一年级音乐下

1、 第一课找春天课型：欣赏、唱歌一、教学目标：1、情感态度：聆听音乐，感受音乐所表现的春天。2、知识技能：用柔和的声音演唱布谷，并能编创动作表现歌曲的内容和情绪。3、过程方法：聆听、绘画、律动、讨论、演唱二、教学重点、难点：1、借助身体动作，感受音乐的节拍、时值、内容和情绪。2、用柔和的声音演唱歌曲。三、教学设计思路：本科有两部分内容，分别学习。之后进行简单的横向比较。在学习个部分内容时，根据学生的生理、心理特点，组织学生进行形式多样的课堂教学活动，让学生通过自己的肢体动作和绘制图谱，表达出自己感受。四、教学准备：教师：磁带杜鹃圆舞曲、布谷、录音机、琴；课堂打击乐器：木鱼、碰钟 学生：水彩笔、白

2、纸五、板书设计： 一、春天 1、杜鹃圆舞曲 2、布谷六、教学资料剪贴、摘抄： 杜鹃圆舞曲是根据挪威作曲家约纳森创作的一首同名钢琴曲移植的手风琴曲。此曲为三拍子圆舞曲体裁，C大调，中板。有三个小圆舞曲组成。七、教师主导与学生主体活动设计（1）、聆听歌曲，完整感受歌曲的旋律。学生跟着音乐拍手、拍腿，用动作帮助学生感受歌曲的节拍。（2）、再听歌曲录音，学生边听，边用手有节奏地指点歌词，感受音的长短。第二课放牧 课型：欣赏一、教学目标：1、情感态度：通过聆听歌曲牧童到哪里去了、牧童，了解和感受牧童的生活，教育学生热爱大自然，理解牧童生活的变化。2、知识技能：（1）、双响筒。 （2）、能安静地聆听音乐，

3、感受音乐的内容和情绪。3、过程方法：聆听、讨论、讲授、演奏二、教学重点难点：听音乐，感受音乐的情绪、内容，理解牧童生活的变化，教育学生热爱生活。 三、教学设计思路：本课分三欣赏牧童到哪里去了、认识双响筒、欣赏牧童三部分。欣赏时，设计多次聆听的环节，然学生每次带着不同的任务充分欣赏，从而感受和了解这两首乐曲。器乐教学时，注意贯彻新课程理念，然学生通过自己的探索，发现双响筒发声的特点，从而产生成就感。在此基础上，组织学生进行节奏创编，进一步激发学生的创造能力。四、教学准备：磁带牧童到哪里去了、牧童、录音机、琴、若干双响筒。五、板书设计：二、放牧1、牧童到哪里去了 2 、牧童 六、教学资料剪贴、摘抄

4、：双响筒是打击乐器（也是儿童节奏乐器）的一种。竹木体乐器，由空心的竹筒及木柄组成。演奏时，左手持乐器木柄，右手持小木棒敲击竹筒两侧，会发出高低两种声音。七、教师主导与学生主体活动设计：（一）、聆听：牧童到哪里去了1、 看P10图。说说牧童到哪里去了。2、 播放歌曲录音，学生初步感受。问：歌中唱的牧童到哪里去了？为什么？3、 师讲。教育学生珍惜学习时光。4、 再听。学生轻声跟唱，边听，边唱，边想，为歌曲创编动作，以表现歌曲的内容和情绪。（二）、乐器：双响筒1、探索：按组分发双响筒，让学生观察其形质，视听音色。2、说说这种乐器的制作材料是什么。3、师简介双响筒的乐器名称、形质、音色特点、演奏方法。

