中国电影发展史.ppt

1、中国电影发展概况,数媒093-19路尚斌,一、早期的中国电影(1896-1931),1896年，卢米尔兴兄弟雇佣了20个助手前往五大洲去放电影，于是电影很快被当作一种“新奇的玩意”输入中国。1896年8月11日，上海徐园内的又一村放映“西洋影戏”，这是中国第一次电影放映。 1905年，中国人也尝试拍摄了电影，主持人是北京丰泰照相馆创办人任景丰拍摄京剧演员谭鑫培主演的定军山。中国民族电影翻开了第一页,定军山剧照,1904年，慈禧太后七十大寿，英国驻北京公使曾进献放映机一架和影片数套祝寿，影片在宫内放映，仅映三本，发电机发生炸裂，慈禧认为不祥，清宫内从此不准再映电影。 但1906年起，电影放映在北

2、京城内逐渐增多。 在香港，大约1904-1905年间，建起第一家香港电影院比照影画院。 在上海，意大利商人雷玛斯在1908年建起一座可容250人的虹口大戏院，这是上海正式修建的第一座电影院。,由郑正秋编剧，联合张石川导演了中国第一部有故事情节的短片难夫难妻。影片以讽刺的笔触批判了封建婚姻制度的不合理，片长4本，1913年9月底在上海首次放映。,商务印书馆影戏部拍摄五类影片,风景片：南京名胜西湖风景等。 时事片：东方六大学会运动军舰下水等。 教育片：盲童教育驱灭蚊蝇等。 古剧片：天女散花春香闹学等。 新剧片：得头彩死好赌等。,商务印书馆曾代拍两部中国最早的长故事片阎瑞生红粉骷髅。 “商务”自己随

3、即拍摄了莲花落大义灭亲孝妇羮等长故事片。1921年前后，上海影戏公司也拍摄了长故事片海誓。,“商务印书馆“活动电影部”的出现，表明中国制片业的开始。 这时间，除“商务”外，先后出现了美商投资的“亚细亚影戏公司”和中国人自由的“幻仙” “中国” “上海” “新亚”等，由于成员多来自戏剧舞台，所以当时电影题材多源于中国戏曲和文明戏，此外，也开始拍摄剧情短片和长片，对电影作最初步的探索和尝试。,第一代导演 艰难的拓荒 “旧派”与“新派”,第一代电影人的活动时间：大体在二十世纪初到二十年代末 代表：张石川、郑正秋、洪深、欧阳予倩等。 “第一代编导”为中国拍摄了第一部短故事片难夫难妻，第一部长故事片黑籍

4、冤魂，第一部武侠片火烧红莲寺。,影响：第一代电影人是中国电影的先驱，创作了中国第一批故事片，这些影片在不同程度上表现出反封建的民主思想。但艺术表现上，往往采用传统的戏剧观念来处理电影，沿用戏剧舞台的观念和方法，摄影机基本固定。 根据第一代人不同的社会经历和迥异的创作追求，把他们的创作分为“旧派”和“新派”。 旧派电影大多取材与下层市民生活的家庭伦理剧，代表人物有郑正秋和张石川。,新派及其创作思想,新派指受西方现代社会思潮、文艺思潮影响熏陶的电影艺术家。20年代后期，新知识分子加到电影行业中，由于文化程度高，可以直接接受西方的文艺理论和电影经验，为中国电影艺术水平的提高带来新动力。他们一开始就以

5、一种完全不同于旧派的姿态涉足影坛。,新派电影艺术家大概分两类，一类是1925年前后转入电影界的新文艺家，如洪深、欧阳宇倩、田汉等，他们是五四新文学运动的直接参加者，有着深厚的文学功底和戏剧创造的经验。 一类是曾留学西方或者侨居国外专门学习电影的知识分子，如孙渝等，他们具有相当的西方文学、电影的理论修养,敢于探索，勇于创新。,中国主流电影传统的形成,电影中许多理论认为影戏是戏剧的一种，以戏剧为本，以电影技术为手段，当时作为世界最新艺术的电影流传到中国，却与中国古老的戏剧艺术相融合，在民族演剧的深厚土壤上获得了发展的基础。,影戏的特征,1、鲜明道德对比，具有价值评判的伦理性，担负社会教化任务，有一

