西洋歌剧音乐

1、西洋歌剧音乐 课型：欣赏课 教学目标： 1通过欣赏西洋歌剧音乐片断，使学生对其作初步了解，以扩大音乐视野。 2了解并感受歌剧音乐在塑造人物、叙述情节中丰富的戏剧性和表现力。 3了解几位著名音乐家的生平及作品。 教学重点：听赏作品 教学难点：歌剧音乐在塑造人物、叙述情节中丰富的戏剧性和表现力。 教学方法：导学达标法-解说、听赏、阅读 教学过程 一、导课1饮酒歌这是一部举世闻名的音乐巨著，一直被列为世界舞台上最优秀的不朽作品。威尔第的歌剧茶花女是根据法国作家小仲马的同名悲剧小说改编的。饮酒歌是剧中第一幕开始不久的一首歌。 这是歌剧茶花女第一幕第二场中的一首歌。剧中的女主人公薇奥列塔久病初愈，在家里

2、举行宴会。青年阿尔弗莱德阿芒被朋友拉来参加宴会。在薇奥列塔生病的时候，很多有钱的朋友都远离了她，只有一个和她素不相识的青年每天暗地里送鲜花给她，并探问她的病情，这使薇奥列塔十分感动。在宴会上，薇奥列塔才知道：那个送花的人就是阿尔弗莱德。她非常高兴。席间，朋友们邀请阿尔弗莱德唱一首歌。他便借歌声向薇奥列塔表达了爱慕之情。他歌唱美好的青春、歌唱纯洁的爱情。薇奥列塔也在祝酒时作了巧妙的回答。客人们的助兴更增添了宴会热烈的欢乐的气氛。 饮酒歌为降b大调，3/8拍子，单三部曲式。歌曲的旋律重复了三遍。第一遍为阿尔弗莱德的独唱及朋友们的合唱；第二遍为薇奥列塔的独唱以及两位主人公的对唱，最后有合唱呼应；第三

3、遍是客人们的合唱，此时的旋律转入降e大调，情绪显得更加热烈欢快。 2歌剧茶花女简介 1848年，小仲马的小说茶花女问世。后来，他又亲自将其改为剧本。1852年，威尔第在巴黎访问，并在此观看了话剧茶花女，随即产生了将其改为歌剧的想法。1853年初，皮阿维写成歌剧脚本。随后，威尔第用了四周的时间便写成了歌剧茶花女。同年3月6日，歌剧茶花女在威尼斯的费尼切剧院演出。因为种种原因，特别是演员的原因，首演以失败而告终。一年之后，此剧又在威尼斯的圣内迪克特剧院演出。此次演出大获成功。 茶花女的简单剧情是：青年阿尔弗莱德与名妓薇奥列塔真心相爱。而阿尔弗莱德的父亲囿于门第之见，借口为了阿尔弗莱德的前途和幸福，

4、要求薇奥列塔远离阿尔弗莱德。薇奥列塔痛苦地答应了下来。为了遵守诺言，她写信给阿尔弗莱德，故意说自己已经另有所爱。阿尔弗莱德不明真相。为了报复，他当众羞辱了薇奥列塔，由此而使得薇奥列塔病情加重。当阿尔弗莱德明白真相后，赶来探望薇奥列塔，而薇奥列塔已经病危。与此同时，阿尔弗莱德的父亲也意识到：是自己一手造成了这场悲剧。他也来到薇奥列塔身边并向她深深忏悔。但一切都为时已晚。最后，薇奥列塔将自己的画像送给了阿尔弗莱德便离开了人世。放音、赏听提示： 在演唱形式上，采用你一句我一句的唱法，以互表钟情，然后他们与客人一起合唱，歌声在热烈欢快的气氛中结束 3作者简介 威尔第(18131901) 意大利作曲家。

5、当意大利为摆脱奥地利的统治而掀起革命浪潮时，他以自己的歌剧作品革命歌曲来鼓舞人民的斗志，因而获得“意大利革命的音乐大师”之美称。他一生创作颇多。其代表作有歌剧利戈莱托(即弄臣)、茶花女、游吟诗人、假面舞会、阿伊达等。 (四)卡门序曲1关于卡门序曲 这是歌剧卡门开场前的一首管弦乐曲。在音乐会演出时，常常略去其中的最后一个主题。 卡门序曲省略最后一个主题的结构形式，可看作为回旋曲式。 乐曲的主部主题是一首节日实行曲。由木管乐器及小提琴奏主旋律，气氛热烈欢快，把人们带入西班牙斗牛场那喧闹狂热的意境之中。这段主题为a大调、2/4拍。乐曲的第一插部是妇女、儿童在斗牛场上欢唱跳跃的旋律。升f小调、2/4拍，由木管乐器及小提琴奏主旋律。 主部主题第二次出现之后，引出了乐曲的第二插部。这个旋律来自第二幕中埃斯卡米洛的咏叹调斗牛士之歌。这个主题先后表现了两次。第一次表现时由弦乐组奏主旋律。它抒情细腻、感情真挚。第二次表现时，不但将旋律提升了一个八度，还加进了木管乐器奏主旋律。其情绪威武、雄壮，带有重复凯旋的气质，表现了斗牛士气宇轩昂、英姿勃勃的形象。 这段旋律为f大调、2/4拍，具有实行曲的特点。 按音乐会序曲演奏时，第三次重现主部主题后，音乐即在热烈的气氛中结束。按歌剧序曲演奏时，第三次重现主部主题后，音乐情绪突变。在弦乐震音的衬托下，大提琴和管乐器奏出了一个悲剧性的主题。其速度为中庸的