浅谈如何上好美术欣赏课.doc

浅谈如何上好美术欣赏课 内容摘要：美术欣赏课，有助于学生拓宽视野，陶冶情操，对于培养具有创新精神和实践能力的未来人才具有着其它学科所无法替代的作用。作为培养学生审美素质的美术欣赏课，是美术教学中的重要组成部分。美术欣赏教学有助于提高学生的美术素养，培养学生的审美能力和理解力，发展学生的创造力和想象力。关键词：美术 欣赏美术欣赏课，有助于学生拓宽视野，陶冶情操，对于培养具有创新精神和实践能力的未来人才具有着其它学科所无法替代的作用。作为培养学生审美素质的美术欣赏课，是美术教学中的重要组成部分。美术欣赏教学有助于提高学生的美术素养，培养学生的审美能力和理解力，发展学生的创造力和想象力。如何上好美术欣赏课哪？应从以下几个方面入手：一、教师要深读新课标对【欣赏评述】领域的要求1、欣赏评述”领域是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。除了通过欣赏获得审美感受之外，还应用语言、文字等表述自己对自然美和美术作品等视觉世界的感受、认识和理解。2、通过“欣赏评述”领域的学习活动，学生应该达到以下目标：（1）激发参与“欣赏评述”活动的兴趣，学习多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，了解中外美术发展概况。（2）逐步提高视觉感受能力，掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。（3）逐步形成崇尚文明、珍惜优秀民族艺术与文化遗产、尊重世界多元文化的态度。3、“欣赏评述”学习领域的教学，应注重学生的积极参与，努力激发学生的主体精神，克服以往以教师讲述为主的弊端，积极探索教学方式的多样化。同时，着重培养学生掌握美术欣赏最基本的方法，不断提高学生的欣赏和评述的能力，并以此作为教学评价的主要依据。二、提前、充分备好课教师要提高对欣赏课的认识，首先要对作品有一个较全面深刻地理解。在美术欣赏课教学中常用的方法有讲授法、谈话法、参观法、讨论法等。这些方法的合理运用都会取得一些成效，教师应积极创设一个轻快、和谐、民主的环境，有目的、有计划地组织学生的欣赏活动，培养学生独立自主的审美能力，在农村初中更应该加强这方面活动。其次，教学中教师应明确教学目标与学生学习的兴趣点、知识的难点、模糊点，欣赏方法与模糊点关系。只有当教师做到知己知彼，才会在教学中做出有效的引导。备课越充分，教学效果就越佳。三、教学方法要灵活（一）让学生主动参与，加深对作品的理解学生的学习只有主动参与，调动自身的创造潜能，才能取得好的效果。例如：再讲中国美术家一课时，我让学生提前认识中国画家：张择端、徐悲鸿、潘天寿并搜集他们的作品，并了解其作品特点，给我的学习-。课堂上老师只需简简单单的点拨，就能达到良好的效果，并且学生参与积极也非常高。对学生的思想教育也能起到一定的作用。(二) 采用多种形式的教学方法，提高欣赏课的教学效果我在美术教学过程中，对美术欣赏课作了一些探索和实践，摸索出了“五字欣赏法”和“欣赏教学四问”：1、欣赏教学中的“五字欣赏法”-“看、想、谈、评、写”看：即让学生观察美术作品。引导学生整体上感知作品的表现形式和内容，在形式上分清作品的画种、风格，在形象上能判断出是写实的、变形抽象的，还是纯抽象的。想：即让学生自己分析作品的艺术形象。学生根据已有的知识、生活经验、思想情感，结合艺术形式和特点，分析、理解作品的线条、色彩、明暗、形体、笔触、肌理等艺术语言，领悟作品的美感。谈：即让学生把对作品的不同感受、体会说出来。各抒己见，相互交流，达到拓展创新思维，相互借鉴，求同存异。目的在于肯定好的正确的看法，指出不好的错误的地方，引导学生体会作品所反映的思想深度。评：即让学生自己评价美术作品。结合作品的表现形式和内容，结合作品创作的社会和时代背景，领悟作品的思想内涵，评价作品的艺术特点和艺术成就。写：即让学生写小评论文。要求学生从形式内容上、绘画语言上、艺术理念、主题思想等方面评价美术作品。使学生在写作实践中，能潜移默化地接受审美教育，提高审美能力。2、欣赏教学中的“欣赏教学四问”课堂提问是为了激发学生的自主创新意识，是教师创造性教学和学生自主探究的重要手段。在教学中通过提问方式创设学生发挥主动性的情境，鼓励学生在欣赏中发现问题，提出问题。由此在提问教学中我总结了“欣赏教学四问”：1问“作品给了你什么感觉？”：面对一件美术作品，教师可以首先要求学生用一个比较简单的词汇来描绘对作品的直观感觉，如：欢快、庄重、幽默、朦胧、压抑、崇高、悲怆等等。这样经常性的锻炼，可以有效地提高学生对美术作品的直观判断能力。2问“作者是怎样使你产生这种感觉的？”：实质上就是教师在引导学生对画面上的点、线、面、体、色、肌理等艺术语言展开研究，深入体会画面中对比、节奏、虚实等构成关系的运用方法。如果欣赏的是有一定形象和情境内容的作品，教师则可以引导学生从人物的动作、表情、装束、环境、光线等因素入手，进一步体会作品的艺术感染力。3问“作者想表达的主题是什么？”：任何作品形象的背后总蕴含着某种意义，或是作者的思想和情感，这是使欣赏进入深一层次的必由之路。教师一方面应要求学生认真研究作品，从作品中去寻找答案；另一方面，也可适时地介绍一些与作品有关联的知识链接，如作品的时代背景、作者的个性、阅历以及创作观念等，以引导学生更快地理解作品的内涵。4问“你喜欢这件作品吗？”：学生在认真的分析后，应当作出自己对美术作品的鉴赏判断。当然，这种判断是建立在学生自己的认识基础上的，教师可以进行必要的引导，但决不能将自己对作品的认识和判断强加于学生，这样才有利于使学生形成自己的美术鉴赏能力。（三）充分运用现代化的教学手段，将传统的教学形式和多媒体教学有机结合起来。发挥多媒体技术的声音、图像、文字、影像以及交互功能的作用，使欣赏课从一门“老师讲，学生看、听、理解的灌输过程”，变成一门“集声音、图像、动画、电影等融于一体的视觉理解过程”，调动学生学习的兴趣。如欣赏伏尔加河上的纤夫时，在大屏幕上打出作品，用声情并茂的语言稍加提示作品背景、内容，让学生再仔细观察纤夫们劳动下的各种不同的表情、姿态，放上一曲黄河号子这时学生就开始自觉地“设身处地”，进入某种情景，而自觉地体验画面中纤夫们劳动的艰辛，产生审美同情。这时的欣赏主体（学生）受到欣赏对象（纤夫）的潜移默化的影响，接受其审美思想的启示，展开想象，调动相关的各种感觉实行通感，使自身的情感融入画面，从而获得艺术作品内层意蕴的领悟和随之而来的审美愉悦，审美想象。（四）适时组织学生参观当地文化馆、美术作品展览等活动。使美术欣赏教学与课外和校外的美术教育活动相衔接，从而提