论文 风云尽在胸怀中.doc

风云尽在胸怀中 在 2006 首届中国海洋绘画研讨会上的发言 宋明远达芬奇说过：“只研究权威而不研究自然的人们，你们不配做自然之子，只配做自然子孙。”在这里，我们很荣幸地以自然之子的身份来研讨海洋绘画的真谛，希望我们共勉。我想谈的第一点是：中国传统山水画自然观的美学内涵与海洋绘画的统一。 （一）自然观、心物合一与诗画合一的念境美统一为山水画美学内涵。老子说：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”“自然”是说宇宙本体和世界本原或是宇宙万物本来的样子。“人法地”，实际也是人法自然的意思。山水画家玩味山水之象，目的是与自然相通，与道相通，使自我的梢神得到自然的陶冶，变得通达自在，开阔高远。宗炳所谓“山水以形媚道”即指此而言。这种生活态度融入到山水画的创作中，形成了一种崇尚“自然”的精神，在山水画家的心目中，理想的艺术形象总是微妙地粉身于大自然之中，所以他们并不追求在 l 网面上形成对客观外物的逼真模拟效果，他们所追求的是以“笔墨之自然合乎天地之自然”，努力在艺术创作中使自身与大自然天道融合，最终达到“神与物游”的境界。 庄子齐物论 中说：“天地与我并生，而万物与我合一”。山水而家将自己融入自然，使人与自然达到一种浑然一体的亲和状态，在自然观的映照卜，山水画的创作恰有画家自己的感情。观山则山有我性灵，山情即我情，山性即我性。在画家眼中，自然与人类息息相通，这就使天、地、山、水进入“情感化”境界，同时产生精神的愉悦和情感的升华。山水画讲究人与自然相融合的意境美，山水画中诗与画的融合即是人与自然的融合。诗，心画也；画，心声也。诗情与而意总是相互联系在一起的，通过山水境界的营造体现自己对生命的感悟，甚至在画里画外的诗文创作中将天人之间的灵犀相通视为创作的最高境界。（二）海洋绘画体现扣国传统山水的美学内涵。海者，水也；礁者，石也；海石，山水也。海洋绘画师法自然、心物合一与其创造的愈境美，完全体现了中国传统山水绘画的美学内涵。在这里，我想重点谈谈我对海、石的理解。我们知道，覆盖地球表面的两种物质是四大洋，七大洲。洲的概念为：一是河流中山沙石、泥土淤积而形成的陆地：另是一块大陆和附近岛屿的总称。现代汉语词典中对山的解释为：地面形成高耸的部分：对石的解释为：构成地壳的坚硬物质，是由矿物质集合而成的。可见我们海洋画派所要表现的对象是站在宇宙的高度写星球山水。“浩如烟海”、“博大精深”、“中流砥柱”、“坚如磐石”等词表达了海、石所体现的美学意义，“古人拜石说”也道出了人们对石的赞美和崇敬。我对海石的独到感受也在于水的浩瀚、石的傲岸，水为追求而献身，石却任凭风吹浪打，我自岿然不动。你看海中石迎风浪沧桑不屈，怀柔情黔里发翠。或虎踞龙盘卧海，威风凛凛；或敞开情怀拥抱海浪，倾情热烈。再看水，浪朴风平时，水面平明如镜，轻雾蒙蒙；海风徐来时，微波荡漾，涛声阵阵；风狂雨攀时，激浪排空，惊涛裂岸，月下有柔媚千娇，晴空有阳刚万里。海石相依相生所揭示的人生哲理和无尽内涵是值得我们深思的。它们所具有的性格特征和生命魅力使我崇拜、激动、热爱和景仰，常常在冥思遐想中将自己与海石化为一体，融入自然千秋，长存浩然宇宙。所以近些年，我在用笔墨表现海石具象的同时，更注讯表现客体与个人主观感受之间的对接和互动，达到心与物化的境界。海潮的澎湃击打与顽石的迎风傲浪更像是在倾诉我的心声，借助对海石风貌的表现来抒发热爱生活、追求美好生活的热切愿望。我出生在辽南的海边，从小就在海边长人，我的祖辈是渔民。