中国现当代小说.ppt

1、现当代小说,findygirl原创,鲁迅： 中国现代文学的伟大奠基者,鲁迅(18811936)，原名周树人，幼名樟寿，字豫才，鲁迅为其主要笔名。,绍兴鲁迅故居,从百草园到三味书屋,不必说碧绿的菜畦，光滑的石 井栏，高大的皂荚树，紫红的 桑椹；也不必说鸣 蝉在树 叶里 长吟，肥胖的黄蜂伏在菜花上， 轻捷的叫天子忽然从草间直窜 向云霄里去了。 单是周围的 短短的泥墙根一带，就有无限 趣味。油蛉在这里低唱， 蟋蟀们在这里弹琴。,北京鲁迅故居,北京 鲁迅 故居前院,上海鲁迅故居,鲁迅生平的几个要点： 家庭变故：“有谁从小康人家而坠入困顿的么，我以为在这途路中，大概可以看见世人的真面目。” 弃医从文：“

2、凡是愚弱的国民，即使体格如何健全，如何茁壮，也只能做毫无意义的示众的材料和看客，病死多少是不必以为不幸的。所以我们的第一要著，是在改变他们的精神，而善于改变精神的是，我那时以为当然要推文艺，于是想提倡文 艺运动了。” 辛亥革命：“我于是用了种种法，来麻醉自己的灵魂，使我沉入于国民中，使我回到古代去，后来也亲历或旁观过几样更寂寞更悲哀的事，都为我所不愿追怀，甘心使他们和我的脑一同消灭在泥土里 的。” 自序,毛泽东新民主主义论： 鲁迅是中国文化革命的主将，他不但是伟大的文学家，而且是伟大的思想家和伟大的革命家。鲁迅的骨头是最硬的，他没有丝毫的奴颜和媚骨，这是殖民地、半殖民地人民最可宝贵的性格。鲁迅

3、是在文化战线上代表全民族的大多数向着敌人冲锋陷阵的最正确、最勇敢、最坚决、最忠实、最热忱的空前的民族英雄。鲁迅的方向就是中华民族新文化的方向。,郁达夫怀鲁迅： 没有伟大人物出现的民族是世界上最可怜的生物之群，有了伟大的人物而不知道拥护、爱戴、崇仰的国家，是没有希望的奴隶之邦。,鲁迅的著作： 小说集：呐喊彷徨故事新编 杂文集：坟热风华盖集华盖集续编而已集南腔北调集三闲集二心集准风月谈伪自由书集外集花边文学且介亭杂文且介亭杂文二集且介亭杂文末编集外集拾遗共16部 散文集：朝花夕拾 散文诗集：野草 书信集：两地书 学术专著：中国小说史略汉文学史纲要等。,呐喊（19181922）彷徨（19241925

4、） 中国现代小说 开端与成熟的标志,鲁迅我怎么做起小说来： 说到“为什么”做小说罢，我仍抱着十多年前的“启蒙主义”，以为必须是“为人生”，而且要改良这人生。我深恶先前的称小说为“闲书”，而且将“为艺术而艺术”，看作不过是消闲的新式的别号。所以我的取材，多采自病态社会的不幸的人们中，意思是在揭出病苦，引起疗救的注意。,茅盾读呐喊： 在中国新文坛上，鲁迅君常常是创造“新形式”的先锋；呐喊里的十多篇几乎一篇有一篇新形式，而这些新形式又末不给青年作者以极大影响，必然有多数人跟上去试验。,呐喊自序： “有时侯仍不免呐喊几声，聊以慰籍那在寂寞里奔驰的猛士，使他不惮于前驱。”,彷徨： 题彷徨： 寂寞新文苑，

5、平安旧战场。 两间余一卒，荷戟独彷徨。 扉页上题诗： 路漫漫其修远兮， 吾将上下而求索。,一、表现的深切 1、写作对象：农民与知识分子 2、写作主旨：揭出精神病苦,引起疗救的注意 二、格式的特别 1、创造新形式的先锋 2、杂取种种人合成一个的典型化方法,“病苦”主要指的是在长期封建文化的毒害下形成的国民劣根性。鲁迅关注的焦点不是包括农民在内的下层人民所受的政治经济的压迫剥削，而是精神的毒害，所着重表现的不是人们物质生活的困苦，而是精神的痛苦与病态。,狂人日记 狂人日记创作于1918年4月，发表于1918年5月新青年第4卷第5号，后收入呐喊，是鲁迅的第一篇白话小说。 狂人日记用现实主义来表现写实

6、的成分，构成了小说的骨架和血肉，用象征主义来表现潜藏的寓意，构成了小说的灵魂。 狂人日记奠定了现代小说的基础，成为中国新文学的奠基之作。,狂人日记 问题： 狂人是一个什么样的形象？ 狂人日记的思想意义？,文言小序和白话正文构成的反讽: 小序（文言）：文言小序近于写实，生活在文化传统中的“正常人”的话语。交待出：日记的来历、性质（病历）、 形式（不著日月）、作用（供医家研究)。 正文（白话）：13则日记构成正文，展示狂人的心理状态：被吃的恐惧来自环境 母亲、大哥、周围的人都吃过人；来自历史“满本都写着两个字是吃人” 先觉者的清醒：发现环境、历史都在吃人忏悔：自己也吃过人希望：救救孩子（绝望中的希

