精编-教学计划_47

1、 教学计划 实用的教学计划模板集合5篇时光在流逝，从不停歇，我们又将接触新的知识，学习新的技能，积累新的经验，让我们一起来学习写计划吧。好的计划是什么样的呢？以下是小编为大家整理的教学计划5篇，仅供参考，欢迎大家阅读。教学计划 篇1一、培养目标和要求本专业培养具备广播电视节目策划、编导、制作等方面的专业知识，具备较高的政治水平、文学修养和艺术创作等方面的能力，能在广播电影电视系统和文化部门从事广播电视节目编导、策划、制作、主持人以及摄影、音响、撰稿、编剧、广告、社教等方面工作的广播电视艺术学科的高级专门人才。本专业学生主要学习艺术、文学、美学、广播电视艺术学等方面的基本理论和基本知识，受到广播

2、电视节目编导、策划、制作等方面的基本训练，掌握管理广播电视节目、栏目、频道等方面的基本能力。毕业生应获得以下几方面的知识和能力：1.掌握广播电视艺术学科的基本理论和基本知识;2.掌握科学的、理性的、同时又具备艺术性的分析方法;3.具有敏锐的观察生活和捕捉社会发展走向的能力，以及用广播电视手段表达思想感情的能力;4.熟悉党和国家新闻及文艺宣传的方针、政策和法规;5.具备良好的表达和沟通能力;6.了解广播电视的理论前沿和技术发展动态;7.掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的实际工作能力和初步的科学研究能力;8.具备较高的艺术修养和艺术创造能力。二、学制与学分要求1、学制标准学制为四年，学生

3、可在36年内完成学业。2、学分要求学生至少应修满158学分方可毕业。其中：课堂教学132学分，实践教学26学分。 学校平台课程中，学生应修满62学分，其中：必修48学分，选修14学分;课堂教学54学分，实践活动8学分。专业平台课程中，学生应修满96学分，其中：必修70学分，选修26学分;课堂教学78学分，实践教学18学分。具体课程与学分详见本计划的课程设置部分。三、主干学科艺术学、新闻传播学。四、主要课程电视理论、美术基础、音乐基础、文学作品与写作、传播学、电视照明艺术、摄影艺术、广播电视技术基础、电影作品评析、影视语言、电视摄像、广播电视采访学、电视编辑、电视声音艺术、电视艺术概论、电视作品

4、评析、电视稿本编创、电视新闻、演播室节目制作、电视节目策划、导演艺术、电视作品创作实践。五、授予学位文学学士。六、教学活动时间安排每学年设置2个学期，共40周，其中教学时间36周(每学期18周)，考试时间4周(每学期2周)，并适当安排入学教育、军事训练、生产劳动、社会实践、毕业教育、就业指导等时间。教学计划 篇2指导思想认真落实学校教学管理的要求，遵循教育规律，以课程改革为中心，以课堂教学为重点，深入开展教学研究，改革学生的学习方式，全面提高教学质量。一、工作重点及措施1、严格执行学校教学管理制度。2、加强课堂教学自主、合作、探究，提高教学时效性。3、加强学生学习习惯的养成教育，掌握一些学习方

5、法，形成学习能力。4、营造书香班级，开展读书活动，使学生养成读书习惯，扩大知识视野，提高阅读能力。二、具体工作1、坚持集中培训和个人学习有机结合，结合自身教学实践。积极撰写教学反思和读后感；积极捕捉教学信息；积极参加听评课活动，营造良好的教研氛围，做到每学期听课十六节。2、营造书香班级，在班级开展读书活动，创设出浓郁的读书氛围，让阅读成为一种乐趣和需要。（1）每天一诵。利用20分钟晨读时间组织学生开展晨读活动，重点背诵精品诗文。每周一记。建立学生读书积累本，要求学生记一周的读书内容和学习体会。（2）在学生面前树立读书榜样，充分利用教师业务学习时间，年组集中读书和个人读书相结合，在年组教师中交流

