京腔昆韵PPT课件.ppt

1,京剧的形成,一七九零年，清朝乾隆皇帝80大寿，一位官员邀请了安徽很受欢迎的徽系班子参加祝寿活动，不想在北京一炮打响，轰动了戏剧舞台。后来徽班为了适应北京观众欣赏习惯，经过努力，改进，把徽调，汉调衍化为京调，即现在的京剧。,2,京剧被誉为“国剧”、“国粹”，被联合国教科文组织列为“人类口头与非物质文化遗产”名录，是我国的文化艺术瑰宝。从1790年四大徽班进京算起，至今只有二百多年的历史。但因它久居京城，逐渐在文学、表演和音乐等方面形成了一定的规范，并吸收了各剧种和其他戏曲艺术的精华，使得京剧界名角辈出，流派纷呈，艺术成就显著，影响遍及全国乃至全世界。,3,京剧诞生后的早期，程长庚、张二奎、余三胜的贡献突出，人们称之为“老生三杰”。,4,至京剧形成期，谭鑫培和王瑶卿等人，在继承前人艺术成果的基础上进行了大胆的革新。,5,此后，名家辈出。如余叔岩、言菊朋、高庆奎、以及四大名旦，梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生等。,6,四大名旦,尚小云，梅兰芳，程砚秋,荀慧生,7,直至20世纪60年代，现代京剧得到空前发展，并创作出了一批“样板戏”，如红灯记、沙家浜、智取威虎山、杜鹃山等。,8,现状:“国粹”生存不容乐观，主要原因是娱乐方式多元化，电脑、电影、电视等等对大家的影响是最根本的,9,三国时期，刘备领兵入川，魏将张郃攻打西蜀重镇葭萌关。蜀国老将黄忠、严颜请兵御敌，打败张郃，计取天荡山。张郃败走定军山，投奔了曹军首将夏侯渊。诸葛亮便决定攻打定军山，但夏侯渊剽悍勇猛，威震中原。诸葛亮深知“遣将不如激将”，所以调来老将黄忠，以言相激。黄忠果然主动请缨，并立下军令状，十天内要攻占定军山。战场上两军会战，势均力敌，在双方约定走马换将之时，黄忠用“托刀计”斩了夏侯渊，夺取了定军山。,10,定军山是一出靠把老生戏，唱念做打并重，早年为余三胜的代表作。后来谭鑫培对身段和唱腔进行了诸多修饰和润色，对后世影响很大。1905年，定军山被拍成一部无声电影。这部短片应该说是我国最早的一部戏曲片，也是中国摄制的第一部电影。,11,这一封书信来得巧是剧中最为经典的一个唱段。唱腔字字清晰，干净利落，表现了老将黄忠刚强豪迈的性格。,12,穆桂英挂帅表现的是宋朝的事。佘太君不满宋王宠信奸臣，在杨家父子大多数为国捐躯的情况下，毅然辞朝返回故里。20年后又遇战乱。佘太君忧国，派重孙杨文广和重孙女杨金花进京打探。二人到京，正赶上朝中比武选将。杨文广乘机上场比武，刀劈王伦。,13,宋王深知他是杨家的后代，赦免其罪，赐印命其母穆桂英挂帅出征。佘太君，穆桂英因对杨家受朝廷奸臣陷害，全家忠良未获好下场而感到十分悲愤，对帅印的到来心情十分复杂。穆桂英当时已经年过半百，但念及国家危亡，还是振奋精神，挺身而出，换上铠甲，点将领兵，率军出征。,14,京剧新编历史剧穆桂英挂帅是1959年梅兰芳根据同名豫剧改编的，并于国庆节在人民大会堂演出。穆桂英挂帅是梅兰芳一生中创作的最后一出戏，也是晚年的代表作。这部戏后来还被拍成了电影。,15,梅兰芳,16,梅兰芳（18941961）京剧艺术大师，被誉为“四大名旦”之首。9岁开始学习青衣，花旦戏，11岁登台演出。对京剧旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐等进行改革创新，形成了具有独特风格的“梅派”表演艺术。他功底深厚，文武兼长；台风优美，扮相极佳；嗓音圆润，唱腔婉转妩媚，创造了为数众多、姿态各异的古代妇女的典型形象。梅派代表作有：宇宙锋、贵妃醉酒、断桥、奇双会、霸王别姬和穆桂英挂帅等。,17,戏歌唱脸谱,18,戏歌：既吸取了戏曲（京剧，越剧，豫剧等）音乐的素材，又采用了通俗、美声、民族音乐的创作手法，它既是歌曲，又是京剧唱段。