建筑空间组合论第四章形式美的规律ppt课件

1、形式美的规律,深研学术理论研究,建筑空间组合论,2015年3月,总述,物质世界的有机统一性,形式美的规律是多样统一,引出统一的概念(一是秩序，相对于杂乱无章而言；一是变化，相对于单调而言,以简单的几何形状取得统一 关于主从问题 关于均衡与稳定问题 关于对比与微差问题 关于韵律问题 关于比例问题 关于尺度问题,形式美的基本规律是多样统一，为了达到统一。具体地讲就是要做到既有秩序又有变化，则必须处理好这七个有关问题,经典语录,造型艺术造型研究的训练在于观察，在于精确地表现或再现自然，在于创作各自的构图,艺术要求驾驭自然，在新的统一中解决两者的对立，这个过程在精神与物质世界的斗争中胜利完成。精神创造

2、出一个新生命，有别于自然界的生命,瓦尔特格罗皮乌斯,现代主义建筑学派的倡导人和奠基人之一，公立包豪斯学校的创办人。,公立包豪斯学校,以简单的几何形状取得统一,正方形、正三角形、圆形等简单几何图形，由于构成几何形状的要素之间具有严格的制约关系，从而给人以明确、肯定的感觉这本身就是一种秩序和统一,近代建筑巨匠勒柯布西耶强调“原始的体形是美的体形，因为它能使我们清晰地辨认,罗马 圣彼得大教堂,基本上借助于一系列的正方形与圆形的巧妙结合而获得了完整性和有机统一性,在设计这座建筑时根据一个铁分子是由9个铁原子组成的这一原理，专门设计了9个圆球。象征着当时欧共体的9个成员国,整体造型就像一个倒扣着的贝壳，

3、这栋纯粹现代主义的大楼是3个法国建筑设计师设计的。 把各种要素纳入到互成60斜交的秩序中去，这同样可以获得高度的有机统一,原子球,比利时著名的建筑大师昂瓦特凯恩,法国国家工业与技术中心CNIT大厦,1958年布鲁塞尔国际博览会,不仅展示其与众不同的建筑结构，也把现代建筑美学基础的纯几何 形态的原则，运用在现代空间概念的形象设计之中,以简单的几何形状求统一,正三角形也是一种明确、肯定的几何形状，但由于室内所具有的锐角以及墙面的互不平行，往往与功能要求相矛盾。一般的建筑均不采用这种组合形式,现代建筑运动的激进分子和主将，四大现代建筑大师之一。萨伏伊别墅-现代主义建筑经典作品之一。,勒柯布西耶萨伏伊

4、别墅,以简单的几何形状求统一,萨伏伊别墅深刻地体现了现代主义建筑所提倡新的建筑美学原则。表现手法和建造手段的相统一，建筑形体和内部功能的配合，建筑形象合乎逻辑性，构图上灵活均衡而非对称，处理手法简洁，体型纯净，在建筑艺术中吸取视觉艺术的新成果等，这些建筑设计理念启发和影响着无数建筑师,设计特点： 模数化设计 简单的装饰风格 纯粹的用色 开放式的室内设计 动态的.非传统的空间组织形式 专门对家具进行设计和制作 屋顶花园的设计 车库的设计 雕塑化的设计,一层平面图,二层平面图,三层平面图,追求统一最简单的方法就是以简单的几何形状取得统一，简单的几何形体给人一种清爽、干净的感觉，这些几何形体本身就简

5、单明确肯定的。各要素之间都有着严格的制约关系，许多大型的体育馆建筑都每每借着圆和正方形的构图而获得完整的统一性。,个人总结,以简单的几何形状求统一,主从于重点,在一个有机统一的整体中，各组成部分是不能不加区别而一律对待的，它们应当有主与从的差别;有重点和一般的差别；有核心和外围组织的差别。不然的话，各种要素平均分布、同等对待，即使排列的整整齐齐也难免会流与松散单调而失去统一性,花与叶,干与枝,以主从分明而达到统一,在建筑设计领域中，从平面组合到立面处理；从内部空间到外部体形；从群体布局到细部装饰；为了达到统一应处理好主从关系。由若干要素组合而成的整体，如果把作为主体的大体量要素置于中央突出地位

6、，而把其它次要要素从属于主体，这样就可以使之成为有机统一的整体,一主二从,主从于重点,一主一从,呈现对称的形式,呈现非对称形式,美国国家艺术博物馆东馆,主从于重点,贝律铭现代建筑最后的大师,由贝律铭设计的华盛顿美国国家艺术博物馆东馆，平面由两个三角形所组成。它的主体和重点是在等腰三角形平面的艺术博物馆上，而不在其一侧的直角三角形平面的艺术研究所上。再就博物馆本身来讲，它的重点和中心则在中央大厅上,案例分析,主从于重点,一主二从,一主四从,体量高大的主体位于中央，次要要素从四面依附于主体，从而构成有机统一的整体,光线特点,玻璃与钢材,每一个东西都有重点和次要的，建筑也不例外。在一个有机的整体中，

