诗歌写作规范

诗歌写作规范篇一：诗歌写作技巧注：本资料搜集整理于网络，请不要用于商业用途 诗歌写作技巧 一、捕捉和创造诗的形象 （一）诗用形象思维写作 别林斯基早就指出：“哲学家用三段论法，诗人则用形象和图画说话，然而他们说的都是同一件事。 ”（一八四七年俄国文学一瞥 ）这就告诉我们，写诗要用形象思维。所谓用形象思维，首先指的是深入生活时，要对生活进行形象的感受，形象地体验生活、观察生活、分析生活。 进行形象思维，要在形象感受的基础上，善于进行形象的捕捉。艾青指出：“形象思维的活动，在于使一切难以捕捉的东西，一切飘忽的东西固定起来，鲜明地呈现在读者的面前，象印子打在纸上样地清楚。 ”因此他说：“写诗的人常常为表达一个观念而寻找形象。 ” 能捕捉到新颖的形象，也就有了写诗的素材。那么怎样才能捕捉到形象呢？这就要靠灵感。马雅可夫斯基举过一个捕捉形象的例子：大约在年，他从萨拉托夫回到莫斯科。为了对一个在火车上同路的女人表示他对她完全没有邪念，诗人就说道：“我不是男人，而是穿着裤子的云” 。说了这句话之后，他立即考虑到这话可以入诗但他又担心这句话口头上传出去白白地滥用掉了。那怎么办呢？他十分焦急，差不多有半小时，诗人用许多问题问那少女，直到他相信自己的话已从少女的另一只耳朵飞了出动之后，他才放心。两年之后，他用了“穿裤子的云”作为一首长诗的标题。 （二）诗是“想象的表现” 亚里士多德说：“诗需要一种特殊的赋予，或其人有疯狂的成分，或者使他容易想象所要求的神态。 ”雪莱：“一般来说，诗歌可以解作想象的表现 。 ”布莱士列特：“诗歌是想象和激情的语言。 ”别林斯基：“在诗中想象是主要活动力量。创作过程只有通过想象才能完成。 ”艾青说：“没有想象就没有诗” ， “诗人最重要的才能就是运用想象。” 诗人的想象和科学家的想象不同。培根指出：“诗是一门学问，在文学的韵律方面大部分有限制，但在其他方面极端自由，并且和想象有关系。想象因为不受物质规律的束缚，可以随意把自然分开的东西联合，把联合的东西分开。这就造成了不合法的配偶和离异。 ”雪莱也说过：“诗使它触及的一切变形。 ”安徒生在他的童话创造中写道：一个爱写诗的青年人，因为写不出好诗来而苦恼，于是去找巫婆。巫婆给他戴上眼镜，安上听筒，他就听到了马铃薯在唱自己家庭的历史，野李树在讲故事，而人群中，一个故事接着一个故事在不停地旋转。这里说的其实是，要做一个诗人光凭常人的听觉还不够，还得有诗人变形的眼镜和听筒。所以，我们写诗，既要对生活特征观察得很精确，而同时又不缺乏把这些特征加以变化的勇气。 由于变形，诗的形象往往具有象征的意义。例如臧克家的老马： 总得叫大车装个够， 这刻不知道下刻的命，它横竖不说一句话，它有泪只往心里咽，背上的压力往肉里扣，眼里飘来一道鞭影，它把头沉重的垂下！ 它抬起头来望望前面。 这里写的并不仅仅是一匹可怜的老马，而主要是写三十年代北方农民忍辱负重、坚韧不拔的精神素质。 “老马”是个有象征意义的形象。 （三）诗歌形象的创造 马雅可夫斯基在怎样写诗中对青年作者说：“应该使诗达到最大限度的传神。传神的巨大手段之一是形象。”艾略特认为，创造形象就是“寻找思想的客观对应物。 ”具体方法很多，例如：虚与实转化；人与物转化；物与物转化；内与外转化；大与小转化；远与近转化；少与多转化；部分与整体转化；历史与现实转化；现实与未来转化等。 需要强调的是：诗中的诗人形象和景物形象都是为表现情感、情绪、情趣服务的。诗的情感性重于形象性，离开抒情需要去胡乱堆砌形象，只能损害诗歌二、巧妙地进行诗的构思 （一）诗的灵感 构思是诗歌创作过程中一个最重要的阶段。构思是什么引起的？简单的回答是：创作的 冲动灵感的爆发。