7、望）。,文本的二重性：正文是心理小说，属西方现代小说(意识流手法)，序言属于传统的笔记体小说 。 序言和正文形成深刻的反讽： 序言文言正常人语非正常; 正文白话文非正常人语正常。形成序言与正文间的距离，构成全 文的双重结构。具有形式和内容上的 双重意义。,双重结构,在写实的层面，将精神病患者的病理过程写得生动可感，使小说不再是思想过程的理性叙述，而带有了具体性和喜剧性；在象征的层面，精神叛逆者从觉醒到反抗，再到忏悔，最后妥协，这一思想过程使小说不再是病理过程的机械表达，而具有了严肃的精神内涵和理性意蕴对“吃人”文化的深刻批判、对人人都参与“吃人”的深刻揭露、对不吃人的社会的热切希望。,狂人形象

8、： 从表面上看，狂人患有“迫害狂”，时时害怕着、提防着被人吃掉。其狂态表现：变态的心理，混乱的逻辑，虚妄的幻觉。 从象征意义看，狂人的话语包含象征、暗示的意义，展现了狂人特有的思维逻 辑，暗示了狂人独有的清醒和深刻 “狂人”实际上是一个首先觉醒的（认识到封建社会“吃人”的本质）、具有叛逆精神的斗士。,狂人日记的思想深度： 对“吃人”文化的深刻批判我翻开历史一查，这历史没有年代，歪歪斜斜的每叶上都写着“仁义道德”几个字。我横竖睡不着，仔细看了半夜，才从字缝里看出字来，满本都写着两个字是“吃人”。 先觉者可贵的怀疑精神从来如此，便对么？ 绝望中的希望要晓得将来容不得吃人的人，活在世上。 没有吃过人

9、的孩子，或者还有？救救孩子,真挚的忏悔意识四千年来时时吃人的地方，今天才明白，我也在其中混了多年我未必无意之中，不吃了我妹子的几片肉，现在也轮到我自己， 对启蒙先驱和启蒙本身的怀疑然已早愈，赴某地候补矣。,在1918年8月20日给许寿裳的信中说；“偶阅通鉴，乃悟中国人尚是食人民族，因成此篇。此种发现，关系亦甚大，而知者尚寥寥也”。狂人日记即是以小说艺术的形式把这种“知者尚寥寥”的独特发现昭示国人。,狂人日记振聋发聩的呐喊，代表了新文化运动所能达到的历史认识高度，无论在中国文学史方面还是在中国思想史方面，都具有划时代的意义。狂人日记的揭露和呐喊，构成了呐喊、彷徨中所有作品的总主题。,阿Q正传 写

10、出一个现代的我们国民 的灵魂来。,小说通过对阿Q姓名、籍贯、 行状的考察描摹，对恋爱的 悲剧及其引起的生计危机， 和在辛亥革命风潮中从“革命” 到“不准革命”的命运，以及 后来被当权者当作杀一儆百 的牺牲品的经历，反映了阿 Q受压迫、受剥削、受愚弄 的社会地位和悲惨命运，揭 示出阿Q以及未庄的贫苦农 民严重的精神胜利病并以此 麻醉自己安于现状的心灵世 界，表明了改造国民性的重 要性。,精神胜利法是指用虚幻的精神胜利来掩饰或替代事实上的失败。这是一种病态心理，主要症状是妄自尊大、自欺欺人、自轻自贱、麻木健忘、欺软怕硬等。,精神胜利法的具体表现： 妄自尊大：“我们先前比你阔的多啦！你算是什么东西！

11、” “我的儿子会阔得多啦！”“你还不配 ” 自欺欺人：“我总算被儿子打了，现在的世界真不像样” 自轻自贱：他觉得他是第一个能够自轻自贱的人，除了“自轻自贱”不算外，余下的就是“第一个”。状元不也是“第一个”么？“你算是什么东西”呢！？,麻木健忘：他擎起右手，用力的在自己脸上连打了两个嘴巴，热剌剌的有些痛；打完之后，便心平气和起来，似乎打的是自己，被打的是别一个自己，不久也就仿佛是自己打了别个一般，虽然还有些热剌剌，心满意足的得胜的躺下了。 欺软怕硬：遭王胡的打和“假洋鬼子”的哭丧棒之后，欺负小尼姑以转嫁屈辱。,一个活人，当然是总想活下去的，就是 真正老牌的奴隶，也还在打熬着要活下去。 然而自己

12、明知道是奴隶，打熬着，并且不 平着，挣扎着，一面“意图”挣脱以至实行 挣脱的，即使暂时失败，还是套上了镣镑 罢，他却不过是单单的奴隶。如果从奴隶 生活中寻出“美”来，赞叹，抚摩，陶醉， 那可简直是万劫不复的奴才了，他使自己 和别人永远安住于这生活。 鲁迅南腔北调集漫与,总之，阿Q现象或称阿Q主义，是一种精神文化现象，它正是几千年的封建专制政治对广大劳动人民，尤其是农民在物质压迫和精神压迫的桎梏下，在小生产者根深蒂固的私有意识基础上所形成的被扭歪的人性的具体表现和艺术概括。作为一个艺术典型的阿Q的麻木、愚昧、自卑而又自大、保守而又排外、自私而又多疑，这些由封建思想意识毒害所造成的复杂的生活性格，

