爵士舞蹈发展史.ppt

爵士舞蹈发展史,爵士舞的起源,爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸，由黑奴帶到美國本土，而在美國逐漸演進形成本土化，大衆化的舞蹈。非洲的黑人由于受到長達約三百年的奴隸交易，使得他們被遣散在美國及世界各地。在新環境，新生活中過著暗淡悲慘的奴隸日子，雖在這種痛苦的情況中，仍然未忘記他們的音樂與舞蹈。無論在人生的喜，怒，哀，樂或拜神的集會裏，祇要有機會，他們就會唱起故鄉的歌曲，大跳其民族舞蹈。又因他們不斷的創新，發明新舞步，逐漸地美國人對這些充滿韻律節奏感的黑人舞蹈感到興趣。于是久而久之乃逐漸變成喜氣洋洋，都市型的音樂和舞蹈。Candyman,爵士舞的産生,爵士舞于二十世紀早期因循爵士樂自然伴随而演進下來，又因爵士樂在演奏上，一向相當熱鬧，Jazz(jazzup)才會有喧鬧，狂躁，活潑之意。最早的爵士舞蹈是由黑人的社交舞配上爵士音樂來表演的，盛行于美國南方的鄉下，特别是新奧爾良城的一些業餘舞者，他們會在聚會上或俱樂部的場所表演爵士舞蹈。到了一九一七年，當時的流行舞者順著歌詞的意思來表演，有一位叫班頓歐爾斯崔(W。BentonOverstreet)寫了一首歌叫TheJazzDance，而這首歌裏的JazzDance就變成爵士舞蹈的永久代名詞，爵士舞的名稱就此産生了,爵士舞的改良,當爵士舞在即興演奏和節奏明快的爵士樂伴奏下以舞曲的形式出現後，那些黑人，白人的舞蹈家将基本步伐加以改良及變化，此外又啓發後進者的創新靈感而增加了臀部的擺動，肩部的抖動和身體其他部位的獨立動作。随著一九二零年紐奧良的黑人們開始演奏其爵士音樂以來，就流行許多以混會體方式的搖滾型舞蹈，如查爾斯登舞(Charleston)，西迷舞(Shimmy)，琳蒂舞(Lindy)等均盛行一時，後來更布吉烏吉(Boogie-Woogie)和吉特巴(Jitterbug)的誕生，在舞蹈的型式上有了一個很大的變化，從以往一向擁抱的舞蹈，改變成一種舞者與舞伴分開來對跳的舞。,爵士舞的演化,30年代後半期至40年代，爵士舞演化成有三種類型的表現方式：第一種是具有強烈古典芭蕾味道的現代爵士舞，第二種是受了黑人及拉丁舞蹈影響的爵士舞，而最後一種是摻雜了诙諧音樂及踢踏的混合爵士舞。盡管當時爵士舞是如此的風靡，但是在一九四零年代後期卻開始走下坡，因爲新的爵士音樂取代了過去大的爵士樂團，它的音樂節奏因太複雜，很難配合舞步，再加上留聲機的發明，和政府(美國)向舞場徵收的重稅，使得不少曾風光一時的舞蹈俱樂部相繼停業。雖是老式型态的爵士舞蹈衰退，但正好也代表了一種承先啓後的儀式。基于美國是一個民族的大熔爐，所以新的爵士舞也具有非常高的融合性，它把老一代的爵士舞步和50，60，70時代風靡一時的新舞步摻雜一起，更承大衆傳媒的興起，帶動了爵士舞的興盛。,今日爵士舞,今天，我們所看到的爵士舞蹈，它保留了過去切分音樂的旋律，肢體的抛擲或獨立運作的特性，但是它不隻是用爵士音樂來表演，它也可配合流行音樂，藍調音樂，搖滾音樂或是的士高音樂來演繹。現今的爵士舞蹈，具有很大的包融性和很強的可塑性，并可以随時吸收最流行的音樂和舞蹈的特性，也正因如此，爵士舞極具娛樂性并爲大衆所歡迎及接受。注：切分法(Syncopation)-通常小節中的強弱順序，大都由拍子記号清楚的規定下來，但爲了使拍子産生變化，可以改變強音的位置，也就是暫時将正規小節中的重音位置，移動到其他拍子上。當韻律改變了正常的強拍變弱拍或休止或沒拍子，則這種韻律就是被切分了(syncopated)，而這種使拍子産生變化的方法就稱爲切分法。當強拍落在非預期的切分韻律時，動作就變得非常刺激和興奮;它也就是重音的改造，而且也是爵士樂的基礎。,爵士舞之風格涵蓋層面極廣其中包含：,古典爵士(CLASSICALJAZZ)爵士芭蕾(BALLETJAZZ)現代爵士(MORDENJAZZ)拉丁爵士(LATINJAZZ)街舞爵士(HIPHOPJAZZ)新潮爵士(NEWJAZZ)搖擺爵士(S