艾青说：“所谓灵感 ，无非是诗人对事物发生新的激动，突然感到的兴奋，瞬即消逝的心灵的闪耀。所谓灵感是诗人的主观世界与客观世界最愉快的邂逅。 ”（诗论 ）对于一首诗来说，灵感是因；对于客观世界而言，灵感是果。由客观世界获得灵感，由灵感开始创作。这是诗人写诗的过程。 在“灵感”爆发之后，创作就进入具体的构思。 （二）诗的构思 诗歌构思十分重要。诗人郭小川在谈诗中说：“诗是要有巧妙的构思的。 ”“你提到 了构思，我觉得这是抓住了关键的” 。关于诗的构思的内容，黑格尔在美学中指出：“首先关于适合于诗的构思的内容，我们可以马上把纯然外在的自然界事物排除在外，至少是在相对的程度上排除。诗所特有的对象或题材不是太阳、森林、山川风景或是人的外表形状如血液、脉络、筋肉之类，而是精神方面的旨趣。诗纵然也诉诸感性观照，也进行生动鲜明的描绘，但是就连在这方面，诗也 还是一种精神活动，它只为提供内心观照而工作。 ” 什么是诗的构思方式呢？诗的构思方式是内心体验。黑格尔说：“诗既然能最深刻地表现全部丰满的精神内在意蕴，我们就应该要求诗人对他所表现的题材也有最深刻最丰富的内心体验。 ”“诗人必须从内心和外表两方面去认识人类生活，把广袤的世界及其纷纭万象吸收到他的自我里去，对他们起同情共鸣，深入体验，使它们深刻化和明朗化。 ”（美学第三卷下册，第页）所以，诗人写诗虽然“并不是每首诗都在写自己。但是，每首诗都由自 己去写就是通过自己的心去写” 。 （艾青）遵循这个构思方法，在写作抒情诗时，由于抒情的真正源泉就是创作主体（诗人自己）的内心生活，诗人应该只表现“单纯的心情和感想之类，而无须就外表形状去描述具体外在 情境” 。 （黑格尔美学 ） 。 诗歌构思的过程包括以下的内容： （）提炼诗情。就是从一般感受中寻觅显示一般感受的独特感受，从共同感受中寻觅 表现共同感受的具体感受。如艾青的自由 。 （）选取角度。抒发诗情应选择合适的角度。一般地讲，有两个大角度，一是直抒胸臆，诗人直接站出来抒情，如闻一多的口供 。用这个角度写诗，应忌空泛，要创造出鲜明的个性化的诗人形象，否则容易直露。另一个角度是象征寄托，借物寄情，借人表意，借 景写感。如前边提到的臧克家的老马 。 （）布局谋篇。诗的开头、结尾怎么写，各部分之间如何组成有机的整体，需要认真考虑。这就要思索：在这首诗中，我用什么把诗情串连起来？一般抒情诗， “总是以情绪（感情）的变化的层次来贯穿的。 ”（郭小川谈诗 ）（）锤炼语言。语言是诗的表现的最重要因素。在构思过程中极为重要。我们将在本 章 第三节作专门的研究。 写诗应该重视诗歌构思的技巧。郭小川主张：“没有新的构思，没有新的创造，就不要动笔” 。因此，构思必须做到：新、奇、巧。总结前人的经验，有一些技法是可以借鉴的。如：象征 构思，辐射构思， “道具”构思，借代构思，命题构思，矛盾构思，虚拟构思，反意构思，侧面构思，对比构思，对话构思，等等。诗歌写作常识 一、诗歌的界定与分类 诗歌是一种用丰富新奇的想象和富有节奏、韵律的语言，高度概括地歌唱生活、抒发感情的文学体裁。 这种抒情性文体可以说是与人类的语言同时产生的。人类早期的诗歌与音乐、舞蹈三位一体，这个特征深刻地影响了诗歌文体的抒情性和诗歌语言的音乐性的构成。几千年来的诗歌文体经历了从简陋到多样、从单一到复杂的演变轨迹。在今天，人们给纷纭复杂的诗歌现象归类时已取得了下列的共识。 （一）抒情诗与叙事诗 以诗歌的表现内容和表达方式作标准，诗歌可分为抒情诗和叙事诗。抒情诗是以作者的口吻抒发主观情绪情感的诗体。