美术课堂中儿童创造力的培养毕业论文.doc

美术课堂中儿童创造力的培养摘 要：创造力影响着社会的发展和人类的追求，这种人类特有的能力在儿童时已经逐渐被人们所重视。而绘画作为儿童们感知世界、抒发自我、表现自我的方法，在美术课堂中儿童的创造力的培养更是不容忽视；因此我们应该去了解儿童美术创造力的表现方法、缺乏原因，学习用欣赏的眼光去看待孩子的画，培养儿童的好奇心、思维能力，培养儿童的美术创造力。本文将具体从影响儿童美术创造力的外部因素和内部因素来进行阐述，目的是为了让孩子们的创造力解放出来，保护孩子们珍贵的单纯、自在和率真，让他们自己去探索和追求。关键词：儿童美术教育；创造力；好奇心；感受生活The Childrens art creativity in the classroom of trainingAbstract: Creativity affects the development of the society and human pursue, this uniquely human ability when in children have gradually taken seriously by people place. While painting as children perceive the world, to express yourself, realizable method of self, in the fine arts classroom the cultivation of young children in creativity is ignored; So we should go to the understanding of childrens art creative ways of expression, lack of reason, learn to use appreciation reasoningly look on childrens painting, cultivate the curiosity of children, thinking ability, to cultivate childrens art creativity. This paper will affect childrens art creativity concrete from the external factors and internal factors to elaborate, the purpose is to let the childrens creativity liberated, protect the children precious pure, comfortable and frankness, let themselves to explore and seek.Key words: childrens art education；creativity；curiosity；Experience life引言 回忆早期儿童美术教育，现如今所重视的主流培养发生了巨大的改变，儿童美术创造力的培养在幼儿美术教育中正被人们不断的重视。关于对儿童美术创造力培养的发展来看，目前尚未被全面重视和普及。本文目的是在于让更多人们走出对儿童创造力培养的一系列误区，以及创造力的培养在儿童美术教育中不可替代的重要性和对儿童未来发展的深远性。在了解这些问题之后，具体探讨在课堂中，对于儿童创造力培养的正确解决方法，为科学地安排课堂教学与创造训练提供理论依据。一、人类因为创造而伟大生活在二十一世纪的现实生活中，创造对于社会的发展与人类的追求来说，变的越来越占主导地位。创造力是人类所特有的能力，是社会发展的需求，是生产力水平的反映，也是人类文明进化实现的有利条件。1、艺术创造力精神的真正含义艺术创造力是人类的一种纯粹的精神活动，精神活动促发艺术家的思考和想象力的充分发挥，是精神思想和心理活动的过程，是人类在艺术创作时一种自由和自信的传达。“创造是人类特有的能力，创造力是认识能力和实践能力的总和，是人类脑功能的外部体现，也是人类文明进化、社会发展、生产力水平的反应。创造是人类的本质特征。”1回忆童年，看看儿童绘画，就会发现我们所丢失的东西。随着生命的进程和我们对知识的掌握，我们似乎成为了一个具有表现能力的成熟的小艺术家。