如何培养学生的古代诗歌阅读与欣赏能力

1、如何培养学生的古代诗歌阅读与欣赏能力任泽寿 古典诗词阅读与欣赏历来就是中学语文教学的一大重要内容， 也是每年高考语文测试的 必考试题。 然而，多少年来，笔者注意到全国各地的学生在这一板块得分历来都不是很理想。 究其原因， 笔者以为不是教师复习备考时没有讲到位， 而是平时日常教学中， 没有注意培养 学生在这一板块的阅读和欣赏能力， 因而导致虽然考前讲得好， 但总不免给人临时抱佛脚之 感。那么， 平时教学中， 教师应从哪些方面着手对学生进行培养呢？笔者结合自己的教学体 会，谈几点看法，供大家参考。一、理解诗歌内容，为阅读欣赏之基。1. 对诗歌的作者和与诗歌有关的背景作必要讲解。如教学杜牧泊秦淮，先

2、介绍时代背景：杜牧生活在晚唐时代，当时的唐朝已风雨飘摇，然而那些达官贵人却不顾国家安危， 仍然在花天酒地， 醉生梦死。 杜牧是一个有正义感和远见的诗人， 他在秦淮河畔看到这个场 面后，非常悲愤：那些向歌女点歌的达官贵人，怎么就不知道亡国之痛呢？奢华之风不除， 大唐必然灭亡！ 在这首诗歌的教学中， 可以让学生在课前自行搜集有关资料， 在课堂上交流， 这样既能够调动学生浓厚的学习兴趣，又能够培养自学的能力。2. 要完整地完成阅读与欣赏，首要的是理解诗句的意义，意义不理解，就难以给出恰当 的审美判断，甚至会歪曲词义。一是理解诗词中使用典故的意义。如永遇乐?京口北固亭怀古中的一句“元嘉草草，封狼居胥，

3、赢得仓皇北顾” ，“封狼居胥”使用了典故，原指霍 去病追击匈奴至狼居胥山，封山而还的事，此隐指南宋张浚隆兴元年北伐而败于符离之事。 二是把握诗词用语特点。诗词的语言力求凝练、精炼。如欧阳修的“泪眼问花花不语，乱红 飞过秋千去。 ”可以说，此句是精炼的典范。既写花又写人，人亦花、花亦人，人花一体， 表现了多层意思。3. 抓住“诗眼” ，理解诗歌表达的思想感情。 “诗眼”，也就是诗歌当中流露和体现作者 思想感情的词、句，是理解诗文的关键所在。如琵琶行一诗，诗眼就在“同是天涯沦落 人，相逢何必曾相识”这两句上，抓住这两句就可以提挈全篇，理解作者感情了。二、引导学生学会简单的欣赏和品味。1. 指导学生

4、欣赏优美精彩的诗句。优美精彩的诗句，主要指诗歌中的名句或者是其它富 有表现力的妙句。 这些句子能引发读者情思， 余味无穷， 又往往在全篇具有画龙点睛的作用。 首先，是重点分析优美诗句中富有表现力的字，也就是诗人在行文中的“炼”字，如“春风 又绿江南岸”之“绿” 、“国破山河在”之“破” ，这些字，要分析其在表达上的准确性和含 义上的巨大包容性。其次，就是分析诗句中的“妙语” ，也就是诗歌中一些词语间的奇妙组 合，如“风吹雨” （陆游十一月四日风雨大作 ）、“花溅泪”、“鸟惊心”（杜甫春望 ）， 这些词语组合到一起，往往包含着丰富而深刻的意蕴，要启发学生深入体会。2. 欣赏艺术特色。欣赏应该遵循

5、由局部到整体或整体到局部的认知规律，欣赏优美诗句 是局部感知，欣赏艺术特色则是从整体表达上把握诗歌内容和思想感情。具体到每首诗中， 主要从艺术手法和艺术构思入手，如 诗经中所选诗歌的比兴手法和一咏三叹、重章迭句 的表现形式；杜甫的茅屋为秋风所破歌中层层推进、蓄势转笔的艺术构思。这都是整体 把握诗歌的一把把钥匙，理解了这些艺术特色，可以使学生更好地感受诗歌的表达效果。3. 运用联想和想象，感受诗歌中的艺术形象，体会诗歌的意境。诗歌的意象和诗人的形 象在最初的理解中， 只是一些零散的印象， 指导学生运用联想和想象， 根据自己的生活体验 和理解， 把这些意象进行组合， 创造出一些有条理的生活图景和画