5、 第三课手拉手 课型：唱歌一、教学目标：1、情感态度：演唱一对好朋友，感受生活中的乐趣和同学之间的友情。2、知识技能：1、能完整、准确、有感情的演唱一对好朋友。 2、用乐器为歌曲伴奏，表现音乐的内容和情绪，表达自己的感受。3、过程方法：聆听、模仿、律动、唱歌、演奏二、教学重点难点：能完整、准确、有感情的唱歌。三、教学设计思路：本课分三部分：聆听、唱歌、编创与活动。在多次的聆听中了解歌曲的内容、情绪，并熟悉旋律。在熟悉的基础上再学习唱歌，这样，学生能更完整、准确和有感情地唱歌。最后，在学会歌曲的基础上，学生进行编创活动，更好的表达自己对歌曲的理解和感受，同时也培养了学生的创造能力。，四、教学准备

6、：磁带一对好朋友、录音机、琴、双响筒、三角铁等。五、板书设计：三、手拉手一对好朋友双响筒 XX X XX X 三角铁 X X 六、教学资料剪贴、摘抄：一对好朋友是一首采用民间音调写成的创作歌曲。3/4拍，徵调式，一段体结构。七、教师主导与学生主体活动设计：（一）、聆听一对好朋友。1、 完整聆听歌曲录音。问：你听到了什么？说一说歌曲的内容。2、 再听。在鸭、牛的叫声之处模仿出它们的叫声。3、 再听。边听便随音乐拍手，拍出节拍。（二）、唱歌。1、有感情的朗读歌词。2、播放录音，随录音填词唱歌。3、分小组演唱，比一比那组学得快。4、学生之间展开评议，找出不足。5、完整、准确、有感情的演唱歌曲。（三）

7、、编创与活动。1、在歌曲第五、六小节处随录音分别加上牛或鸭的叫声。2、分组演唱，请每一名同学加上叫声，试一试，看谁加得好。3、选择出最合适的方案，大家一起唱一唱。4、看P14-15图谱，学生试着自己先奏一奏。5、老师指导学生边奏边读词。6、一组演奏，一组唱歌，集体表演歌曲。（四）、小结。 第四课长鼻子 课型：欣赏一、教学目标：1、情感态度：让学生懂得爱护动物，渗透保护自然、爱护动物的意识。2、知识技能：感受音乐的情绪和形象。3、过程方法：猜谜、聆听、活动二、教学重点难点：感受音乐不同的情绪和形象。三、教学设计思路：首先猜谜导入，激发学生的学习兴趣。然后利用动、听、演等活动，给学生提供多种学习形

8、式和参与的机会，调动学生的各个感官参与体验，在实践中积累对音乐的感受。四、教学准备：磁带小象、大象、录音机五、板书设计：长鼻子小象 大象 六、教学资料剪贴、摘抄：小象是美国亨利曼仙尼乐队演奏的爵士风格的乐曲。乐曲轻松活泼，形象的表现了小象们玩耍嬉戏的情景。七、教师主导与学生主体活动设计：（一）、聆听小象。1、 猜谜导入。2、 说说你知道的有关大象的知识。如：吃什么？住哪里？我们该怎样对待大象？3、 聆听管弦乐小象。（1）、伸出左手食指随音乐节拍指点书中小象的脚印。（2）、说说你听到的音乐情绪是怎样的？（轻松活泼）4、表演：再次播放音乐，请一组学生表演小象，表现出小象的步伐和愉快的心情。注意：要

9、和着音乐的节拍。（二）、聆听大象。 1、播放管弦乐大象。问：大象与小象相比，音乐是缓慢的，还是轻快活泼的？问：说说为什么这说乐曲与上一首乐曲比起来，音乐为什么情绪缓慢沉重？2、 再听。3、 教师简单讲述，让学生初步了解音乐的表现与事物的形象动态有直接的关系。4、 复听音乐。轻声伸出左手食指随音乐节拍指点书中大象的脚印。5、 问：大象有哪些习性？他怎样走路？大象的音乐与小象的音乐有什么不同？6、 再次播放音乐。分别请学生表演大象走路的样子。第五课跳起舞 课型：欣赏一、教学目标：1、情感态度：通过了解民族风情，欣赏蒙古族音乐等，增进民族间的理解。2、知识技能：（1）、聆听我是人民小骑兵，能听辨出音