但是，在真正的艺术创作实践中，很少有人会意识到自己所丧失掉的一种艺术创作的基本精神个人创造力的发挥和表现。在我们的现实中，很多艺术家的创作都误认为在自己的作品中已经体现出很好的传达技巧，把某种技巧表达到高妙，看作是个人创造能力的体现，混淆了艺术创造力精神的真正含义。只有很少数的艺术家，我们称其为伟大的艺术家，就在于在他们的艺术表现中，个体精神和鲜明的创造活力，超越了所描绘的对象的外表成面，突破了一般常规化的创作手法，将个人的艺术传达幻化为自我精神的一部分，然后这一精神的促发，构建出一个个人艺术表现的自由王国。2、艺术创造力精神的重要性艺术创造力是人与生俱来的、生活中不和缺少的重要组成部分。对于艺术家来说缺乏艺术创造力精神的传达，在艺术创作过程中则是一种没有激情，没有意义，只限于对技法规范化的一种表现，这样便极大的限制和削弱了艺术家的创造个性。而当我们还是天真烂漫时，美术的创造培养便不是如同以往年代时那么忽视了。过去，有人认为创造发明活动，只是少数天才人物的事情，大多数普通人好像不会有什么发明创造，其实，广义的创造力，任何一个很小的孩子都能有。比如，一个小孩子想要够到放在柜子上的糖果，他就会踩着板凳或者拿个长杆子去够。例子虽然很不起眼，但是我们确实会觉得诧异，难道这不是一种创造？当然，狭义的创造力并不是每个儿童都具有的，它是儿童心理发展到一定程度的产物。随着降生时的第一声啼哭，一个人便有了属于他自己的表达，人有着共同的人性本质，身体中却又蕴含着各自不同的基因密码，这异于他人的基因密码是生理的也是心理和精神的，它决定了每个生命个体的独特性。3、儿童美术创造力培养的重要性 儿童最初的涂鸦是生命个体的宣誓。绘画是儿童们感知世界、抒发自我、表现自我的手段，是他们喜爱的游戏。自由、放松、无拘无束、真诚而且不加掩饰是孩子们自己独特的绘画语言。在复杂的外部世界，孩子们有自己特定的概括形式，他们感知世界，在他们的绘画中，充满了我们所不能理解的符号式、抽象式的表达语言。我们不能无视这种伟大的艺术创造力，现代绘画所提倡的是真诚、直率、自我表达。这对于已经习惯用理性和经验的眼光来观察世界的成人来说，儿童时期的创造力的培养是多么的重要和珍贵啊。正因为缺乏理性和认知的能力，儿童比大师们更加注重主观感受。所以，从孩子们拿起画笔的时候起，我们就要培养孩子们的美术创造力。4、美术创造力的核心思维 思维是创造的前提，在儿童绘画中，其创造力较多地表现为创造性思维。创造性思维是指在创造性活动中所特有的思维过程，是多种思维形式的综合表现，是创造力的核心。孩子们把自己生活中的点点滴滴通过思维的加工，运用自己独特的思维想象出画面的样子，在作画本上勾画出自由的色彩。少了特定的概括形式和丰富的技法技巧，这样才可以做到原创和创造。让孩子们善于“胡思乱想”，这样，培养孩子的独创性，变通性，从多种角度发现问题解决问题。二、儿童美术创造力的表现与缺乏1、儿童美术创造力的表现 比较儿童绘画与成人艺术家的绘画表现而言，最大的不同是随意性、想象力、单纯性、夸张性、大胆以及不受规律制约的表达特点。儿童在绘画涂鸦中能够传达出自己内心中所要表达的真正的事物，畅所欲言的大胆的创造性的表达。这是因为儿童在绘画时还没有受到过所谓技法技巧的一些限制性影响的缘故，因此能够尽情地自由发挥、想象和随意表达。儿童的心灵很单纯，没有复杂和矛盾的思想，也使得他们能够在最真诚的状态下，将自己的想法完全地表达在画面中。还有一点，那就是儿童在绘画中，表现的都是自己所喜欢的感兴趣的事物现象，他们画这些内容故事时没有任何原因和理由，也无法用理性来解读，是发自内心表达欲望的创作，正是由于这种令其感到有趣和快乐的内容，才使得他们的创作活动持续下去，反之，他们的创造性表达就会停止。对于儿童来说，画画是一种乐趣，快乐的游戏。虽然儿童绘画按照专业眼光来看有很多缺点，不如说造型上的不准确，比例上的不协调和色彩上的胡涂乱抹等等。这些只是因为我们自己的艺术眼光越来越局限的关系，我们没有用极为宽广的眼光去正视这些自由创作的表达精神。我们应该看到这种创造精神的独特价值，以这种自由自在的表达，来创造出现实中本来并不存在的样式和形式，从而在艺术世界中真正的实现和体现自我。2、孩子们为什么缺乏美术创造力很多家长也许会问，为什么自己的孩子创造力这么差。创造力包含美术创造力，甚至是更多的单方面的创造能力。曾在一份报纸上了解到一个现象，如果老师提出一个问题，10个中国学生的答案往往差不多。而外国的学生，10个人能讲出20种答案。尽管很多想法很离奇，很多普通人想不到也很难理解。