探讨原始歌舞叙事思想与行为之源

1、探讨原始歌舞叙事思想与行为之源，首先必须确定何为歌舞剧的最早元素。尽管一般的观点认为“舞蹈是艺术之母”，但通过我们对原始歌舞的考察，就动作姿态而言，节奏要早于舞蹈，是歌舞的最原始形态，故“节奏是歌舞剧之母”。早期歌舞叙事的出现依赖于劳动节奏的产生和运用，后期歌舞叙事的发展更是依赖于节奏的支撑。歌舞剧与节奏的关系源远流长，歌舞剧的发展离不开节奏的支持和帮助。离开这一基本命题，根本不可能找到原始歌舞叙事的真正源头。从词源学的角度来说，“节奏”这个词是源于希腊语RHYTHMO，意思是：“把时间的跨度划分成可以能被人感觉到的段落”，同流动、经过这两个词的意思相近，故它常被运用在表示运动的事物中。这是节

2、奏这个概念的最早起源。从歌舞叙事意义上考察，节奏是一种歌舞叙事中交替出现的、以一定速度的强弱、快慢、长短的节拍，主要是运用速度上的快慢和音调上的高低把它们组合到一起，可以独立被欣赏，也可以成为旋律音乐的骨架。礼记乐记：“乐者，心之动也；声者，乐之象也；文采节奏，声之饰也。” 柏拉图说：“节奏是运动的次序”。查理西乌斯阿认为，节奏是流动的韵律，而韵律又是得到控制的节奏。冈布里奇在秩序感中认为，虽然以为音乐起源于劳动这种看法有点过分，但强调劳动合作中需要有动作的协调，这一点还是正确的。在他看来，节奏是一种最原始的、最本能的需要。婴儿的啼哭，成人的欢笑，以至人类一些最原始的身体反应都需要节奏的存在。

3、它使时间的间隔和有规律的重复变得容易把握。1，节奏是原始歌舞叙事之母，首先是节奏赖以出现的人体劳动中持续运动的先奏性。世界万物都有它自己的节奏：宇宙中天体的运行，地球上的四季更替，潮汐的涨落，生命的孕育与消亡，一切事物都有自己运行的时间、空间和规则。因为节奏是在运动中产生的。运动需要时间和空间，而节奏正是通过运动在时间和空间中诞生的。因此，节奏不只是为歌舞所专有，而是存在于一切创造性的事物中，即它是先于歌舞出现的要素，它最先显示世间万物的生活。朱光潜先生指出：“在原始社会，诗歌可以没有意义，音乐可以没有和谐（melody），舞蹈可以不问姿势，但是都必须有节奏。”如果说，音乐是以声音为媒介，其最

4、大的追求在于和谐，舞蹈是以人类的肢体语言为媒介，其最大的追求在于姿态，诗歌是以语言为媒介，其最大的追求在于意境，那么，节奏不仅在推动三者审美作用与意义的进一步强化与完善上发挥作用，而且，在促进歌舞叙事范式中不同元素尽可能完美的立体综合叙事上，其意义也不可低估。所以说，没有节奏就没有歌舞。节奏在构成人类歌舞叙事作品独有艺术魅力和娱乐特性的过程中所具有的审美价值与意义，拥有不可忽视的先遣使命！2，节奏是原始歌舞叙事之母，其次是节奏催生歌舞的自然性。事实上，古代先人所创造的节奏及其过程本身，远没有当代人所想象的那么神秘、复杂和不平凡，它只是一种自然的、实在的、出于快乐精神的本能需要的自我或群体表现而

5、已。从宇宙自然现象角度看，山峰起伏、山川交错、日升日落、太阳月亮、寒暑相推、月明月暗、星光闪烁、陵谷相间、四季代谢、花开花落、潮涨潮退，无一不是二步奏规律。这些节奏在人类意识之中不断地被积淀与强化，最终形成了人类广泛的节奏感。从古猿生存模式和状态上看，他们一般是由四足行走变为两脚直立行走，这样，必然是先迈出一只脚，再迈出一只脚，如此反复；日出而作，日落而息，体能在白天的劳动中消耗，在夜晚的休息中恢复，等等。这种动作差和时间差，本身就具有二节拍节奏的特点。从人类劳动角度看，原始人在由古猿向人进化的过程中，基本上都是二节拍的最简单的动作：用石头砍东西，必是先举起石块，再砍下去，再举起来，再砍下去；

6、手摘果实，必是先伸手，再往回拉，再伸手，再拉回；磨制石器，必是先压着石头推出去，再拉回来，推出去，再拉回来。这一举一落、一伸一收、一推一拉的无休止反复循环，自然形成二节拍的习惯。原始劳动最自然，也最直接地催生了人类的节奏感。二节拍节奏乃是一种自然的母节奏。在原始人的劳动过程中，随着动作节奏和声音节奏的诞生，先后出现最粗糙、最原始的简单、初级舞蹈、音乐形态。比如，狩猎民族的舞蹈，依据它们的性质可以分为摹拟式的和操练式的两种。这两种舞蹈都是对于动物和人类动作的节奏的自然摹仿。3，节奏是原始歌舞叙事之母，再次是节奏引发快乐的娱乐性。原始社会人类在与大自然的斗争中，在为求生存而从事的劳动中，许多动作，