10、乐力度的变化。 （2）、借助图画，积极想象，并简述自己联想的内容和音乐给你的感受。3、过程方法：聆听、看图联想、看录像、演奏、舞蹈二、教学重点难点：（1）、听辨力度在音乐中的变化及表现作用。 （2）、跳出蒙古族舞蹈的韵味。三、教学设计思路：本科欣赏两首乐曲。第一首重点在听；第二首则侧重于舞蹈表现。教学中注意力用直观的插图激发学生的想象；聆听时提出问题和要求，让学生带着问题去听、去思考；舞蹈部分以模拟的方法进行学习；最后设计有趣的三声部节奏练习，培养节奏感，并在练习的过程中学习合作。四、教学准备：磁带我是人民小骑兵、挤奶舞、牧民挤牛奶的生活录影资料、放像机、录音机、打击乐器五、板书设计： 五、跳

11、起舞我是人民小骑兵 挤奶舞X X X X X X X X 大大 大大 大大 大大X O X O 嗖 嗖X X 嗨 嗨六、教学资料剪贴、摘抄：蒙古族是个能歌善舞的民族。其舞蹈有流行于哲里木盟库伦地区的安代舞，流行于呼伦贝尔盟的布里亚特舞，流传于昭乌达盟的嬉戏型孛尔吉纳舞（即公驼舞），还有技巧性较高的灯舞和盅碗舞。七、教师主导与学生主体活动设计：(一)、欣赏我是人民小骑兵：1、在不告知曲名的情况下初听乐曲。问：听了乐曲，你想到了什么？2、看P28-29图，说说每幅图上画的内容。3、在听乐曲。边听边按图中标记的顺序想象音乐所表现的内容。4、根据想象的内容编成一个故事，讲给大家听。5、说说这首乐曲在节

12、奏上有什么特点？（后十六节奏表现马蹄声）6、再听。要求：边听便随音乐做动作。注意音乐采用了什么方法让你感受到小骑兵由远而近而来。（力度的渐强变化）7、讨论：（1）、在常用的打击乐器中，哪件乐器的音色适合为乐曲伴奏？ （2）、敲一敲，刊用什么节奏型更合适？8、播放引子及A段音乐，分组让学生用打击乐器伴奏。要求：其他小组认真聆听，演奏乐器的小组尽量表现出力度的变化。(二)、聆听挤奶舞。1、播放有关蒙古族牧民挤奶的录像资料，并用器乐曲挤奶舞作为背景音乐。2、说说这首乐曲表现的生活场景。3、学习几个挤奶舞的动作。（1）、硬肩；（2）笑肩。4、看图，说说P31上面三幅图是蒙古族的什么运动项目？（摔跤、赛

13、马、射箭）第五课跳起舞 课型：唱歌一、教学目标：1、情感态度：继续了解蒙古族的民族风情。2、知识技能：（1）、感受蒙古族民歌的音乐风格。 （2）、认识音的高低。3、过程方法：聆听、看图、唱歌、看录像、讨论、模仿二、教学重点难点：（1）、感受蒙古族民歌的音乐风格。 （2）、认识音的高低。三、教学设计思路：让学生看图、看录像资料，激发学生的学习兴趣。再通过多种音乐实践活动，让学生充分感受音乐，获得音乐直接经验。四、教学准备：磁带草原就是我的家、录音机、琴、蒙古大草原风光的影像资料。五、板书设计：六、教学资料剪贴、摘抄： 草原就是我的家是一首原汁原味的内蒙古短调民歌。这段旋律流传已久，填词很多，早年