,19,姚明：国家一级作曲家，享受国务院津贴。1948年出生，营口市人。主要成就是大胆地将京剧曲调融入歌曲，是中国戏歌的开山领路人。代表作品有歌曲前门情思大碗茶故乡是北京唱脸谱大黄河男子汉,去飞行等。舞蹈音乐醉鼓旦角等。影视剧音乐西游记续集，小井胡同，赵本山、范伟的小品红高粱模特队等。其作品曾获中宣部“五个一工程”奖，中国音乐“金钟奖”等多项政府奖。,20,脸谱是中国戏曲演员脸上的绘画，用于舞台演出时的化妆造型艺术。是具有民族特色的一种特殊的化妆方法。由于每个历史人物或某一种类型的人物都有一种大概的谱式，就像唱歌、奏乐都要按照乐谱一样，所以称为“脸谱”。,21,脸谱的色彩京剧脸谱色彩十分讲究，看来五颜六色的脸谱品来却巨细有因，决非仅仅为了好看。不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里，人物就被性格化了。,22,黄脸:,关羽，他是刘备手下的一员武将，面色如重枣，性格耿直忠义，是典型的赤胆忠心的红脸形象。,窦尔敦，他是一员勇猛，刚强的武将。用蓝色代表勇猛，刚强。,张飞，黑脸是形容面色丑陋且性情猛直的人，张飞的性格正好符合。,鬼怪神佛仙代表，面色奇异的鬼、怪、神、佛、仙。,蓝脸:,白脸:,黑脸:,红脸:,金银脸:,典韦，他是曹操手下一员勇猛，刚强且凶猛的武将，黄脸有时也代表凶猛和残暴。,曹操，他具有君王的狡猾和奸诈，有时太监也用白脸，往往形容一些内心狡猾诡计多端的人。,23,歌曲由两部分组成。第一部分：用通俗歌曲的创作手法。借一个女子的语气，阐述了外国友人对我国的“国剧”京剧的美好印象。第二部分：采用了京剧的唱腔。是一位男士对我国戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖的勾画出一张张“美佳佳”的脸谱。,24,25,智取威虎山是1958年，由上海京剧院根据曲波的小说林海雪原，并参考同名话剧改编的一部现代京剧。故事讲述的是1946年冬天，中国人民解放军在东北战场上取得节节胜利。为落实上级“建立巩固的东北革命根据地”的重要指示，解放军某部团参谋长少剑波率领一支追剿部,26,队进入东北林海雪原的深山老林，发动群众，组织民兵，消灭逃进威虎山的座山雕土匪武装。可是当地的老百姓，由于曾受到谎称是解放军的土匪们的欺骗，对真正到来的解放军并不信任。当少剑波带领几名解放军战士来到一个叫夹皮沟的村子时，正赶上铁路工人李勇奇的老母患重病，少,27,剑波命令卫生员对病人进行急救，又脱下大衣披在病人身上，还把干粮倒进锅中为老人煮粥。他对李勇奇嘘寒问暖，态度十分真诚，和蔼可亲，这一切深深地感动了李勇奇。他上下打量着面前这个军人和他的战友，感到他们和过去的国民党部队和土匪都不大一样。于是问他“你们到底是什么队伍?于是少剑波做了回答，终于消除了他和老乡们的疑虑。,28,我们是工农子弟兵是现代京剧智取威虎山第七场，少剑波带领几名战士来到深山老林的夹皮沟村发动群众时，解除李勇奇疑惑时的唱段。,29,行是扮演男性角色的一种行当，其中包括老生、小生、武生、红生、娃娃生等几个门类。除去红生和勾脸(即在脸上画有脸谱)的武生以外，一般的生行都是素脸的，内行术语叫作“俊扮”的，即扮相都是比较洁净俊美的。,生,老生,武生,小生,30,京剧中把女性统称为，饰演大家闺秀和有身份的妇女称为“正旦”，正旦在京剧中俗称“青衣”，青衣的表演庄重娴静，秀雅柔婉，以唱功为主，一般说来，青衣的唱腔旋律优美，细腻婉转。旦行中的“花旦”，多扮演天真活泼或放荡泼辣的青衣妇女，在表演上注重做工和念白。还有“武旦”和“刀马旦”相当于生行中的武生，扮演的是擅长武艺的青壮年妇女。