6、面来， 把自我融入诗歌中 去，从而把握诗人的自我形象， 更好地体会诗人在诗歌中创造的意境， 这是一种很好的欣赏 能力培养方法。例如，教授马致远的天净沙 ?秋思时，就可以充分调动学生的想象力， 把握诗人的形象， 融入自我的情感， 用自己的语言描摹一下这首诗的画面， 使学生充分感受 其苍凉意境。4. 捕捉意象，领会诗歌意境。把握诗歌的意境是对诗的形象的深层次的理解、感悟。意 象，即诗中倾注了诗人思想与主观情感的生动鲜明的景物（形象） ，它是作者寄情于物，抒 怀言志的凭借和依据。而意境是诗的核心，是诗人精神境界凝聚、 升华后的艺术表现， 是思 想感情与生活图景的融合。 要领会意境必须从把握诗歌意象入

7、手， 分析诗中所给的景， 所叙 的事是什么， 然后在脑海里形成那些景和事所展示的画面， 再据此画面去想象作者处于其中， 会有怎样的感情流露。 早梅中“前村深雪里，昨夜一枝开”所绘之景：寒风凛冽，冰雪 封地，一枝红梅却傲雪怒放了。一派银装素裹之中，有那么一点娇艳的鲜红。这样一来，此 句不仅描绘了梅的形态美， 梅花的孤傲品格也跃然纸上， 而作者的品格和情操也隐寓其中了。 雨霖铃中，景、事、情的融合，更是浑然一体。有许多景物（如梅兰竹菊）都具有相对 稳定的感情色彩和象征意义， 诗人们往往用它们表现相似或相通的情感， 于是今天我们看到 某个景物，便会想到它要传达什么情感，表达什么主旨。5. 品味语言，

8、推敲诗歌意旨。相对于其他文学作品而言，诗歌的语言更为精练、含蓄， 语言容量更大。刘勰说： “观文者披文以入情，沿波讨源，虽幽必显。 ”是说要通过语言的媒 介，去获得对形象， 对意旨的具体感受和经验。因此，教师要有效地指导学生掌握诗歌用语 特点。精练，即用尽量少的语言去表达丰富的内容，用语准确生动形象。 雨霖铃中“执 手相看泪眼，竟无语凝噎”一句， “执手”一语准确而形象地刻画出一对恋人分别在即那种 依依不舍的情态。他们该有多少离别话要倾诉，但只能“泪眼”相对，那种依恋，那种悲苦 是难以言说的。 因而只能是四手相执， 泪眼相对， 情郁于中， 却语哽咽喉。扬州慢 中“念 桥边红药， 年年知为谁生？

9、” 字面看似对桥边红药发问： 你年复一年为谁而生？为谁开放？ 实则暗示金兵入侵， 战火过后， 曾经人烟稠密、市井繁荣、歌舞升平的扬州已变得一片萧条 冷落。一切都显得那么冷清孤寂。 “二十四桥仍在，波心荡，冷月无声” ，桥边的红药也无人 欣赏， 任其自生自灭。作者对侵略战争的憎恶，对统治者偏安一隅、不图恢复的不满已不言 自明了。三、教给学生基本的阅读与欣赏方法 反复吟诵，激发兴趣，体会诗歌的艺术美。古代诗歌具有节奏鲜明，韵律和谐，语句简 练，琅琅上口等特点，这些特点，都需要让学生通过语言吟诵去体会。 甚至诗中的思想内涵 和艺术特色， 都可让学生在诵读中去感悟。 作为一种训练手段， 吟诵应是贯穿教

10、学过程始终 的。1. 初读诗歌时，可选择与诗歌感情比较一致的民乐曲，作配乐诵读，以激发学生对诗歌 学习的兴趣。2. 在理解诗歌内容的基础上，指导学生有节奏、按节拍地吟诵诗歌，体会诗歌的韵律美 和诗中的特定氛围。 这就需要在读法上加以指导， 主要是在节奏、 速度、轻重音等方面作具 体示范性指导。当然，不必如古人那样有腔有调，只要慢慢读，适当延长某些字的读音，增 加一点抑扬顿挫的情味就可以了。3. 通过反复吟诵，引发学生的想象、联想、体验的感受，品味诗的意境。对于初学者来 说，诵读是学习诗歌的必由之路，也是一种最有效的手段。4. 在训练中，近体诗和词中的小令，可先让学生背下来，然后吟诵；长一点的古