虽然有些美国学生的学习成绩不如中国学生，但是他们有创新和冒险精神，所以往往能创造出一些惊人的奇迹。孩子是最有创造力的，但是，为什么会有很多孩子缺乏创造力？实际上，大部分孩子失去创造力的原因是因为大人不正确的教育方法造成的。我们可以教给孩子很多知识，但是，却很少教给孩子正确思考方法。大部分的父母对孩子的教育，往往只重视智力因素而忽略了非智力因素，常常压抑孩子的创造意识，使原本具有创新意识的孩子变的墨守成规。近来几年，越来越多的幼儿美术培训班如雨后春笋一般，主要是因为越来越多的家长开始重视孩子的幼儿教育，都在马不停蹄的给孩子们报各种培训班，孩子们一岁多就开始被送到一个“小牢笼“里，却不确定这样打着为孩子的未来着想的旗子，是真的能帮到孩子不输到起跑线上，还是会让孩子失去原本的天真睿智。父母们保护孩子的创新意识，也要有正确的教育方法。有的家长让孩子中很多孩子们不喜欢做的事情，这样肯定会让孩子们失去越来越多自己的想法，越来越快的和创造性思维说再见。家长对孩子进行创新教育的时候不要只想着那些答案，关键是在于怎么启发孩子找到答案，而且不要拿着书上所谓的脑筋急转弯去混淆孩子的思维。总之，孩子的创造力是非常珍贵和脆弱的，每一个做父母的都应该谨慎小心地对待它，不要早早地把它破坏掉，更不要把它扼杀在不科学的教育中。孩子们在绘画中，正因为和大人们相比多了份自由，没有条条框框的束缚，才能随意的表达出自己内心的想法。而一些家长为孩子们报考国画班、油画班、水粉班等等，小小的年龄，内心里便有了技法技巧等影响创造力发挥的复杂事物，老老实实的画完老师要求的画，认认真真的画像每一笔，一丝不苟的调对固定的色彩。这样长久下来，孩子是会画出很具象的小猫，小狗，小兔子。但是他们失去的比他们得到的多的多。所以请家长们放手，让孩子们自由，请老师们明白正确的教育方法，这样才能避免儿童的创造力精神的枯竭。三、怎样才能提高儿童的美术创造力1、用欣赏的眼光看待孩子的涂鸦当幼儿还无法用明确的语言来表达他们内心想要告诉我们的一些讯息的时候，通常会无厘头的涂鸦，会由不同的线条与色彩，以绘画“说”出来。而大人们只有正视这些“语言”，才能够发现出不一般的信息。这就需要我们学会用欣赏的眼光看待。当儿童摆弄笔，发现可以画出各种不同的印记时，他们就有了“画画”的意识。当然，他们还不具有真正意义上的绘画意识，没有目的，没有内容，没有要求的，只是随意的想画什么就画什么。最初的“画画”只是一种涂鸦，在孩子的眼中是一种“玩耍”，画面上是乱七八糟的点、线、面，但是，大人们千万不要制止或者责备他，在他们的世界里，那些画面都是有意义的，如果你用欣赏的眼光看待它，询问孩子所画的意义，他们便会告诉你，那些用语言表达出的含义。只有纯净的心灵，才能产生动人的作品。大人看不出，是因为大人们注重的是发展孩子的智力，提高孩子的知识掌握水平。而孩子则完全不是为了这些，他们作画的出发点很简单，就是为了乐趣，为了表达出自己想象的东西。很多家长在孩子们专注且认真的创造时，以为孩子不会画，在旁边指手划脚，或者送孩子去兴趣班进行所谓的培养。其实，在孩子两岁到四岁的这个阶段是“命名涂鸦”的时期，所画的画虽然一片混乱，只有孩子自己看的懂，但是只要大人一开始插手指导，孩子自我探索的过程便宣告中止。孩子的创造力是不能从外部获取的，而是要从内在启发，大人们应该打破“画的像，才是画的好“的迷思，让孩子们尽情的涂鸦。每个人都是自己生命的创造者，幼儿的自由意志在涂鸦中获得释放，成为寻求独立及自我探索的内在动力，是自主学习的开端，体现着自信与个人独特性的逐渐形成。对与孩子来说，如果大人们能欣赏他的创造，并对他们的想象感兴趣，就会大大的激发孩子思维创造力的发展，孩子会变的更爱思考，爱动脑筋。2、培养儿童的好奇心、思维力幼儿时，孩子们的好奇心就表现出来了。画小蝌蚪的时候会想为什么它们的妈妈和它长的不一样；为什么花朵是红色的，天空是蓝色的；为什么两种颜色放在一起会变成另一种颜色。好奇是儿童获取知识的前提，而知识的积累却是儿童进行创造必不可少的基础。在美术教育中，我们把最大的自由都给孩子，让他们带着好奇进入自己的梦幻世界，画出自己不懂的想不明白的事物。这样不仅培养了孩子的独立思考能力，也注重了他们的独立动手能力。在我认为，创造的时候不能考虑太多别人是怎么想的，而是要有心理准备被别人取笑和批评，在别人的一番“指指点点”后继续勇敢的创造着自己的创造，不要轻易让别人打碎你的精神。在绘画中，画面上的点点滴滴都能够表现出你内心的想法，由不得半点虚假，就像一个人的小动作和眼神一样，别人自然就能看出那个人的个性和小心思，有时候用不着去解释那么多。