儒家“中和”观在现代服装设计中的体现与运用毕业论文

1、本科毕业论文（设计）题目 儒家 “中和” 观在现代服装设计中的体现与运用学院 _专业 _年级 _学号 _姓名 _指 导 教 师 _成绩 _年月日毕业设计（论文）原创性声明和使用授权说明毕业设计（论文）原创性声明和使用授权说明原创性声明原创性声明本人郑重承诺：所呈交的毕业设计（论文） ，是我个人在指导教师的指导下进行的研究工作及取得的成果。尽我所知，除文中特别加以标注和致谢的地方外， 不包含其他人或组织已经发表或公布过的研究成果， 也不包含我为获得及其它教育机构的学位或学历而使用过的材料。对本研究提供过帮助和做出过贡献的个人或集体，均已在文中作了明确的说明并表示了谢意。作 者签 名：日期：指导教

2、师签名：日期：使用授权说明使用授权说明本人完全了解大学关于收集、保存、使用毕业设计（论文）的规定，即：按照学校要求提交毕业设计（论文）的印刷本和电子版本；学校有权保存毕业设计（论文）的印刷本和电子版，并提供目录检索与阅览服务；学校可以采用影印、缩印、数字化或其它复制手段保存论文；在不以赢利为目的前提下，学校可以公布论文的部分或全部内容。作者签名：日期：学位论文原创性声明学位论文原创性声明本人郑重声明：所呈交的论文是本人在导师的指导下独立进行研究所取得的研究成果。除了文中特别加以标注引用的内容外，本论文不包含任何其他个人或集体已经发表或撰写的成果作品。 对本文的研究做出重要贡献的个人和集体，均已

3、在文中以明确方式标明。本人完全意识到本声明的法律后果由本人承担。作者签名：日期：年月日学位论文版权使用授权书学位论文版权使用授权书本学位论文作者完全了解学校有关保留、使用学位论文的规定，同意学校保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版，允许论文被查阅和借阅。本人授权大学可以将本学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存和汇编本学位论文。涉密论文按学校规定处理。作者签名：日期：年月日导师签名：日期：年月日注 意 事 项1.设计（论文）的内容包括：1）封面（按教务处制定的标准封面格式制作）2）原创性声明3）中文摘要（300 字左右） 、关键词4

4、）外文摘要、关键词5）目次页（附件不统一编入）6）论文主体部分：引言（或绪论） 、正文、结论7）参考文献8）致谢9）附录（对论文支持必要时）2.论文字数要求： 理工类设计 （论文） 正文字数不少于 1 万字 （不包括图纸、程序清单等） ，文科类论文正文字数不少于 1.2 万字。3.附件包括：任务书、开题报告、外文译文、译文原文（复印件） 。4.文字、图表要求：1）文字通顺，语言流畅，书写字迹工整，打印字体及大小符合要求，无错别字，不准请他人代写2）工程设计类题目的图纸，要求部分用尺规绘制，部分用计算机绘制，所有图纸应符合国家技术标准规范。图表整洁，布局合理，文字注释必须使用工程字书写，不准用徒

5、手画3）毕业论文须用 a4 单面打印，论文 50 页以上的双面打印4）图表应绘制于无格子的页面上5）软件工程类课题应有程序清单，并提供电子文档5.装订顺序1）设计（论文）2）附件：按照任务书、开题报告、外文译文、译文原文（复印件）次序装订指导教师评阅书指导教师评阅书指导教师评价：指导教师评价：一、撰写（设计）过程1、学生在论文（设计）过程中的治学态度、工作精神 优 良 中 及格 不及格2、学生掌握专业知识、技能的扎实程度 优 良 中 及格 不及格3、学生综合运用所学知识和专业技能分析和解决问题的能力 优 良 中 及格 不及格4、研究方法的科学性；技术线路的可行性；设计方案的合理性 优 良 中

6、及格 不及格5、完成毕业论文（设计）期间的出勤情况 优 良 中 及格 不及格二、论文（设计）质量1、论文（设计）的整体结构是否符合撰写规范？ 优 良 中 及格 不及格2、是否完成指定的论文（设计）任务（包括装订及附件）？ 优 良 中 及格 不及格三、论文（设计）水平1、论文（设计）的理论意义或对解决实际问题的指导意义 优 良 中 及格 不及格2、论文的观念是否有新意？设计是否有创意？ 优 良 中 及格 不及格3、论文（设计说明书）所体现的整体水平 优 良 中 及格 不及格建议成绩：建议成绩： 优优 良良 中中 及格及格 不及格不及格（在所选等级前的内画“”）指导教师：指导教师：（签名）单位：单