作者把社会生活做了“主观化”和“自我化”的处理，所有的诗歌意象都因经过了作者心灵的改造而出现个性化的变形，它没有完整的人物形象和事件过程，即使出现了少数人物形象和事件形象也是作者寄寓强烈主观感情的形象片断。它一般篇幅短小，常常借助主观抒情的艺术手法创造情感强烈的自我形象。抒情诗在历史上形成的基本体式有山水诗、咏物诗、爱情诗、哲理诗等。曹操的观沧海 、李商隐的无题 、冰心的春水等就是上述抒情诗体式的典范。叙事诗是以叙述者的口吻来刻画人物、叙述事件的诗体。与抒情诗相比，它有较完整的事件情节，能采用各种手法来描写人物；而与小说、戏剧、影视相比，它的情节比较单纯并跳跃较大，人物性格比较单一，使用的细节较少，叙述语言比较概括并充满激情。叙事诗人“不是在讲说一个故事，而是在歌唱一个故事”（何其芳：谈写诗 ，见作家谈创作 ，花城出版社1981 年版，笫 174 页）历史上已有定型的叙事诗其基本体式有史诗、诗剧、一般叙事诗等。古希腊时代的伊利亚特 、我国古代的孔雀东南飞 、现代的王贵与李香香就是这种诗体的代表。 （二）格律诗与自由诗 以诗歌的表现形式作标准，诗歌可划分为格律诗、自由诗、民歌、散文诗等几类。 格律诗是依据固定的格式和严密的韵脚进行创作的诗体。这种诗体在每首诗的行数、每行诗的字数、某一个诗句的节奏和某一个词的声韵等方面都有不能任意违反的格式和章法。在诗歌诞生的初期，人们为了便于朗诵和吟唱，就通过某些特定的格律来构成诗歌语言的音乐性。在诗歌文体漫长发展历史中又区分出了古代格律诗和现代格律诗。古代的律诗、绝句以及词、曲就是古代格律诗的具体样式。律诗只有句，绝句只有句，它们都限定于固定的平仄韵律中，律诗的中间句两联还有严格的对仗。词和曲更有固定的词牌和曲调，它们虽然诗句长短不一，但它们的平仄格律比律诗和绝句有更严格的要求。这些严密的格式形成了诗歌一唱三叹、节奏和谐的音乐性。现代格律诗的形式规范正在探索中，闻一多在 30 年代、何其芳在 50 年代都曾提出过现代格律诗的形式规范并且自己还身体力行地付诸创作实践；现在的作者们也试验了“同字体”（如九言诗） 、 “同顿体” （如三行韵式） 、 “对称体”及“素体” （每行 5 音步，不押韵）等现代格律诗的形式，但是中国目前还没有产生真正意义上的有影响的现代格律诗。从诗歌文体特定的抒情性和音乐性来说，中国当代诗歌非常需要现代格律诗的充分发育和生长。现代格律诗在借鉴外国格律诗的成功经验和继承中国古代格律诗的优秀传统方面，有着一片很值得写作者们探讨的广阔天地。 自由诗是与格律诗相对而言的。它特指在诗歌语言形式上不受格律限制的较为自由的诗体。每一行诗的字数，每一节诗的划分，每一篇诗的节奏和韵律都没有固定的格式。它一般是根据作者内在情感的起伏变化安排诗歌意象和诗歌语言的节奏旋律。这种无诗歌形式束缚的自由使得它成为当代最流行的一种诗体，也成为诗歌爱好者们比较乐于接受的一种诗体。郭沫若的天狗 、艾青的光的赞歌 、舒婷的致橡树就是自由诗的优秀之作。 （三）民歌与散文诗 民歌是人民群众集体创作并能口碑相传的诗歌。民歌的形式生动活泼，它和自由诗一样不受固定样式和格律的拘束。诗歌语言具有浓厚的生活味，经常使用比兴和夸张来创造诗歌意象，体现出想象丰富、简洁明快、易记易唱的诗歌风格。 散文诗是近、现代才发展起来的兼有抒情诗和抒情散文特点的一种诗体。它是诗的某些 表现性元素与散文的某些再现性元素的巧妙融合的产物。它采用散文的自由灵活的形式来传达精炼内蕴的诗歌意象，它虽然不像诗歌那样分行排列和押韵，但它的语言仍然是具有内在的节奏感和音乐美。它在艺术手法上多采用暗喻和象征，在几百字的短小篇幅中，把诗情、画意、哲理融为情景交融的诗境。泰戈尔的新月诗 、鲁迅的野草 、郭风的叶笛都是优秀的散文诗作。