13、这种“精神奴役的创伤”，使人沉思而感奋。这就是这部作品不朽的思想和艺术价值所在。阿Q正传的艺术成就也是很高的。首先，全篇布局精妙，表层的散漫风度和深层的严密艺术逻辑形成相反相成的奇妙艺术效应，这使全篇结构上极为严谨、自然和精致。,其次，反讽和白描手法的艺术运用。 阿Q显然是一个悲剧形象，但是阿Q正传的笔墨却是喜剧性的，内容和形式构成鲜明的反差；另外，阿Q在现实中遭际的屈辱不幸和他良好的自我感觉也形成了鲜明反差，在这双重的反讽效果中，鲁迅“哀其不幸，怒其不争”的痛惜之情，宛如地火一般潜沉字里行间运行奔突。 吴奔星、范伯群鲁迅名篇鉴赏辞典,在酒楼上 问题： 你是怎样理解小说叙述者“我”与吕纬甫的关

14、系的？ 体会：“废园”里的“老梅”的描写在小说中的作用？ 体会：小说最后一段的描写的含义？,学术界对在酒楼上的潜在作者、叙述者与人物的关系，主要有两种分析： 鲁迅在小说中坚持的是五四式的启蒙主义的话语，吕纬甫的声音是作者力图压抑甚至摆脱的声音吕纬甫是鲁迅投射了反思和批判目光的人物，而小说叙述者“我”则更多地代表了鲁迅的立场，“我”对吕纬甫在“五四”落潮期的“敷敷衍衍，模模胡胡”的颓废状态采取的是审视和批判的态度。吕纬甫也在见证着自己当年的革命热情的同路人叙述者“我”的面前表现出一种自省的心态。,叙述者“我”与吕纬甫之间呈现为一种内在的对话关系，这可以看作是作者两种声音的外化。“我”与吕纬甫的辩

15、难，这是作者内在的两种声音在冲突，在对话，在争辩，最终很难说哪种声音是主导性的声音。这种辩难正是鲁迅小说思维的体现，是鲁迅认知和把握世界的基本思维在小说文本层面的印证。 吕纬甫身上是有鲁迅的影子的，吕纬甫的声音可能比小说叙述者的“我”更代表鲁迅心灵深处的声音。小说中的“我”不仅是吕纬甫故事的倾听者，同时也更是一个审视者，吕纬甫一遍又一遍的自我嘲讽、自我申辩、自我否定，正因为他一直感受着“我”的潜在的审视的目光。,伤逝个性解放的一曲悲歌 取材的独特角度：是从他人作品结尾的地方开始。作者一反潮流，以一般追求的自主婚姻完成的喜剧性结局作为自己所揭示的社会悲剧的出发点。所以说，易卜生是伟大的惊叹号，鲁

16、迅则是伟大的疑问号。,如果我能够， 我要写下我 的悔恨和悲哀， 为子君，为自己。,“我是我自己的， 他们谁也没有干 涉我的权利！”,安宁和幸福是要 凝固的， 永久是这样的安宁 和幸福。,待到孤身枯坐，回忆 从前，这才觉得大半 年来，只为了爱， 盲目的爱， 而将别的人生的要义， 全盘疏忽了。 第一，便是生活。 人必生活着， 爱才有所附丽。,我愿意真有所谓鬼 魂，真有所谓地狱，那 么，即使在孽风怒吼之 中，我也将寻觅子君， 当面说出我的悔恨和悲 哀，祈求她的饶恕； 否则，地狱的毒焰将 围绕我，猛烈地烧尽 我的悔恨和悲哀。 我将在孽风和毒 焰中拥抱子君，乞她 宽容，或者使她快意 。,沈从文小说,沈从

17、文(1902 1988)，原名沈岳 焕，湖南风凰县人， 著名小说家、散文家、 历史文物研究家。以 边城等作品享誉 文坛，蜚声海外。边 城被译成日本、美国、 英国、前苏联等国家的 文字出版，并被美国、 日本、韩国、英国等十 多个国家或地区选进大 学课本。,沈从文和夫人张兆和,沈从文故居 沈老故居建于清同治五年（1866年） 位于中营街10号。是典型的四合院，有天井,正房、厢房、前室10余间。故居小 巧别致、古色古香、清静典雅，陈列着沈从文先生的影照及墨宝等。,美丽的湘西,湘西,湘西人家（吊脚楼）,湘西,我实在是个乡下人。说乡下人我毫无骄傲，也不在自贬，乡下人照例有根深蒂固永远是乡巴佬的性情，爱憎

18、和哀乐自有它独特的式样，与城市中人截然不同！他保守，顽固，爱土地，也不缺少机警，却不甚懂诡诈。他对一切事照例十分认真，似乎太认真了，这认真处某一时就不免成为“傻头傻脑”。这乡下人又因为从小飘江湖， 各处奔跑，挨饿，受寒，身体发育受了障碍，另外却发育了想象，而且储蓄了一点点人生经验。 沈从文习作选集代序,我生活中充满了疑问，都得我自己去找寻解答。我要知道的太多，所知道的又太少，有时便有点发愁。就为的是白日里太野，各处去看，各处去听，还各处去嗅闻，死蛇的气味，府草的气味，屠户身上的气味，烧碗处土窑被雨以后放出的气味，要我说来虽当时无法用言语去形容，要我辨别却十分容易。蝙蝠的声音，一只黄牛当屠户把刀

19、刺进它喉中时叹息的声音，藏在田塍土穴中大黄喉蛇的鸣声，黑暗中鱼在水面拔刺的微声，全因到耳边时分量不同，我也记得那么清清楚楚。因此回到家里时，夜间我便做出无数稀奇古怪的梦。 沈从文沈从文的湘西,本地的光荣原本是从过去无数男子的勇敢流血博来的。谁都希望当兵：因为这是年轻人一条出路，也正是年轻人唯一的出路。 沈从文沈从文的湘西,1934年冬天，沈从文从北平回到阔别18年的故乡湘西，敏锐地发现表面上看来有了变化和极大进步的事事物物，隐隐地存在着堕落的趋势。最令他感到困惑和痛苦的是“农村社会所保有的那点正直朴素人情美，几乎快要消失无余，代替而来的却是近二十年实际社会培养成功的一种惟实惟利的人生观。“现代

