哲学思想与林本源园.doc

哲学思想与林本源园摘要：文化能源远流长，因为包含着思想，思想经过沉淀后于是有了文化，成为人们五官可以感受的实体，当各种文化交织在一起，就形成了我们现在所见的世界。文化是一直进步着的东西，也可能是一个循环，我们在不断探寻新文化的同时又在不断的寻找历史，这两者只有同时被挖掘才能找到新的出路。林本源园处于这个文化交织的时代是一种时代的产物，诗人、风水先生、工匠。从一种极端到另一种极端中间需要过渡，文化之间需要搭建桥梁。关键词：思想 文化交织 林本源园 诗人 风水 1.概述1.1岭南园林岭南园林以珠江三角州为中心，包括广东、福建、台湾等地理环境与生活风俗相近的地区。他们在园林的总体部局、空间组织、水面运用和花木配置等方面，都有其独特的风格与技巧。岭南园林一般规模较小，多为与住宅结合一体的宅园，形成建筑与自然环境紧密结合的庭院形式。庭中喜欢用水点缀山石花卉，以植物、山石、小品等园林材料构庭园空间景观。岭南园林虽然在建筑的艺术造型上不如苏州园林那样轻巧，也不像北方园林那样平稳持重，但在动用植物材料造景上却独树一帜，创造出“人与自然”各谐共处，“天人合一”的融和境界。岭南园林还善于融汇中西文化，博采其长，为我所用，使岭南园林既不失地方特色，又富有现代感。到清中叶以后而日趋兴旺，在园林的布局、空间组织、水石运用和花木配置方面逐渐形成自己的特点。成为可以与江南、北方园林并列的地方风格之一。1.2.林本源园邸林本源园邸是林维源结交当朝宫卿又参观盛宣怀在苏州的名花园留园之后，也将板桥林家花园大事增建，一砖一瓦，一石一木，皆由唐山海运而来，为台湾庭园的代表。林本源园邸总面积约6054坪，可分成园和邸两个部分：园又被称作板桥林家花园，指的是住屋之外的庭园部分，其中包含来青阁、月波水榭、定静堂等多处房舍与人造山水；邸指的是林本源家族居住处，即庭园西侧的三落大厝。林平侯死后家产分为饮、水、本、思、源五记，分别给林国栋、林国仁、林国华、林国英与林国芳五个儿子及其后代，其中分得本、源两部分的林国华与林国芳为同母兄弟，将其商记合并为林本源，就是今日所称的林本源家族。2. 文化的交融2.1山水布局 不管是岭南园林、江南园林还是北方园林，这三种园林里面都不可避免的会存在风水的运用。在古代称之为“堪舆学”。包含着“理气学”、“理水学”。在阳宅和阴宅都是会必须使用到的。堪舆学属于易学下的一个分支，而易经从伏羲时代延续到今天称之为中国的哲学思想是毫不过分的。谈到易经更多的人觉得这是一本算卦的书，当然算卦包含在其中，但只是一小部分。堪舆也是这其中的一小部分，但是中国的古代园林却没有一个的造园手法是没有使用到堪舆的。 山、水、植物是构成自然风景的基本要素，也是园林的构景要素。园林内使用天然石块堆筑为石山的技艺叫做“叠山”，有山必有水，和叠山相对应的是“理水”，务必做到“虽由人作，宛自天开”。这样便形成山嵌水抱。在有限的空间内，有“一勺则江湖万里”的立意。 中国的古代文人大多有一种对山水的情怀，极端者喜欢隐居山林，从此寄情与山水，与世隔绝，而一些不愿意退隐山林亦或是无法退隐的达官贵人，则把自己的住所修建成自己理想的世界。一种寄托着自己精神思想的领域，或者更多的是思想上寻找依赖的体现。 既然可以寄托精神，所以载体本身也应该存在着精神，主人的精神只是一种附加，使之更为具体化。阳宅三要说道：“山管人丁水管财”，园林造景里面也讲究“曲则有情”、“曲则贵吉”。因此，我们可以发现在中国的古典园林中，山水是必不可少的，园路也是弯弯曲曲的。很少会出现几何形态，从风水上面来说这是一种形态的体现。所处的时代对其有着深刻的影响，风水先生起着一个很重要的作用，这不能算是一种迷信，在当时这应该是一种信仰，当一切物质化的东西都无法信任之后，只有相信意识形态的了。而这种意识往往能够帮助人们决定一些自己所不能决定的事。