商业摄影作品与艺术摄影作品.doc

商业摄影作品与艺术摄影作品、纪录摄影作品一样，都是图片摄影作品的子概念。商业摄影作品主要包括广告摄影作品、商业人像摄影作品、商业资料摄影作品和工艺摄影作品等。商业摄影作品的价值取向，主要在于通过符合买方要求的具有一定艺术性的摄影作品形象，获得应用价值，或引起受众关注、引发受众某种行为的相关方面。具体来说，商业摄影作品的主要价值体现于兼顾买方要求和市场性审美追求这两个向度上的成熟程度。也正因为如此，商业摄影作品在摄制方面，除了买方要求以及画面主体必须是由摄影手段获得的影像符号这两项限制外，没有其他限制。当然，不同的国家（或地域）有不同的审美道德规范，商业摄影作品的内容也不例外地要在道德规范的底线之内。需要强调的是，商业摄影作品的直接内容以及潜在内涵，均不能违反其主要发表（或应用）地域的宗教信仰和道德行为规范。除此之外，一切的拍摄特技、暗房特技或电脑特技，都可以运用。商业摄影作品的价值取向与买方要求有着密切的关系。所谓买方，指确定的和不确定（预期或潜在）的为商业摄影作品支付报酬的方面。具体来说，如果是广告、商业人像或商业资料摄影作品，买方则指支付摄影费用（包括商业摄影利润）的方面；如果是工艺摄影作品，买方则指作品预期的买主。商业摄影作品的评价标准，首先是买方要求的实现程度的评价，其次才是市场性审美追求实现程度的评价。商业摄影作品的买方要求，主要包括订购要求和潜在需求这两种类型。广告摄影作品、商业人像摄影作品、商业资料摄影作品等等，多数都是在有了订购要求后，才开始进行拍摄的。只有工艺摄影作品在拍摄之前，多数没有订购要求，只是根据潜在的市场需求进行拍摄的。商业摄影作品的订购要求，主要以合同（或协议）、口授和应知等三种形式对拍摄做出规定或限制。订购要求如果以合同（或协议）的形式提出，就要求拍摄时对于订购要求可确定内容予以100%的遵守，对于不可确定的内容尽可能地遵守。所谓订购要求的可确定内容，指订购要求中，要求拍到的具像，以及具体的服装、道具、背景、角度、色调、用光等方面的要求。可确定内容一般都是明确的拍摄规定或画面内容要求。例如，男士香水广告摄影作品的可确定内容要求包括：（1）香水瓶应该在显著位置得到清晰展示；（2）被摄主体是蓝眼睛白领阶层的男士；（3）服装感觉是夏季；（4）画面为冷色调。可确定内容是相对于不可确定内容而言的。不可确定内容主要指一些抽象性的拍摄要求。例如，婚纱摄影作品的不可确定内容，常常是：（1）画面要拍得美观；（2）化妆和服装都必须好看；（3）要拍出新娘和新郎的最灿烂的表情，尤其是要拍到新娘最漂亮的瞬间。这些内容虽然表达了买方要求，却因其太抽象而无法准确地根据拍摄效果进行衡量。换一句话说，订购要求中的不可确定内容，是难以进行判断拍摄完成与否的那部分内容。例如，买方提出拍摄效果好看、美观等要求，当摄影师认为好看时，买方未必认为好看；当摄影师觉得未必美观，也许买主认为美观。因此，这类要求就属于不可确定的要求。在这一方面，摄影主体具有一定的自主权。订购要求如果以口授的形式提出，拍摄时对于其中可确定内容也应尽可能地全面遵守。口授形式的订购要求虽然不像合同形式那样必须全面遵守，却也是不得轻易改变的。当然，如果有充分理由可以向买方进行解释，最好在事先征得买方同意，再进行超越或违反口授订购相关要求的拍摄。订购要求如果没有提出（这种情况在商业摄影中普遍存在），也要求拍摄时对于应该知道的订购要求可确定内容予以遵守。例如，拍摄没有订购要求的产品广告摄影作品，毋庸质疑，产品必须在画面显著位置，并得到良好的展示效果。商业摄影作品买方要求的潜在需求，主要是针对工艺摄影作品而言。所谓工艺摄影作品，主要指针对市场需求而拍摄制作的，具有平面装饰效果的商业摄影作品。