20、文明已经渗透进边远偏僻的湘西，沈从文深深地意识到昔日宁静和谐的生活环境与淳朴善良的民风难以维系。于是他以他手中的文学之笔，在小说世界中构筑了一座供奉原始的健全人性的希腊小庙。,沈从文的小说分城乡两个方面，重点是反映湘西 边地生活的作品。沈从文把自己的人生理想寄托 在湘西过去那种田园牧歌式的生活上，湘西世界 是沈从文理想人生的缩影，而边城则是沈从 文湘西世界的集中代表。边城体现了他的文 学理想和他所崇拜向往的代表着自然人性的理 想人物、理想生活及理想文明。这些理想人物身 上闪耀着神性的光辉，体现着人性中未被现代文 明侵蚀和扭曲的庄严、健康、美丽和虔诚。让人 们从这美丽的图景中认识“这个民族过去伟

21、大处 与目前堕落处”。,沈从文笔下的湘西 “人生形式”，带有文化批判的意味，试图以湘西世界那种原始、质朴、和谐的“生命形态”来对照批判他所认为的现代都市文明弊病，即现代都市人们的虚伪、无聊，压抑和变态，展现“文明”的绳索如何反过来捆绑人类自己，导致生命力欠缺的都市“阉寺”病。 沈从文用城乡对照的两个文学世界，真切地表达了自己的文学理想。,沈从文坚执地相信文学的功能不止于社会 道德的观照，更在于能使读者“从作品中接 触另外一种人生，从这种人生景象中有所 启示，对生命能作更深一层的理解”。这也 就是通常说的文学的特殊功能，可以唤起 人的感觉、想象，让人能重新体验、思考 和发现生活。在沈从文看来，所

22、谓“生命的 明悟”，“明白人生各种形式”，“激发生命离 开一个动物人生观”，正是文学所要达至的 最高的境界。 温儒敏主编中国现当代文学专题研究,沈从文对人类纯真的情感与完整人格的肯定，无疑是对自满自大、轻率浮躁的中国社会的一种极有价值的批评。这种冷静明智的看法，不但用于浑朴的农村社会适当，用于懒散的、懦弱的、追求着虚假价值的、与土地人情断绝了关系的现代人，也很适宜。 夏自清中国现代小说史,一、边城的人性美、人情美 邻里（乡邻）之情：和睦淳厚、坦诚义气如，顺顺与老船夫、杨马兵与老船夫、杨马兵与翠翠、过渡人与老船夫 亲情：恪守责任、关爱体贴 如，老船夫与翠翠母亲、老船夫与翠翠 顺顺与天保傩送、天保

23、与傩送 爱情：纯朴真诚、始终不渝 如，翠翠母亲与父亲、翠翠与傩送,二、边城的人物形象 翠翠：自然纯朴天真美丽毫无机心 少女翠翠是全书的灵魂所在，是作家理想的自然 人性的化身，凝聚着爱与美结合的神性的光辉。 外貌：翠翠是人之子，又是自然之子。名字是 就近拾取的，人也在大自然中长养，皮肤、眼睛、 性情都与自然融合无间。 生活：与祖父过着原始的恬淡的生活形式，对祖 父的温和顺从，依恋，乖巧。 爱情：与傩送相遇并自然地滋生朦胧的爱情，其 中不带一丝功利性。但并不刻意追求，羞怯躲 避，只听任事态自然发展，任日子一天天地过下 去。一种最为纯粹的爱情，一种完全自在的生活 形式，生命形式。最后既茫然又始终不渝

24、地等待 傩送归来。,老船夫：勤劳朴实、忠诚尽职、信奉天命 几十年日复一日地撑船、对渡船人给钱的态度和处理方式足以见出其绝无贪婪之心，生活简朴恬淡；对人忠厚诚挚，对翠翠母亲自由恋爱的包容隐忍；对翠翠婚事的牵挂，这是老人唯一的心事，想在自己逝去之前给翠翠安排一个合适的归宿。老船夫既相信天命，又因为翠翠母亲的死亡阴影而感到恐惧，力图通过自己的努力摆脱宿命感，却不能如愿，带着忧郁和遗憾遽然长逝。,天保兄弟：豪爽豁达，聪明能干。 对待爱情上兄弟俩的坦诚，平等竞争，不因此而反目成仇，也不拱手相让。自然的淳厚的感情世界。 船总顺顺：豪爽慷慨。 杨马兵：真诚憨厚，以德报怨。 边城人民自然淳朴、健康和谐，重义

25、轻利、热情真挚，没有算计与功利。作者 渴望建一方远离世俗功利的朴素文明的乐 土，重新建造中华民族的伦理道德。,三、边城的创作主旨 “我只想造希腊小庙，精致、结实、匀称，形 体虽小而不纤巧，是我理想的建筑，这种神庙供 奉的是人性 。 ” （沈从文从文小说习作选集代序） 边城是沈从文的代表作，也是他的文学思想 得以集中表现的精美篇章。沈从文说:这作品所要 表现的，“本是一种人生的形式，一种优美，健 康，自然，而又不悖乎人性的人生形式”，“我主 意不在领导读者上桃源旅行，却想借重桃源上行 七百里路酉水流域一个小城小市几个愚夫俗子， 被一件普通人事牵连在一处时，各人应有的一份 哀乐，为人类爱字做一度恰