7、位：（盖章）年年月月日日评阅教师评阅书评阅教师评阅书评阅教师评价：评阅教师评价：一、论文（设计）质量一、论文（设计）质量1、论文（设计）的整体结构是否符合撰写规范？ 优 良 中 及格 不及格2、是否完成指定的论文（设计）任务（包括装订及附件）？ 优 良 中 及格 不及格二、论文（设计）水平二、论文（设计）水平1、论文（设计）的理论意义或对解决实际问题的指导意义 优 良 中 及格 不及格2、论文的观念是否有新意？设计是否有创意？ 优 良 中 及格 不及格3、论文（设计说明书）所体现的整体水平 优 良 中 及格 不及格建议成绩：建议成绩： 优优 良良 中中 及格及格 不及格不及格（在所选等级前的内

8、画“”）评阅教师：评阅教师：（签名）单位：单位：（盖章）年年月月日日教研室（或答辩小组）及教学系意见教研室（或答辩小组）及教学系意见教研室（或答辩小组）评价：教研室（或答辩小组）评价：一、答辩过程一、答辩过程1、毕业论文（设计）的基本要点和见解的叙述情况 优 良 中 及格 不及格2、对答辩问题的反应、理解、表达情况 优 良 中 及格 不及格3、学生答辩过程中的精神状态 优 良 中 及格 不及格二、论文（设计）质量二、论文（设计）质量1、论文（设计）的整体结构是否符合撰写规范？ 优 良 中 及格 不及格2、是否完成指定的论文（设计）任务（包括装订及附件）？ 优 良 中 及格 不及格三、论文（设计

9、）水平三、论文（设计）水平1、论文（设计）的理论意义或对解决实际问题的指导意义 优 良 中 及格 不及格2、论文的观念是否有新意？设计是否有创意？ 优 良 中 及格 不及格3、论文（设计说明书）所体现的整体水平 优 良 中 及格 不及格评定成绩：评定成绩： 优优 良良 中中 及格及格 不及格不及格教研室主任（或答辩小组组长）：教研室主任（或答辩小组组长）：（签名）年年月月日日教学系意见：教学系意见：系主任：系主任：（签名）年年月月日日目录摘 要.1abstract.2第一章 导论.3第二章 正文.4一、儒家“中和”观简介.41.1 儒家“中和”观的概念.51.2 儒家“中和”观美的体现.51.

10、2.1 平衡和谐.51.2.2 含蓄内敛.61.2.3 动态积极.61.2.4 合乎情理.61.3 儒家“中和”观艺术形式.7二、儒家“中和”观在服装设计中的运用.82.1 服装廓形上的运用.82.2 服装结构上的运用.102.3 服装色彩上的运用.112.4 服装图案上的运用.12三、儒家“中和”观的服装设计实践.143.1 设计作品的灵感来源.143.2 儒家“中和”观设计的思考方案.163.2.1 款式造型.163.2.2 色彩选择.173.2.3 面料选择.183.2.4 细节设计.18第三章 结语.20参考文献.24致谢.26儒家“中和”观在现代服装设计中的体现与运用摘 要：儒家思想

11、渗透于中华民族文化的 各个领域，对整个中国都产生过深远的影响。其中“中和”观以儒家所倡导的“中庸”观为理论基础,为中国传统儒家哲学理论之精髓。儒家“中和”观历来被中国历朝历代作为重要的道德范畴以及治国的哲学思想，在现代文学上也有作大量文主要研究儒家“中和”观在现代服装中的设计和借鉴。儒家“中和”观以一种平衡美，和谐美的形式表现。本文从儒家“中和”观入手，归纳儒家“中和”观的表现形式与风格，分析儒家“中和”观其在现代服装设计中的应用价值以及表现形式；研究儒家“中和”观具有造型美、色彩美、寓意深远等优点，同时，将儒家“中和”观与毕业设计相结合，通过实践运用阐述儒家“中和”观用于服装设计中可遵循的内

12、涵及规律，使其能够在现代服装设计中发挥其独特的人文价值。关键词： 儒家；“中和”观；服装设计；体现the embodiment and application of the confucian concept ofneutralization in modern clothing designli mengqingschool of textile and garment , southwest university, chongqing400715, pr chinaabstract:confucianism has permeated in every field of chinese c

13、ulture and has a far-reaching influence on thewhole of china. the concept of neutralization, which is based on confucianism, is the theoretical basisof the concept of the mean, which is the essence of the chinese traditional confucian philosophy. theconfucian harmony concept has always been chinese

14、dynasties as the important moral category andgoverning philosophy, in modern literature has made a lot of paper focus on the study of the confucianand view in modern clothing design and draw. the confucian concept of harmony in the form ofbalance of the united states, the form of harmonious beauty.