7、各组成部分是不能不加区别而一律对待的。如果平等对待所有的要素，整体就会难免很松散而且单调，而失去统一性。主体和从体在外表上可能没太大的差别，但在使用的过程中你会慢慢体会到其主次之分。这就需要建筑师对空间很强的划分能力，以空间来决定主次，这才是最高境界,个人总结,主从与重点,均衡与稳定,处于地球引力场内的一切物体，如果要保持平衡、稳定，必须具备一定的条件,在建筑领域中，采用砖石结构的西方古典建筑，多遵循静态均衡的原则；随着结构技术的发展和进步，动态均衡对于建筑处理的影响将日益显著,静态的均衡与稳定,动态的均衡,以对称的均衡达到统一,对称形式的格局天然就是均衡的。另外，由于这种形式沿中轴线两侧必须

8、保持严格的制约关系，因而凡是对称的形式都比较容易获得统一性，古今中外的许多著名建筑都因对称而达到了完整统一。然而对称也有它的局限性，特别是在功能要求日趋复杂的情况下，对称的形式往往与功能相矛盾,均衡与稳定,明定陵地下宫殿,全国农业展馆综合馆,以不对称的均衡达到统一,尽管对称的形式天然就是均衡的，但是由于功能、地形、建筑物性格等各方面因素的限制，许多建筑都不适合于采用对称的形式，于是出现了非对称形式的均衡。这种形式的均衡同样体现出各组成部分之间在重量感上的相互制约关系，因而也是达到统一的一种手段,均衡与稳定,日本武藏野艺术大学总图,承德普陀宗乘庙,两向均衡与动态均衡,如果说古典建筑往往着重从一个

9、方向正前方来考虑建筑的均衡问题，那么近代建筑却更多地考虑到从各个方向来看建筑的均衡问题；如果说建立在砖石结构基础上的古典建筑更多地是从静态均衡的观点来看待问题，那么近代建筑还往往从动态均衡的观点来看待问题,均衡与稳定,包豪斯校舍,打破了古典建筑传统的束缚，体形组合极富变化，无论从哪一个角度看都具有良好的均衡关系，特别是风车形的平面更是明显地体现出动态均衡的某些特征。,静态是最常见的平衡，而我更喜欢动态的平衡。动态的平衡在建筑中显得更隐蔽，因为建筑是静的，要通过变化与韵律的改变来维持动态的平衡。现在出现了不少的倒三角的建筑，就是一种突破，这既是审美的突破，也是技术的突破,个人总结,均衡与稳定,对

10、比与微差,一个有机统一的整体，各种要素除按照一定秩序结合在一起外，必然还有各种差异，对比指显著的差异，微差指不显著的差异。就形式美来讲，这两者都是不可缺少的。对比可以借相互之间的烘托、陪衬而突出各自的特点以求得变化；微差可以借彼此之间的连续性以求得协调。只有把这两者巧妙地相结合，才能获得统一性,对比,微差,以对比与微差求得统一,在建筑设计领域中无论是整体还是细部、单体还是群体、内部空间还是外部体形，为了破除单调而求得变化，都离不开对比与微差手法的运用。具体到建筑设计领域，主要表现在以下几个方面,对比与微差,大与小之间,不同形状之间,不同方向之间,直与曲之间,虚与实之间,不同色彩或质感之间,中国

11、美术馆,北京火车站,商业综合体,对比与微差,现代建筑越来越注重对比的运用。没有对比的建筑会单调，而过于对比则失去了相互之间的协调一致性。为了求得统一和变化，都离不开对比与微差手法的运用，只有把两者巧妙地结合在一起，才能达到既有变化又和谐一致,个人总结,对比与微差,韵律与节奏,自然界中许多事物和现象，往往由于有规律地重复出现或有秩序的变化而激发人们的美感，并使人们有意识地加以模仿和运用，从而出现了以具有条理性、重复性、连续性为特征的韵律美,编织物,蜘蛛网,通过韵律来加强统一性,由于韵律本身具有极其明显地条理性、重复性、连续性，因而在建筑设计领域中借助于韵律处理既可以建立起一定的秩序，又可以获得各

12、种各样的变化就是说有助于获得有机统一性,韵律与节奏,古罗马输水道,上海市体育馆,共三层，分别以三种不同大小的半圆形拱重复连续地排列,由于建筑物基本体形为一圆柱体，因而立面上等距离排列得竖向格片就会产生由密而疏、复由疏而密的逐渐变化,通过韵律来加强统一性,韵律与节奏,希尔顿酒店,意大利都灵展览馆,利用框架结构可以灵活开窗的特点，上下层交错开窗，通过虚实对比形成一种具有交错感的图案，可以借此而装饰建筑立面,屋顶结构以一个方向为拱形、另一个方向为波形线条所交织成的图案,韵律美是个很抽象的概念，这完全靠我们在观察建筑时的理解与感觉。它们都有极强的条理性、重复性和连续性。借助这一点既可以加强整体统一性，

