《镜头的基本概念》PPT课件.ppt

镜头的基本概念,教学目的：掌握镜头的基本职能，镜头景别的使用技巧与方法。 重点：景别在影片中的作用 难点：镜头景别的对比处理,影像结构的基本单位是什么？ 是镜头。,如何划分一个镜头？ 一个镜头是以下各种解释中的哪一种： 一个景物：一座山，一所楼，一棵树，一个人 一个景别：一个远景，一个全景，一个中景，一个近景，一个特写 一段时间：一秒钟，一分钟，五分钟，十分钟 一段长度：一呎 （一呎、米）。 都不对。,正确的应该是马尔丹的定义。 马尔丹讲： 、（从拍摄角度讲）：镜头是拍摄过程中，摄影机的马达开动至停止这段时间内被感光的胶片； 、（从剪辑角度讲）：镜头是剪两次与接两次之间的那段胶片； 、（从观众角度讲）：镜头是两个镜头之间的那段胶片。,镜头的职能和概念,镜头是构成视听语言的基本单位。一个镜头是指摄影机连续不断的一次拍摄。 镜头的职能是提供信息。镜头是由画面和音响组成的一个信息单位，单个镜头并不能表达明确的观念。镜头与镜头连接后形成的逻辑关系才是视听语言用以表达含义和讲故事的重要手段。,平面动画中镜头的形成,分镜表 分镜头是将文字转换为可视画面的第一步。其中包括人物的移动、镜头的移动、视角的转换等，并配上相关文字的阐释。旁边标注画面的运动方式、人物对白、音效、特殊效果等。,背景设定 根据导演的意图绘制出作品中的空间环境。背景要符合人物所处情境，具有时代特征和地域特点，并为人物的活动提供较多动作支点等。如有需要还要画出场景的平面坐标图、立体鸟瞰图、景物结构分解图等。,背景设定的主要作用： 给美术导演在镜头调度和运动主体调度，视点、视距及视角的选择，画面构图和景物透视关系，光影变化以及空间想像等方面提供依据。也是控制和约束整体美术风格，保证叙事合理性和情境动作准确性的重要形象依据。,人物设定 角色造型、身材比例、服装样式、不同的眼神及表情、并标出角色的外貌特征、个性特点等。,画面设计 画面设计即画面构成，又可称“设计稿”。将分镜表进行加工，画成接近原画的草稿，由导演来标注上完整的指示告知原画如何工作，是原画的背景设定的基础。,原画 根据分镜表或设计稿将设计好的镜头影像绘制成精细的线条稿，是动画制作具体操作过程中最重要的部分，因此被称为“关键动画”。 原画的作用：控制动作轨迹特征和动态幅度。,动画 绘画形象通过连续动作可产生活动效果的所有画稿（包括原画）的总称。 色彩指定 决定画在中出现的物体应使用哪一种色彩。这一工作是在原画上进行标注的。 上色 根据色指定在每一个区块标记的颜色编号，在赛路珞片的反面进行着色，对画面进行加工、修整。,上色检查 检查上色是否按照色指定的要求正确完成了着色。 摄影 又称“合成”。在实际拍摄之前要先根据分镜表的指示制作摄影表。摄影表将动画片中的每个镜头的人物动作合理的安排时间、运用加减速、循环次数等手段在时间上使动作达到合理性的一种手段。并且决定镜头的确切时间。,音乐 负责谱写整部动画作品的配乐，有时也包括主题曲和插曲。音乐的质量会影响到影片最终的质量，不仅在形式要新颖，在内容上要和主题保持一致。 录音合成 根据完成样片的内容对声音表现的要求，将人物对白、音响效果等进行录制、混音、合成。,景别概论,在电影中有一个非常明显的现象：镜头越接近被摄主体，场景越窄，而越远离被摄主体，场景越宽。取景的距离直接影响电影画面的容量。凡是被摄入画面景框内的主体形象，无论是人物、动物或景物，都统称为“景”。画面的景别，取决于摄影机与被摄物体之间的距离和所用镜头焦距的长短这两个因素。不同的景别的画面在人的生理和心理都会产生不同的感受。景别越大，环境因素越多。景别越小，强调因素越多。,14,大远景,大远景在镜头画框中展现出广阔的场面,大远景作用 用作开篇，展现场面、说明地形、表示事件发生的地点和地理环境。 .用在段落开始时,烘托角色心理 创造抒情情调,大全景：一般用来表现远离摄影机的环境全貌，展示人物及其周围的空间环境、自然景色或群众活动大场面的镜头画面。,1,大全景的作用 表现角色与空间的关系以及角色的群体行为 确定总体空间关系,全景： 全景是表现人的全身人像或一个场景全貌的镜头画面。全景至少要包括到人物足下，因而可以使观众看清人物和形体动作以及人物与环境的关系。,全景的作用 展现角色动作、表现角色性格 . 全景与戏剧模式,3. 展现角色与环境,大全景,全景,. 全景作为基准镜头,中景： 中景的界定范围是所有的景别中最广泛的。将人物的1/2或2/3拍摄入景框的画在面都可以称为中景。中景的人物是在膝盖或腰部以上的部分。这种镜头往往是用于展示情节，作为过场，或两人对话时用。,近景 指表现角色腰部以上的部分或物体局部的景别近景中能让观众看到角色的面部表情，又能够看到上半身的动作和手势，并且近景镜头中的环境因素在画面中退居于更次要的位置,近景对角色神态、情感和景物的细致刻画。,.