6、个劝善的艺术主题，惩恶扬善，女性一般作为被抛弃的对象。 2、情节模式化，矛盾冲突尖锐且具假定性，易有大团圆结局。 3、主人公历尽磨难，坏蛋、滑稽傻瓜成为经典类型。,4、具有强烈的感染力，较煽情，迫使观者热烈体验主人公感情，以博同情怜悯。 5、通俗、普及、易懂。,二、走向成熟（1931-1949）,第一个黄金时代 “30年代电影”一般指1931年到1937 年抗日战争爆发前，中国电影出现的一段空前繁荣的局面。期间，中国电影无论思想内容还是艺术形式都出现了革命性的变化，发展到30年代的电影已经进入到一个新的时期。是中国电影史上第一个黄金时代。,复兴国片运动,20年代末日益加剧的商业竞争使得中国电影

7、陷入困顿。电影家们探索着如何以质量求生存，罗明佑创办的联华影业公司则是在此时登上影坛。 联华影业公司宗旨：改革神怪、迷信、凶恶、打杀之国片作风。 联华影业公司方针：提倡艺术、宣扬文化、启发民智、挽救影业。,联华影业公司作品：故都春梦恋爱与义务一剪梅桃花泣血记等 影响：联华影业的初期创作在当时影坛所占的比例不大，但其注重艺术质量的制片实践为提高国片的文化地位、该变观众结构和重新赢得市场起到了积极的作用，为不久以后勃起的左翼电影运动作了准备。,左翼电影运动,1930年3月，在中国共产党领导下，由鲁迅等50余人发起，在上海成立中国左翼作家联盟。同年8月，组成中国左翼剧团联盟。次年1月，改组为中国左翼

8、戏剧家联盟，在中国左翼文化界总同盟统一领导下展开工作。在展开对“左联”决议中提出的“大众化问题”的讨论中，中国共产党的地下组织开始提出领导电影的问题。,艰难中的辉煌1945-1949,1945年抗战胜利后，国统区大小民营影片公司采取团结、支持、争取和协作的方针。 占领新阵地，取得优异成绩，1946-1949年检拍摄了大批优秀影片。主要特点是采取了以暴露和隐喻为主的手法，控诉了在沦陷时期和国民党政权下人民所受的灾害和痛苦，进一步暗示广大人民群众起来斗争的出路。,第二代导演,第二代导演主要活动时间：三四十年代，部分导演一直到五六十年代，甚至八十年代。 代表人物：费穆、蔡楚山、袁牧之、桑弧、史东山、

9、沈西苓、汤晓丹等 主要成就：就思想内容而言，开始真正从单纯的娱乐“玩耍”中解放出来，比较深入的反应社会生活，从娱乐中发挥社会功能。,第二代导演最大特点：写实。 注意把“写实”和电影化结合起来，开始逐渐掌握电影艺术的基本规律，尽管戏剧意识还比较强，但已从戏剧的模仿形式转向内涵，逐渐摆脱舞台的局限，充分发挥电影艺术的所长，只是在故事情节上强烈追求戏剧悬念、戏剧冲突、戏剧程式。 中国电影从第二代导演开始，才显出自己独立的价值。,八千里路云和月一江春水向东流万家灯火希望在人间丽人行乌鸦与麻雀 松花江上还乡日记天堂春梦遥远的爱乘龙快婿幸福狂想曲追无名氏忆江南 弱者，你的名字是女人万家灯火假凤虚凰小城之春