13、又可以求得丰富多彩的变化。就我来看韵律是建筑外形中最难掌握也是最抽象的一方面。有韵律的建筑几乎处处都能给人以美的韵律节奏感,个人总结,韵律与节奏,比例与尺度,比例，就是要素本身、要素之间、要素与整体之间在度量上的一种制约的关系。在建筑设计领域中从全局到每一个细节无不存在这样一些问题；大小是否合适？高低是否合适？这一切其实就是度量之间的制约关系，也即是比例问题。如果没有良好的比例关系，就不可能达到真正的统一,任何物体，不论它呈何种形状都存在着三个方向长、宽、高的度量，比例所研究的正是这三个方向度量之间的制约关系。所谓推敲比例就是通过反复研究而寻求出这三者之间最理想的关系,用几何分析法探索比例,建

14、筑物的整体，特别是外轮廓以及内部各主要分割线的控制点，凡符合或接近于圆、正三角形、正方形等具有确定比率的简单的几何图形，就可能由于具有某种几何的制约关系而产生和谐统一的效果,比例与尺度,巴黎凯旋门,几何分析：建筑物的整体外轮廓为一正方形，另外立面上若干控制点分别与几个同心圆或正方形相重合，因而它的比例一般认为是严谨的,以相似形求得和谐统一,各要素之间或要素与整体之间如果对角线能够保持相互平行或互相垂直，那么将有助于产生和谐的感觉。道理很简单：建筑中的门、窗、墙面等要素绝大多数皆呈矩形，而矩形对角线若平行或垂直即意味着各要素具有相同的比率，即各要素均呈相似形,比例与尺度,近代建筑窗扇的划分处理：

15、窗亮之间。窗亮与整体之间保持对角线互相平行的关系。窗与墙面之间均保持对角线互相平行的关系,比例与结构,建筑构图中的比例问题虽然属于形式美的范涛，但是在研究比例问题的时候则不应当把它单纯地看成是一个形式问题。事实上根本不存在一种在任何条件下都美的抽象的比例，任何比例关系的美与不美，都要受各种因素的制约与影响其中以材料与结构对比例的影响最为显著。所谓美的比例，它必然是正确地体现出材料的力学特性和结构的合理性，反之，任何违反这种特性的比例关系都不可能引起人的美感,比例与尺度,石梁,木梁,钢梁,在梁柱结构体系中，比例在很大程度上取决于梁的跨越能力。跨越能力愈小愈狭长，愈大愈开阔,比例与传统,材料与结构

16、对比例的影响比较直接而明显，除此之外，不同的民族由于自然条件、社会条件、民族文化传统的不同，在长期历史发展的过程中，往往也会以其所创造的独特的比例形式而赋予建筑以独特的风格，它们即使运用大体上相同的材料，结构，但所形成的比例却也各有自己的特色,比例与尺度,云南居民的屋顶坡度比例,关于尺度问题,和比例相联系的另一个范涛是尺度。尺度指的是建筑物的整体或局部与人之间在度量上的制约关系，这两者如果统一，建筑形象就可以正确反映出建筑物的真实大小，如果不统一，建筑形象就会歪曲建筑物的真实大小,比例与尺度,同一比例尺绘制的各种栏杆,为了适应功能的要求其高度，大小和尺寸虽然也会有某些出入，但基本上是不变的，于

17、是通过这些不变的要素与一些可变的要素做比较，就可以显示出建筑物的尺度感,妥善地处理可变的要素,关于尺度的概念读起来并不深奥，但是在实际处理中并非很容易，就连一些有经验的建筑师也难免在这个问题上犯错误。问题在哪里呢？就在于一些可变要素太灵活了。例如以西方古建筑的柱式来讲，尽管它的比例关系相对来讲是比较确定，但是它们的尺度却可大可小，其它如穹窿屋顶丶拱旋丶门窗丶线脚等要素其形象与大小之间从建筑处理的观点来看，都有相当大的灵活性，如果处理不当或超出了一定的限度，就会失去应有的尺感度,比例与尺度,尺度合适,以不变要素来显示建筑物尺度,在住宅建筑中，由于功能的要求往往需要设置大量的阳台或凹廊，而这些要素的栏杆高度一般都有确定的尺寸要求，通过这些要素将可以赋予整个建筑以正常的尺度感,比例与尺度,建筑的艺术性表现在哪里,形式美和艺术性是两个相互联系却又有质的差别的范涛。建筑的艺术性就表现在它不仅能够以其外部形式引起人的美感，而且还可以通过它的艺术形象深刻地表现出某种思想内容，使人产生感情上的共鸣并给人以强烈的艺术感受,比例与尺度,故宫太和殿,这幢建筑不仅具有完美统一的形式，而且还 具有强烈