得到帮助之后，自然就会信任。 指导思想不会改变，除非人们的信仰发生了改变，说得直白一点就是不信风水，喜欢使用欧洲的几何方法。但这个似乎是少数，除去这些少数之后，中国的园林造园山水布局基本上都会使用四神方位、九宫飞星、理气学来布局。所以形成的景致往往会大同小异，使用的元素基本相同。苏州园林便是这样，你不会觉得拙政园和留园在元素的构成上有很大的差别，更多的差异只是相同元素的打散再重组。 这不是在单一地区的情况，每个不同的时期不同的都有其特点。从根本上来说指导思想的变更才能使新形态出现，但是一个思想往往是不会改变的，各种流派的思想只是一些分支，都会朝着同一个方向发展，不管是东方还是西方。所以我们看到的物质形态也不会发生本质的变化。2.2诗人的影响中国造园走的是自然山水远的路子，所追求的是诗画一样的境界。如果说它也十分注重于造景的 话，那么它的素材、原形、源泉、灵感。等就只能到大自然中去发掘。越是符合自然 天性的东西便越包含丰富的意蕴。因此中国的造园带有很大的随机性和偶然性。不但布局千变万 化，整体和局部之间却没有严格的从属关系，结构松散，以致没有什么规律性。正所谓造园无成 法。甚至许多景观却有意识的藏而不露，曲径通幽处，禅房草木生，山穷水尽疑无路，柳暗 花明又一村，峰会路转，有亭翼然，这都是极富诗意的境界。 中国古典园林是滋生在中国文化的肥田沃土之中，并深受绘画、诗词和文学的影 响。由于诗人、画家的直接参与和经营，中国园林从一开始便带有诗情画意的浓厚感情色彩。中国画，尤其是山水画对中国园林的影响最为直接、深刻。可以说中国园林一直是循者绘画的脉络发展起来的。中国古代没有什么造园理论专著，但绘画理论著作则十分浩瀚。这些绘画理论对于造园起了很多指导作用。画论所遵循的原则莫过于外师造化，内发心源。外师造化是指以自然 山水为创作的楷模，而内发心源则是强调并非科班的抄袭自然山水，而要经过艺术家的主观感受以粹取其精华。除绘画外，诗词也对中国造园艺术影响至深。自古就有诗画同源之说，诗是无形的画，画是有形 的诗。诗对于造园的影响也是体现在缘情的一面。中国古代园林多由文人画家所营造，不免要 反映这些人的气质和情操。这些人作为士大夫阶层无疑反映着当时社会的哲学和伦理道德观念。 中国古代哲学儒、道、佛的重情义，尊崇自然、逃避现实和追求清净无为的思想汇合一起形成一种文人特有的恬静淡雅的趣味，浪漫飘逸的风度和朴实无华的气质和情操，这也就决定了中国造园的重情的美学思想。 除绘画外，诗词也对中国造园艺术影响至深。自古就有诗画同源之说，诗是无形的画，画是有形 的诗。诗对于造园的影响也是体现在缘情的一面。中国古代园林多由文人画家所营造，不免要 反映这些人的气质和情操。这些人作为士大夫阶层无疑反映着当时社会的哲学和伦理道德观念。 中国古代哲学儒、道、佛的重情义，尊崇自然、逃避现实和追求清净无为的思想汇合一起形成一种文人特有的恬静淡雅的趣味，浪漫飘逸的风度和朴实无华的气质和情操，这也就决定了中国造园的重情的美学思想。2.3外来文化的影响 岭南，是中国文化与世界文化最早进行交流的地区之一，有着优越的自然条件和地理环境。自古以来，岭南地区就是中外商贾云集之地，最早受到了西方文化的影响，可谓“得风气之先”。鸦片战争后，岭南地区在接触、了解、吸收西方文化继续领先，开启了主动了解世界，学习西方的历史进程，从而完成了由“得风气之先”向“开风气之先”的飞跃。明清以前，岭南园林只是根据自身的自然环境和条件，或汲取一点江南文人园林的风格，但几乎没有借鉴过西方园林建筑的内容，但在明清时期，岭南地区与西方交流更为密切，经济发达，造园活动也达到了一个高潮，在这个时期，岭南园林在汲取西方文化进行中西文化交流的对话中，选择了统一调和、博采众长、为我所用的积极策略，在以中国传统园林为基础的条件下，吸收了大量的西方文化，而近代岭南园林的创新发展也是以西方文化的输入为契机的。