所以，在创造艺术的时候，最重要的两件事就是诚实，勇敢。所以孩子们好奇了问你很多问题的时候，你的回答对他们来说很重要。思维力，简单点说就是“想”。“在绘画中，很多人关注的是如何“做”而不是如何“想”。很多人想了很多，最终还是迁就着做，做不好再重新想，将原本的概念打破。但是如果你连想都不想就做的话，谁又能知道你做的是什么呢。没有了“想”也就没有了艺术。只有想到才能做得到。”2（106）孩子们最大的特点就是单纯，在他们的脑海中想到的和大人们脑袋里塞得东西是大大不同的。看到钱，大人们想象出的也许只有柴米油盐，而小孩子也许只是把它当成普通的纸张一样，多给孩子们想象的空间，会培养孩子们从多方面去看问题，对待问题，解决问题的方案也会变得不是只有那么唯一的一种。想象本事也是绘画，让孩子乘着想象的翅膀，在色彩、线条、笔墨的大家族中，描绘想象，制造想象，传递想象、超越想象。在这个绘画的游戏中，自己制定游戏规则，自己破坏规则，让孩子做他们想做的任何事情，不要让任何人来打扰或者强迫他们做他们不想去做的事。3、先学看，再学画“看”的狭义可以理解为“观察”，我想强调的是观察是观看，认真地观看、仔细地观看、带着浓厚兴趣地观看，这样才能激发我们去思考。避免只是看到单纯的现象，没有起到促进的作用。孩子们看到太阳会知道太阳是圆的，看到星星会知道是一点一点的很多个，在花园里会看到绿色的是小草，红色的是小花，在这些很简单的事物中，孩子们模仿着大人们一点点的丰富自己的认识。在动画片小鹿斑比中，小兔子指着花朵刚出生不久的斑比，那些是花。而当斑比再看到一个从花丛中钻出脑袋的小动物的时候，大叫一声，花。让周围的小动物们不禁大笑。起初让孩子多接触新鲜事情，比如告诉孩子梵高的故事，梵高的画，首先让孩子们自己去观察画面的事物，去思考画面所要表达的意义。让孩子通过自己的眼睛来判断、理解并最终掌握和运用一些绘画关系，而不是通过别人的画，别人的眼睛去观察、判断事物的颜色和形状。从表面是看，老师告诉孩子太阳是如何如何画出来的，颜色是如何如何用红加黄变橙色的，起初，效果是还不错，孩子能在纸上画出规定的物体，而不再是随意的涂鸦。然而这样的话，孩子从学习绘画的开始便被剥夺了自己的观看，判断事物的能力和权力，依赖从画册和别人的作品中得到的经验和方法去表现所看到的事物。这样必然会造成画面“千篇一律”，更谈不上创造了。4、感知生活，用心创造我们常说，生活是我们最好的老师，对于儿童更是这样。他们每天接触到形形色色的人，做很多自己第一次做的事，看到很多让他们感兴趣的物，幼小的婴儿通过声音、气味来识别自己的爸爸妈妈，随着年龄的逐渐增长，他会记得爸爸妈妈的基本形象特征，而对爸爸妈妈的性格等其他特征容易忽略。美无需专门去寻找，只要孩子留心，就会发现身边的美。自然界的事物是丰富和广阔的，多带孩子到大自然中感受下，会学到在课堂上学不到的东西。只要让孩子们全心全意地区感受、关注他们身边的世界，它就会呈现出它的美。然后用心、用情去感受、去体验。记下闪现在心中的生活印象，创造出只属于孩子自己的绘画作品。从身边的点滴开始，引导孩子们用眼睛去看、用手去触摸、用心去体验。在这个过程中，孩子们会得到无限的乐趣并积聚创造的热情，他们在学会用艺术的眼光注视、理解这个世界，用各种造型语言来表达由观察和体验得来的感受的同时，创造出具有自己个人意义的美。创造就和我们的呼吸是一样的，是自然的流露，是内心的需要。形象存在于意念之中，手随心出，无需借助笔、墨具体的某种工具来表达，用心创造，美便同在。 随着人类对儿童美术教育的重视程度来看，儿童学习美术不仅仅是一种传统技能和一般的表现方法，而是一种对儿童未来学习能力的一种培养。从孩子们拿起画笔的时候起，我们就要培养孩子们的美术创造力。当我们发现和认识到儿童有创造力，而且能够极大的发展创造力时，就应该把儿童的创造力解放出来。在孩子们的作品中，我们找不到成人艺术家们所具有的严谨的技巧和苦心的营造，孩子们所具有的是生命本体的冲动与原滋原味。看过成人世界的虚饰时，我想我们每个人都应该保护孩子珍贵的那份单纯、自在和率真，在他们还没有失去真正创造力的时候，不要去打扰他们自由勇敢的探索与追求。 随着人类对儿童美术教育的重视程度来看，儿童学习美术不仅仅是一种传统技能和一般的表现方法，而是一种对儿童未来学习能力的一种培养。从孩子们拿起画笔的时候起，我们就要培养孩子们的美术创造力。当我们发现和认识到儿童有创造力，而且能够