15、from the confucian and view, summarizedthe confucian view of neutralization form of expression and style analysis of confucian and view ofits application in modern fashion design and form; study of confucian view of neutralization have shapebeauty, color beauty, far-reaching implication, advantages,

16、 at the same time, the confucian harmonyconcept and combining graduation design, through practical use on confucian and concept for fashiondesign to follow the connotation and law of the can play its unique cultural value in the modern fashiondesign.key words: confucianism; the concept of neutraliza

17、tion; costume design; embodiment第一章 绪论随着时代的变迁，社会经济蓬勃发展，在物质充裕的情况下，人们对生活也有了更高的需求。就当今服装发展趋势而言，穿着服装已不仅仅是为了遮体御寒；服装是社会文化发展的载体，成为具有多面的功能性以及艺术性的综合体。近年来，由于个性化时代生活方式的巨变以及市场国际化的到来，人们更追求传统文化底蕴的体现。传统文化内涵在国内外服装设计方面日益受到业界重视。中国传统儒家“中和”观在服装设计中展现出其时尚创意的影响力和引领市场的号召力，它也在很大程度上决定了服装本身的装饰感与吸引力。中国传统儒家 “中和” 观在现代时尚设计中的多方位运用，

18、 为服装设计增加了亮点，产生了绚丽的视觉冲击效果，吸引了观者的注意力，呈现出独特的装饰性与个性特征。本课题以儒家“中和”观为研究核心，通过对儒家“中和”观艺术形式与现代艺术美学理念的资料进行了解、分析、整理、实践、总结等方法进行研究；并以中国传统牡丹图案在现代服装中的应用为主要研究对象，结合相应的设计案例进行研究分析；同时进行了与研究主题相关的服装设计，希望通在研究中的学习与体会更好地把儒家“中和”观运用到服装设计之中。通过儒家“中和”观在服装设计中的应用，对于提高人们对儒家“中和”观与现代服装设计的认识具有理论性的指导意义。第二章 正文一、儒家“中和”观简介儒学是中国文化的源头之一，自汉武帝

19、“罢黜百家，独尊儒术”之后，被尊为“显学”，成为中国古代文化的主体，广泛渗透于中华民族思想文化的各个领域，曾经对中国，东亚甚至全世界都产生过深远的影响。中庸是儒家一部极其重要的著作，蕴含了极其深刻的哲学原理，其核心命题是致中和思想，认为“致中和,天地位焉”,宇宙万物便达到了一种最佳动态平衡美。“中和”观作为人格理想、社会理想的范式进人到审美领域 ，奠定了中国古代美学的基本形态。对“中和”的追求奠定了中国古代美学的整体走向和艺术追求的整体风格。 中和之美是中国人生活实践和社会创作的最高理想 。图 1.1 儒图 1.2 儒家著作中庸fig.1.1 confucianfig.1.2 the work

20、 of confucian1.1 儒家“中和”观的概念所谓中和之美是指符合无过无不及、适中原则的和谐美。作为一种审美理想和普遍和谐观，“中和之美”以“中”为正确的审美方法，以“和”为辩证法的合理内核，在一种动态平衡的“中和”状态中调节和指导着古代中国人 的人生实践和艺术创造。“中”、“和”二字的辞学、文献学内涵源远流长,但二者首次结合见于“中庸”:“喜怒哀乐之未发谓之中,发而皆节谓之和”“致中和,天地位焉,万物育焉。”这里以情感为例,说出了“中”“和”之关系1。“中”是一种自在未发的不偏状态,是天地万物之本原，“和”是以种因而发的合宜状态,人性发于感情而和于礼节法度。由此看出:“中和”之“中”

21、乃“和”之基础,“中和”之“和”乃“中”之最终目标。也即是说“中和”所追求的是将事物内部各个不同因素按适“中”比例互相融合而达到最后的和谐2。图 1.3 致中和fig.1.3 zhi zhong he儒家“中和”观是哲学思想以及人际道德的范畴之中，儒家“中和”观在封建社会中一直是政治的根本， 对我国现代文化以及人们思想具有深远的影响。 在儒家,儒家 “中和”观主要强调在对社会人际关系达到一种平衡、和谐、统一的状态，儒家“中和”观与道家哲学不同，道家主要着重强调人与自然之和谐相处，他与佛家思想也不同,佛教思想主要注重人自身的和谐,强调“我心即佛”。儒家哲学、道德范畴的“中和”观,成为儒家的经典理

