论《原野》中自然主义的人物和环境.doc

论原野中人物及与琼斯帝间关系 夏诗瑶 （中文系文秘班）关键词：琼斯帝、仇虎、金子引言：原野是曹禺继雷雨，日出之后的第三部作品，写于1936年，发表于1937年，一如既往地，在原野中依旧是以人物描写为主，曹禺的艺术追求便是写人，“一切戏剧家都离不开写人，而我倾心追求的就是把人物的灵魂深挖一下，人物的性格深挖一下，是人物的性格使我着迷，吸引着我，象磁石一样的吸引着我.”【1】文本讲述的是农民仇虎向当地恶霸焦阎王一家的复仇过程。通过这一过程向读者展示了有着鲜活性格的金子和本性善良却又不得不让自己狠下心的，内心充满矛盾的“仇虎”。如果说，雷雨日出都是现实主义戏剧，作者展现在我们面前的是文明的社会和现实的人物【2】那么在原野中，作者笔锋一转，让我们看到不同于前面所写的“社会”。这里的人物形象又是怎样的呢？ 一、原野中的人物与景物的营造 “美是由视觉和听觉所产生的快感”【3】，在原野中现代戏剧大师曹禺十分注重营造视觉的意象，并且通过视觉意象的营造，渲染出全文的所表现出的悲剧性环境。原野的神秘气氛极其浓重，笼罩全剧。每幕开头都对此，用成页的文字极力描写渲染。序幕是原野，秋天，傍晚，大地沉郁，莽莽苍苍，给人的感觉就是无穷尽的悲凉和一些说不清道不明的压抑。第一幕第二幕均在焦阎王家堂屋，阴森可怖，在具体描绘之后，作者写道，“在这里，恐惧是一条不显形的花蛇，沿着幻想的边缘，蠕进人的血管，僵凝了里面的流质。”第三幕是黑林子，“森林是神秘的”，“树丛中隐慝着乌黑的池沼”，水光“怪异如夜半一个惨白女人的脸色”，到处是白蒿、土堆、白骨，“无数矮而胖的灌树似乎在草里伺藏着，像多少无头的战鬼，风来时，滚来滚去，如一堆一堆黑团团的肉球”。原野中气氛神秘、诡异的程度，叫人透不过气来，而这些词句的运用无疑是曹禺对视觉效果的刻意营造，目的只是为了打造一种神秘的原始感。无论是人物的性情，还是农村的环境。显然是作者所刻意追求的效果。用一种压抑、躁动的氛围来更进一步推动故事的情节发展，以及让我们更清晰的了解主人公仇虎、金子。仇虎的形象是按照极丑去想象出来的人物外形来进行塑造的，文中是这样描写的：“这是一种奇异的感觉，人会惊怪造物者怎么会想出这样一个丑陋的人形：头发像乱麻，硕大无比的怪脸，眉毛垂下来，眼烧着仇恨的火。右腿打成瘸跛，背凸起来仿佛藏着一个小包袱。” 这是一头怪狮。然而就是这么一头怪狮，在看到焦阎王的儿子和孙子时心软了。不过复仇的心很快的掩盖了这一切。在仇虎终于如愿报了家仇，携金子逃入一片漆黑的大森林时，想到自己曾经最好的玩伴，现在已魂丧自己的刀下时的精神压力和痛苦达到了顶点，他一边不停地奔跑，心里相当空虚，深怀着沉重的负罪感；一边奔跑一边为自己解脱，在黑林子里他对仿佛一直跟着自己的焦大星的冤魂，急切甚至可怜地哀诉：“啊，大星，我没有害死他，小黑子不是我弄死的。大星、”曹禺通过仇虎复仇后的惊恐、矛盾和忏悔，让我们看出仇虎并不是完全被恨冲昏了头脑的狠毒人物。因此在一方面，很容易的令人想起雨果笔下的卡西莫多。而文本中另一个主人公金子，其形象被用“泼野”、“妖冶”、“魅惑和强悍”、“艳丽”、“风流”等字眼来描写，到底她是一个怎样的女人呢，是象焦母口中所说的那样吗。花金子作为仇虎的未婚妻，却被迫嫁给了焦大星。自从进了那个家，婆婆就没给过她好脸看，不停地嘲讽挖苦，让她感觉就如同进了地狱一般。尽管如此，在仇虎出现之前，也没有正面跟婆婆发生过冲突，只是利用大星对自己的爱控制着他，不至于让自己陷入孤立无援的境地。