工艺摄影作品的主要展示方式呈现为挂历、台历、壁挂作品以及媒体用于装饰版面等样式。潜在需求不像订购要求那样明确，一般由拍摄主体根据市场销售需求情况进行评估。实践表明，以风光为题材，以花卉、动物、明星以及人体为画面主体的工艺摄影作品，具有较大的市场潜在需求。商业摄影作品遵守或实现了买方要求，比如以较高的价位售出，或者遇到较高价位的买方，未必就应该获得高度评价。这是因为，对于商业摄影作品的评价，还包括市场性审美追求的评价。否则，就变成哪一幅作品价位高，哪一幅作品就评价高，那样不就可以不要商业摄影作品评价标准了？商业摄影作品实现了较高的自身价位，可以作为评价的重要参考，但这绝对不是唯一的评价标准。商业摄影作品评价的另一个标准是市场性审美追求的评价标准。符合受众接受心理的审美评价，直接的标准是要求商业摄影作品雅俗共赏。这个标准看上去非常简单，其实一点也不简单。雅俗共赏，用通俗一点的话来解释，就是指高雅的和普通的受众群体都喜欢看。如果换一个角度，也可以这样理解，雅俗共赏，要求商业摄影作品能让摄影圈内的受众和摄影圈外的目标受众都予以审美方面的肯定。这种肯定，主要指对于摄影画面总体美观性的评价，也包括对摄影画面表达买方意图的方式（或方法）的评价等等。需要说明的是，目标受众指摄影作品预期获得认可的受众群体。在商业摄影范畴，目标受众的认可是最重要的评价标准之一。如果说，商业摄影作品拍摄的预期值在圈内受众（同行、专家受众群体）以及目标受众之间难以两全的时候，以买方立场来判断，当然是目标受众的感觉和评价，更为重要。对于摄影画面总体美观性的评价，当然可以参照艺术摄影的一些评价标准。但是，过分的个性化，或者太朦胧、具有怪异感的构思等，未必都适合商业摄影作品。此外，无论商业摄影作品采取何种表达方式，其表达的意图都必须明确，不可以让目标受众一头雾水，或有摸棱两可的感觉。商业摄影作品表现的创新性评价，指商业摄影作品在表达方式以及画面构图、用光、对比设计等方面，具有与以往不同的，新颖的，有艺术个性的变化。越是具有创新精神的作品，越应该受到好评。综上所述，商业摄影作品的评价标准以符合买方要求为前提，以市场性审美评价高低为标准。如果以展评方式对商业摄影作品进行比较，买方要求必须预先设定，或者应有默认潜在要求。否则，评比标准太朦胧，有可能出现以适合其他摄影作品的评价标准来评价商业摄影作品的情况。上面关于商业摄影作品标准的论述，当然有值得商榷或者改进的方面。理论的问题，不必要求一下子就完全解决，也不必强求一下子就统一起来。只要本着真诚务实的研究精神一步一步往前走，商业摄影作品评价的社会理性，总会越来越明朗。如何评价并学习借鉴别人的摄影作品 当你浏览或者评论一幅摄影作品时，表面上看是在品评作者，实际上也是一个自我审视的过程。全面的、客观的评价摄影作品，不仅是在帮助作者，而且还是一个自我提高的过程。因此不要以为自己的评价是废话，也不要认为自己花时间评价别人的摄影作品是在做无用功。 当你能够迅速地指出一幅作品的优点和缺点时，已经距离一名成功的摄影师不远了。世界上完美的摄影作品屈指可数，基本上属于凤毛麟角，但这并不意味着不存在优秀的摄影作品。 面对相同的影像，每一个人的感受不尽相同，这正是摄影艺术魅力所在。在摄影的创作方面，我们尊重并提倡多元化、多样性，但这并不说明优秀的摄影作品没有评价标准。 摄影作品是人拍摄的，对作品作出评价的也是人，以人为本，从人的视觉系统感受出发，从人的思想思维习惯出发，那么一切都将有规律可言。 在评价一幅摄影作品时，首先我们要注意自己的视线落点，并就此多问几个为什么？那么我们就不难得出一个客观与主观相结合的结论： 1.第一眼的视线落在主体上了吗？主体位置对构图有什么影响？