,旦,正旦,老旦,花旦,武旦,31,在京剧中，角是舞台上具有独特风格的人物类型，脸部化妆最为丰富彩，俗称“大花脸”。一般扮演品貌或者性格有特点的男子，多为将军、神化人物或有一定社会地位的人，虽有文武善恶之分，但在性格气质上都近乎粗犷、奇伟、豪迈。,净,32,京剧中的角演员又称为小花脸。表演风格有点像夸张的漫画。丑角的出场常会带来满堂的笑声。丑分文丑和武丑两类。武丑扮演的经常是一些机警风趣、武艺高超的人物，文丑经常扮演花花公子、更夫、老兵等。不管文丑或武丑，在剧中都是幽默、滑稽的喜剧人物，也并不都是反派。,丑,武丑,文丑,33,昆曲：起源于元朝末年的昆山地区，至今已有六百年的历史。至清朝乾隆年间，昆曲进入了全盛时期，从此昆曲开始独霸梨园，成为现今中国乃至世界现存最古老的具有悠久传统的戏曲形态。昆曲被称为“百戏之祖”、中国戏曲的“活化石”。2001年，被联合国教科文组织列入第一批世界级“人类口头与非物质文化遗产代表作”名录。,34,昆曲牡丹亭是明朝剧作家汤显祖的代表作之一。该剧写的是，福建南安太守杜宝正值青春年少的女儿杜丽娘，烦于教书先生陈最良的古板、迂腐，在丫鬟春香的引导下，到花园游玩。她看到满园春色、姹紫嫣红的美景，不仅感慨万分。回到闺房,35,后做了一个梦，梦见一书生拿着柳枝向她走来，与她谈诗论画。并邀她去园中牡丹亭幽会。梦醒后她为相思所苦，伤情而死。杜丽娘梦中见到的那位书生叫柳春卿，在杜丽娘梦见他的同时，他也梦到了在一花园红梅树下有位姑娘，对他说他俩有缘分。,36,从那天起，他改名为柳梦梅。三年后，柳梦梅去临安应试，行至南安遇上雨雪天，巧遇陈最良留他住进梅花观。无意间拾得杜丽娘的自画像，挂在墙上。后来，阴间判官确认杜丽娘和柳梦梅有缘，故开棺后丽娘还阳重生，两人结为夫妇。,37,姹紫嫣红是昆曲牡丹亭.游园一折戏中的选段，刻画了杜丽娘千回百转的心态变化。该唱段为南曲，五声羽调式，节奏缓慢，曲调婉转，唱腔由（皂罗袍）、（好姐姐）两种曲牌组成。,38,梅兰芳是四大名旦之首,是中国当代最卓越的艺术大师之一，也是举世公认的中国戏曲艺术家的杰出代表。梅兰芳及其创立的梅派艺术，是中国民族艺术的瑰宝，在世界上也享有极高声誉。,勤学苦练，不慕虚名、闻过则喜、永不满足，这正是梅兰芳成为一代大师的重要原因。,39,京剧旦角表演艺术，一向以阴柔之美取胜，而四大旦之一的尚小云，其表演艺术却富于阳刚之美，处处闪烁着一种英武之气，宛如映日风荷，炽热壮美，在百花园中别具特色。,尚小云的嗓音又宽又亮、高低不挡，行腔高亢而有韵致，气力充沛，大段唱腔一气呵成，人们最称道尚小云的唱工和武功，认为这是形成尚派艺术的两根支柱。,40,程砚秋所创造的程派唱腔，达到了京剧音乐空前的高度和深度。程砚秋的水袖功，更是一绝，有勾、挑、撑、冲、拨、扬、掸、甩、打、抖的十字诀，每一种用法又有若干变化，真是千姿百态、美不胜收，成为刻画人物的一种有力手段。,淡极方知艳，清疏亦自奇风霜都历尽，留得后开枝,41,悲剧、喜剧、正剧演来都各尽其妙，特别擅演小家碧玉，描摩少女、少妇的心态、神情活灵活现，艳而不妖，媚而不俗,荀慧生嗓音甜亮，略带沙音，其演唱娇媚婉转，不用高腔，以柔为主；念白流利清脆、娓娓动听；做工尤为出色，表情极为“美”、“媚”、“脆”兼而有之。苟派艺术具有性格化、生活化、大众化的特点。苟的戏路之广，在四大名旦中堪称第一，其文戏、武戏,42,“唱”要有板有眼，韵味醇厚；,京剧的伴奏,打击乐器有：“板、单皮鼓、大锣、铙、钹”等。,“念”要抑扬顿挫，近似歌唱；,“做”和“打”则是生活动作的舞蹈化，而舞蹈必须表现出鲜明的韵律。谁来控制、体现节奏？那就需伴奏。像“做”和“打”往往需打击乐来伴奏,43,“唱”和“念”称“文场”，常用“京胡、京二胡、月琴、三弦、阮”等。（用打击乐伴奏的称“武场”）,京胡,京二胡,月琴,三弦,阮,44,45,北京一夜,这是一首姹紫嫣红的流行乐与国粹京腔的完美典范。