10、祥林嫂等,部分剧照,解放区电影,日本投降后，中共为接受满洲映画株式会社，建立自己的影视基地，建立东北电影公司。 第一部木偶片皇帝梦 第一部科学教育片预防鼠疫 第一部短故事片留下他打老蒋 第一部动画片瓮中捉鳖 第一部翻译片普通一兵,桥是东北电影制片厂摄制的第一部长故事片，也是新中国电影的奠基之作,桥海报,三、曲折发展中的十七年电影 （1949-1966）,新中国电影事业 曲折的发展道路 北京电影学院,57年“反右派斗争的扩大化”对一些影片和艺术家进行了错误批判，随后又批判了一批影片，又一次严重干扰了创作。 在1958年的大跃进运动中，对电影发展形势过分乐观估计，提出了各种超高的要求，如拍摄宣传大

11、跃进中“新事物”的影片，助长了“浮夸风”。,不久，中央纠正“左”的错误，周恩来对影片提出质量要求，并建议在国庆10周年提供10部优秀影片作为献礼，激发了电影人的创作热情。选出故事片18部，纪录片、科教片、美术片11部，在全国举行新片展览月。 革命家庭影片获得1962年中国第一届电影百花奖最佳电影编剧奖。最佳故事片红色娘子军最佳导演：谢晋，最佳美术片小蝌蚪找妈妈等 电影百花奖，是有大众电影编辑部主办，有群众评选的电影奖，创办于1962年。,第三代导演 红色经典（50年代）,新中国前期，大力提倡拍摄“工农兵”电影，影响了第二代导演的艺术生命力，汤晓丹深入部队体验生活，拍摄了许多革命军事题材的影片，

12、影响了第三代导演群落的形成。 第三代导演的代表：成荫、谢铁骊、水华、凌子风、谢晋、崔嵬，李俊等。 成荫：擅长拍摄革命战争题材和革命历史题材的影片。钢铁战士南征北战 水华：白毛女林家铺子 谢铁骊：海霞暴风骤雨早春二月,剧照,新中国第一名电影女导演：王苹，执导了新中国第一部大型音乐舞蹈史诗片东方红 “十七年电影”大多主题鲜明，定位明确，按不同的影片题材与样式进行分类，较突出的题材与体裁大致如下： 1、革命历史、英雄主义影片（军事题材）：上甘岭赵一曼董存瑞 2、名著改编的影片：祝福龙须沟早春二月林家铺子,3、惊险片：平原游击队冰山上的来客秘密图纸 4、爱情片：刘三姐阿诗玛画中人五朵金花我们村的年轻人

13、 5、儿童片：鸡毛信英雄小八路祖国的花朵小兵张嘎 6、体育片：女篮五号冰上姐妹女跳水队员水上春秋 7、喜剧片：魔术师的奇遇抓壮丁七十二家房客,8、戏曲片：红楼梦天仙配花木兰 9、艺术性纪录片：黄宝妹 10、少数民族题材影片：农奴刘三姐阿诗玛达吉和她的父亲 11、舞台艺术片：东方红 12、动画片：大闹天宫,电影的放映发行事业经过调整，进入了一个新的发展时期，到1965年止，共发行1213部长短影片。 放映单位从49年的400多增加到65年的20363. 电影观众人次从4700多万到46.3亿 电影工业也具备相当规模，洗印、录音、摄影、放映机等设备基本达到自给。同时还建成了规模较大、设备较先进的洗

14、印厂。 建立了电影专业的高等学府（北京电影学院）、电影出版社、中国电影科学技术研究所、电影艺术研究院电影研究所、中国电影资料馆，培养出一批高水平专业人才。,四、停止与倒退 文革电影（1966-1976）,中国电影文革期间出现了严重的停止与倒退，电影家被打倒，电影厂被关闭，在相当长时间里，中国影坛一片空白，后来虽恢复生产，但在“根本任务”论、“三突出”论等严重框范下，影坛又成为“样板戏”电影很阴谋电影的天下，现实主义电影只能曲折的伸展。,第四代导演（60-70年代） 夹缝中探索,第四代导演提出：中国电影要丢掉戏剧的拐杖，打破戏剧式结构，提倡纪实性，追求质朴，自然的风格和开放式的结构；从凡人小事中