26、如其分的说明 。” （沈从文从文小说习作选集代序）,四、欣赏小说的牧歌情调 牧歌：最早指希腊人描写西西里岛牧羊人生活之诗，后来维吉尔写了著名的牧歌，也带典型的田园诗风格，后来人们便习惯用“牧歌”来称谓这一风格文体，指的是一种传统的诗歌，表达都市人对理想化的农牧生活的向往。现代批评家把那种偏于表现单纯素朴生活，并常与现代繁复生活相对照的作品，都称作牧歌式（田园诗式）作品。（温儒敏） 小说的牧歌情调主要体现在：美丽纯净的自然环境（特别是澄澈明净的水）、纯朴而健康的民风、纯情的人物、自然纯净环境与人事民俗的融合。,我感情流动而不凝固，一派清波给与我的影响实在不小。我幼小时较美丽的生活，大部分都与水不

27、能分离。我的学校可以说是在水边的。我认识美，学会思索，水对我有极大的关系。 沈从文沈从文的湘西,小说边城无论是湘西的景物环境、风土人情、还是各具特点的人物形象、凄美的故事，都与水密不可分。所有的人物都生于水上，长于水上，依水而行，伴水而生活。翠翠与傩送的爱情是人性自然的流淌，澄澈如水，不掺杂任何世俗干扰。“水”在边城中具有重要的作用。水给爱情以色调和意境，使通篇小说澄明、清澈，使读者可见水光，可闻水声，宛如置身于一个水般的净化了的牧歌世界。整个故事如山涧的溪水，顺着山势，或急或缓，自然流淌，浑朴天成。,五、欣赏“诗化抒情小说” 沈从文把诗的意境和散文的流畅引进小说，打 破了三者的界限，从而扩大

28、了小说的表现领域和 审美功能。 沈从文注重造境，善于造境。把自然景物、 社会生活场景的描绘尽量融入简朴的生活情致之 中，人和自然合一，自然环境成了人性的外化， 与人的生活，情绪时时处处揉合在一起，遂产生 一种如诗如画，似真似幻的审美效果，其中搀和 着作者的情感、回忆、想象，无不体现作者的美 学追求。自然景物与人事民俗的融合、作者人生 体验的投射、纯情人物的设置、流动的抒情笔致 等，共同造成诗的韵味，现实与梦幻的水乳交融 的意境。,抒情小说的主要手段既然不一定是刻画人事，“造境”的成功与否就成了最高的目标。沈从文就是用水一般流动的抒情笔致，通过描摹、暗示、象征甚至穿插议论，来开拓叙事作品的情念、

29、意念，加深小说文化内涵的纵深度，制造现实与梦幻水乳交融的意境的。这种讲究诗的意境的小说特别地具有民族的韵味。 钱理群中国现代文学三十年,六、品味小说的悲剧感 沈从文从文小说习作集代序中说：“你们 能欣赏我故事的清新，照例那作品背后蕴藏的 热情却忽略了；你们能欣赏我文字的朴实，照 例那作品背后隐伏的悲痛也忽略了。” 沈从文看虹摘星后记：“美丽总令人忧 愁，然而还受用。”沈从文水云里谈到边城 时说：“一切充满了善。然而到处是不凑巧。既然 是不凑巧，因之素朴的善终难免产生悲剧。”（小 说中的事件多缘于不凑巧，沈似乎把这些都归于 “命运”，亦即小说多处提到的“天”。其实意识深 处，沈分明意识到：湘西的

30、人性美的人生形式已 经难以存续。在现代化进程中，她已然受到现代 文明的污染。,刘西渭：“当我们放眼边城这样一部证明人性皆美的杰作，我们的情思是否坠着沉重的忧郁？我们不由问自己，何以朝阳一样明亮温煦的书，偏偏染着夕阳西下的感觉呢？为什么一切良善的歌颂，最后总埋在一阵凄凉的幽噎？为什么一颗赤子之心，渐渐褪向一个孤独者淡淡的灰影？难道天真和忧郁竟然不可分开吗？”（咀华集）,边城融入了作者对湘西下层人民因不能自主把握自己人生命运，一代又一代继续着悲哀人生命运的认识，和自己生命从自在向自为途路中，遭受种种压抑的人生感慨。 凌宇从边城走向世界,萧萧的着重点不在于冲突、矛盾以及应之而生的高潮，它描写人性，态

31、度宽和，笔致从容，情节是舒缓的，细节却丰富而微妙，这里体现出一个艺术家的感受，这种感受本身就可以突破某种固有的思想的藩篱，而带给人新的启示。在萧萧中，种田的庄子里闻得到草料的香，听得到山歌在唱，农人们的生活是勤苦而狭隘的，但却又有质朴的生机。沈从文用萧萧谱出了一曲牧歌，虽然调子中也有沉痛与疑问，但总体却是明朗的、优美的，在湘西那方自然的土地上回响。 程光伟解读沈从文经典,在沈从文为小说集八骏图所作的题记中， 他提到当时文人的精神状态，“大多数人都十分懒 惰，拘谨，小气，又全都是营养不足，睡眠不 足，生殖力不足”。虽然八骏图中所提到的文 人之病指涉到性心理，但整体的精神上的病态尤 指以上所言，即