特别是岭南的私家园林，其布局各具特色，结合了许多西方园林的思想和手法，例如岭南四大名园番禺的余荫山房、顺德的清晖园、东莞的可园和佛山的梁园，虽不像江南园林轻盈秀丽，曲折幽邃，亦不像北方园林的稳重典雅，雍容华贵，但它拥有江南、北方园林所不能比拟的最大特色擅长汲取借鉴西方园林建筑的风格，以一种“万物皆备于我”的心态，拿来为我所用，从而形成了颇具岭南特色的园林风格。水庭造园是岭南理水的主要艺术手法，其几何曲线形水池造型也是岭南园林的特色之一。在西方造园思想的影响下，岭南园林的理水手法不同于江南园林那样，用自然的池形水面，其理水方式是以聚为主，池岸和水池形式较为规整。例如岭南名园番禺余荫山房是由两个规整形状的水池并列组成水庭，面积约有二百多平方米，水池的规整几何形状显然是受到西方园林水池布置的影响。环绕八角亭的水渠两旁以园径及花池花基划分几何图形的花圃，散点山石，植白兰、荔枝、大树菠萝等花果树木及盆栽，化木扶疏，透过桥廊，相互掩映多致。深柳堂前廊伸出西式铁铸通花花檐，堂前月台左右各植炮仗花(迎春花)树一株，经一百多年风雨，古藤缠绕，茂盛苍劲，每逢春节期间满檐红花烂漫，宛如红雨一片，点缀山房景色，堪称一艳。林本源园处于这个时期融汇了江南园林和西方园林的精华，它在地理上属于台湾园林，但是整体上风格属于岭南园林，又融合西方的元素。综合各方面的因素，文化的交织造就了林本源园在台湾四大名园的地位。3. 与当代中国园林设计的对比历史与现在还有没有一个对比的意义，应该有，至少历史和当代所处的时间段不一样，国情也不一样，当时的文化交流不够紧密，而且在明清时期中国园林发展的顶峰反而是一个一个闭关锁国的国情。但那个时候人们往往有着自己强烈的信仰，不然不会夜郎自大，不会藐视一切外来文化，这种信仰正好促成自身文化发展的速度。只不过这种信仰太过分了，就形成极端了。而我们当今的时代，反而是一个缺少信仰的时代，至少我们在被教训之后意识到自身的不足之后，学习西方文化。反而深陷其中不能自拔。我们虽然强调吸收外来文化，但这似乎成为一种依赖，外来的文化适中只能是一种附庸。再加上当今还要应对各种生态问题，人口问题。这些都不是局部地区的问题，而是全球性的问题，文化更加深一步的交流，这其中要想体现出自己的特色就必须得站在自己的文化上。中国的古典园林已经发展到顶峰了，超越是一个不能的事情。想要另辟出路，而且相对于古代的园林来说，现在的园林设计还必须有一个社会责任感，古代的经典园林都是皇家园林和私家园林，不对外人开放。而如今却有更多开放的空间供人们使用，他们所起到的作用也不单单只是赏心悦目，还应该起到生态恢复的作用，这些因素更加加大中国园林进步的难度。4.总结 抛开设计的原则，似乎就找不到进行的方法。或许本来也不需要方法，只是一种意识形态下的具体表现，只是表现的形式多种多样。而且很奇怪的是每个时期都会有不同的特点。思想上的改变，不甘心服从，亦或是缺少了当时主流的信仰。前两个是什么？鬼知道，那什么是主流的信仰。 原始的过程似乎都离不开信仰，简单地说就是朝着那个方向移动，相信这种移动会达到某种目的。有时候很奇怪的是即使是单纯的想着，也能给予一种心理上的安慰。或许是唯心主义上所说的意识的反作用，意识指导实践，无意识也就无物质，这是一种相对的说法。但我更倾向于意识。无论是唯物主义还是唯心主义。信仰都是每一个时代中不可丢失的力量。很多人说现在的中国是一个没有信仰的国家。从设计这一方面来看，这个说法我很赞同。“中国制造”反映出一个很直观的问题，只有复制，没有创作。在我看来，创作属于一种支付信仰的行为，将自己的想法转换为现实，一个好的设计师是必须具有很强的社会责任感的，他的想法是建立在大部分人之上的。一个只懂得复制的人必然是没有思考过他所处的环境的人的思想的，以为把模式复制过