这首歌有很多个版本，每个版本都有人爱，有人恨。无疑，真正的好歌永远不会因为时间的流驶而消失，反而会因为岁月的沉淀而展现出绝世的风华。,46,陈升版的厚重,一个台湾人在北京一夜后就产生了这一首歌。地安门、老情人、绣花鞋、古锈铁衣、征战男儿陈升沧桑的声音，像醉酒的低吟，加入刘佳慧的京剧吊嗓，老北京的味真真正正就出来了。一曲听罢，恍恍忽忽中仿佛也浪游在槐花飘香的胡同深处，为那穿越千年的执着而心酸无奈。,47,阿信版的激昂,信乐团的翻唱，阿信的高音，使这首歌少了一些沧桑的韵味和历史的厚重，还记得当时那仿佛找到宝的惊艳，迫切心急的找到它的歌词，陶醉得忘乎所以，甚至有了种去地安门看看夕阳下血红的皇城，找找古都的影子的冲动。,48,李宇春版的明媚,如果说陈升的版本是一个午夜里独自徘徊的老人，信版的就是站在城门外横刀立马血气方刚的汉子。那么李宇春版的呢？没有风尘女等待的恨，没有老情人深闺的怨，就是站在城头，意气飞发，千军万马中一点红的飒爽少年。,49,中国风的流行，使得国内也有不少流行歌曲运用了京剧元素，不过将国粹与流行结合完美的歌曲比较少，更多的是给人咿咿呀呀徒有其表的印象，就像是一群弱柳扶风的的江南女子中突然出现了个五大三粗的东北大汉，一点都不搭调。不过在复古风流行的大环境下也还是会有那么几首歌曲给人印象深刻的。,50,susan说陶喆,他的这首歌里引用了京剧苏三起解的唱段，在副歌部分做了合适的加工和处理，使国粹和R&B可以有机的结合在一起。却完全没有让人感到不舒服，感到怪异的地方。配器中再加上笛子，使得整首歌里都带着忧伤。陶喆真不愧是京剧演员的儿子。,51,苏三起解,苏三起解是传统戏玉堂春的一折，叙述苏三自王金龙走后，矢志不接客。鸨儿用计将其卖与山西富商沈燕林为妾，沈妻皮氏与赵监生私通，毒死沈，反诬告苏三，县官受贿，将苏三问成死罪。老解差崇公道提解苏三自洪洞赴太原复审，途中苏三诉说遭遇，崇公道加以劝慰。,52,霍元甲周杰伦,比之另外几首中国风的歌曲，这首霍元甲中国味道十足。开始是一段周董擅长的RAP，然后是以女声腔飙高音部分很细腻，有特色，情不自禁会想到京剧中的花旦。这段假音虽然短，但他的歌声配上方文山独特，古典，暗色调，淡淡忧伤。总是让你难以捉摸得到你所正在听的时候的音乐以后的旋律,独特,加神奇的诱人。,53,花田错王力宏,这张盖世英雄一出是好评如潮。这也成为王力宏的首创的无国界乐风。他将传统与现代流行的冲突，兼容并蓄的粉墨登场，当音乐的形式随时代不断改变，那种人类原始情感的爱恨情仇、生死情义、缠绵悱恻在音乐中全部体现的淋漓尽致。当“东方歌剧”相遇西洋流行乐时，相信国粹一定会让更多中国人记住，让更多的外国人了解。,54,N+1李宇春,作为2007年的全新单曲，一经推出，这首格的就赢得了无数电台DJ的好评。其一，因为它的演唱者是李宇春，被界定为无实力的歌手正在释放她惊人的能量；其二，歌曲中的京腔绝不是不伦不类。地地道道，一开口就让人惊艳；其三，京腔、MINICLUB、嘻哈张亚东又一次操刀之作。这首歌也让许多之前没有听过李宇春歌的听众对李宇春的律动感和歌曲呈现出的新鲜感大感意外，同样，在这首歌的同名MV里，李宇春的京剧扮相与街舞、现代舞的转换也很有看点。,55,唱,唱功是一个演员必须有的基本的技术功力，不仅要扩大音域音量、锻炼歌喉的耐力，还要学会归韵、运腔等技巧。因而唱功是品评一个演员技艺高下的一个重要因素。当然还要善于运用声乐技巧来表现人物的性格、感情与精神状态。戏曲的唱，从来不是穿插在戏里的独立的声乐表演，而是塑造人物的重要手段之一。对同一剧目的同一角色，由于演员的体验、理解不同，也由于唱腔唱法不同，逐渐形成了演唱上各种意趣不同的艺术风格。现已形成不同的唱腔流派，使得京