6、自己的读书心得。相互学习，相互切磋。（3）在抓好本学科教学的同时，关注学生的生命健康、安全、心理素质的培养教育，面向全体学生，因材施教。（4）备课是讲好课的前提，教师要认真学习和掌握本年段和本册的教学目标和重点，难点，关键，依据总目标来钻研每单元的教学目标，重点，难点写出切实可行的教案，做到不备课不讲课。（5）营造良好的课堂学习气氛，调动每个学生的积极性，在教学内容里增加一些有趣的话题，加强课堂学习习惯的培养。（6）重视对学困生的帮助，针对每个学生的基础和特点进行正确指导，在班级形成一帮一的风气，每个学困生都要安排一名学习优异的学生给予帮助。根据每个学生的不同特点留相应作业，对每个学生的作业做

7、到认真批改，针对学困生的作业做到面批面改。（7）质量监测，认真组织质量监测，认真出题，认真批卷，监测后年组教师一起进行认真分析总结，取长补短，查找知识的漏洞。以上是本学期教学工作计划，具体工作还有待于在实施中逐步完善。教学计划 篇3品德与社会是一门综合课程，在教学实施上，必须贯彻标准的这种根本理念，使得学生在自己生活经验的基础之上，通过多样化的学习活动，感受和理解、习得和掌握道德和社会规范的内容，而不是从概念到概念，从理论到理论的纯粹的知识学习。一、要全面理解课程目标在课程标准中，课程目标分别列出了情感、态度、价值观，能力和知识三个部分。必须认识到，这样三个方面的目标是有机结合的统一体，是整体

8、存在于儿童个体的发展之中并且互为影响的。一个人的情感体验是在生活中获得的，生活态度是在生活中形成的，能力是在生活中不断提高的，而人类迄今为止的所有知识无一不是在实践中归纳出来的。在具体的课程单元中，要逐渐地习惯于全面地考虑和把握教学目标。无论是什么样的具体内容，也无论采用什么样的教学活动，教师都应当事先从目标出发进行考虑：在这一单元、主题或课题的学习中，可能促进学生哪些态度的形成和转变？可能促进学生哪些能力的锻炼和提高？可能给予学生哪些知识经验的获得？进而在教学活动中有意识地加以把握。当然，在不同的内容中，态度、能力、知识目标必然地会各有侧重。二、要不断丰富学生的生活经验学生并非是一无所知的，

9、学生的品德与社会性发展，并不是从这门课的学习才开始的。已经具有了一定的生活积累，有了一些很初步的社会生活经验，已经在生活中养成了一些行为习惯，具有了很简单的生活自理能力，可以说大多数学生已经很自然地形成了与他们的年龄基本相适应的生活态度，表现出了初步的社会积极性。而品德与社会课的内容正是从学生这样的发展基础上建构，继续予以教育和提高的。所以，品德与社会课的教学不要把教学内容当作学生完全不懂的东西来加以讲解，加以灌输。而应该从学生的生活积累出发，善于动员和利用学生已有的生活经验，使之与课程具体的内容之间建立起联系，使得学生面对学习的主题的时候，感到他们所学习的内容，正是在生活中普遍存在的现象和问

10、题，因而理解课程的意义，乐于进行探究。除了利用学生已有的生活经验，品德与社会课还应当不断地丰富和深化学生的生活经验。教学过程就是使学生的生活经验不断丰富，各种能力不断提高，知识积累不断增加，形成符合社会规范的价值观念的过程。这样才符合学生品德形成与社会性发展是一个不断提升的连续性过程的规律。所有这些，仅仅依靠原有的生活经验是不够的，要通过各种活动，通过引导和帮助，使得学生思考和尝试的范围不断扩大，以此为基础引导他们向更成熟、更高级的水平发展，使他们原有的生活经验得以拓展、扩充、提升。三、要引导学生自主学习学生的品德和社会性发展，不是一个依靠知识灌输的传递过程，而是要依靠学生通过自身与外界的相互

