幼儿园音乐课程游戏化探索与研究.doc

幼儿园音乐课程游戏化探索与研究 摘要：幼儿音乐课程对初步培养幼儿的音乐素养有重要作用。但我们不能否认，部分幼儿音乐教师由于忽视了幼儿的主体性，所以凭借自己的主观意志为幼儿设计音乐课程主题，幼儿只能按规定去表演，整个过程中是教师做得多，幼儿难有发挥的空间，这样一来，幼儿的积极性、创造性被压抑了。为了促进幼儿的全面发展，使他们充分感受到音乐的趣味性，幼儿教师就要尊重幼儿，信任幼儿，让幼儿在自主探索中不断成长。实现幼儿课程游戏化，可以为改革幼儿音乐课程注入新的活力。关键词：幼儿 音乐课程 游戏化2001年，国家教育部颁布幼儿园教育指导纲要（试行），将幼儿教育内容明确划分为“健康、语言、社会、科学、艺术五个领域”。其中，艺术领域无疑是人类社会之美的高度凝练，为了落实幼儿园教育指导纲要（试行），幼儿园开设了专门的音乐课程，明确了课程目标，旨在初步培养幼儿的音乐鉴赏能力和创造能力。游戏是幼儿喜闻乐见的活动方式，如何将幼儿音乐课程实现游戏化，是幼儿教师必须面对的重要问题。一、幼儿音乐课程游戏化的理论基础（一）无目的的本能冲动：音乐与游戏的内在动力英国著名哲学家斯宾塞从生命本能与理性之间的关系出发，研究了游戏的起源，认为游戏是宣泄剩余精力的一种有效方式，通过无目的的本能冲动能带来生理机能的愉悦感，这和音乐是相通的。由剩余精力本能冲动引发的无功利目的的快感，在外可表现为游戏，也可表现为音乐艺术。这两者在本质上是如出一辙的。斯宾塞还认为，幼儿的歌唱、奏乐都来自于游戏冲动的结果，可以在游戏中获得音乐美感体验。（二）模仿说：音乐与游戏的本质连接德国心理学家卡尔格罗斯认为音乐活动就是一种游戏，是个体通过模仿形式对未来生活进行提前预习，并从中获得快乐感受。瑞士心理学家皮亚杰也指出，游戏是儿童通过各种行为对现实生活进行创造性再现，是儿童的即时模仿。他们的共同之处在于幼儿能够通过模仿意识，借助自己的方式表达对自然、对社会的认识与情感，这是幼儿随心所欲的游戏，在音乐领域也不例外，通过模仿体验音乐情感。（三）情感的宣泄与补偿：音乐与游戏的心理功能苏珊朗格曾经指出：“音乐是将情感呈现出来的供人欣赏的艺术形式。”可见音乐是人类表达情感的重要渠道。对于幼儿而言，音乐与情感的链接可以通过游戏方式来实现。幼儿通过游戏在音乐活动中表现出一定的选择性，而这个选择过程就与情感发展密切相关。幼儿在音乐中自发选择那些自己感兴趣的游戏方式，实现情感方面的宣泄与补偿。总之，音乐与游戏息息相关，实现音乐的游戏化，可以帮助幼儿宣泄情感，表达自我，体现对自然、对社会的自我认识。广大幼儿教师有必要在音乐活动中引入游戏，帮助幼儿获得健康成长与全面发展。二、幼儿音乐课程游戏化的意义（一）具有促进认知发展的功能音乐游戏可以将枯燥的知识传授和抽象的音乐符号转变为富有情绪的生动形象的游戏教学，这不仅可以丰富幼儿的音乐知识结构，而且可以促进儿童自我认知能力的发展。因为游戏是儿童对现实生活的反映，音乐游戏中的许多内容也是反映生活中的人物和事件，还有自然界动植物的生活及特征等。在音乐游戏中，儿童要广泛运用各种知识经验，听辨各种不同的音乐.分辨各种不同的角色，去形象地表现各种不同角色的姿态、动作、表情等，以此促进认知能力的发展。 （二）具有促进情感和社会性发展的功能“音乐是感情的表现。音乐从情感入手，触及人内心深处，从情感上引起共鸣，受到感染。”通过音乐，人们可以进行情感的沟通和交流，“高山流水遇知音”正是这个意思。而在音乐游戏的过程中，幼儿通过密切合作、相互协调、相互尊重、认真倾听和观看他人展示，逐步培养责任心、集体意识和合作精神。同时，通过在音乐游戏过程中的评价环节，幼儿还能够更清楚地认识自己，对于其他伙伴或者老师提出的意见和建议能够积极听取和有选择性地吸收，从而进一步改进和不断完善。对同一游戏的不同表演的看法和评价也将促进幼儿的自我意识和自我调节能力等。