2.吸引我视线的是什么？(整体色彩？局部特征？)3.我的视线下一步还要转移到哪里？新的落点与主体有关吗？4.主体成像清晰、曝光正确吗？如果不正确，是否有必要？5.背景聚焦清楚、曝光正确吗？如果不是，对作品的影响有利还是不利？6.主体和背景之间的关系自然真实吗？对作品的影响加分还是减分？7.图片所表达的视觉效果能够体现主题吗？8.剪裁和拍摄时，改变一下比例、变化一下拍摄角度会不会更好？9.你的评价客观公正全面吗？你的结论会被其他人接受吗？ 评价摄影作品最重要的是客观公正，由于你实际上是对作者的付出的时间与精力以及想要表达的主题进行评论，因此通过结论来发泄自己的情绪非常有害。摄影师在网络上发图让大家品评，主要也是出于学习和提高的目的，只要我们评得有理有据，就算结论十分严厉他也能够接受，而你在评图时所花费的时间、精力和努力将会赢得作者商业摄影作品与艺术摄影作品、纪录摄影作品一样，都是图片摄影作品的子概念。商业摄影作品和商业照片都是商业摄影的结果。凡是具有向社会展示意义的商业摄影结果，都是商业摄影作品。商业摄影作品包括广告摄影作品、商业人像摄影作品、工艺摄影作品等。作者：宋岗商业摄影作品与艺术摄影作品、纪录摄影作品一样，都是图片摄影作品的子概念。商业摄影作品和商业照片都是商业摄影的结果。凡是具有向社会展示意义的商业摄影结果，都是商业摄影作品。商业摄影作品包括广告摄影作品、商业人像摄影作品、工艺摄影作品等。凡不具有向社会展示意义的商业摄影结果，称为商业摄影照片。商业摄影作品的价值取向，主要在于通过符合买方要求的具有一定艺术性的影像，获得应用价值，或引起受众关注、引发受众某种行为的相关方面。具体来说，商业摄影作品的主要价值体现于兼顾买方要求和目标受众审美追求这两个向度上的完美程度。也正因为如此，商业摄影作品在摄制方面，除了买方要求以及画面主体必须是由摄影手段获得的影像符号这两项限制外，没有其他限制。当然，不同的国家（或地域）有不同的审美道德规范，商业摄影作品的内容也不例外地要在道德规范的底线之内。需要强调的是，商业摄影作品的直接内容以及潜在内涵，均不能违反其主要发表（或应用）地域的宗教信仰和道德行为规范。除此之外，一切的拍摄特技、暗房特技或电脑特技，都可以运用。商业摄影作品的价值取向与买方要求有着密切的关系。所谓买方，指确定的和不确定（预期或潜在）的为商业摄影作品支付报酬的方面。具体来说，如果是广告或商业人像摄影作品，买方则指支付摄影费用（包括商业摄影利润）的方面；如果是工艺摄影作品，买方则指作品针对的买主。商业摄影作品的评价标准，首先是针对买方要求实现程度的评价，其次是目标受众审美追求实现程度的评价，最后才是大众审美评价。商业摄影作品的买方要求，主要包括订购要求和潜在需求这两种类型。广告摄影作品、商业人像摄影作品等，多数都是在有了订购要求后，才开始进行拍摄的。工艺摄影作品例外。在拍摄之前，多数没有订购要求，只是根据估计的市场需求进行拍摄的。商业摄影作品的订购要求，主要以合同（或商业收据上相关约定）、口授以及行业默契约定等三种形式对拍摄做出规定或限制。订购要求如果以合同（或商业收据上相关约定）的形式提出，拍摄时一般来说应予以遵守。如果有改变，应征求订购方的同意。订购要求一般只规定可确定内容。所谓可确定内容，指订购要求中，要求拍到的具像，以及具体的服装、道具、背景、角度、色调、用光等方面的要求。可确定内容是相对于不可确定内容而言的。不可确定内容主要指一些抽象性的拍摄要求。例如，婚纱摄影作品的不可确定内容，常常是：（1）画面要拍得美观；（2）化妆和服装都必须好看；（3）要拍出新娘和新郎的最灿烂的表情，尤其是要拍到新娘最漂亮的瞬间。这些内容虽然表达了买方要求，却因其太抽象而无法准确地根据拍摄效果进行衡量。