22、念。1萧兵.中庸的文化省察.一个字的思想史m.湖北:湖北人民出版社,19982张岂之.中国儒学思想史m.陕西:陕西人民出版社,19961.2 儒家“中和”观美的体现“中和”就是分寸，就是度，就是转化，就是统一，即阴阳谐调，相反相成。中和之美是介乎于阳刚阴柔之间的一种阴阳中和，刚柔并济的美，这种美的形态被运用于多种艺术形式之中，从而引出由自然美向观念形态的转变。这种带有儒家“中和”思想的传统审美态度，具体体现在平衡和谐，含蓄内敛，动态积极，合乎情理等具体方面。1.2.1 儒家“中和”美平衡和谐儒家“中和”观综而言之,只有“不过”“不及”的客体才能成为我们的审美需求,也就是说儒家“中和”观审美体现

23、出一种过而不及的视觉效果。儒家“中和”观体现的美精确一点说,不论面积,比重还是色彩都要达到一种平衡均匀和谐的状态。儒家“中和”观对人体的审美要求,也按照这一平衡的原则。如人体过于高大，过矮小都是不美的， 即使有美好的面貌或苗条的身材,这是由于其内在的和谐已经被打破,不具有均值美的因素。1.2.2 儒家“中和”美含蓄内敛受儒家“中和”思想中国文学艺术作品多呈现出一种含蓄内敛的倾中庸之道可以说已经渗透到绝大数中国人的血液之中，中国人讲究“中庸”，而“中庸”更是促使自古以来的很多文学作品呈现含蓄、内敛的倾向，作家们似乎能够很好的控制住自己强烈的情感不致一泻千里地抒发。孔子就赞扬关雎的“乐而不淫，哀而

24、不伤”,就是说关雎这首诗在情感表达方面比较平衡，没有过度的快乐或者哀伤。男子对心爱的淑女求之不得时，只是“寤寐思服”“辗转反侧”，并没有强烈的悲伤，这应该就是“哀而不伤”，但当男子得到自己梦寐以求的女子是也仅仅是“锺鼓乐之”“琴瑟友之”也没有那般欣喜若狂，这应该便是“乐而不淫”。此外,孔子的“诗三百，一言以蔽之，曰思无邪”也是强调凡是诗都要具有中庸之道，要使人的思想中正无邪。在这种儒家思想的影响下中国大多数艺术作品都具有朴实内敛的特征。图 1.4 平衡和谐图 1.5 诗经关雎fig.1.4 the state of balance and harmonyfig.1.4 the book of

25、songsguan ju1.2.3 儒家“中和”美动态积极中和之美是儒家 “中和” 观进入审美意识转化而成的具有鲜明民族特色的审美形态。中和之美，以古代朴素辩证法为基础,以儒家中和观为思想原则和方法论原则，是一种积极的、动态的审美形态，最终演化成中国古代美学的最基本原则。中和之美源于儒家的“致中和”理念，是处于时间、空间轴上的一种动态趋向美和动态稳定美。它认为客观自然是一个和谐、完美的整体，其中充满差异和矛盾，但“万物并育而不相害”，处于一种动态平衡美之中。儒家“中和”观强调中和之用，执两用中,和谐统一，体现中和之美。中和之美是动态的、积极的。“中”虽是讲不偏不倚，但“中”不是固定不移的，正如

26、冯友兰先生中所言：“这个中并不是两端中间的一个等距离的地方，中是随着空间、时间上的情况变化而变化的。它是变动的，不是死的”。因此，“中”是协调平衡之意，非绝对静止的，而是相对的动态平衡。“中和之美”具有时间与空问、质与量完整统一的内涵。“中和之美”表述了系统在时间与空间、质与量上存在及运动的和谐、统一、理想状态，是世界万物存在的一种理想审美状态，它是一种涵盖了自然、社会、人生统一体系的最高美学法则，是宇宙生成、万物化生、自然社会、伦理道德等诸方面的最佳体现，推而极之，致中和，天地就各得其所，万物便生长发育，自然界便处于一种最佳的动态平衡之美中.1.2.4 儒家“中和”美合乎情理儒家“中和”观在

27、艺术美中,我们说好的美观度，也在这种“中和”观进行判定，如“增之一分太长,减之一分太短”，这其实也是对儒家“中和”观美理想化的奉承，儒家“中和”观艺术美的既依赖于审美对象又依赖于文化内涵，儒家“中和”观美离不开主观审美的感性化。也即是说,具有平衡美的审美对象只有适应了儒家“中和”观的审美意识才激发美感。实践证明,人对于客观数量关系的审美感恰恰存在于按比例取均值的审美心理倾向。最简单的,可以看人们买衣服或者吃饭时,总是倾向选择中等型号,虽然大、中、小型都能满足人的需要。一旦这种均值倾向在“人环境”的和谐中被打破,则表现为一种非均值的壮美或别的奇异美感，这是传统观念所不能接受的。1.3 儒家“中和