二、诗歌的审美特征 （一）集中概括的抒情 诗歌的艺术形象比起散文、小说来有一种高度的集中与概括的特点。臧克家的三代 ，用 6 行诗就概括了旧中国农民代代不可改变的悲剧命运。这种集中与概括，要求进入诗歌的人、事、景、物、理的必须是典型的、精炼的，它们的艺术联结与组合是跳跃的、省约的。它没有了小说形象的逼真性和散文形象的写实性，没有叙事性文学的那种情节枝蔓和场面环境。诗歌艺术形象的大部分资源来自于诗歌作者的主观心灵，是诗歌作者主观感觉的具体化材料，体现了一种概括生活、超越生活、变形生活的表现性审美特征。 诗歌文体发展的历史证明诗歌是人类表达、渲泻情感的较好载体。诗歌作者在具体的写作过程中，以能否表达出主观情感为目的来选择和提炼诗歌意象，创立和设置诗歌意境，诗歌语言的种种使用技法也是为了更准确、更细致、更熨贴地抒情达意。离开了人类抒情的动机，诗歌就没有了产生和发展的动力。 诗歌形象抒发的情感从表现形态上看是具体的、个性化的，它直接源于诗歌作者个人的诗美体验。但优秀诗歌的审美品质却是在这种个性化的情感里集中概括了人类深层的情感状态和人性深层的情绪体验。不同时代的人们喜欢吟咏李商隐的爱情诗，是因为“相见时难别已难，东风无力百花残”的诗歌意境概括了人类一种刻骨铭心的相思、痛摧肝肠的离别、生死不渝的忠贞这样的共同的情感体验。诗歌作者抒写的是“小我”的情感，但它走向人类“大我”的境界是诗歌艺术得以永久流传的根本原因。 （二）大胆神奇的想象 诗歌形象传达的情感虽然是概括的、典型的，但它在艺术表现上必定是具体的、形象的，诗歌艺术的关键就是将无形的情感化为有形的意象，将抽象的观念化为生动的具象，把作者的情感形象化。这种感情形象化是通过诗歌意象来具体实现的。诗歌意境的最小艺术单位就是一个诗歌意象。诗歌意象是作者的意中之象，是客观外界的人、事、景、物、理经过作者情感的孕育而重新创造出来的独特形象，它是一种带上了强烈的主观色彩但又与生活物象截然不同的能在人们头脑中用想象感知的具象。客观性、主观性、独特性、概括性的融合是它的基本特点。着眼于诗歌意象的数量来考察，一首诗可以是以一个意象为主来结构，也可以把多个意象并置结构。着眼于诗歌意象的性质来考察，意象又可以分为描述性意象和拟喻性意象。描述性意象是作者的情感与客观物象相融合时，客观物象大于主观情感的具象。它是饱蘸着作者的情感（有时也使用各种修辞方法）来对生活的形象作实景描摹，在意象形态上基本上不变形。拟喻性意象是作者主观的抽象的情感具象化时产生的意象，它不是感官式的而是心理式的印象，它是作者记忆中的表象在情感的作用下发生的重塑，它超越生活的本相出现了变形。 不管是哪一种意象，诗歌作者需要运用大胆的、神奇的想象把它们组合为特定的诗歌意境。在大胆的、神奇的想象的作用下，诗歌意象的组合不像小说那样是一种体现因果关系的联贯式组合，也不象散文那样是一种突出作者个性的散跳式的组合。诗歌意象是一种突出作者情感的飞宕式组合。这种飞宕式组合，既没有时间线索来串连，也没有空间位置来依附， 篇二：写作基础知识诗歌的写作写作基础知识诗歌的写作 第一节 诗歌概述 诗歌是文学的重要体裁之一。 “诗言志，歌咏言”（尚书尧典 ） “故哀乐之心感， 而 歌咏之声发。诵其言谓之诗，咏其声谓之歌。 ”（汉书艺文志 ） 诗歌具有认识作用、教育作用和审美价值。 “古有采诗之官，王者所以观风俗，知得失， 自考正也。 ”（汉书艺文志 ）孔子提倡“温柔敦厚”的儒家诗教。劳动者也重视诗的作 用， “饥者歌其食，劳者歌其事” 。我国历来强调“诗言志” 。言志的诗必须具有从思想感情 上影 响人和对人进行道德规范的力量。 “诗是人类向未来所寄发的信息；诗给人类以朝向理想 的 勇气。 ”（艾青：诗论 ） 诗歌具有以下三个特点： （一）思想内容的集中性。诗歌是一定的社会生活的最集中的表现。 “意思犹五谷也， 文，则炊而为饭；诗，则酿而为酒。 ”（吴乔围炉诗话 ）诗歌思想内容的集中性主要体现 在：它是通过创造意境（诗的形象）来表达作者思想感情，反映社会生活的。意境，就是内 情 与外景的水乳交融，情理、形神的和谐统一，就是具有强烈感染力和启示力的富于诗味的 艺术 世界。 （二）表达方法的抒情性。诗歌是一种抒情的文学样式。 “诗者，志之所之也，在心为 志，发言为诗。情动于中而形于言” 。 （毛诗序 ）诗贵真情。 “没有感情，就没有诗人， 也 没有诗歌。 ”（别林斯基） “诗者：根情，苗言，华声，实义。 ”（白居易） “诗的创作贵 在自然 流露。诗的生成如像自然物的生存一般，不当掺以丝毫的矫揉造作。我想新体诗的生命 便在 这里。 ”（郭沫若）诗歌的抒情与其他文学样式的抒情相比较，其表现特别强烈。 （三）语言形式的音乐性。诗是最富音乐性的语言艺术。 “情发于声，声成文谓之音” （ 毛 诗序） ，和谐的音韵，鲜明的节奏，是诗歌区别于其他文学样式的一个基本特点。马克思说 ： “既然你用韵文写，你就应该把你的韵律安排得更艺术一些。 ”鲁迅要求：“新诗先要有节 调， 押大致相近的韵” 。 总之，诗的本质是：通过精心制作的语言，形象地表现独特的思想感情，巧妙地从特殊 中显示一般，使自我的感觉世界和情感世界达到和谐与统一。 第二节 诗歌的写作 初学者怎样学习写诗呢？ 一、捕捉和创造诗的形象 （一）诗用形象思维写作 别林斯基早就指出：“哲学家用三段论法，诗人则用形象和图画说话，然而他们说的都 是同一件事。 ”（一八四七年俄国文学一瞥 ）这就告诉我们，写诗要用形象思维。所谓用 形 象思维，首先指的是深入生活时，要对生活进行形象的感受，形象地体验生活、观察生活、 分析生活。 进行形象思维，要在形象感受的基础上，善于进行形象的捕捉。艾青指出：“形象思维 的活动，在于使一切难以捕捉的东西，一切飘忽的东西固定起来，鲜明地呈现在读者的面前， 象印子打在纸上样地清楚。 ”因此他说：“写诗的人常常为表达一个观念而寻找形象。 ” 能捕 捉到新颖的形象，也就有了写诗的素材。那么怎样才能捕捉到形象呢？这就要靠灵 感。马雅可 夫斯基举过一个捕捉形象的例子：大约在年，他从萨拉托夫回到莫斯科。 为了对一个在火车上同路的女人表示他对她完全没有邪念，诗人就说道：“我不是男人，而 是穿着裤子的云” 。说了这句话之后，他立即考虑到这话可以入诗但他又担心这句话口 头上传出去白白地滥用掉了。那怎么办呢？他十分焦急，差不多有半小时，诗人用许多问题 问那少女，直到他相信自己的话已从少女的另一只耳朵飞了出动之后，他才放心。两年之后， 他用了“穿裤子的云”作为一首长诗的标题。 （二）诗是“想象的表现” 亚里士多德说：“诗需要一种特殊的赋予，或其人有疯狂的 成分，或者使他容易想象所 要求的神态。 ”雪莱：“一般来说，诗歌可以解作想象的表现 。 ”布莱士列特：“诗歌是想 象和激情的语言。 ”别林斯基：“在诗中想象是主要活动力量。 创作过程只有通过想象才能完 成。 ”艾青说：“没有想象就没有诗” ， “诗人最重要的才能就 是运用想象。 ” 诗人的想象和科学家的想象不同。培根指出：“诗是一门学问，在文学的韵律方面大部 分有限制，但在其他方面极端自由，并且和想象有关系。想象因为不受物质规律的束 缚，可 以随意把自然分开的东西联合，把联合的东西分开。这就造成了不合法的配偶和离异。 ”雪 莱也说过：“诗使它触及的一切变形。 ”安徒生在他的童话创造中写道：一个爱写诗 的青 年人，因为写不出好诗来而苦恼，于是去找巫婆。