卡拉扬与维也纳新年音乐会

1、唱片简介艺人： Herbert Von Karajan （卡拉扬）指挥 Wiener Philharmoniker （维也纳爱乐乐团） 、 Kathleen Battle （凯瑟琳 . 芭特尔）专辑名： 1987 年维也纳新年音乐会实况唱片公司： DGG唱片编号： DGG 419 616-2录音制式： DDD STEREO 录音时间： 1987 年 演绎指数 录音指数 收藏指数 1987 年元旦的金色大厅属于卡拉扬，这是指挥皇帝辉煌一生中唯一一次执棒维也纳新年音乐会！年近 80 的卡拉扬以他对斯特劳斯舞曲无比优雅、华丽的诠释，以他君临天下的气度与独特幽默感，赋予了这场音 乐会太多值得人们留恋的

2、地方。后人更评价这是历史上空前绝后的一次经典演出！卡拉扬在音乐会上指挥 的两首约翰 .斯特劳斯著名序曲吉普赛男爵序曲和蝙蝠序曲堪称典范之作，而与当时著名的青年女 高音演唱家凯瑟琳 . 芭特尔合作的春之声圆舞曲更是这场盛会所有曲目经典中的经典！ 蓝色多瑙河 同样是风情万种、惹人留恋，其他诸多波尔卡小品与进行曲也各具风韵，气势逼人。但 DGG 没有为唱片发 行双CD,因此没能收录经典之作皇帝圆舞曲以及激情澎湃的开场曲目吉普赛男爵序曲，不能不说是极大的遗憾。不过这依然是迄今为止唯一一张获得企鹅三星戴花评价维也纳新年音乐会实况录音！ 斯科夫基指挥的新年音乐会是典雅清新的，而小克莱伯就劲疾灵动。那么，有

3、谁听过雍容华贵的音响？这 张 1987 年的新年音乐会就是。因此，凯思林.巴特尔歌声中的 “春之声 ”，在这里就不是野外春意迷离的征候，而有了一种来自皇家园林的气象， “蓝色多瑙河 ”也不仅仅是沿途旖旎风光的写照。更像是阳光倾泻下 焕发出青春的城堡、灿烂怒放的鲜花以及吟哦流连其间的弦律。从掌声的热烈程度来看，这种演绎是到了 喜欢追忆昔日美好时光的维也纳人倾心认同的。 年近八旬的卡拉扬， 此刻有否想起 53 年前他第一次指挥维 也纳爱乐乐团是的情景？大师晚年，已是一身荣誉，不再是当年初出茅庐时可比了，他棒下流出的音响也 就真如绸缎般发出高贵的光泽来。这种音色，用 “优美”一词表述已是不够，而维也

4、纳爱乐乐团似乎把自身 的能量发挥到了极致，如同通了电一般，然而却使人不觉紧捉，一切都像是自发而为的。这也许就是因为 大师的魅力。在这气度高华的音色之中，卡拉扬这位第二次世界大战后欧洲指挥界的传奇人物，是否意识到自己已载着 浑身光环迈向他最终的归属？两年后，当卡拉扬在萨而茨堡郊区的家中去世，这张唱片，也就成为他流给 维也纳新年音乐会的一个 “绝唱 ”。维也纳新年音乐会的第一经典卡拉扬的 1987赫伯特冯卡拉扬（Herbert von Karajan）是二十世纪最伟大的指挥家，这一点恐怕很少会有人否认，无论是他的粉丝还是反对派。在音乐史上，能够像卡拉扬那样，将一支管弦乐队训练成仿佛一个人演奏所有乐

5、器一般，整齐统一、配合默契、音色明亮的指挥，好像找不出第二个。有人说，卡拉扬“偏重于控制”，也有人非常不喜欢那种在卡拉扬式的严密控制下的交响乐团所发出的整齐有力的声音，这些人倾向于认为卡拉扬过于注重乐曲的外在音色表现而忽略对作品内涵的深入探究。其实持有这种观点的人大都犯了“只见树木不见森林”的错误。从整体上来把握一部作品，正是卡拉扬的长处。在严谨的诠释形式之 下，丰沛的情感自然而然地流露出来，使我们可以窥见他的内心，充满了高贵的浪漫。卡拉扬的魔力在于， 所有作品在他的指挥棒下，都变得亲和力十足，透出一种雅俗共赏的美感，不同层次的听众都能从中体味 到音乐的无穷魅力。卡拉扬是标准的学院派指挥，却同