（三）具有促进身体健康的功能“乐者，亦为药也。”幼儿在音乐活动中，使喉头肌肉和全身大小肌肉得到充分的锻炼，使动作协调一致，各个器官得到完善和发展，音乐活动使幼儿身体健康的最重要一点在于：幼儿园的音乐活动使幼儿获得一种愉悦的情绪体验，这种情绪体验有利于幼儿身体健康。三、幼儿音乐课程游戏化的对策（一）选取合适教材，激发幼儿的活动兴趣音乐渗透到幼儿平日的生活中，能够让幼儿在“润物无声”的美好境界中受到美妙音乐旋律的感染。能让幼儿感觉到快乐的音乐，应该是幼儿喜闻乐见、富于幼儿生活气息、通俗易懂的音乐。有鉴于此，教师在选取音乐教材的时候，应该选择符合幼儿年龄特征、贴合幼儿生活实际的音乐。例如小班幼儿具有活泼好动、模仿能力强、情绪变化快、注意力易转移的特点，他们大都喜欢一些熟悉的音乐，或者是能够吸引他们兴趣的音乐内容，因此，教师在创编小班旨乐游戏的过程中应该侧重选择一些旋律欢快活泼、节奏鲜明、耳熟能详的歌曲，这样，小班幼儿才能喜欢它，才能主动、积极地参与学习。（二）教学做合一，提高音乐游戏的有效性现代教育理论明确指出教育对象是教育活动的主体，幼儿虽然年纪尚浅，能力不足，但是教师在音乐游戏中也要尊重幼儿的主体性，让幼儿置身于轻松、活泼、没有压力的氛围之中参与游戏。例如在组织音乐游戏咿呀咿呀呦中，我发现幼儿对小木匠锯木头非常感兴趣，对于其中小木匠锯木头的动作观察得很仔细，但却忽略了木头锯断的动作，在活动中出现了一定程度的紊乱。扮演木匠的孩子都按照节奏在表演，可是扮演小树的孩子却站着不知道该干什么。这时，我就引导孩子们认真观察木头被锯断时的情境，扮演小树的孩子就能表演出被锯断的动作。在宽松的氛围中，使孩子们真正成为音乐游戏活动的主体。陶行知先生说：“做先生的，应该一面教一面学。”在上述游戏中，歌曲反复出现“咿呀咿呀呦”的旋律。我发现这一特点和锯木头时发出的有规律的节奏很像，就据此创编出小木匠锯木头的动作。由于为歌曲赋予了有趣的情境，因此幼儿十分喜欢，在之后的游戏环节，我只需要引导幼儿重点练习锯木头的动作，就能将游戏很好地渗透在音乐情境中。（三）合理组织表演游戏，培育幼儿创造力进入新时代之后，幼儿园教育领域出现了一个新的趋势，就是重视培养幼儿的创造力。儿童心理学的研究不断深入，使得人们不再认为幼儿只是被动接受外界信息的个体，他们也能在与外界的相互作用中发展一定的创造力。有鉴于此，幼儿音乐教师在音乐游戏中也要着眼于培养幼儿的创造力。比如我在音乐课程中为幼儿安排了肢体造型游戏熊和石头人。我先对小朋友们说：“小朋友们，小动物在森林里唱歌跳舞，这时来了一只大熊。你们说小动物们该怎么办呢？”小朋友们说：“我觉得小动物们应该一动不动，不要引起大熊的注意力，这样就不会被大熊吃掉。”于是，我开始扮演“大熊”，启发幼儿创编各种各样“石头人”的造型，身体保持不动。之后，我还指定个别幼儿与我一起扮演“大熊”，其余幼儿与同伴合作表演“石头人”。在最后一个阶段，我指定23名幼儿扮演“熊”，其余幼儿集体合作扮演“石头人”。这样的音乐游戏可以启发幼儿做出“石头人”的肢体动作，无形中提升了幼儿的思考能力。再比如，我在教授音区听辨内容时，为小朋友们创编了小鸟游戏。当听到高音区小鸟飞的音乐时，我引导幼儿两臂在肩膀以上的两侧做小鸟飞的动作，并望着天空、望着白云、望着太阳启发幼儿自由想象。听到低音区小鸟飞的音乐时，我引导幼儿蹲下做小鸟吃小虫的动作，并用人声有节奏地发出笃笃笃的声音。这样的活动富有创新性，使小朋友们很快就掌握音区的相关知识。总之，在幼儿音乐课程中引入游戏有至关重要的作用，幼儿要用心探索新型游戏方式，为幼儿早日到到达理想彼岸创造良好的条件。参考文献：1陈红梅.我在幼儿音乐教学中的创新J.成功（教育），2008，（7）：23.2贾晓星.浅谈在幼儿音乐教育中加强对孩子创造力培养的重要性J黄河之声，2