巫婆给他戴上眼镜，安上听筒，他就听 到 了马铃薯在唱自己家庭的历史，野李树在讲故事，而人群中，一个故事接着一个故事在不停 地旋转。这里说的其实是，要做一个诗人光凭常人的听觉还不够，还得有诗人变形的眼镜和 听筒。所以，我们写诗，既要对生活特征观察得很精确，而同时又不缺乏把这些特征加以变 化 的勇气。 由于变形，诗的形象往往具有象征的意义。例如臧克家的老马： 总得叫大车装个够， 这刻不知道下刻的命， 它横竖不说一句话， 它有泪只往心里咽， 背上的压力往肉里扣， 眼里飘来一道鞭影， 它把头沉重的垂下！ 它抬起头来望望前面。 这里写的并不仅仅是一匹可怜的老马，而主要是写三十年代北方农民忍辱负重、坚韧不 拔的精神素质。 “老马”是个有象征意义的形象。 （三）诗歌形象的创造 马雅可夫斯基在怎样写诗中对青年作者说：“应该使诗达到 最大限度的传神。传神 的巨大手段之一是形象。 ”艾略特认为，创造形象就是“寻找思想的客 观对应物。 ”具体方法 很多，例如：虚与实转化；人与物转化；物与物转化；内与外转化；大 与小转化；远与近转 化；少与多转化；部分与整体转化；历史与现实转化；现实与未来转化等 。 需要强调的是：诗中的诗人形象和景物形象都是为表现情感、情绪、情趣服务的。诗的 情感性重于形象性，离开抒情需要去胡乱堆砌形象，只能损害诗歌。 二、巧妙地进行诗的构思 （一）诗的灵感 构思是诗歌创作过程中一个最重要的阶段。构思是什么引起的？简单的回答是：创作的 冲动灵感的爆发。 艾青说：“所谓灵感 ，无非是诗人对事物发生新的激动，突然感到的兴奋，瞬即消逝 的心灵的闪耀。所谓灵感是诗人的主观世界与客观世界最愉快的邂逅。 ”（诗论 ）对于一首诗来说，灵感是因；对于客观世界而言，灵感是果。由客观世界获得灵感，由 灵感开始创作。这是诗人写诗的过程。 在“灵感”爆发之后，创作就进入具体的构思。 （二）诗的构思 诗歌构思十分重要。诗人郭小川在谈诗中说：“诗是要有巧妙的构 思的。 ”“你提到 了构思，我觉得这是抓住了关键的” 。关于诗的构思的内容，黑格尔在 美学中指出：“首先关于适合于诗的构思的内容， 我们可以马上把纯然外在的自然界事物排 除在外，至少是在相对的程度上排除。诗所特有的 对象或题材不是太阳、森林、山川风景或是 人的外表形状如血液、脉络、筋肉之类，而是精 神方面的旨趣。诗纵然也诉诸感性观照，也进 行生动鲜明的描绘，但是就连在这方面，诗也 还是一种精神活动，它只为提供内心观照而工作 。 ” 什么是诗的构思方式呢？诗的构思方式是内心体验。黑格尔说：“诗既然能最深刻地表 现全部丰满的精神内在意蕴，我们就应该要求诗人对他所表现的题材也有最深刻最丰富的内 心 体验。 ”“诗人必须从内心和外表两方面去认识人类生活，把广袤的世界及其纷纭万象吸收 到 他的自我里去，对他们起同情共鸣，深入体验，使它们深刻化和明朗化。 ”（美学第三 卷 下册，第页）所以，诗人写诗虽然“并不是每首诗都在写自己。但是，每首诗都由自 己去 写就是通过自己的心去写” 。 （艾青） 遵循这个构思方法，在写作抒情诗时，由于抒情的 真正源泉就是创作主体（诗人自己） 的内心生活，诗人应该只表现“单纯的心情和感想之类， 而无须就外表形状去描述具体外在 情境” 。 （黑格尔美学 ） 诗歌构思的过程包括以下的内容： （）提炼诗情。就是从一般感受中寻觅显示一般感受的独特感受，从共同感受中寻觅 表现共同感受的具体感受。如艾青的自由 。 （）选取角度。抒发诗情应选择合适的角度。一般地讲，有两个大角度，一是直抒胸 臆，诗人直接站出来抒情，如闻一多的口供 。