换一句话说，订购要求中的不可确定内容，完成与否是难以进行判断的。例如，买方提出拍摄效果好看、美观等要求，当摄影师认为好看时，买方未必认为好看；当摄影师觉得未必美观，也许买主认为美观。因此，不可确定的订购要求，未必一定要遵守。订购要求如果以口授的形式提出，拍摄时对于其中可确定内容也应尽可能地全面遵守。口授形式的订购要求虽然不像合同形式那样必须全面遵守，却也尽量不要改变。订购要求如果没有提出（这种情况在商业摄影中普遍存在），也要求拍摄时按照行业默契约定予以遵守。例如，拍摄没有订购要求的产品广告摄影作品，毋庸质疑，产品必须在画面显著位置，以得到良好的展示。商业摄影作品的订购要求有时候是一种潜在需求，这主要是针对工艺摄影作品而言。所谓工艺摄影作品，主要指针对市场需求而拍摄制作的，具有平面装饰效果的商业摄影作品。工艺摄影作品的主要展示方式呈现为挂历、台历、壁挂以及平面媒体上版面装饰等。潜在需求不像订购要求那样明确，一般由拍摄主体根据市场销售需求情况进行评估。的尊重。实践表明，以风光为题材，以花卉、动物、明星以及人体为画面主体的工艺摄影作品，具有较大的市场潜在需求。商业摄影作品并非只以价位的高低来进行评价的。否则，就变成哪一幅作品价位高，哪一幅作品的评价就高，那样还要谈论什么商业摄影作品评价标准吗？商业摄影作品实现了较高的自身价位，可以作为评价的重要依据，但这绝对不是唯一的评价标准。商业摄影作品评价的另一些标准，包括符合目标受众审美追求的程度，以及符合发表地区人文情况和大众审美口味等评价标准。这些标准主要反映为受众接受心理的审美评价以及表现的创新性评价等方面。符合受众接受心理的审美评价，直接的标准是要求商业摄影作品雅俗共赏。这个标准看上去非常简单，其实一点也不简单。雅俗共赏，用通俗一点的话来解释，就是指高雅的和普通的受众群体都喜欢看。如果换一个角度，也可以这样理解，雅俗共赏，要求商业摄影作品能让摄影圈内的受众和摄影圈外的目标受众都予以审美方面的肯定。这种肯定，主要指对于摄影画面总体美观性的评价，也包括对摄影画面表达买方意图的方式（或方法）的评价等等。需要说明的是，目标受众指摄影作品预期获得认可的受众群体。在商业摄影范畴，目标受众的认可是最重要的评价标准之一。如果说，商业摄影作品拍摄的预期值在圈内受众（同行、专家受众群体）以及目标受众之间难以两全的时候，以买方立场来判断，当然是目标受众的感觉和评价，更为重要。要符合一般大众审美需求，就要求作品画面符合一般美观性的评价标准。过分的个性化，或者太朦胧、具有怪异感的构思等，未必都适合商业摄影作品。此外，无论商业摄影作品采取何种表达方式，其表达的意图都必须明确，不可以让目标受众一头雾水，或有摸棱两可的感觉。为了在众多的画面海洋里脱颖而出，商业摄影作品表现的创新性值得提倡。所谓创新性，指商业摄影作品在表达方式以及画面构图、用光、对比设计等方面，具有与以往不同的，新颖的，有艺术个性的变化。越是具有创新精神的作品，越抢到大众的视线，因此应该受到好评。综上所述，商业摄影作品的评价标准，可以概括为一个前提、两大目标和一个参考。所谓一个前提，指符合订购要求。所谓两大目标，指符合目标受众审美需求（第一目标），符合发布区域大众审美需求（第二目标）。所谓一个参考，指商业摄影作品谋求实现的较高市场价格。如果以展评方式对商业摄影作品进行比较，订购要求、目标受众及发布区域大众审美需求，可以预先设定，或者以默认的潜在要求予以代替。问题是，所谓实现了较高的市场价格是难以设定的。好在这不是最重要的。衡量一件摄影作品乃至任何文艺作品，不外乎从两个方面判断：一是作品的思想性，二是作品的艺术性。作品的思想性，即作者通过作品要传递给读（观）者的思想、主张和情绪，即“文以载道”。