15、去开掘社会和人生的哲理。 第四代导演有理论和实践，使这一时期获得重大成就的一致导演力量。 第四代导演虽学艺于60年代，但由于历史原因，其艺术才华1977年以后才得以发挥。 代表人物有：吴贻弓、张暖忻、黄健中、滕文骥,这个时期是中国电影史上最悲哀的一幕。 优秀影片不准放映，新片被迫停止。 只能看“三战”片（地道战地雷战南征北战）和几部外国影片（列宁在十月列宁在1918和阿尔巴尼亚的宁死不屈朝鲜的卖花姑娘）,五、新时期中国电影(1977-今）,1976年10月，打倒“四人帮”后，中国电影事业获得解放。 1976年10月在第四次全国文学艺术工作者代表大会上，邓小平在住此种总结了历史经验教训，纠正“文

16、艺服从政治、文艺从属政治”的偏颇提法，并重申必须坚定不移地执行“百花齐放、百家争鸣”的方针。,纵观新时期电影的发展，大致可分几个阶段： 1、1977-1983年，现实主义回归和对电影本体重新审视，在电影形式上、技巧上进行创新。包括第二三代导演的探索和第四代导演的特殊贡献。 2/1984-1986年，第五代导演崛起“探索电影”异军突起。 3/1987-1989年，提出“娱乐片主题”，影坛出现多元化探索的局面。,第五代导演（80年代） 激情崛起,第五代导演是指80年代从北京电影学院毕业的年轻导演（以78级为主）。 在改革开放年代，他们接受专业训练，带着创新的激情走上影坛，他们对新的思想、新的艺术手

17、法特别敏锐，力图在每一部影片中寻找新的角度。他们强烈渴望通过影片探索民族文化的历史和民族心理的结构。在选材、叙事、刻画人物、运通镜头、画面处理等方面，都力求标新立异。,第五代导演的作品主观性、象征性、寓意性特别强烈。 第五代导演的成就：探索电影。一方面，影片的反思从社会学的层面渗透到文化层面，另一方面，电影语言突破单纯再现，创造一些富有意蕴和艺术想象的镜头。 探索电影的出现，导致了“解读”电影的需要。,第五代导演的代表,陈凯歌：黄土地孩子王霸王别姬 张艺谋：红高粱大红灯笼高高挂秋菊打官司活着 张军钊：一个和八个 吴子牛：候补队员喋血黑谷晚钟 田壮壮：猎场扎撒小城之春 黄建新：候补队员,第六代导

18、演 （90年代） 触角尖锐的个性化语言,关于“第六代”最原始的界定，其实仅仅指北京电影学院85班王小帅、娄烨、路学长、胡雪杨、张元这个群体，随后又汇入了中央戏剧学院的张扬、施润玖和金琛等人，以及北影93级的贾樟柯。还有姜文。 他们的作品中关于个人成长的讨论重心，给中国电影的创作获得了一次将电影创作和个人生命体的表达高度结合的契机。 这时期，电影作为大众文化消费品的性质重新回到对其所在的主要诉求上，使得中国电影人对电影语言的关心被边缘化，生存更加艰难。,王小帅：十七岁的单车 贾樟柯的故乡三部曲：小武站台任逍遥 张元：北京杂种过年回家等 娄烨：周末情人危情少女苏州河颐和园等 胡雪杨：童年往事留守女士湮没的青春冰与火等 1992年，姜文自编自导的处女作阳光灿烂的日子技惊四座，迅速得到肯定。 与此同时，港澳回归，港台流行文化席卷大陆，传销、股市、出国留守等也成为热门题材。潘虹主演的股疯,葛优、徐帆主演的大撒把等都反映了当时的社会百态。,新生代导演 （2000年后）,即所谓“第七代导演”或者“新锐”导演，他们在新千年之后走上导演岗位，多是70年代以后出生的人，他们电影的基本命题、所关注的对象，以及表现手法、风格，都与第五代、第六代导演的作品有所不同，让人感受到一种新的电影意