用这个角度写诗，应忌空泛，要创造出鲜 明 的个性化的诗人形象，否则容易直露。另一个角度是象征寄托，借物寄情，借人表意，借 景写 感。如前边提到的臧克家的老马 。（）布局谋篇。诗的开头、结尾怎么写，各部分之间如何组成有机的整体，需要认真 考虑。这就要思索：在这首诗中，我用什么把诗情串连起来？一般抒情诗， “总是以情绪（感 情）的变化的层次来贯穿的。 ”（郭小川谈诗 ） （）锤炼语言。语言是诗的表现的最重要因素。在构思过程中极为重要。我们将在本 章第三节作专门的研究。 写诗应该重视诗歌构思的技巧。郭小川主张：“没有新的构思，没有新的创造，就不要 动笔” 。因此，构思必须做到：新、奇、巧。总结前人的经验，有一些技法是可以借鉴的。 如：象征构思，辐射构思， “道具”构思，借代构思，命题构思，矛盾构思，虚拟构思， 反 意构思，侧面构思，对比构思，对话构思，等等。第三节 诗歌的语言 “诗实际是一种语言” 、 “作为诗的观念的传达手段，文字这个因素也和用在散文里的表 现有所不同，它在诗里本身就是目的，应该显得是精炼的。 ”“诗也不能停留在内心的诗的观 念上，而是要用语言把意造的形象表达出来。在这方面，诗又有两种事要做：第一，诗必须 使内在的（心里的）形象适应语言的表达能力，使二者完全契合；第二，诗用语言，不能象 日 常意识那样运用语言，必须对语言进行诗的处理，无论在词的选择和安排上，还是在语言 的音 调上，都要有区别于散文的表达方式。 ”（黑格尔美学 ） 诗的根本语言是意象语言。意象是具象化了的感觉与情思。意象语言具有直觉性、表现性 、 超越性等特点，它更应该符合诗人主观的感觉活动与感情活动的规律，而不是客观的语法规 律。这是诗性语言与实用语言的本质差别。所以，诗歌这种艺术无法以日常实用语言为媒介。 诗人只有对实用语言加以“破坏” 、 “改造” ，如艾略特所说那样“扭断语法的脖子” ， 才能使 之成为诗的语言。为此，作诗必须研究诗的语言修辞，也就是要掌握诗的语言的表现手 法。 诗的语言表现方法主要有：比喻，起兴，借代，反衬，象征，通感，矛盾修饰，虚实组合 篇三：现代诗的格式现代诗的格式 现代诗宜表现热烈奔放、复杂多变的思想感情。但是现代诗的形式须服从于情感抒发的需要，语言的抑扬顿挫和形象的塑造能够再现诗的自然音律。它最善于表达内心焦虑不安、喷涌激荡的情感。 一种写现代诗的格式： 1人物 XXX 地点 2物品 XXX 动作 3在 XXX（地点） 4存在（条件）XXX 初看起来会比较模糊，甚至不知道我在讲什么，没有关系，让我来慢慢解释： 1 人物地点是阐述一个状态，例如“我站在 27 楼楼顶的边缘” 2物品 XXX 动作：阐述一个与1相关的情形，例如“漫天的雪花在我脚下坠落” 3在 XXX（地点）：变幻场景，例如“在那个有风的日子里” 4存在（条件）XXX：简单的说就是陈述一个没有联系的状态，例如“我的眼泪化作了片片的雪花” 那么将上面的四句连起来，看看像不像一首现代诗：我站在 27 楼楼顶的边缘 漫天的雪花在我脚下坠落 在那个有风的日子里 我的眼泪化作了片片的雪花 很简单吧，让我们将技巧进行到底，我再做一首： 你静静走在我的心里 没有告诉我你的到来 在荒芜的心灵中 我一直在等待这她的到来 好了，去写现代诗吧！让写作的高潮来临吧！ 读左后卫的诗歌“三尺宣” http:/ XX-2-21 白云飘飘 诗歌创作自古以来离不开“写作手法” ，尤其是现代诗歌写作手法包括“意象” 、 “意境” 、 “表述” 、 “结构” 、“修饰”等等，这方面古诗词也好，新诗也罢，除了格律部分有所区别，其它无一不是这样. 浏览左后卫的诗歌，感觉他善长以古典手法写现代诗歌,他诗歌写作技