7、比如狩猎、行走、点火、劈柴、使用石器或木棍等，都会因为有节奏、律动而变得轻松愉快起来。毫无疑问，原始歌舞叙事的娱乐效果，最早、最突出表现在节奏之上。歌舞节奏的起伏，可以带动观众情绪上的波动。有无节奏，给人类带来的愉悦感是完全不同的。节奏越丰富，越能满足人类生理和心理上的需求，带来的快感也越大。在远古时期，歌舞语言非常单调贫乏，有时为了维持和变更节奏，甚至不惜挤压其他歌舞元素。只要有节奏，歌舞就会永远快乐地展现在你面前，就像生命永远离不开脉搏的跳动一样。这些歌舞叙事节奏经由诸个体、群体、部落之间不断的传播和展示，给人类带来越来越多的愉悦体验。4，节奏是原始歌舞叙事之母，还因为节奏本身具有由简单向

8、复杂发展的戏剧性。我们认为，人类劳动和情绪的世界就是一个波动的世界、节奏的世界，所以，歌舞叙事中的节奏正是人类劳动和情绪世界节奏的外化表现。如前所述，人类最早感觉到的节奏感是一种以二节拍为主要形式的节奏模式。这种模式不仅是人类在自身的进化中最早产生于内心的一种节奏模式，也可以称之为最原始的节奏模式或原形节奏。由于自然事物界的“人籁”、“地籁”、“天籁”之声的节奏本身在声音强弱度上的区别，加上人类自身感觉器官的不断进化与对声音强弱度的分辨日趋敏感与细腻，使其在声音的高低、长短之外，很容易也很清楚地分辨出声音的强弱，于是，在二节拍节奏的基础上，出现了三节拍、四节拍的节奏感。人类原始歌舞叙事的发展，

9、主要的变化就在于对这些不同节奏进行组合的变化上。节奏的不断突出和强调，使得歌舞叙事的水平不断提高。可见，不同节奏本身就奇妙地蕴含叙事要素。为满足这种节奏叙事要求，人类必须熟悉各种歌舞元素特征，使之与人类内在的审美意识对节奏的预设相吻合，否则，就无法逐步地实现原始歌舞叙事的要求。5，节奏是原始歌舞叙事之母，再次是节奏引发日常生活、战争的实用性。希尔恩在艺术的起源一书中有专门的章节论述了歌舞叙事与劳动的关系。他指出了“劳动的协作将被歌唱和舞蹈的节奏因素所影响”，并认为原始艺术中节奏感的审美作用的发展首先是通过它的实用方面的利益而进步的。例如，由于划船动作需要按照同一的和固定的节奏来加以调节，从而推

10、动了划独木舟舞和造船歌的发展。在内蒙古阴山地区新石器时代的岩画上，刻画着狩猎舞的形象。人扮成飞鸟、山羊、狐狸等动物，有的头饰鹿角、羽毛，有的带尾饰。这种舞蹈的产生，与狩猎行为是密切相关的。R沃拉斯切克(Rwallaschek)认为，在原始人的生存斗争中节奏是作为助长人与人之间合作的强有力的手段而出现的。他指出在歌唱和舞蹈中对节奏的严格遵守，这种能力假如没有得到集体劳动的促进，那么它就不可能在原始部族中达到那样较高程度的发展。而且，音乐的节奏感能同样有效地增进原始人在战斗中的协作，音乐，特别是器乐在最低阶段上，与战争的关系是非常密切的。原始的战争舞蹈，在现存的原始崖画中，更能见到生动的形象。云南

11、沧源崖画中有不少手执盾矛的人物形象，他们叉腿而立，昂首挺胸。广西花山崖画中有佩刀执刀的高大首领形象，张臂骑蹲，周围排列数行动作同一的群舞者。内蒙阴山岩画中有反映杀戮庆功起舞的场面。这类舞蹈大多反映了原始人类因生存境况而引起的各种征战杀戮的历史现实，战争的胜利意味着他们生存的安全和优势。因此，原始人视战争掠夺为荣誉。他们在反映战争的舞蹈中，表现这一切，夸耀自己。这是一种单纯的本能，而无复杂的精神内在原由，并且是由原始先民野蛮无知和生存条件恶劣艰巨所决定的。6，节奏是原始歌舞叙事之母，最重要的是来自于节奏乃歌舞叙事的骨骼和命脉。原始歌舞叙事的鲜明特征之一在于其首先具有节奏追求。这类节奏伴随人类的产生而产生，从本质上说，是人类自身以二节拍为主要形式的节奏感的外延和升华。随着人类在生活和劳动过程中的演进，再衍生出三节拍、四节拍等各种不同形式。原始歌舞叙事的审美效果首先表现在韵律和节奏上。与节奏紧密相连的是韵律，但二者意义不同。韵律是高级节奏，更大程度上是美学上的，构成歌舞叙事节奏的基础。犹如用来刺绣的一块帷布，在音乐剧创作完成以后，它便消失在绚丽动人歌舞的背后，给人们留下余味无穷的欣赏空间。那时候，舞蹈无非是拍手、踏足、摇板、击鼓等，其作用在于加强动作的节奏。而诗歌总与音乐相连，最