我的大半辈子追随着海，与大海朝夕为伴，观其潮起潮落，看其风晴南雪，致使我的脑海成了人海，我的骨血里生就涌动着大海的气脉，所以选择画海，不是我的创作冲动，也不是我的个性随意，而是我积淀了大半辈子的生命感悟，而我的这种仁观愿望恰好也是当时特定社会背景下客观存在的一种独特反映。大家知道，我这个年龄段的人，山于社会原因，饱经生活磨砺，苦苦追求理想，一代人共同的苦闷都郁结在我们的骨血里，创作激情和艺术天从得不到全部释放，朝朝幕荞都在等待着释放和进发的时刻。改革开放的大潮席卷中华大地，每一个闺民无不心潮激荡，我和许多艺术家一样，渴望艺术春天的到来，心像海潮一样澎湃激越。！ 1990 年，我 52 岁，不顾家人反对，只身南下，赴广州美术学院国画系攻研国两山水，师从关山月等岭南画派大师。三年的学院生活，我潜心钻研古今国画理论，吸收岭南画派精髓领会各派技法，博采众长，为我的海石国画创作奠定了坚实荃础。根据自己儿十年的和创作体验，理论与实践相结合，兼收并蓄，批判继承，把大海作为我创作的主题，开始了我的泼攀生涯，豪情 发不可收。我始终有一句话要说：“画海就是画我心声。”当时，整个民族被压抑已久的情怀，遇上改革开放的存风所焕发出来的激情正如波涛汹涌的大海，抒发民众心底的呐喊和我自己的心声，这种历史的贵任感使我的画笔直接伸向了大海， 豪情 、 与海共鸣 、 激情澎湃 、 砺 、 海的 、 扬波 、 魂曲 、 绝唱 、 怒涛卷雪 、 弄潮 、 破浪 等大蚤作品正是在特定历史条件下个人情感宣泄和民众激情爆发的产物，这些作品带给人的那种强烈艺术感染力和视觉冲击力，正说明一个画家与时俱进，紧跟时代前进步伐，才能完美实现其个体性和真理性的相契合。我想谈的第二点是：我的海石作品（一）我的海石作品的主题思想：第一，表现水的激情澎湃、为追求理想而粉身碎骨在所不惜；石的击浪迎风、傲岸不屈的性格特征。海洋绘画的核心题材是海、石。近些年来我创作了千余幅海石作品，大部分以水石相依相生、共创辉煌为主题，表现水为实现理想奋不顾身冲向石时发出的激烈的激崩，“惊涛拍岸、卷起千堆雪”的激情：石面对水的无情击打表现出威武不屈、坚韧不拔、傲然挺立的精神风貌。反过来，也正是石的这种刚毅顽强与雄悍，才产生水的激荡生命、瞬间永恒的飞扬激情，二者是相互依存、相辅相成的。如 与狂拱的对白 、 魂曲 、 绝唱 （六尺全开 1997 一 07 ）、 与海共鸣 、 风荡水中月，浪吞海上山 等，这类作品我把它们归为激浪系列在阳刚与激情的同时，还有海、石柔美的一面。表现海水柔缓向岸，浅礁在水的拥簇下祥和宁静的状态，苔鲜藻翠一片温情，如 青石赋海 （六尺斗方 2000 一 03 ）、 追月 （六尺斗方 2002 刁 4 ）、 燕水迢迢 （六尺斗方 2002 07 ）、（春水含碧洗占石 （六尺斗方 2003 一 02 ）、 浪打石韵生 （六尺三开 1 999 一 01 ）等，我把它们归为浴石系列。第二，表现水的浩瀚渊博、苍茫无际；石的沉浑厚重、苍桑峻拔的性格特征。浩森无际、凝重凄美、顶天立地、沧桑浑厚，是这类作品的主题。我把这类水画得天海相通，茫茫沧沧，或日出红胜火，春水绿如蓝，或碧波万顷洪涛万樊或风雨如晦风云变幻，展现海的博大粉深的情怀。 咏潮 （四尺整纸 1997 一 03 ）、 长天阔海 （四尺整纸 2000 一 04 ）、 碧浪畅想曲 （四尺整纸 2003 一 02 ）、 风雨添章情 （四尺整纸 2000 一 04 ）、 大潮图 （丈二匹 2004 一 01 ）、（心潮 （五尺全开1999 一 02 ）、 浩荡蓄风雷 （三尺斗方 2000 - 3 ）等都是这类作品的典范。