文化产业化与王朔创作的商业性转型-2019年文档资料

1、文化产业化与王朔创作的商业性转型摘 要：文化产业是未来经济发展的支柱产业， 而文学创 作又是文化产业的一个重要的创意源泉和发展初端。 本文对“中 国商业写作第一人”王朔的市场化写作进行研究， 分析其成功与 失败之处，并进一步探究当代文学创作如何成为文化工业的创意 资源、文化产业的利润来源， 以满足大众的文化消费和国家的经 济建设。当今社会， 在全球经济一体化的大背景下， “文化”这一概 念的内涵已经超越了“精神力量”这一形而上的传统意义。 “文 化”更多的已成为经济与人文的结合体。 文化产业化、 文化经济 一体化、文化全球化、 文化多样化等新兴词语的呈现也是对文化 概念的进一步补充与说明。早在

2、 1989 年，美国文化产业出口额 就已高达近 600 亿美元，远超其传统的优势工业如汽车、 航天等。 我们的邻国日本， 文化产业规模比其电子业还要大， 动漫产业更 是在 2008 年就已跃升为第三大产业。毫无疑问，文化已不仅仅 是简单的“综合国力的组成部分”， 文化已经成为国家及地区发 展的核心力量。 而在中国， 由于传统文化所蕴含的非经济性和一 直以来的“精英文化论”的影响， “万般皆下品， 惟有读书高”， 以“商”为“末”的思想根深蒂固。 长期以来， 文化作为一种高 雅的象征和经济保持着相当的距离。纵观改革开放前期的中国文坛，伤痕、反思、寻根、先锋占据着半边天。不是沉醉于清算过去，悲剧回

3、忆，就是脱离时代与 读者，作家自顾自的叙述。文学依然还只能从精英人士的社会及 美学立场来理解、解释与评价，普通大众只能在圈外对其“望文 兴叹”。在“精英统治论”看来，“只有从高雅文化或高深理论 所提供的优势地位、根据源于文化精英和知识精英的美学与鉴赏 力的原则，才可能恰当地理解和解释大众文化。”然而我们知 道，传统的精英文化虽然是多元文化中一支重要的制衡与批判力 量，但大众文化才是新时代的主流性文化。在文化产业化政策的大背景下，如何让文学创作成为为实利服务的产业，出发点就应在追求卓越、拒绝平庸的同时让大众喜欢。 因为只有人民大众所 喜欢的，才可能成为文化工业的创意资源、 文化产业的利润来源。

4、而这一点，作家王朔首先意识到了， 他敏锐地发现了文学发展的 拘囿，率先从固有的文学创作模式中冲出来，开创了一片属于自己的文学家园。一、市场化的创作二、有卖点的创新对于王朔而言，其小说创作的素材来源于红小兵时代所熟悉 的日常生活，语言来自于他最熟悉的革命语言， 他熟练而精巧地 把二者整合在特有的王朔小说之中。在当时的文坛，王朔的小说可以说是一种创新，开天辟地式的创新，至少在人物形象的塑造、 人物群体职业的定位、语言的运用上以及表达的主旨上是这样 的。他的小说多以“痞子”为主要人物， 让这一类登不了大雅之 堂的群体成为自己小说的主体人物， 这本身就是种创新。 也许作 为“小人物”， 他们有些颓废、

5、 有些虚无， 甚至还有些愤世嫉俗、 有些不着调， 但是他们却是真实、 善良、充满人道主义情怀的人。 他们虽然玩世不恭但往往人们会从其平白又充满智慧的言语中 看到其内心深处被人为刻意掩藏着的真善美。 所以葛红兵才会说 “痞子就是英雄”。从表达的主旨上看，很明显，王朔的创作是与精英文化、主 流意识格格不入的。 有人这样评价王朔的作品： “不是一般的否 定，不是一般的诙谐、调侃或幽默，而是一种怀疑一切、抛弃一 切、扫荡一切的轰轰烈烈的大嘲谑， 是一种反文化反文明的嘲谑。 顽主们无所不嘲：崇高、理性、社会、 人生、 道德、伦理、 历史、 政治、性以及一切禁锢人性装饰禁欲理想主义的东西，一切理性文明所造

6、就的等级秩序。 ”王朔没有受传统文化理念的束 缚，没有沾染精英文化知识分子的傲气， 他以幽默生动的市井口 语和粗鄙轻松的文风， 对知识分子身上的一些劣根性如“迂腐清 高、自我膨胀”等进行了痛快淋漓的讽刺与挖苦。 曾有人指责王 朔这种姿态是蛮横霸道的，是对知识分子精神文化的毁灭性伤 害，但是作家王蒙在躲避崇高中却把王朔看做是一个反对和 揭穿“伪神圣”的文化战士，赋予其颠覆虚伪传统的重大使命。 他在文章中指出： “多几个王朔也许能少几个高喊着捍卫江青 同志去杀人与被杀的红卫兵。 王朔的玩世言论尤其是红卫兵精 神与样板戏精神的反动。 ”当然王朔的创作也并非一帆风顺，从一开始就在主流意识形态与大众审美