6、时具有很多其他学院派所没有的特质。也许，人们只能用“天才”来形容这种矛盾的和谐。在洛林马泽尔(Lorin Maazel) 接替年迈的威利博斯科夫斯基(Willy Boskovsky) 连续指挥了 19801986 年的七届新年音乐会之后， 组委会为了进一步提升音乐会的整体水平和国际声誉， 决定 自 1987 年起，每年在世界范围聘请知名的指挥家来轮流指挥这台音乐会。从日后新年音乐会的发展来看， 这的确是个明智的决定。而组委会最先想到的显然就是当时早已贵为“欧洲音乐总指导”和“指挥皇帝” 的卡拉扬。这是卡拉扬一生中唯一一次指挥新年音乐会，因为两年之后他就因心脏病而去世。吉普赛男爵 序曲、天体之声

7、 圆舞曲， 卡拉扬选择在音乐会一开场演出这两部JohannStrauss 的“大部头”作品，用意是很明显的，就是使音乐会迅速进入自己主导的深邃的氛围之中。这两首作品的现场演奏水平极高，透出十足的卡氏“忧郁”的气质。有乐评家曾经指出，卡拉扬指挥施特劳斯圆舞曲所展现的“高贵的忧郁”是施氏作品演绎的极高境界。尤其是在天体之声的指挥过程中，卡拉扬的具有极强暗示效果的手指动作，让人领悟到指挥的高深境界应该是怎样的，那便是用连续的暗示动作来牵引演奏的进程，用看似无心的不断的微小控制来修正乐曲的进行方向和乐队的演奏情绪。看卡拉扬指挥时收放自如宛如魔术一般的指挥，可以领悟到很多很多东西。卡拉扬十分注重对青年艺

8、术家的提携，女高音凯瑟琳巴图尔(Kathleen Battle) 就是一例。在春之声圆舞曲中，卡拉扬请她担任主唱，巴图尔也不负重托，献上可说是完美的演唱。巴图尔在演唱中自信专注而略带调皮的深情，让人动容。这个版本的春之声可谓登峰造极之作，也成为巴图 尔艺术生涯的一个转折点。在后来历届新年音乐会上，没有哪位指挥家再考虑过演出一次女高音独唱版本的春之声，或许他们在卡拉扬的光辉笼罩下有些英雄气短？对“大部头”驾轻就熟，对“小品”同样毫不逊色。安娜波尔卡和拨弦波尔卡就 证明了卡拉扬的这种能力。乐队的演奏轻快、悠闲，然而又绝不放纵和散漫。拨弦中所有提琴的配合 默契，声音饱满，可谓白璧无瑕。 (不由得想起

9、 2005 年维也纳新年音乐会上马泽尔指挥并亲自演奏的拨 弦，演奏中出现了至少三处明显的破音，令人有大煞风景之感)87 年的两支芭蕾表演同样水准极高。其一是皇帝圆舞曲，在摄像师圆熟的运镜和切换下，两位女芭蕾演员分饰主角，和男演员跳起动作华丽的双人舞，而维也纳国家歌剧院芭蕾舞团的众多演员则在不同的皇宫建筑内翩翩起舞，加上朦胧的灯光效果，烘托出美丽而富有童话色彩的意境，令人观之不由心驰神往。其二就是蓝色多瑙河圆舞曲，一众长发飘飘的少女，身着轻盈的淡绿色纱裙，好似多瑙河的碧波，在熟悉的旋律中时而轻柔摇动腰肢，时而飞速旋转跳跃变换队形，整支舞蹈透出无尽的创意和浪漫的美感。这两支芭蕾无疑是我所看过的历届音乐会中最出色的作品之一。当然，卡拉扬的现场指挥还是如同音乐会开始时一样的精准而潇洒，没有丝毫疲劳的迹象，恐怕此时没有听众会相信站在指挥台上的是一个数年前脊背刚动过大手术几乎令其丧命的 79 岁的垂暮老人吧？这就是卡拉扬， 他用雄辩的事实向所有的人