11、体诗和 中长调的词则可分层练习吟诵，最后也要能背下来。阅读古典诗歌的几个关注任泽寿虽谈得前一篇文章笔者从宏观上介绍了培养学生阅读与欣赏古典诗歌能力的几点意见，较多较细，但对学生阅读欣赏具体的古典诗歌来说，不免有隔靴搔痒、不得要领之感。因此,本文拟从细化（具体）的角度谈几点意见，力争能够给中学生阅读和欣赏古典诗歌以具体切 实的帮助。我以为阅读和欣赏诗歌要从下面几个关注人手。关注诗题。俗话说：“题目是文章的眼睛。”从诗题之中，我们往往能明确诗歌的类别， 进而把握其表现手法和内容特点。如写景诗的借景抒情， 咏物诗的托物言志，咏史诗借古讽今，送别诗的离愁别绪，羁旅诗的漂泊愁苦，边塞诗的或壮志豪情或厌战

12、思乡等。举一个具体例子。南宋理学家朱熹的观书有感一诗:“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠那得清如许，为有源头活水来。”假如我们问学生这首诗作的主题思想是什么，一些学生可我想他是不是很快就答出来由于诗人常用一些特定的事如梅兰竹菊代表君子，柳能一下子答不上来，但是教师只要提醒他注意一下诗歌的标题， 了呢？关注意象。意象即那些打上了诗人主观感情烙印的景和物，物来表达思想及感情， 因而这些事物便被赋予了特定的文化内涵。代表送别，衰草代表离情，月代表怀人和思乡，雁代表思乡和漂泊，落叶代表悲秋、失意,柳絮代表愁绪、飘零，阑干代表思念、寂寞和离愁等。如王维的山居秋暝：“空山新雨后， 天气晚来秋，明月松间

13、照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可 留。”我们首先感受到的是一个个意象：“空山”、“明月”、“清泉”、“山石”、“竹林”、“浣女”、“莲叶”、“渔舟”这些自然物象被诗人摄人大脑，加入自己的主观之情，就构成了生动 的意象，它们组合在一起构成一幅完整的画面，表达了诗人向往遁入山林，过隐居生活的避世情怀。关注意境。意境就是客观之景或物与诗人主观情感的融合，简言之便是情景交融。 古诗中情与景的关系，或先景后情，触景生情；或先情后景，缘情布景，或寓情于景，情景交融， 概言之便是，用特定的景抒发特定的情，或者说根据特定的情选用特定的景。如上面所举的王维那一首山居秋暝，诗人通过“空

14、山” “明月” “清泉”等意象构成的恬静优美的画面， 将读者带到了一个空气清新，远离世俗的宁静山村。 读者读了这首诗歌之后， 产生的这种印象就是意境。故此，我们在阅读中，就必须借助联想、想象，再现诗中描绘的生活图景，让 诗中描绘的声、光、色、态，像电影画面一样在头脑中显现出来，并体味诗人的主观感情， 进而走入诗人营造的或优美、或寂寥、或悲壮、或雄浑阔大的意境，把握诗歌的思想内容。 如读着岑参的 “山回路转不见君，雪上空留马行处”的诗句，眼前便会出现这样的画面： 诗人伫立雪中，深情地目送着友人，越行越远，在“山回”处，路一转，背影消失在茫茫的 风雪里，望“君”不见，只见雪地上从眼前延伸到远方的一

15、串渐行渐远的马蹄印迹。诗人望 着这串蹄印出神，久久不动。然而这雪地上的蹄印，也由清晰变为模糊，随即被“北风”一 扫而平了。可诗人心中的“蹄印”却一直清晰，且一直延伸。意境悠远，耐人寻味。关注语言和技巧。对诗歌语言的追求，是古代诗人最为看重的东西。杜甫的名句“为人 性僻耽佳句，语不惊人四不休”，代表了古代诗人语言追求的心声。因此，对古诗词中语言 的玩赏和品味就成为了今天阅读和欣赏古诗的一项重要内容。品味诗歌语言可从两方面人 手：一是炼字一一动词、形容词、数词等，应联系全诗主旨，从遣词、造词、修辞等方面进 行仔细揣摩，以品味其妙；二是语言风格一一直白与含蓄，质朴与绮丽，沉郁与豪放等。除 了追求语言的精美，另外一个被古代诗人所刻意看重的东西便是对诗歌写作技巧的偏爱。赏析技巧可以从三个角度进行：一是抒情方式一一直抒胸臆，借景抒情，托物言志，怀古伤今等；二是修辞方法一一比喻、拟人、借代、夸张、对偶、互文、通感、用典等；三是表现手 法比兴、象征、衬托、对比、画龙点睛、卒章显志、动静结合、虚实相生等。关注注释。有很多诗歌，学生读后虽