浅谈农村学校合唱教学中学生兴趣的培养

1、浅谈农村学校合唱教学中学生兴趣的培养特征码标签:特征码浅谈农村学校合唱教学中学生兴趣的培养作者/王郁婕摘 要：目前在社会上出版的歌唱的方法及声音训练的书刊不少，但大部分都是适应于变声期之后的成年人的，甚至艺术院校的教师所教所学的也都是成年人的歌唱发声法，而童声的歌唱与训练方法的专著几乎是凤毛麟角。但是在中小学音乐教学工作中，迫切需要的却是童声合唱的训练。那么，如何训练童声合唱，就此方面的实践体会写给大家，请予斧正。关键词：呼吸训练；音准训练；节奏训练；声音的训练童声合唱的声音训练与成年人的训练原则上有较大不同，因为少年儿童不论在生理上还是在心理上都与成年人大不相同，特别是少年儿童的声带非常稚嫩

2、，且具有清脆、明亮、纯净的童声特色。如果拿成年人的声音训练方法去训练少年儿童，其结果必然适得其反，甚至会对孩子的嗓音造成永久性的损伤。因此，童声训练应遵循的基本原则是：首先引起学生对合唱的兴趣，然后根据儿童的生理特点，集中、扩大和美化其童声。一、呼吸训练呼吸是歌唱的动力，有位大师告诫说：“会了歌唱的气息就会了歌唱的技术的一半。”试想连呼吸都不顺畅了怎么能将一首歌曲完整地演绎好呢？所以说，呼吸在发声、歌唱中占有重要的位置，学生的嗓音、身体都在发育时期，所以，唱起歌来有时感到气力不足，容易用胸部呼吸去歌唱，这样的结果是，出现了气僵、喉紧的弊病，一定要避免这种胸部呼吸的方法。所以，在歌唱之前做一些呼

3、吸训练是十分必要的。1.告诉学生唱歌的正确呼吸方法呼吸运动包含着吸气和吐气两个过程，要将气吸到肺的底部，注意不可抬肩，使腹部向前及左右两侧膨胀。一般的，学生都觉得呼吸的地方应该是胸部而不是他们的“肚子”。与其对学生讲些抽象的声音概念和训练方法，倒不如对那些看不见摸不着的东西打个比方来说明。什么是唱歌的“呼吸”找张长凳，让一个学生躺在上面，其他的学生观察，这个学生在呼吸的时候身体的什么部位在起伏运动？这时候学生就会比较兴奋，各抒己见，但是也有学生说看不清楚，呼吸不明显。接下来教师再将一本书放在示范的学生的肚子上，学生就会很明显地看到放在肚皮上的书本在上下起伏。这样既引起了学生的观察兴趣，又很直观

4、生动地说明了呼吸的正确位置是靠小腹的力量而不是胸部。2.气息的基本练习（1）调动情绪让学生站立，两手叉腰，像一只蜜蜂飞到花丛里，看！美丽的鲜花，多么香啊！（2）“闻花香”用闻花香味的体会，用鼻子和口同时快速吸气（用手感觉腹部是否扩张，大约用1秒完成）。（3）保持吸气后随之憋气，保持四拍（4秒钟）。（4）放气气从牙缝里发“咝”的声音，慢慢放出，开始一口气数四拍（4秒钟），继而六拍或到八拍。通过上述练习，学生基本能体会呼吸的方法。二、音准训练1.在音准的训练中，首先必须建立以“a”（标准音6）的音律调节中枢，即训练学生的绝对音高“la”我在每次合唱课开始的前几分钟都会让学生自己到钢琴前面唱唱标准音

5、，然后对音，看看自己唱准了没有，并且举行小组比赛。在合唱中休息的时候也会不时地让学生再唱唱“la”，目的是强化他们的记忆。几次合唱课下来，大部分学生都能准确地演唱出标准音“la”。2.器皿法在前段时间的关于“全省童声合唱师资培训班”上余贞一老师介绍了一个有趣的方法器皿法。余老师从书包里掏出一个碗，拿出一支笔轻敲碗延发出了一个音，刚好这个音就是标准音“la”。学生听了以后觉得非常新奇有趣，回家纷纷去找自己家的碗碟能否也敲出标准音。有时候实在找不到能敲出标准音的器皿，教师可以建立学生的“相对音高”，也就是根据学生带来的器皿发出来的其他音高来构唱标准音，这也不失为另一个训练音准的方法。3.构唱学生在

6、找准标准音以后，可以以标准音为基础进行简单的构唱练习。比如，由标准音往上或者往下“找朋友”。可以由二度逐步扩大到三度、四度、五度、六度、七度、八度。另外，少年儿童的自然音区在小字2组的e到小字3组的c，所以，在构唱的过程中应该注意训练音区的选择。三、节奏训练瑞士音乐教育家达尔克洛兹就是“体态律动学”的创始人，他认为：“对音乐的感受不仅仅反映在心理上，同时也反映在身体上。”德国当代著名的作曲家、儿童音乐教育家卡尔奥尔夫建立的儿童音乐教育体系中提出了“节奏第一”。他认为：“音乐构成的第一要素是节奏，不是旋律。”应当说节奏是音乐的生命，是生命力的源泉。因此，奥尔夫特别强调从节奏入手进行音乐教育。节奏

7、游戏是学生最喜欢、最直观、最能激起兴趣的活动。在低年级的音乐课本中有较为有趣的方法：四分音符是走、八分音符是跑、十六分音符是跳。通过听乐曲走、跑、跳掌握音符的时值。还有节奏回声的游戏更是学生喜欢的。教师先拍节奏，开始二小节逐步过渡到四小节。速度先慢后快不断变化，从简单逐步增加难度，训练了学生的听觉、反应能力及记忆能力，获得愉快的情绪，激发了他们学习的兴趣。在练习时，我循序渐进，先请学生拍第一条，他们很快掌握了。有的学生说：“老师，太简单啦。”于是我让学生在拍第一条时，同时加上下一条，开始有学生有些手忙脚乱，但是几遍后就熟练了。“还行吗？”我又问。“行！”大家的积极性很高，于是我又加上下面两条。等大家完全掌握后，我弹起了旋律，让学生跟着我的琴声，表现快慢强弱等。学生听着我的琴声，身体协调得很好，跟着音乐表现得很投入。还有的学生即兴创编了不同的节奏，这样更加增加了难度。参考文献：1杨鸿年。童声合唱训练学。北京：人民音乐出版社，2003-02-0