石画得沉浑、磅礴，刻画其细部特征，以表现大自然的风雨对石的侵蚀磨打后形成的痕迹，它们经历了世世代代的风云变幻，把痛苦、磨难、苍桑、厄运都记录在他们深深的皱痕里，风云尽在胸怀中，尘世的功名利禄淡然轻之，展现给人们的是凝重、坚韧、傲然、不屈不挠。古语道：“富贵不能淫，贫贱不能移，戒武不能屈”、李白诗句有：“荣华东流水，万事皆波澜”，都是其情怀的真实写狱，所以这类作品我把它们定位在风尘、千秋、苍桑的文学范畴内，来表达思想感情。这类作品有 顶天立地傲沧海 （六尺斗方 2002 08 ）、 长风东去堪咙 （三尺斗方 2000 一 11 ）、 峥嵘岁月 （三尺斗方 2000 一 03 ）、 万古雄风 （四尺斗方 1997 一 08 ）、（象著乾坤 （其它规格 2001 一 4 ）等。第三，表现海、石的灵韵，强化海、石的柔美。尽管水浩淼无际，石沉浑凝重，然而刚柔并济才完美体现其生命个性。我着力于以下几点的表现：一是海燕和海鸣。它们是海石魂魄的精灵，海浪与礁石是它们生命的摇篮和犬堂。它们在浪口涛头展翅飞翔，礁石从中栖息玩耍。它们搏击风云，不畏风暴，传唱着生命激荡的欢歌，展示着傲岸宽广的情怀，也正是海鸥与海燕的这种精神，进一步提升了海石作品的主题魅力，打开了读者深入领会作品内涵的新境界。 群鸡戏海 （八尺全开 1999 一 01 ）、 志在云天外 （六尺斗方 1999 一 03 ）、 远志图 （五尺全开 200 卜 01 ）等描绘大最的鸟宿寄、旋飞在云石间，云雾幽幽，吃鸟鸣鸣，背造出鸟鸣山愈空、云飞山愈静的意境，把石在动与静之中的幽深愈韵展现眼前。二是花草。黄色的迎存，红色的红豆，粉色的山桃，蓝色的野花，这些是石均精灵，石的生命的进发，石的磅礴厚重之中透出的灵秀，如 红岩牵海 （六尺斗方 1994 一 01 ）、 古壁黄花清流水 （六尺斗方 1994 一 03 ）、 凝 （六尺斗方 1994 一 04 ）等。山岩上梭以细密的山草，绒绒冗冗的，对比于裸露的！ lJ 岩既官有色彩感，又表现出岸的生命力，加上枪体色调的和谐，显得柔情款款，如 情 种画法是对的。即用短直横线、短直竖线、短纵横交错线、短斜线间或使用勾皴、擦染等笔法，来表现石的棱角、而的凹凸，刻画海石在特定环境中肌理质感的细部特征，描绘海石受风力、地质变迁等自然因素形响而产生的特殊纹理，画 l 旬产生版画意韵，笔法刚键道劲，线条生辣有力，做到视机应变，相时生发，一笔既出，他笔由此而生，全无挂碍，游笔自如，笔意灵动，披到简洁处，“疏可走马、气藏之；级到繁冗处，“密不透风”，韵藏之，画面大气磅礴，气韵生动。这也是我继承传统创新求变的收获。第三，继承传统，创新发展，探索出适合自己个性的表现大海的国画语言。海水是动态的，永无静止，波、涛、浪、涌、潮起、潮落展现了海的变幻莫测、神奇险绝。古法多以线描表现海水的波澜和浪花，我在继承传统的基础上，大胆以没骨法、留白、攀彩块面、烘托、擦染等技法来表现海水的各种动态。如作品 与海共鸣 ，画面展现的是激浪跃上礁石轰然哗然的场面，一群海鸥与之戏浪共鸣，远处是苍茫无际的波涛与渐晕渐霞的天际融为一色。我首先为激浪留白，苍茫大海以花青与墨调和，没骨法用笔表现波涛的喧腾涌动之势，再以淡墨自然过渡到天际霞光之中：留白处笔触轻轻擦染得提神贯气。作品 魂曲 、 绝唱 中其水势的表现特点都很典型：奔腾咆哮的海浪用青灰调为主，辅以淡彩花青，没骨法用笔，用墨色深浅变化的块面层层累迭，顺笔应势，曲折成形，水借风势、遇阻礁石而产生的涡旋和撞击而生出一派苍茫之气韵，尽在无尽变幻的墨韵之中。留白处的激浪，也是精心擦染到白中见韵致层次，为烘托浪花，常以淡彩淡撰点子凌空弹点，意足神畅，更有活力和生气，也使画面不平有