14、为红旗歌，流传在我国北方地区，反映了当时土地改革时期的革命斗争生活。七、教师主导与学生主体活动设计：(一)、唱歌：草原就是我的家。1、完整聆听歌曲草原就是我的家。问：你听了音乐后想象到了什么？2、播放蒙古大草原风光的影像资料。问：看了录像，你有什么感受？3、再听歌曲。要求：边听边用手指着图谱，反手旋律线条的起伏。4、轻声随着录音范唱哼唱旋律。5、听着录音有感情的读歌词。6、有感情地唱歌。7、分组讨论：用什么动作来表现歌曲？8、分组表演：请组内一名学生表演，其他同学有感情的唱歌。(二)、创编与活动：1、播放老师事先组合的汽车、轮船的音响资料。2、学生听辨，说出是什么声音。3、模仿这些声音。看谁模

15、仿得象，为什么？（汽车声音短；轮船声音长）4、看P26插图，模仿动物的叫声、交通工具发出的声音。一个学生模仿，其他学生听辨，说出那个音高、哪个音低？5、说说生活中还有哪些高低不同的声音，模仿给大家听。6、教师在琴上分别弹出两个高低不同的音，让学生用“啊”模唱，并用动作表现，高的音站立，低的音则坐下。(三)、小结本课。问：今天你学到了什么？ 。 第六课咯咯哒 课型：欣赏一、教学目标：1、情感态度：培养学生对小动物的喜爱之情。2、知识技能：（1）、感受歌曲所表达的情绪。 （2）、有动作表现音乐的内容、情绪。3、过程方法：聆听、表演、涂色二、教学重点难点：聆听音乐，用动作、色彩表达自己对音乐的感受。

16、三、教学设计思路：设计多次聆听环节，让学生充分感受音乐。引导学生用自己喜爱的涂色方式表达自己对音乐的感受，以减少学生语言表达能力不足的欠缺，减少学生的畏难情绪。四、教学准备：教师：磁带公鸡 母鸡、我的小鸡、录音机、 学生：油画棒或水彩笔五、板书设计：咯咯哒公鸡 母鸡 我的小鸡 - - 六、教学资料剪贴、摘抄：公鸡 母鸡选自法国作曲家圣桑1886年所作的管弦乐组曲动物狂欢节。由13首带有标题的小曲及终曲组成。本曲为第二首。七、教师主导与学生主体活动设计：(一)、欣赏公鸡 母鸡。1、用图片代替文字出示课题，吸引学生注意，激发学生的学习兴趣。2、完整聆听问：你能听出乐曲中模仿的公鸡、母鸡的叫声吗？3

17、、简介乐曲的出处、创作背景。4、再听。问：公鸡和母鸡的叫声一样吗？乐曲开始时是公鸡叫还是母鸡叫？它们有什么不同？5、播放音乐。边听边让学生在P32方框中画线条，表示听到的鸡叫声。（长短不同，以示不同）6、问：除了叫声不同，公鸡和母鸡还有哪些地方不同？（外形、走路姿势等）7、请学生模仿攻击和母鸡的走路姿势，随音乐表演。(二)、欣赏我的小鸡。1、完整聆听。问：你听到的这首歌曲，情绪是怎样的？2、再听。问：歌曲中表现了那些小鸡的可爱之处？3、播放音乐。学生边听边用彩笔在P33的笑脸、哭脸中选择与音乐情绪相符的脸上涂色。4、再听音乐，听时带上相应的表情。5、用动作表现小鸡可爱的样子，并带上相应的表情。

18、(三)、小结。 今天欣赏了两首乐曲公鸡 母鸡、我的小鸡，你们喜欢哪一首？为什么？公鸡、母鸡和小鸡这么可爱，我们该怎样对待它们呢？ 第七课大海的歌 课型：欣赏一、教学目标：1、情感态度：通过多种教学活动，激发学生的学习兴趣，培养积极参与教学活动教学活动的意识。2、知识技能：（1）、感受音乐的所表达的情感、内容和情绪。 （2）、用画线条的方式表达自己对音乐的感受。3、过程方法：观看影像资料、聆听、讨论、画线条。二、教学重点难点：（1）、感受音乐的所表达的情感、内容和情绪。 （2）、用画线条的方式表达自己对音乐的感受。三、教学设计思路： 播放影像资料，用直观的教学手段进行教学。使学生了解离学生较远的