7、情趣的 夹缝中挣扎，在被赞赏的同时也被诟病甚至是遏制。 爱你没商 量就可以算是王朔没有成功的一部作品， 从剧本中我们可以发 现王朔总是在有意无意贬低地位在上、 文化程度咼、在体制内活 得津津有味的人，这种人物关系明显地体现出王朔长期坚持的“卑鄙者最聪明，高尚者最愚蠢”的观念，“事后反省，我的认 识是，我们是在一个错误的时间，错误的地点，用错误的方式对 错误的对象表达了一把没人需要的真诚。”“关于这部戏的成败 当时也有很多的说法，我个人感到，最大的失责在于我们没有尊 重电视剧的规律，最终受到规律的惩罚”， 王朔后来这样总结 说。由此可见，个人化的创作可以全凭自己的兴趣，怎么高兴、 怎么痛快就怎么

8、写，可以完全忽略读者的审美取向与欣赏习惯， 但是市场化的创作则完全不同， 你需要从市场的角度、从观众欣 赏的角度出发，作品需要有看点、有卖点，创作者自己的兴趣从 某种意义上说此时已经显得不是那么重要了。读王朔的小说，看王朔的电影，我们体会不到所谓历史的深 度，也谈不上感动，但多少会让读者真切地体验到轻松愉快的笑， 会让自己不再活得那么累、那么傻。无意间人们就会忘掉生活中 的诸多不顺，度过一个“道德的假日”。所谓“道德的假日”，“就是让人暂时不那么道德暂时回避种种社会责任、 崇高 的情感、精神的追求，暂时地把更带有生理本能的需要在沉入黑 暗的场地中大胆并赤裸裸地呈现出来，去力量的征服、生命的恐

9、惧、视听的刺激乃至性爱的梦幻式满足。”理解了这一点，我 们就很容易明白为什么在电影越来越艺术的今天， 好莱坞却依然 可以在人们的骂声中雄踞全球影片票房榜榜首。在现今文化产业化这一大背景下， 当代文学创作如何才能成 为文化工业的创意资源、文化产业的利润来源，紧紧与产业化联系在一起呢？如果我们从应用理论学 派分析的话， 那么文学的创作就应该符合文化产业价值链的五个 环节，即创意的形成、文化产品的生产、文化产品的流通、 文化产品的发送机构与最终消费者的 接受。 前两者主要是对文学创作者而言的， 要求他们在创作的 时候，能够眼观六路、耳闻八方，真正与市场相结合，作品在追 求卓越、远离平庸的同时，能够给

10、大家带来新意，要有亮点。其 实中国文学作品的产业出路是很广阔的， 可利用的文学资源也是 非常丰富的。比如说花木兰就曾经被美国迪士尼公司拍成动 画片，从而在全球足足挣了 6 个亿美金。 中国著名导演张艺谋也 认为“中国电影离不开中国文学。你看中国电影这些年的发展， 会发现所有的好电影几乎都是根据文学改编的”。 而有意思的 是，回头梳理一下张艺谋拍的电影我们就会发现， 其中既叫好又 叫座的大获成功的影片都是改编自小说，如红高粱活着 秋菊打官司等，而其后期拍摄的一些画面精美、场面宏大、 群星云集、制作费用高昂的影片，如英雄十面埋伏满 城尽带黄金甲 等却只能满足观众“眼球审美”而达不到“内心 审美”，

11、 给观众留不下深刻的印象， 更没有多少值得细细琢磨的 深度在里面。 而对于文化产品的流通、 文化产品的发送机构这两 个方面，更多的是要求政府机关能够准确定位，与时俱进，不越 位也不缺位， 在政策上对文化产业加以扶持和引导， 进一步加强 文化产业的竞争力。 而最终消费者的接受， 则从另一个侧面显示 出大众文化才是当今的主流文化， 文学的创作也理应尊重这一事 实。英多米尼克斯特里纳蒂：通俗文化理论导论， 阎嘉译，商务印书馆 2001 年版。 王朔： 我是王朔，国际文化出版公司 1992 年版， 第 20 页，第 55 页。 葛红兵： 别忘了，王朔只有一个与王彬彬的王朔 批判商榷，粤海风 2000 年第 11、 12 期。 李之鼎：王朔创作的后现代性阐释（上），对外 经济贸易大学学报（综合版） 1994 年第 1 期。 王蒙：躲避崇高，读书 1993 年第 1 期。 王朔：随笔集，云南人民出版社 2004 年版，第 154155 页。 颜纯均： 与电影共舞，上海远东出版社、上海三联 书店 2003年版，第 150 页。 王林： 文化产业的发展与预测 ，