32、理性与独立丧失后的“阉宦似的人、 格八骏图表面虽然只是讲了一群客座教授的 故事，但结合当时的历史背景来看，是对沈从文 一向坚持的用文学（小说）唤起民族“意志力”、 重建文人人格主张的文学实践。这种基于理性的 “意志力”，不仅在于对伪善旧道德的勇敢破除， 解放生命力，同时也拒绝性的非理性。 程光伟解读沈从文经典,接受“五四”启蒙思想，了解西方文明，动用丰富的乡村性生活积存，来充当现代中国文化的批判者角色。沈从文的这种文化立场，在当时便显出不同一般。他不是从党派政治的角度来写农村的凋敝和都市的罪恶，也不是从现代商业文化的角度来表现物质的进步和道德的颓下，他处于左翼文学和海派文学之外，取的是地域的、

33、民族的文化历史态度，由城乡对峙的整体结构来批判现代文明在其进入中国的初始阶段所显露的全部丑陋处。由此，沈从文的作品丰富了30年代中国文学的多样、多元的特征。 钱理群著中国现代文学三十年,七、体会小说的语言特色 小说的语言既简洁古朴，又温婉含蓄，与小说所刻画的淳朴善良的边民、与边城清新美丽的自然风光、与描述的温煦而又凄婉的故事和谐统一，蕴涵着浓郁的诗情，给人至纯至真的美感。,春蚕,茅盾(18961981)， 原名沈德鸿，字雁 冰，出生于浙江省桐 乡县乌镇一个中医家 庭。茅盾是他1927年 9月发表第一篇小说 幻灭时开始使用 的笔名。,文学研究会 文学研究会1921年1月在北京成立。发起 人有周作

34、人、郑振铎、郭绍虞、孙伏园、 沈雁冰、叶绍均、许地山、王统照等12人。 人们习惯称文学研究会的创作为 “人生派” 或 “为人生”的文学，在创作方法上,文学研 究会强调写实主义。 沈雁冰接编、革新的 小说月刊基本上成了文学研究会的会 刊。,1986年纪念茅盾诞生九十周年发行的邮票,乌镇茅盾故居,北京茅盾故居,情节概述 春蚕的情节是通过四个大段来表现的： 第一大段写主人公者通宝在清明节后出现在典型的蚕桑环境里。坐在塘路边望着密密层层的桑树和比露天茅坑还要多的茧厂，听见由歌谣里带来的吉兆，不相信“今年上海不太平，丝厂都关门，恐伯这里的茧厂也不能开”的传说，仍然对今年的春蚕寄予新的希望。 第二大段写村

35、庄里的二三十户人家怀着希望和恐惧的心情，准备养蚕，并通过老通宝一家写出千百年相传的迷信色彩非常浓厚的“收蚕”仪式。,第三大段描写具体的养蚕情况：蚕农轮流看守蚕房，和恶劣的气候搏斗，和不可知的命运搏斗，和日日夜夜不能休息所引起的疲劳搏斗。人人拼命干活，老通宝还为了买桑叶抵押了最后的一点产业。 第四大段写春蚕丰收的结局： “蚕愈养得多，愈好，就愈加困难。” “因为春蚕熟，老通宝一村的人都增加了债！”老通宝家“白赔上十五担叶的桑地和三十块钱的债！一个月光景的忍饥熬夜还不算！”,老通宝形象 老通宝是旧中国勤劳忠厚而又固执的老一代农民形象。他安分守己，固守传统的勤劳发家的生活道路，他恨洋鬼子，不满地主奸

36、商的剥削，虔诚地相信天命，相信只有田地熟和蚕花丰收才能过上好日子，所以他带着一家人苦熬苦挣，虽然春蚕获得空前丰收，但老通宝一家却因此变得更加贫困，老通宝也因此病倒了。老通宝的命运是帝国主义经济侵略对中国农村和农民造成巨大打击的缩影。,多多头形象 初步觉醒的新一代农民形象。具有乐观精神，有同情心，不迷信，也不相信辛勤劳动能够过上好日子（从父辈的辛劳和生活每况愈下看出了这一点）。,茅盾的春蚕以江南农村为背景描写了老通宝一家及全村蚕花丰收却成灾的事实。 春蚕 历来为人推崇，几乎所有的文学史均给予很高的评价，认为它是反映1932年前后的中国农村 “丰收成灾” 的题材中出现的优秀作品。茅盾推出了农村三部

37、曲(春蚕、秋收、残冬) ，不论是在茅盾创作中，还是在中国现 代 文学发展史上，都标志着一个里程碑。在这三部曲中，春蚕是压卷之作。,总结起来说，春蚕构思的过程大约 是这样的：先是看到了帝国主义的经济侵 略以及国内政治的混乱造成了那时的农村 破产，而在这中间的浙江蚕丝业的破产和 以育蚕为主要生产的农民的贫困，则又有 其特殊原因，就是中国“厂”经在纽约和 里昂受了日本丝的压迫而陷于破产，（日 本丝的外销是受本国政府扶助津贴的，中 国丝不但没有受到扶助津贴，且受苛杂捐 税之困）丝厂主和茧商（二者是一体的） 为要苟延残喘便加倍剥削蚕农，以为补 偿，事实上，在春蚕上簇的时候，茧商们,的托拉斯组织已经定下了