艺术作品对生活的反应是再现与表现的统一。所谓再现，即描绘人、事、物的客观情貌，即客观的复制；所谓表现，既传达作者对社会生活的认识，表达他对事物和人生的主观情感。尽管摄影表面上看是对人、事、物客观情貌的复制，尤其是自然风光摄影，无不表现了作者对社会生活的选择、集中和概括，都是作者审美认识的结果，因而，不可避免地打上了作者思想感情的烙印。搞艺术的人大多喜欢标榜自己对政治不感兴趣，但我想哪位也不敢说对作品的思想性不感兴趣！因为，缺少了思想性的作品，只是一具空壳和僵尸！大家熟悉的著名的摄影作品大眼睛，作者通过镜头客观地再现了贫困地区少年儿童对知识的渴望、对良好教学条件的期盼，也表达了作者的同情以及对全社会的呐喊，从而催生了功利千秋的希望工程。80年代的作品父亲以及最近焦波的我的父亲母亲，尽管镜头再现的是我们熟悉不过的老人形象，但传递给我们的是生活的艰辛、对父母和劳苦大众的敬重。最近流传于网络的2003年最值得记住的10张照片，无论是冷暖相依还是爱，无不讴歌着人情的至真、至善、至美。而王志中、纤夫、哭泣的老人等，则引导我们关注弱势群体，呼吁社会给予他们友善与帮助。作品的思想性是作者思想的体现，尽管作者的思想在不同时期会有不同的变化。作为艺术作品，究竟表达什么样的思想才是好作品，在不同的历史时期很难一概而论。然在同一个历史时期，反映一个时代主流的思想、进步的思想、代表一个时代大众的思想、有利于社会文明进步的思想，都应是好思想。这里，我要声明写这篇文章没有拿什么党的稿酬（版主也不给稿酬），也不想替任何阶级做代言人。我是平民，有的是平民情结。我们的生活是在天天进步的，人们为这点进步共同付出了太多的努力甚至生命。尽管阳光下还有阴影，但我们没有理由不热爱我们用辛勤创造的越来越幸福的生活，没有理由不通过我们的作品，让牺牲了看电视的时间来欣赏我们作品的人们感知自然之美、人情之美、生活之美。所以，我们还是用手中的镜头，多展现生活的真善美吧！我也不反对揭露假丑恶，因为它可以帮助我们认识时弊，同仇敌忾，医治毒瘤，促进社会的文明与健康发展。但是，如果始终把镜头对着阴暗面，始终反映的是消极颓废的东西，给人总有点婚礼上听到了哀乐、吃饭吞了苍蝇的感觉。反映阴暗面，关键在于作者的立场和出发点。同样是反映阴暗面，王志中、纤夫、哭泣的老人几幅照片反映出作者的思想情绪是从摄影网上混，己有好多年工夫了，04年起，便在中国摄影门户网“新摄影”【评图论图】任版主，依我浅见，如何评论摄影作品，无非有三：一是客观点评，肯定优点，不盲目吹捧，对不足之处善意、中肯指出，不打压。用以往名言“一分为二”概括就行；二是从注重作品内涵，突出摄影技艺方面入手，对能引起共鸣的元素发表己见，或赞许，或感言或指出不足均可；三是分对象，对初学者则主要从摄影基础、图片清晰度、构图上多点评，对熟手则从摄影多方面来要求。总的要求：不同题材有不同的评价要素，但基本的创作规律（主体、光影、层次、质感、色彩等等）则是统一的。 评论他人作品，是一件很累的事情。前提是评论者应有热心，并具有一定的鉴赏能力和摄影基础理论知识，鉴赏能力人人都具备，因为每人都有社会阅历与经验，都有对世界万物的人生观，都有对共性美的认知。摄影基础理论知识发烧友不同程度都具备，点评是否到位，与之关系极大。重要的是，要有一种热心与古道热肠，乐于交流才可实现。其实，多的点评分析他人作品，对自己是一个很好的学习过程，长此下去，结合自己的拍摄实践，摄影技艺与水平肯定能大有长进。同样，点评中的只言片语或有见地的评论，会给被点评人以启发，有所帮助和收益，有的则可铭记于心，久久不能忘怀。这便是点评摄影作品的魅力所在。高尚的、是富有爱心的！许多优秀正直的照