浅谈戏曲表演中美妙的虚拟艺术

1、    浅谈戏曲表演中美妙的虚拟艺术    摘要：戏曲艺术是我中华民族的瑰宝，它历史悠久，文化内涵丰富，几千年来一直是人们喜闻乐见的娱乐方式。它是集合音乐、舞蹈、歌唱、表演为一体的综合性艺术，以唱、念、做、打为基本表现手段的综合表演方式的艺术。现代的人们是生活在一个生活节奏快，生活压力大的一个社会当中，回归自己的空间之后，他们往往都会选择释放自己，回归自己的个性。对于戏曲艺术，特别是传统戏曲在我国观众的减少，是一个不争的事实，而戏曲本身仅仅是利用有限的时间和空间，利用抽象虚拟表现的概念，以及类似诗的语言来表现出来的。关键词：戏曲;审美心里;虚拟艺术;完美

2、我国的戏曲的根源来自于民间，在中国，无论何种类型的戏曲，都是符合以观众审美为中心的这个审美心理的。中国戏曲的审美心理和西方那种讽刺现实，表现人性，充满艺术感的以戏剧为中心的审美心理不同，中国的戏曲是被用来让广大人民群众放松心情，娛乐感官，并在戏曲中找到在现实生活中很难得到的满足感的一种艺术形式。观众在生活中的劳累和枯燥，需要戏曲悠扬持续恰如其分的音乐和歌唱来满足;观众在生活中缺的少激情和发泄，就需要武生和丑角在台上精湛激烈的表演来充实他们的内心;观众在生活中心理遇到事情而不知道如何处理时，是老生和花旦那深明大义而且委婉婉转的说唱让他们心中豁然开朗。一首悠扬的曲子，能放松他们的神经;几句动人的话

3、语，能让他们的内心温暖;一个美满的结局，能让他们在茫茫人海漫漫人生路中找到希望的方向，演员精湛的表演，紧跟了他们对于戏曲艺术的喜爱和追求的脚步。戏曲不是鲁迅小说，针砭时弊，借古讽今，总是表现给人们沉重的话题，让人们在虚拟的世界中摆脱不了压抑的精神;戏曲不是那高高在上的类似于霓裳羽衣曲的惊天动地的大手笔，在高高的山上，细细的数着流水的那种高雅;戏曲不是那政府的说教，样板之类的八股。戏曲是老生的说教、花旦的哭诉、小丑的滑稽、武生的威猛，是类似于李逵、张飞在舞台上豪爽刚烈的性格，是崔莺莺和张生的终成眷属，是白娘子和许仙的缘定终身。戏曲艺术，一定要抓住观众的审美心理，尤其是现代人们的审美心理，在对于传

4、统精华继承的基础上，赋予新的时代内容，才能让戏曲经久不衰。自古以来，人们都善于在戏曲中追求一个完美的结局的。而且在戏曲的表现过程中，总是对于那些善良的人物非常有好评，并且总是希望他们会赢得最后的胜利，甚至有些人们在戏曲结束之后如果不是善良的一方得到胜利或者是一个皆大欢喜的结局的话，会因此大加评论。从此可见观众审美心理自古以来都是以真善美相互结合作为他们的审美基础的，并且一直传承到现在，这就要求我们要将这种固定的形式美感用精美的表演形式表现出来。现代戏剧，一定要来自于生活，服务于观众，人们在社会生活中往往不能够准备好，就得一天到晚的在多种角色中徘徊，最真实的那个自己，自己最想最擅长做得那个自己，

5、往往被淹没在生活当中，当观众们看戏的时候，就希望看到能让自己淋漓尽致的角色。戏曲艺术是综合性的舞台艺术，通过大众传媒，可以继续成为人们喜闻乐见的艺术。作为戏剧创演工作者，在戏曲的创作和表演中，一定要符合现实的生活特点，符合现实生活当中人们的心理审美特征，将戏曲的真、善、美通过戏曲表演的表现手法表现出来，让现实生活当中的人们在戏曲表演中得到美的享受，让我们的戏曲艺术永远的为人民服务。正是由于中国戏曲超然自由的舞台时空观的存在，使中国戏曲在表现形式方面驾轻就熟、异常灵活。有戏处，泼墨重彩、反复刻画;无戏处，点到为止、一笔带过。以虚拟实，实中透虚;有话则长，无话则短;开阖自如，繁略得当;虚虚实实，虚

6、实相生。以有限的形象表现无限的世界;以具象的实在诱导想象的存在。虚拟作为艺术表现生活的一种特殊的方式，决不是生活实际动作的简单的复写和摹拟，亦绝非为了制造逼真的生活幻觉。戏曲是创造性地利用了艺术的假定性本质，对生活对象进行了一系列的提炼、改造、美化和升华，使之成为洗练、鲜明而优美的形式，用以表达人的精神世界以及事物的内在本质。她巧妙地将情、景、人融合在一起，通过有限的形象诱发观众对生活的积极联想，从而创造出想象幻觉的真实。要虚得美、虚的深、虚得真，也就是虚中见美、虚中见情、虚中见真。中国戏曲艺术是在一个空旷、开放的场地上，以歌舞的形式传唱着人间的故事，扮演着世态的炎凉，繁简得当，开阖自如。它尽可能剔除戏剧表现中非本质的琐碎的东西，而着重表现事物最为本质、最为关键、最富有情趣的东西，并赋予美的形式。决不拘泥于生活表象真实与逻辑的束缚，以人为本，以人的情感、心灵、精神的实质为创作的根本，也就是以生活的内在真实为艺术的根本。因而，中国戏曲艺术超然于生活的表象真实之上，对生