11、作用来建构的。无论教师的讲授多么精彩，都不可能直接转化为学生品德与社会性发展的结果。在品德与社会性发展当中，情感、态度、价值观、能力等等占有极为重要的分量，而这些成分的形成、变化与提高，都是以个体的亲身经历、主观体验为前提的，从这个意义上说，离开亲身经历和主观体验，就不会有品德与社会课的有效性。而亲身经历和主观体验，只能在自主性的活动当中才可能产生。因此，如何创设条件，引导学生自主地学习，是教师带有根本性的任务。四、要多方面拓展教学空间由于品德与社会课源于学生的生活实际，课程对学生的教育是要回归生活，重视生活的价值。整个课程的时间坐标应该是人类社会发展的历程，课程的空间坐标应该是整个社会存在。

12、因此，本课程的教学空间就不应该只局限在课堂上，要从多方面加强教学与学生生活的联系，与社会生活的联系。要尽可能地创设条件，让学生以各种恰当的方式，与社会生活广泛地接触。社会课必须是开放的，教学上不能满足于照本宣科，要帮助学生将他们的视野投射到社会生活的广阔范围，将他们思维的领域伸展到人类活动的所有领域。为此应该积极地开发和利用本地和本校的各种课程资源，以满足学生各种不同学习方式的需要，以期使学习更贴近学生的生活。教学中，可以注重与学校、少先队组织的活动结合，与综合实践活动课的安排结合，与学生的家庭生活结合起来进行。教学计划 篇4近年来，我国高等艺术教育飞速发展，特别是在市场经济的发展过程中，人才

13、市场需要大量与艺术设计专业相关的从业人员，为艺术教育发展提供了广阔的空间。但在大规模迅速发展的背后，教育界不能不关注艺术设计教育的教学质量:教学内容陈旧，教学方法多年不变，教学研讨太少，对教学计划和教学大纲的改革重视不够，造成课程结构不合理，人才培养模式落后。因此，加强艺术设计学科建设，适时修改艺术设计专业教学计划，完善课程体系将会为高等院校艺术设计提高教育教学质量提供有力的保障。一、高校应提升自身教育资源，调整专业结构，拓展专业方向1999年以来的全国高校扩招，受到考生及家长的普遍认可，艺术类考生尤显优越，但规模扩大的同时，也带来了一些具体而实际的问题。从近几年一些高校为求学科齐全而设立了艺

14、术设计专业来看，有的院校借助综合大学的品牌优势增加了艺术设计专业，艺术设计专业较少的硬件投入、高额地收取学费也是促使部分高校开设艺术设计专业的一个重要原因。大多数学校以为有学校的牌子，招生就不存在问题，却很少考虑专业自身的实际水平；艺术设计专业热衷于上层次，存在盲目性，缺少对专业的调研。如何在扩大招生的同时保证教学质量，在学科专业发展的同时调整专业结构成为艺术设计专业发展所面临的严峻问题。笔者认为，艺术设计专业学科的发展要准确定位，科学统筹规划，应根据高校自身师资及教学条件，尽力挖掘各自的潜力，以国家本科专业目录为框架，发展各有特色的专业方向课程。教育界专家们认为，高校发展的关键是学科建设，单

15、纯意义上的规模扩大并非高校扩招的本意，质与量并重才能从根本上实现高等教育的大众化和全民文化素质的提高。很多院校已经认识到这一点，无论是艺术院校，还是综合类大学内设立的艺术院系，都在提高自身综合实力的同时反复调整学科专业的设置。如有的院校大量引进国外留学人员和边缘学科的专业教师，发展有特色的专业方向，一些院校与国外相关机构合作创办了国内一流的动画、数码艺术等专业或专业方向，它们的特色是既具有艺术特征又与高科技密切相关，适合我国产业结构的调整与现代化经济发展的需要。但值得一提的是，有些院系在人员师资和教学条件不足的情况下，盲目开设此类专业方向，以牺牲学生培养质量为代价，这是极不负责任的。拓展热门专