28、”观艺术形式儒家“中和”观艺术形式主要反映在生活中表现,则深刻影响了中国传统艺术特殊风格的形成。如,艺术形象的温柔、敦厚,意境上追求恬淡、宁静、隐秀,表现方式上讲究委婉与喻比,从而也形成了中国传统艺术崇尚含蓄美的特点。在一些建筑、商品艺术中，儒家“中和”观艺术形式表现出一种平衡与对称的艺术形式，儒家“中和”观艺术形式在中国艺术史,达到了最高境界,并在各个领域都有所发展，儒家“中和”观艺术形式在最根本和最广大的意义上达到了艺术表现的的最高境界，儒家“中和”观艺术形式所追求的艺术境界是和谐的。这些都说明儒家“中和”观艺术形式是随着哲学的发展而发展的。其实,“中和”艺术形式的实用价值很大，在儒家“中

29、和”观艺术形式，无论在人文艺术，还是在商品艺术,以及在现代的各个艺术领域，都有其用武之地。我们应有效地利用儒家“中和”观艺术原理，使在产品设计中，达到一个和谐、融合而又充实的艺术效果。二、儒家“中和”观在服装设计中的运用中国传统儒家思想在现代时尚设计中的多方位运用， 同时也体现着现代服装的设计之中。儒家“中和”观就为现代服装设计提供一个中式传统的审美情趣趋向，为现代服装细节设计增加了亮点，产生了带有特有文化符号的独特视觉冲击效果，吸引了世界的注意力，使服装呈现出独特的装饰性与个性特征。2.1 服装廓形上的运用中式传统服饰在儒家思想的影响下更加追求闲适、 平淡、 中庸的情感表达。 儒家 “中和”

30、观在服装廓形上的运用主要体现在其廓形严整修长，平衡稳定。具备典型中国文人的气质林语堂先生，对儒家的中庸之道是推崇至极的。他曾说过：“生活的最高典型终究应属子思所倡导的中庸生活与人类生活问题有关的古今哲学， 还不曾发现过一个比这种学说更深奥的真理。”在他看来，个人的行为举止和生活态度，都是抱着中和观的态度。个人的形象则要同时满足审美和文化的需求，追求一种舒适，和谐稳定的生活状态。儒家“中和”观讲究的是一种平衡与和谐感，在一定服装廓形设计中，这种思想与审美主要以对称以及比重平衡的形式体现，使服装在廓形上达到一种和谐韵味。如图（2-1）以不对称的廓形设计，表现出一种创意与时尚感，同时通过由左向右延伸

31、，使这种装饰不会显得左重右轻，同时能使整体达到一种平衡与和谐的效果。如图（2-2）采用对称的设计，这也是儒家“中和”观在艺术上表现的常用设计手法之一，对称的设计使左右能达到平衡稳定的状态。图 2.1 不对称廓形图 2.2 对称廓形fig.2.1asymmetryofprofilefig.2.2symmetryofprofile在兰玉 2014 秋冬高定发布会上，她和她的团队带着“水魅”系列在巴黎大放异彩，众人都被这一系列揉杂东方儒家“中和”的素雅调性与西方风格的作品所惊艳。虽然lanyu 主题理念来源于潺潺的流水，这股流水有如拍岸浪花般的激荡，有如涓细清泉般的清透，有如倾泻而下的瀑布般的气势恢

32、宏，有如蜿蜒细流般的绵延。紧贴身形的白色裙（如图 2-3），完美展现女性柔美的身体线条。极具动感的褶皱和裙边， 完全营造出流动的水视觉感， 立体成形的大卷边， 如同波澜的浪花， 蓬裙设计，展现出天真烂漫的俏皮感。不规则的裙尾设计，与衣身上面进行强烈的对比，但这两种美的博弈却又能达到一种平衡感，将儒家“中和”观在服装上的运用体现的淋漓尽致。简单的剪裁，采用略带光泽感的银丝线材质，结合左右对称的结构造型，展现出一种波澜不惊的力量感（如图 2-4）。略带卷边的木耳边，在精致中完美展现出自由浪漫感觉。中间对称的层层叠叠装饰结构，给人一种和谐、稳定、灵动的美感。上面半透明的卷边木耳边和下面缀以链珠和有光

33、泽感的装饰材料的结合使用，实现了实与虚的结合，相互映衬交融。采用多层式大褶皱，展现水的流动感，在静态服装中呈现出了潺潺流水的律动感和节奏感。全身采用薄透透视感的刺绣材质，隐约展现出曼妙的身体线条，诠释着别具一格的东方性感，晶莹剔透，灵气逼人。图 2.3 兰玉 2014 秋冬服装图 2.4 兰玉 2014 秋冬服装fig.2.3lanyu2014f/w clothingfig.2.4lanyu2014f/w clothing2.2 服装结构上的运用在服装的结构上，受儒家中和思想的影响的服装设计观念大多数比较反对那种差异化的、怪异的结构，而提倡结构平和、稳定、和谐。多数人喜欢上衣下裳互相呼应或是上