近景表现景物细节 利用近景对景物的细节进行细致刻画，通过展现景物细节使观众感受到景物的魅力,特写： 特写并不显示场景，只集中表现相对来说不大的主体，例如人的脸部或某物的局部。由于特写能将拍摄对象放大，因而能增加画面的重要性，通常具备象征意义。,特写镜头展现细节动作，表现角色性格 以局部动作的特写表现整体行为,特写展现事物关键部分或细节,特写通过描绘角色的细微表情或者事物的细部特怔、揭示角色内心世界。 特写镜头能将人物的细微表情和特定瞬间的心理活动的表情传达给观众，它具有一种强烈的主观感色彩。用特写镜头表现人物，能够将人们的注意力凝聚在艺术表现对象的细小动作或神态上，以便观察到人物内心的变化，把握人物的个性。有时也用它表现某一物体的细部特征，往往具有一种暗示和强调作用，揭示某种含义，也可在剪接时用它制造悬念或创造视觉震惊效果。 例：杀手莱昂,.特写镜头与主观镜头、反应镜头搭配运用。,.特写镜头强化细节和特怔，能够增强画面冲击力，形成段落的视觉重音 特写镜头强化表现对象的细节和特怔，在画面表现上具有很强的视觉冲击力，在段落中通常作为视觉重音存在,大特写： 大特写仅仅在景框中包含人物面部的局部，或突出某一拍摄对象的局部。一个人的头部充满银幕就被称为特写镜头，如果把摄影机推得更近，让演员的眼睛就充满银幕的镜头就称为大特写。,镜头的摄法,固定摄影机拍摄基本固定对象 固定摄影机拍摄运动的对象 活动摄影机拍摄基本固定的对象 活动摄影机拍摄运动的对象,镜头的摄法,教学目的 掌握镜头的基本拍摄方法及角度的选择，能够理解镜头的摄影角度在影片中的表意义。 重点：不同的摄影角度的不同构图 难点：影片中摄影角度的选择。,固定摄影,固定摄影是在摄影机机身和机位不变的条件下进行拍摄。被摄对象可处于静态，也可处于动态。采用固定摄影既可形成单构图，也可形成多构图，可以更换被摄对象和景别，而不能更换场景。 固定摄影可以通过画面内部调整取得比较多的构图。特别是通过场面调度中的纵深调度，可以在一个镜头中形成多种景别和多个注意焦点，所以固定摄影并不像想像的那样处于一种凝固的状态。,构图,构图指摄影画面中各个物体的配置。电影银幕的画幅结构是为了构图而精心设计的。长方形银幕本身，就体现在构图最重要的原则之一，黄金分割律。黄金分割律指的是事物各部分之间的一定的数学比例关系。 黄金分割律同样适用于区间的平衡。这里所说的区间是指特别亮的亮区或特别暗的暗区。在低调场面中，画面面积应有大约2/3是暗色调的，另外1/3是形成对比的亮色调。在比较高调的场面中，应有1/3是低调，而有2/3为亮色调。如果明区和暗区是一半对一半的平衡，那场面就很单调乏味。,在电影中趣味中心的营建，在多数情况下不是目的而是手段，目的是为了构成整幅画面的意味性。在任何构图匀称的画面中，都有一些线条把观众的目光引向趣味中心，有些是借助画中出现的实物指向性完成的，是可以看见的；而另一些是虚的。,就电影的构图本身来说，它的基本目的就是纵深感，换句话来它就是要在二维胶片上创造出三维的空间来。在电影中对构图产生影响的有几个方面：,人与物的位置关系 电影构图的复杂性就在于它是运动的，它的每一幅画面都是不一样的，所以，能够控制的只有画内的各个元素之间的彼此关系。 固定镜头内的人与物的运动关系 电影内的每一幅画面都不是静止的，所以它的构图随时都在改变，构图的每一次的改变都会对观众产生影响。 镜头的移动 作为电影构图的最重要的基本元素，是镜头的自身运动。镜头的移动使导演的创作余地变得非常宽阔，创作的自由度也有了施展的空间。,摄影角度,平视 平拍角度指摄影机被放在主要被摄体的水平视点，与人眼相当高度。,俯瞰角度 可能是所有角度中最无差别的一种，因为有些就是直接从上空拍摄的。由于我们平时很少从这角度俯瞰世界，对所摄景物会觉得新鲜有趣，有时还会觉得抽象。因此，影片中摄影机置于这种位置的镜头是很少的。但从某种意义上来说，这种角度由于有极强的表现力，从鸟瞰角度拍摄能使观众俯视场景中的一切。,俯拍： 以这种角度取景时，摄影机是放在升降机上或一个自然高度，摄影机处于俯视被摄对象的位置，主要用以表现视平线以下的景物。,俯拍角度的一个特例就是正扣实际它是俯拍角度可以称正俯角度。,仰拍： 仰拍镜头能产生与俯拍镜头相反的效果。是摄影机镜头视轴偏向视平线上方的拍摄方式。摄影机处于仰视被摄对象的位置，既可用以拍摄空中景物，也可用于拍摄地上景物。,非水平角度： 就是在摄制时故意将摄影机不放在水平上。这样，画面上的地平线是倾斜的。用倾斜的角度拍摄人物显得会站立不稳。,正面角度： 摄影机在被摄主体的正面拍摄，表现的是它的正面特征。正面角度拍摄的画面，可以获得均衡稳重感，构图的对称效果。 侧面角度： 摄影机在被摄主体的侧面拍摄，表现的是它的侧面特征，被摄体轮廓能得到清晰的体现。,斜侧角度： 摄影机在被摄体的正面和侧面之间拍摄，既表现被摄对象的正面特征，又表