38、茧价，注定 了蚕农的亏本，而在中间又有”叶行 “（它和茧行也常常是一体）操纵叶 价，加重剥削，结果是春蚕愈熟，蚕 农愈困顿。从这一认识出发，算是 春蚕的主题已经有了，其次便是 处理人物，构造故事。 茅盾：我怎样写春蚕,现在已经不是把小说当作消遣品的时代了，因而一个做小说的人不但须有广博的生活经验，亦必须有一个训练过的头脑，分析那复杂的社会现象，尤其是我们这转变中的社会，非得认真研究过社会科学的人，每每不能把它分析得正确，而社会对于我们的作家的迫切要求，也就是那社会现象的正确而有为的反映。 茅盾自选集我的回顾1939年12月,春蚕的成功,固然显示出作家的社会责任感,同时更得利于人的灵魂的开掘和文

39、化心态的刻画。如果说,在中国现代小说史上,鲁迅是杰出的中国的儿女们的麻木的灵魂的画师, 故乡 祝福 阿Q正传是揭示病态社会不幸人们灵魂的显著代表;那么, 春蚕则承传鲁迅的传统,把农民的心态作为注意的中心。小说的深刻意义在于:作者通过春蚕的故事描写了老一代农民对于帝国主义的深刻仇恨和他们对于自己生活下降原因的朦胧认识。我们从老通宝的身上可看出30年代绝大多数农民的命运。 李平主编作品讲评,作者处处从侧面入手，用强有力的衬托，将帝 国主义经济侵略深入到农村，以及数年来一切兵 祸、苛捐种种剥削后的农村的惨酷景象，尽 量暴露无余。妙就妙在作者不肯直接叙述，却用 强有力的手段，从反面衬出。 有好多作品，

40、都犯者一个共通的毛病，那就是 作者把作品写得太详尽。文字太不经济，以致弄 得近乎累赘空泛。 作者用这一个方式（注： 上文所说从侧面入手），告诉老通宝们以奋斗途 径，使老通宝们认清了自己的仇敌。蚕茧厂关 门，和蚕茧无人过问，原是有原因的，但老通宝 们期限不了解这层，因此这结束，就像是一个霹 雳，到后来，到底认识了自己的仇敌了是帝 国主义。 王蔼心春蚕的描写方法,茅盾小说的审美特征是多方面的，他的小 说是以社会全景式的历史观为重要特征的。 深广的社会生活的描写，清晰的时代风云 的展示，错综复杂的社会矛盾的概括以及 心理现实的细腻刻画，使他的小说艺术具 有着史诗般的品格。就此来说，他的短篇 小说也常

41、常具有着历史的深度。例如，他 的农村三部曲春蚕、秋收、残 冬等，都以压缩了的中篇，而显示出深 长的社会品格。,有一天我们的文明，不论是升华还是浮华，都要成为过去。如果我最常用的字是荒凉，那是因为思想背景里有这惘惘的威胁。 张爱玲自己的文章,我知道我的作品里缺少力，但既然是个写小说的，就只能尽量表现小说里人物的力，不能代替他们创造出力来。而且我相信，他们虽然不过是软弱的凡人，不及英雄有力，但正是这些凡人比英雄更能代表这时代的总量。 张爱玲自己的文章,我不喜欢壮烈。我是喜欢悲壮，更喜欢苍凉。壮烈只有力，没有美，似乎缺少人性。悲剧则如大红大绿的配角，是一种强烈的对照。但它的刺激性还是大于启发性。苍凉

42、之所以有更深长的回味，就因为它像葱绿配桃红，是一种参差的对照。,因为我用的是参差的对照的写法，不喜欢采取善与恶，灵与肉的斩钉截铁的冲突那种古典的写法，所以我的作品有时候主题欠分明。但我以为文学的主题或者是可以改进以下。写小说应当是个故事，让故事自身去说明，比拟定了主题去编故事要好些。 张爱玲自己的文章,金锁记 一、分析小说的结构： 开头一段入话 (散文诗般抒写月亮,为故事 渲染凄凉的感情氛围；突出月亮意象；为下文引 入曹七巧作准备） 前半部分 （曹七巧的前十五年在姜公馆的 生活，以一个上午的活动表现） 后半部分 （曹七巧的后十五年的生活，曹 七巧分得家产，搬出来另租房住，先后毁灭了儿 女的婚姻

43、与幸福，自己病死 ）,二、 赏析曹七巧形象（受虐施虐） 受虐：以一个上午的生活场景来表现 （1）仆人小双与凤箫谈话； （2）早起为老太太请安、讨好三婶与小姑子、 与小叔子季泽调情表现曹在姜家的低下地位及曹的性格、性压抑； （3）与哥嫂相见交代曹家状况，曹婚姻的缘由，婚姻的痛苦 。,施虐： （1）斥走侄儿春熹 （2）为女儿长安裹脚，长安被迫退学 （3）羞辱儿媳芝寿 （4）扣住儿子打听儿子儿媳隐私 （5）扼杀长安的婚事,为什么产生受虐到施虐的变化？金钱欲与情欲的冲突抑制了情欲，满足了金钱欲，心理变态扭曲。从受虐到施虐，中间两个事件最终导致变化分家时撒泼，针对季泽，为的是钱财；季泽上门以情骗钱，被曹