仇虎重新出现在她的生活中后，金子接受了仇虎，但很快被婆婆发现。为了掩护仇虎，她甚至可以去引诱拖着鼻涕、神志不清的白傻子。当真相暴露在大星面前时，她又是那样理直气壮，毫无畏惧。这时的金子不在是那种只会靠美色来引诱男人的女人，而是一个敢于为幸福而奋斗的勇敢女子，她的泼辣倔强及对真爱追求的勇气被大家所牢记。在向人们展示了金子强势的一面后，作者不忘突出作为女人的本性富有同情心。就在仇虎提出不能放过大星时，金子还劝其说“其实大星也是个无辜的人”，就算她从未爱过那个男人，可当听到大星要被杀害时，心里还是隐隐不忍的。金子追求真爱，追求自由，也可以说不顾一切。最后和仇虎在黑森林里面临着恐惧的折磨时，她也没有一丝的后悔。这就是一个泼辣、倔强、聪明富有同情心，敢于为幸福奋斗的女性。 二、原野与琼斯帝的比较第三幕对仇虎在森林中逃跑时的幻觉的描写吸收了美国剧作家尤金奥尼尔琼斯帝的表现主义艺术。曹禺别开生面的展示了仇虎的内心悲剧冲突，重现了他所遭受的种种不公，以及它在种种恐惧与幻觉的纠缠下拼命挣扎、苦斗的精神世界。【4】“一些没模样的小恐惧从树林暗处爬出来。它们黑不溜秋，没有模样，只能看见它们闪闪发光的小眼睛。如果说它们有什么可以形容的模样，那只能说是像一群匍匐爬行的婴儿那么大的肉蛆。它们无声无息地蠕动着，费劲儿地试想站立起来，可是失败了，又跌倒在地。”【5】这样类似的描写很多，尤其是在读完琼斯帝之后再来重读原野，更是让人不得不将两者放到一起进行比较。共同点很多，首先二者都有枪，都是年轻而有力的生命。他们用枪来保护自己，更用枪来驱逐自己的幻影。其次，剧中都有鼓点音律。两位作者都用鼓点来渲染气氛，将宗教色彩加入其中，烘托出诡异和阴森的氛围。带观众进入他们的世界。再者，两人都多次被幻想所困，他们强大的精神开始逐步崩溃，他们不再健壮，他们一次比一次狼狈，他们同样的越来越感觉到生命的流逝。最后，也是最重要的一点，就是曹禺将奥尼尔的象征主义和表现主义手法运用于原野之中，都表达了作家对人类命运之谜共同的执着探求【6】，是心灵的相互沟通。 可我们更不能否认他们之间的区别。 首先，他们进入黑森林虽结果都是为了逃脱厄运，可很显然仇虎是带着人性的逃跑，他始终无法将自己从杀死大星和小黑子的噩梦中解救出来，也就是说，进入森林的心情是不同的。再者，他们所经历的场景不同，上文已说过，悲剧是相当无辜者的意识。琼斯帝的幻象来自于他自己罪恶的源泉以及身为黑人的民族黑暗的血腥的历史。可仇虎是给自己带上了人性回归的枷锁，所以他的挣扎更具有悲剧色彩。 最后是结局，同样是死亡，可仇虎的死却给人带来极大的视觉和心灵上的震撼，展现了曹禺悲剧中所特有的一种忧愤深沉、缠绵沉挚的美。而悲剧的真正意义并不在于 “悲”，是为了给人以心灵的激荡和感情释放。他的存在是为了使人类能够以超托的眼光去关注生活中的悲欢离合，重新审视关于命运的根本问题。【4】就这个层面来说，琼斯帝显然要略逊一筹。 与此同时，我们也得承认，没有琼斯帝的前方开路，曹禺的原野也不会有如此的成功。但我们也要明白这并不是单纯的模仿，而是又一次悲剧式的关于人性的礼赞。他展示一种人性的伟大，一种生命的力量，一种生命的厚重。倡导人性自由与平等。给人以心灵上的洗涤。 原野虽是曹禺借鉴前人的作品，但在此基础上还是增添了许多自己的想法。仇虎、金子形象的塑造也是很有特点的，他们都是矛盾的综合体，一直纠结着，直到全文结束。但正是这种纠结，成功的占据了读者的内心。所以说，原野是一部非常成功的作品。参考文献：【1】.钱苑，林华歌剧概论上海音乐出版社2003年版 【2】.孙晓春，歌剧与文学名著载于湖北社