19、生活场景，便于后边的教学。欣赏时，注意让学生进行多次的聆听，让学生充分感受音乐。一年级的学生语言表达能力有限，每个学生对音乐的感受和理解也各有不同，所以采用画线条的方式跟方便学生表达出自己的感受。四、教学准备：教师：磁带大海摇篮、海上风暴、录音机、打击乐器 学生：水彩笔或油画棒。五、板书设计：大海的歌1、大海摇篮 2、海上风暴风声、浪声、海鸥等海鸟的叫声、船的汽笛声等六、教学资料剪贴、摘抄：海上风暴选自挪威作曲家格里格作于1891年的管弦乐培尔金特第二组曲。培尔金特是农村青年，他爱幻想（换句难听话就是，他爱信口开河地撒谎），很穷。有一天，他在一个婚礼上，把新娘拐走了。但他并没有与那姑娘白头偕老

20、，而是抛弃了她，开始满世界地流浪。他与山妖为伍，还与山妖的女儿有了私生子。他在老人院里为母亲送葬，然后闯荡天下，靠走私黑奴和珠宝成为富翁，又在一次沉船中失去了一切。他流落到阿拉伯，他被关进疯人院，最后，他踏上了回乡之旅，在家乡总结了一生的经验。七、教师主导与学生主体活动设计： (一)、导入：1、播放有关大海的影像资料：（1）、风和日丽天气下的大海;(2)出现风暴的大海2、这两个资料片段表现了怎样的大海？(二)、聆听大海摇篮。1、完整播放音乐。问：你听了这首歌曲后，你的心情怎样？这首歌曲唱了什么内容？2、再听音乐问：音乐的速度怎样？如果用更快或更慢的速度演唱，音乐的情绪会发生什么变化？3、教师分

21、别用两种速度演唱，唱后，请学生说说两种不同的感受。3、再次播放录音。让学生随着音乐轻轻晃动身体，感受音乐情绪。4、播放录音，学生用彩笔再数P42上画符合音乐情绪的线条，表达自己对音乐情绪的感受和理解。5、展示几个学生画的线条，大家评一评，议一议。（三）、编创与活动： 1、根据刚才听到的音乐，用各种适当的声音表现不同的大海。 教师命题：早晨的大海2、学生分组讨论：用身边的物品和老师分发的打击乐器表现大海中的各种声音。3、分组汇报表演，师生共同评议。 第八课幸福生活 课型：欣赏一、教学目标：1、情感态度：了解各少数民族的民俗、民风，及他们的生活变化。2、知识技能：（1）、通过欣赏，感受音乐欢快的情

22、绪。 （2）、初步了解彝族音乐的特点。 （3）、初步了解弹拨乐这一演奏形式。 （4）、用动作表现音乐欢快、热烈的情绪。3、过程方法：聆听、看录像、表演、跳舞二、教学重点难点：感受音乐欢快的情绪，并用动作表现出来。三、教学设计思路：设计多次聆听，让学生在每次聆听时带着不同的问题，边听边思考，听后从不同角度获得收获。教学时，根据学生的认知特点，采用看录像的手段进行直观教学，最大的激发学生的学习兴趣。最后根据学生好动的天性，还设计了表演环节，让学生用自己喜欢的方式表达自己对音乐的理解。四、教学准备：教师：磁带阳光下的孩子、快乐的啰嗦、录音机、有关彝族文化的录像资料、相关课件。五、板书设计：幸福生活1