34、衣下裳相协调甚至相一致的搭配，而不喜欢突显对比与差异及变化多端的款式搭配。除了款式与用色。儒家“中和”观在服装的内部结构上。表现的是一种内部结构整体和谐，儒家“中和”观要求服装在结构上达到一种平衡美的形式，从而做到结构与服装功能、服装艺术美。如图（2-5）中的服装本为对称的廓形，但内部结构采用了不对称的表现手法，使得服装的结构上表现的统一协调。如图（2-6）中的服装同样采用了对称的廓形，但在结构上，采用了拼接的形式，打破这种对称的状态，而服装的胸前采用了一个偏左的色块拼接，从而使服装在视觉上达到一种理想的完美平衡状态，同时又能突出设计的独特与创意。图 2.5 廓形对称内部结构不对称的服装fig

35、.2.5the clothing symmetry of the internal structure of profile symmetry2013 巴黎秋冬时装周 ground-zero 发布会上，创意的结构对比出现，使得显得格外独特。整个系列在颜色上尽管只采用了白色与黑色两种色，融入了儒家“中和”观的艺术美，在服装的内部结构却一点没有马虎：裁剪上的分割加料以及穿插打结的立体裁剪的手法使得服装显得软蓬蓬的创意，虽然略有不对称的设计显得富有创意，颜色上的对比，加上廓形感面料的运用，使整套服装看起来有少女的芝士蛋糕的甜美感，仿佛入口即化，曼妙可人。整个系列展示的似乎不仅仅是时尚这件事情，且关乎

36、设计者的一种情感态度的表达；一种生活姿态的展示；一种思想观念的传承。图 2.62013 巴黎秋冬时装周 ground-zero 发布会服装fig.2.6 the clothing of the ground-zero 2013f/w fashion conference in paris2.3 服装色彩上的运用中和思想对中国人服饰审美观还有审美行为的影响，不只体现在服饰的款式结构上，同时也表现在色彩的运用上。受儒家中和观影响下的现代服装设计一般色彩调性较柔和，雅致，基本不采用鲜亮艳俗的色彩。俗艳，指色彩过分艳丽，便显得俗气。中国人大多不喜欢穿着使用过分艳丽夸张的色彩。特殊的、喜庆的日子如婚礼、

37、庆典等，这种特殊节日场合除外，但即便是在这些特殊情况，色相的选择范围也是很有限的。 这种特殊场合情景的色相的选择一般都被限定于在红、黄色系颜色范围内，表现出一种节制有度的情感态度。可以选择的色相范围并不广，配色也就并不复杂纷繁。简单、俭朴、雅素是这种模式的主要特征。这种节制有度的用色与配色，最终体现为井然有序、端庄大方，庄重严肃。儒家“中和”观在服装色彩表现，主要为色彩之间的相互协调与整体之间的和谐统一，使得服装整体达到一种平衡的效果， 2014 春夏纽约时装 verawang 发布会上， 飘逸的几何色块对总停留在给人们展现出一种独特的视觉审美效果如图（2-7），verawang 这一季令人眼

38、前一亮的则是几何色块的完美运用，表现出儒家“中和”观中平衡与协调的理念。依旧是唯美的优雅路线，飘逸的纱缎和欧根纱，用交错纵横的几何大色块来平衡色彩感、体积感和层次感。编织元素、金属拉链等细节装饰上又带着一点点时髦的运动范儿。verawang 这一系列的服装用多种邻近色色彩和飘逸灵动的材质将优雅唯美与时尚动感两种风格完美融合在一起，达到一种视觉上的和谐统一。图 2.72013 巴黎秋冬时装周 ground-zero 发布会服装fig.2.7clothingoftheground-zeroconferenceinparisf/wfashionweek20132.4 服装图案上的运用带有传统文化元素

39、的图案应用于现代服装中,更是中国历史文化变迁的一把标尺,非常具有价值,图案应用于服装使中国服饰文化享誉中外,自古至今都受到相当的青睐与推崇,同时服饰图案寓意的深刻内涵深深地影响着人们的思想,成为了具有特殊意义的装饰,使普通大众也对此喜爱有加。在现代服饰图案设计中,设计师们结合儒家思想,敏锐地捕捉现代时尚气息,将儒家中和思想与新时代的审美态度与观念相互交融，设计创造出具有鲜明现代时代特征的服饰图案。儒家“中和”观在服装图案上表现，主要是要求装饰上的统一，还要图案的效果达到一种“不过”“不及”效果。2015 纽约春夏时装周发布会上，中国知名设计师谢海平，此次纽约时装周上，谢海平以中国图腾“龙”为设