44、七巧又打又骂轰了出去，七巧选择了金钱，扑灭了情欲。后来为了控制金钱，也为了报复自己的性压抑，不惜劈杀儿女的婚姻与幸福。,从表面看，曹七巧不过是遗老家庭里一种牺牲品，没落 的宗法社会里微末不足道的渣滓。但命运偏偏要教渣滓 当续命汤，不但要做儿女的母亲，还要做她媳妇的婆 婆，把旁人的命运交在她手里。以一个小家碧玉而 高攀簪缨望族，门户的错配已经种下了悲剧的第一个原 因。原来当残废公子的姨奶奶的角色，由于老太太一 念之善（或一念之差），抬高了她的身份，做了正室； 于是造成了她悲剧的第二个原因。在姜家的环境里，固 然当姨奶奶也未必有好收场，但黄金欲不致被刺激得那 么高涨，恋爱欲也就不至压得那么厉害。她

45、的心理变 态，即使有，也不至病入膏肓，扯上那么多的人替她殉 葬。然而最基本的悲剧因素还不在此。她是担当不起情 欲的人，情欲在她心中偏偏来得嚣张。已经把一种情欲 压倒了，缠死心地来服侍病人，偏偏那情欲死灰复燃， 要求它的那份权利。爱情在一个人身上不得满足，便需 要三四个人的幸福与生命来抵偿。可怕的报复！ 傅雷论张爱玲的小说,三、分析“参差的对照”写法 例：曹七巧前半生与后半生的对照 前半生，没钱，痛苦压抑； 后半生，有钱，痛苦压抑扭曲。 例：曹七巧的变态疯狂强悍与温情善良脆弱 例：曹七巧对待小叔子姜季泽： 前半生，调情，哭诉，得不到情欲的满足； 后半生，试探，撒泼，扼制自己的情欲。 例：曹七巧与

46、姜长安的对照,四、从金锁记看张爱玲对人生的苍凉体认 如曹七巧，当曹大姑娘时，她是有蓬勃的生命力和情感的，金钱毁了这一切，婚姻错置，婚姻生活的不幸、衍化为戴着黄金的枷，并用枷角劈杀了几个人，没死的也送了半条命。七巧身上只剩下丑恶与恐怖，她成了十足的，彻底的疯子，这是人生的苍凉。 如长安，本可能获得幸福，但摊上这么个母亲，只好告别幸福，人生的苍凉与无奈（文中写长安被迫退学与退婚做了个“美丽而苍凉的手势”）。,五、赏析月亮意象 月亮意象贯穿始终，统领其他意象。出现九次，有的浓墨重彩，有的轻轻点过。月亮意象与人物的处境、心绪，与特定事件融合在一起，突出地表现（象征、暗示）人物的遭际或命运。,张爱玲自小

47、接受私塾教育，受中国古代文学的 熏染很深，尤其推崇古典小说巨著红楼梦， 对中国文学的意象艺术意会良深。张爱玲又有很 强的艺术创造力，在继承古代文学意象艺术的基 础上推陈出新，其小说中的意象数量多，出现频 率高，色彩绚烂，新鲜特异，蕴藉深厚。其小说 中的意象与人物的生活、命运紧密关联，与情节 的发展妥帖结合，浑然一体，成为一道道华美绚 丽而又含蕴独特的风景。意象的设置使小说具有 一番摇曳的情态，具有诗一般的意境美，具有一 种高雅的气质。张爱玲笔下的意象诱发着读者的 想象，引发着读者深入地体味，并获得一份不可 多得的审美享受。,“研究中国叙事文学必须把意象、以及意象叙事方式作为基本命题之一，进行正

48、面而深入的剖析，才能贴切地发现中国文学有别于其他民族文学的神采之所在，重要特征之所在。”（杨义中国叙事学）探究张爱玲小说的意象艺术，不仅能够深入领会张氏小说的个性风采，更能够帮助我们从一个方面去领略富于中国文学民族特色的意象艺术的奥秘。 庄超颖苍凉与华美张爱玲述论,六、领会主题的深刻 曹七巧的悲剧延续永恒，长安承继了曹的悲剧命运七巧般的悲剧延续永恒。,七、解构“母亲神话” 中国文学历来歌颂母爱的无私、仁 慈、伟大。金锁记颠覆了中国文 学的母亲形象，解构了“母亲神话”， 揭露出因人性的扭曲导致的疯狂和刻 毒同样可能出现在“母亲”身上。,出轨女子为顺利离婚毒死4岁儿子 2012-03-02 23:

49、42:28来源: 人民网(北京) 核心提示：山东女子李某长期与丈夫感情不和，两人数次萌生离婚的打算，但为了孩子勉强维持着夫妻关系。一心想与丈夫摆脱夫妻关系的李某，将儿子当成了离婚的绊脚石。2011年6月26日晚，李某将只有4岁的儿子用农药毒死。李某因故意杀人罪被东营市人民法院判处无期徒刑。,相关评论： 毫无疑问，金锁记是张女士截至目前为止的最完满之作，颇有狂人日记中某些故事的风味。至少也该列为我们文坛最美的收获之一。 傅雷论张爱玲的小说,结构，节奏，色彩，在这件作品里不用说有了最 幸运的成就。特别值得一提的，还有下列几点： 第一是作者的心理分析，并不采用冗长的独白或 枯索繁琐的解剖，她利用暗示，把动作、言语、 心理三者打成一片。七巧，季泽，长安，童世 舫，芝寿，都没有专写他们内心的篇幅；但他们 每一个举动，每一缕思维，每一段对话，都反映 出心理的进展。两次叔嫂调情的场面，不光是那 种造型美显得动人，却还综合着含蓄、细腻、朴 素、强烈、抑止、大胆，这许多似乎相反的优点。 每句说话都是动作，每个动作都是说话，即使在 没有动作没有言语的场合，情绪的波动也不曾减 弱分毫。,例如童世舫与长安订