16、业、特色专业、打造品牌专业必须有严格的师资保障、优良的教学环境与设施、合理的课程设置与教学模式。因此一些高校针对教学质量的问题，结合本校实际情况，采取了如外派教师进修学习，奖励教学量大、科研多的教师，压缩教学总量等方法。这些措施在一定程度上提升了教学质量，缓解了教师不足的问题，同时学校加强教学条件、环境和资源的研究与管理，不断调整专业课程结构，从被动的教学管理中寻找主动性，在整合学科专业优势、拓展专业学科、探索新的艺术教学模式等方面取得了显著的成效。二、适时改革课程设置是提高学生专业能力和全面素质的关键高校艺术类考生文化课成绩普遍偏低，艺术设计专业考生也不例外，一些学习成绩平平的考生在报考文理

17、科无望的情况下，突击学习艺术，虽然考入大学但因缺乏艺术天赋而缺少求学兴趣。近年的扩招更增强了此类现象的大幅度增长，当然，我们不能单纯以生源的考试成绩来判断这个学科的发展，但生源质量是高等教育的基础，特别是对今后的艺术设计工作者，既要求他们具有艺术表现和艺术实践的能力，还要求他们具备相应的科学精神、人文素质和艺术创新能力。所以要求高等艺术设计教育的文化层次不应该比其他学科低，而应该更高一些。那么对于一个正在发展中的学科来说，经常性地进行教学研究活动、调整教学计划、优化课程布局，对提高学生学习兴趣与质量大有益处。很多高校采用了加强学生理论教育，尝试学分制教学模式等方法，使艺术设计教育在力所能及的范

18、围内，给予学生更加完整的知识平台。就美国洛杉矶艺术中心的设计学院的学生而言，修完130学分才可毕业，其中理论课占45学分，理论课的设置不仅是把设计观念传授给学生，更重要的是通过教学达到设计教育的最高目标培养有思想文化境界、懂得社会和市场经济的高素质设计人才。学分制管理在某些院校的艺术设计专业已正式实施，它不仅仅是简单的教学管理模式的一种改变，更为重要的是，它是一种教育教学观念的改变，它需要教学实践中的许多环节，如课程结构、课程内容、教学手段等的改革，其追求的目标是“淡化专业、突出课程”，使学生通过课程的自行选择，建构起个人的知识结构和各不相同的专业素质。学分制的实践有利于提高艺术设计专业学生的

19、自我塑造能力和主动学习能力。教育工作者在调整课程设置构成时，不只注重某种专门知识和设计技术的传授，而是拓展对课程创造性的认识，打破小专业课之间的壁垒，努力拆除专业间人为的樊篱，加强课程结构与设置的逻辑建构的合理性，通过适时的调整课程设置，让学生在学好原有专业技能的同时扩大他们的知识面和技能范围，更好地适应日趋激烈的就业竞争。三、完善课程体系，使之与市场经济相结合，是艺术设计教育可持续发展的途径之一中国已进入以信息技术为主导、高科技产业为支柱的经济时代。国内现有600多所设计院校,令人欣喜，但众多院校几乎都以一种模式或类似的课程体系培养学生，目前实施的高等艺术设计教育在教学内容、教学方式和教学理

20、念方面都缺少特色，因此发展艺术设计教育要打破固步自封的教学观念，寻找与市场经济发展相符的特色与热门专业方向，完善有中国特色的艺术设计课程体系，使艺术设计教育与社会需要紧密联系。北京艺术设计学院引进英国的教学方法，现已取得一定成效。四川艺术学院调整设计课程结构，使之与市场需求结合，与20多家广告公司合作，搞实战基地。学院为企业提供相关设计服务，企业为学院提供资金、设备，使学生很容易受市场感染。有的美术学院把环境艺术设计专业方向办到装修施工工地，使学生无形中学习了建筑学、材料学等相关学科知识和技能，培养了一批懂美术、会设计、了解材料、知道报价等多方面知识的新型设计人才，使培养出的人才标准与市场需求相适应，摸索出了一套设计艺术专业的新型教学方法。高等院校根据实际情况确定培养目标，重构课程体系，改革教学方法，注重能力培养，强调实践活动，必将为艺术设计教育的可持续发展开辟出一条成功之路。教学