40、计元素，展现中国文化的独特魅力，其华丽大气的设计风格给观众带来一次非凡的视觉体验。该系列服装以独具特色的青花瓷色彩，与“龙”主题图腾完美结合，采用简洁的造型通过不对称的设计，展现出服装色独特与创意，在图案装饰上，采用了右多，左少的形式，使不对称的设计展现出一种平衡与和谐的效果，同时在服装的肩部、胸部都采用了图案的装饰使整体得到统一与协调。而图案的数量可见没有整体分部、也没有单独一个运用，而是有节奏感的变化设计。图 2.820132015 纽约春夏时装周谢海平服装fig.2.8the clothing of xie haiping 2015 s/s conference in newyork f

41、ashionweek三、儒家“中和”观的服装设计实践3.1 设计作品的灵感来源灵感是设计最初的题材，本次设计灵感来源于中国传统儒家的“禅宗”面对着物欲与欲望迅速膨胀的年代，每个人都在寻求内心的忠实感受。混沌的社会秩序与可叹的人性交织成当下荒凉的时代，四大时装周进行地火热朝天，奢侈与繁华背后是一群人的迷茫， “禅宗文化”被放大甚至立起标杆，激发出人们自由、安静的梦想。因此，人们开始寻找一种探索形式。 “顿悟”实际上它是一个永不停止的过程，可以适合于每个人群每个物体甚至每个事件。因为我们始终在探寻一种生活方式，不管现在处在某个生活环境中，对宁静的生活一直在追求，这让我联想到禅宗文化（如图1-1所示

42、） 。他们不被物质欲望所牵动，追求一种自由而平凡的生活，做真正的自己，没有都市繁华的快节奏生活，也没有人与人之间的妒忌与竞争，他们过着清闲，幽静，淡雅的生活。图3.1灵感图fig.3.1inspiration“禅宗文化”是一种现在进行时的状态，服装只是作为一个载体来体现意境化的设计理念。意境，指文艺作品或自然景象中所表现出来的情调和境界。它是儒家“中和”观美学思想作品中通过时空境象的描绘在情与景高度融汇後所体现出来的艺术境界。因此，意境的结构特征是虚实相生。将意境引用到现代服装设计中，也就是将“禅宗文化”具象地表现为禅宗文化的形态，抽象地升华为一种永不言弃的信仰，虚实结合。通过这一串的联想，才

43、开启了自己的主题构思一念 。一念黑，一念白；一念善，一念恶；一念成魔，一念成佛；一念天堂，一念地狱。通过黑白象征黑白阴阳，一念也就是一线，在服装上通过一线分割线以及一些线性装饰来表示。用服装作为表达设计理念的载体，思考探索服装应该通过怎样的结构与色彩、面料与廓形，以儒家“中和”观的平衡思想来表现自己的主题思想，从而寻求服装设计的新思路。图3.2一念灵感来源摄影照片fig.3.2yi nianinspiration from photography图3.3 服装设计效果图fig.3.3 design drawing3.2 儒家“中和”观设计的思考方案近几年，中国国内女装设计的定位不是很明显，穿着

44、风格的多样化，复古风盛行、名族元素愈演愈烈，必然将成为时尚潮流，这势必颠覆传统设计理念，甚至使衣着审美发生改变。这就是流行的多元化和消费的多元化自然演变所造成的，从而使女装设计进入一个新的阶段，新阶段我们要学会用融合、创新、理性的设计，把握设计的精神。随着中国的国际地位不断攀升，文化影响力日益增大，带有精致东方韵味的款式细节层出不穷，使服装不仅具有可穿性，而且代表某种社会身份和品位的独特符号，具有社会功能和文化功能。通过收集各种相关文字图片影音视频等资料来深入了解学习儒家“中和”观，确立了“一念”主题，收集了解各种，通过对服装的款式造型，色彩选择，面料挑选和细节设计的一系列探索和思考，最后得出

45、了一个比较完整的思考方案。最终通过亲自动手实践，经过采购面料到立体裁剪打版，缝制等工序，以及后期的各种修改调整，最终完成了此系列服装的制作。整个系列本系列给人的感觉是素雅、大气、理性、干练，设计采用了多元素结构设计概念，将传统儒家禅宗文化味道的一些理念感觉与现代流行的廓形、中性等元素中和。服装风格上严谨，含蓄，在低调中彰显个性，追求服装的精神寓意和文化品位。图3.3 模特穿着拍摄效果图fig.3.the shooting figure in model3.2.1 款式造型设计初期一味的追求复杂外部形态结构，比如过度的采用不对称手法，款式没有达到平衡的感觉，因此最初的设计稿(图 2-1)款式造型