23、、阳光下的孩子 2、快乐的啰嗦 六、教学资料剪贴、摘抄：彝族人民能歌善舞。彝族民间有各种各样的传统曲调，诸如爬山调、进门调、迎客调、吃酒调、娶亲调、哭丧调等。有的曲调有固定的词，有的没有，是临时即兴填词。山歌分男女声调，各地山歌有自己独特的风格。彝族乐器有葫芦笙、马布、巴乌、口弦、月琴、笛、三弦、编钟、铜鼓、大扁鼓等。彝族舞蹈也颇具特色，分集体舞和独舞两类，其中多为集体舞，如“跳歌”、“跳乐”、“跳月”、“打歌舞”和“锅庄舞”等。动作欢快，节奏感强，通常由笛子、月琴、三弦伴奏。 七、教师主导与学生主体活动设计： (一)、聆听：阳光下的孩子。1、播放歌曲录音。问：你听了这首歌后心情怎样？为什么？

24、2、教师读词，讲解歌词所表的的思想感情。3、再听。学生边听边和着节拍拍手。4、教师简单讲解“独唱”、“合唱”这两种演唱形式。问：这首歌曲的羊肠形式是什么？(二)、聆听快乐的啰嗦。1、播放弹拨乐演出录像。2、教师简介弹拨乐这一演奏形式。3、播放乐曲快乐的啰嗦录音。问：这首乐曲的情绪怎样？4、再听。5、随教师的琴声哼唱主题。4/4 5 5 35 5 3 3 5 5 13 3 2 1 3 3 2 1 2 6 6 2 1 6 1 1 6 6、教师播放课件，边看边听老师讲，让学生了解彝族的民俗。(三）、小结。第九课巧巧手 课型：唱歌一、教学目标：1、情感态度：通过欣赏歌曲，使学生明白劳动光荣的道理，潜移

25、默化地受到热爱劳动的思想教育。通过欣赏乐曲感受人们对生活充满信心的快乐。2、知识技能：（1）欣赏歌曲、乐曲，感受音乐快乐的情绪。 （2）、认识串铃。 （3）、用乐器伴奏表现音乐的情绪。3、过程方法：猜谜、聆听、看图、看图形谱、唱图形谱、表演、演奏二、教学重点难点：（1）、感受音乐快乐的情绪。 （2）、用演唱、演奏等方式表达自己对音乐的感受。三、教学设计思路：猜谜导入，吸引学生注意。指认图形谱，让学生直观感受旋律线条的起伏，并在认、唱的过程中，记忆旋律的主题。听赏歌曲时，设计表演环节，体会劳动是的快乐心情。乐器教学仍采用探究学习的方式，培养学生学习能力。四、教学准备：磁带铁匠波尔卡、我有一双万能

26、的手、串铃及其他打击乐器、录音机。五、板书设计：九、巧巧手铁匠波尔卡 我有一双万能的手 二拍子 洗衣裳 洗手绢 补袜子 缝纽扣 快速 修桌子 补图书 平操场 载鲜花活泼 种葵花 种蓖麻 拾麦穗 拔野草 六、教学资料剪贴、摘抄：波尔卡：捷克的一种民间舞曲。盛行于19世纪的欧洲各地。特点：二拍、快速、活泼跳跃，在第二拍的后半拍上常作稍微停顿的装饰性处理。最先将此种舞曲形式用于器乐和歌剧创作的是捷克民族音乐的奠基者斯美塔那（如其创作的歌剧被出卖的新娘中的波尔卡）。波尔卡本是捷克农民舞蹈，发展于捷克斯洛伐克境内往日的东波希米亚。尽管它应该是由捷克民间舞发展过来的，但波希米亚的史学家们却认为它是一位农家少女在星期日为了自娱而发明的。1833年，波尔卡首次进入布拉格舞厅。1840年，布拉格的舞蹈教师在巴黎表演波尔卡一举成功，从而使波尔卡一下子闯进了巴黎的沙龙和舞厅。一场来势迅猛的波尔卡热唤起了许多与跳舞无缘的青年人。所有的舞蹈院校一齐上阵教授波尔卡，但照样不能满足人们的学舞要求。七、教师主导与学生主体活动： 聆听铁匠波尔卡。1、猜谜：两棵小树十个叉，不长叶子不开花。能些会算还会画，天天干活不说话。2、请学生说说手的作用。问：铁匠的手有什么作用？3、完整聆听乐曲