46、比较夸张，分割太累赘，穿着功能性不强，设计思路不是很清晰，没有符合我的主题思想，理性的进行设计设。计款式也没有进行流行趋势分析，缺乏时尚感。经过多次修改(图 2-2)，听取老师的意见，分析更多的时尚趋势和设计手法，款式慢慢趋于成衣化，符合当今女装设计成衣化的趋势，加以中国元素的结构和细节设计，最后完成这一系列服装的设计。基于本次系列设计为了更好地解释设计本意，款式是其中最重要的切入点。而对于款式的设计，就是物化设计意图的过程，首先便要在内涵与风格的塑造上停留。在系列服装里，描绘一副具体的款式之前，先把握住了整体造型的特征。本系列的廓形从 a型出发，同时运用一些夸肩造型，打造展现现代女性的一种独

47、立和坚强的视觉形象，弧线袖型和阔袖口的设计同时又不失女性的韵味。 在传统服装造型中汲取灵感并加以改造和创新。服饰通过廓形塑造的形象具有张力与气势，运用在时肌理感的符合面料再造在设计中，符合现代的时尚潮流趋势，而的款式结构将在创意服造型中汲取灵感并加以改造和创新以达到个性潮流的独特风格。图3.3 肩部造型细节特写fig.3. details of the features of shoulder modelling3.2.2 色彩选择在此系列服装设计中提取灵感来源中禅宗文化的无彩色中黑色与白色、 灰色以及灰色作为主色。黑色，介于藏蓝色和深红色融合，既有蓝色的沉静安宁，也有深红色的神秘成熟；而白色

48、，在色轮里属于无彩色，是一种包含光谱中所有颜色光的颜色。同时为了打破这种宁静感采用了灰色，灰色的明度不高，它既代表低调、素雅，也象征最纯粹的开端。根据个人喜好-干净利落，深色黑色与灰色能营造出洗练感。从色彩构成的角度来看，黑色与灰色在明度上有一定的过度，不需要其他颜色的调和，使服装整体色调饱和舒适，并且在对比中升华了黑色和白色的质感。3.2.3 面料选择主要服用面料，我选择了加厚的复合肌理面料以及皮革面料，表现时尚与华丽感。加厚的复合面料，具有很好的肌理感，同时并且有柔软、光滑而富有油润的手感，对服装的廓形塑造能起到一定的作用，同时复合面料的质感能使服装显得高档。皮革，其表面平细，毛眼小，内在

49、结构细密紧实，革身具有较好的丰满和弹性感，物理性能好，手触摸皮革表面，如有滑爽、柔软、丰满、弹性的感觉，其次皮革也是本次设计研究的重点。本次设计采用柔软的真皮不仅柔软光洁，有光滑油润的感觉，而且色泽均匀，光彩柔和，表面平坦。图3.5 加厚复合面料图3.6 黑色皮革面料fig.3.5thickened composite fabricfig.3.6 black leather fabric两个面料明度的差别具有一定的视觉对比的冲击性，强调出对立面，而面料的质感作为缓和两个色彩明度差异的一个桥梁。3.2.4 细节设计在细节上为了达到本次研究的主题，将儒家“中和”观通过细节处理上表现出来，主要是采用

50、皮革的点缀装饰，通过采用点、线、面的的方式将黑色皮革在服装的领进行搭配装饰，同时进行由大小不一的变化装饰设计，通过调整皮革的的形状使装饰成规律性的、节奏感的变化。服装在一定程度上表现具有很强的韵律感，使整体达到一种平衡与统一的设计效果。以及采用腰带的装饰的手法在在服装的的腰部进行装饰，展示唯美的设计效果，不同腰带形状营造出一种变化效果，同时也展现出创意感感。服装简洁的款式，黑色皮革的变化增添了设计的整体效果平衡与统一感。在此次系列的服装里面，为了取得不一样的艺术效果我们从 a 型出发的同时还将传统中式服装交领系带的特点及汉服门襟造型的部分特点也融入了廓形服装里面， 因为基本采用对称的设计最能体

51、现服装的平衡与和谐的设计效果，具有柔和、优美的女性化风格。图3.4 立领局部细节图3.5系带局部细节fig.3.4 details of the features of collarfig.3.5 details of the features offrenum图3.6交领细节图3.7背部细节fig.3.4 details of the cross collarfig.3.5 details of back第三章结语服装本来就是以人为载体而存在的物质，在时代变迁之中被蒙上了文化的光环，甚至走进了艺术的殿堂， 但是无论如何它都离不开本质。 本次设计开始， 就以儒家 “中和”观为研究对象，同时对现代服