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文档简介

1、为什么要学习工业设计史?(重点),1、启发创造灵感,培养创意思维; 2、继承和发扬历史文化精华; 3、借鉴工业设计史上成功与失败的经验教训; 4,正确把握工业设计的未来(了解整个经济和文化的大背景,把握时代精神,走在时代前沿)。 现在的工业设计注重什么? 当代工业设计越来越注重产品的环境及社会效益。环境问题是当今人类面临的三个重大问题之一,作为人类物质环境的生活质量规划者的工业设计师,对于保护和改善人类生活环境负有重要责任。,概述,人类设计活动的历史: 1、设计的萌芽阶段; 2、手工艺设计阶段; 3、工业设计阶段。,工艺美术运动对于设计改革的贡献是重要的,其特征是: 1、它首先提出了“美与技术

2、结合”的原则,主张美术家从事设计,反对“纯艺术”。 2、工艺美术运动的设计强调“师承自然”、忠实于材料和适应使用目的,从而创造出了一些朴素而适用的作品。 3、但工艺美术运动也有其先天的局限,它将手工艺推向了工业化的对立面,这无疑是违背历史发展潮流的,由此使英国设计走了弯路。 英国是最早工业化和最早意识到设计重要性的国家,但却未能最先建立起现代工业设计体系,原因正在于此。,工艺美术运动并不是真正意义上的现代设计运动,因为威廉莫里斯所推崇的是复兴手工艺,反对大工业生产,虽然威廉莫里斯也看到了机器生产的发展趋势,在他后期的演说中承认我们应该尝试成为“机器的主人”,把它用作“改善我们生活条件的一项工具

3、”。他一生致力的工艺美术运动却是反对工业文明的。但他提出的真正的艺术必须是“为人民所创造,又为人民服务的,对于创造者和使用者来说都是一种乐趣。”及“美术与技术相结合”的设计理念正是现代设计思想的精神内涵,后来的包豪斯和现代设计运动就是秉承这一思想而发展的。,新艺术运动(Art Nouveau)是19世纪末,20世纪初在欧洲产生并发展的装饰艺术运动。 1、潜在动机:与杂乱的折衷主义和过分追求真实的自然主义决裂。 2、主张: A、艺术应立足于现实,抛弃旧有风格的元素,创造出具有青春活力和现代感的新风格; B、师从自然,提出了应该去寻找自然造物最深刻的本质根源,发掘决定植物、动物生长、发展的内在过程

4、。 3、新艺术最为典型的纹样都是从自然草木中抽象出来的,流动的形态和蜿蜒交强的线条,充满了内在的活力,体现出蕴含于自然生命表面形式之中的无休无止的创造过程。 4、强调曲线是新艺术运动最明显的特征。,新艺术运动十分强调整体艺术环境,即人类视觉环境中的任何人为因素都应精心设计,以获得和谐一致的总体艺术效果。 新艺术反对任何艺术和设计领域内的划分和等级差别,认为不存在大艺术与小艺术,也无实用艺术与纯艺术之分。艺术家们决不应该只是致力于创造单件的“艺术品”,而应该创造出一种为社会生活提供适当环境的综合艺术。在如何对待工业的问题上,新艺术的态度有些似是而非。从根本上来说,新艺术并不反对工业化。新艺术的理

5、想是为尽可能广泛的公众提供一种充满现代感的优雅,因此,工业化是不可避免的。新艺术的中心人物宾(Samuel Bing,18381905)就认为“机器在大众趣味的发展中将起重要作用。”但是,新艺术不喜欢过分的简洁,主张保留某种具有生命活力的装饰性因素,而这常常是在批量生产中难以做到的。实际上,由于新艺术作品的实验性和复杂性,它不适合机器生产,只能手工制作,因而价格昂贵,只有少数富有的消费者能光顾。,雷诺(Ren Lalique)的经典作品,蜻蜓女人胸饰,是最具典型性的新艺术时期首饰。Ren Lalique最原始的灵感源于大自然。在好奇心和求知欲的驱动下,他把自己融入大千世界,努力发掘每一个细微之

6、处,探索自然界中一切能用于装饰的元素。,米拉公寓巴塞罗那,西班牙,19061910 米拉公寓是作为十九世纪巴塞罗那城市扩张中住宅建筑的“榜样”而规划的。该住宅由两个自由形状的天井组成。天井下是一个为居民而设的地下停车场,这在当时是个绝对的革新! 主体构架的建造是靠一个铁的拉撑系统,这使得自由立体的的临街立面成为可能。抛物面的砖拱房顶的建造是另一个特殊之处。由于拱的不同大小,房顶就变得波浪起伏。这个房顶因为它那许多充满幻想的烟囱和通风口而著名。,德意志制造同盟,1907年,德意志制造同盟(Deutscher Werkbund)成立于慕尼黑。这是一个积极推进工业设计的舆论集团,由一群热心于设计教育

7、与宣传的艺术家、建筑师、设计师、企业家和政治家组成,在它的成立宣言中,提出了这个组织明确的目标“通过艺术,工业与手工艺的合作,用教育宣传及对有关问题采取联合行动的方式来提高工业劳动的地位。” 德意志制造同盟在1908年召开的第一届年会上,建筑设计师菲什(Jheoder Fischen)于开幕词中明确了对机器的承认,并指出设计的目的是人而不是物,工业设计师是社会的公仆,而不是许多造型艺术家自认的社会的主宰,这些观点,都使得制造同盟以现代设计奠基者和发起人的姿态树立起在设计史中的地位。,德意志制造同盟的代表人物就是彼得贝伦斯。他出生于德国汉堡,早期从事建筑设计工作。1904年开始,他便积极参与德意

8、志制造同盟的组织工作,同时,又利用担任杜塞多夫艺术学院校长的职位从事设计教育的改革,1907年,他受聘于德国通用电器公司AEG的设计顾问,全面负责公司的建筑设计,产品设计以及视觉传达设计,并以统一化,规范化的整体企业形象设计创造了现代企业形象设计(CI设计)的先河。他为AEG设计的企业标志,也一直沿用至今,成为欧洲最著名的标志之一。另外,他运用简单的几何形式设计的功能主义风格的电风扇、台灯、电水壶等电气产品,也成为制造同盟设计思想的典范事例。贝伦斯的贡献还在于他所培养的学生中出现了三位现代主义设计大师,即格罗庇乌斯,米斯凡德洛和勒柯布希埃。因此,称他为现代主义设计运动的奠基人,实不为过。,AE

9、G公司的招贴画 贝伦斯设计 1912年 画面突出了以字体为主题的公司标志和产品,使他成为现代平面设计的奠基人之一。,构成主义(Constructivism) 是十月革命前夕在俄国流行的主要前卫艺术流派。它赞美工业文明,崇拜机械结构中的构成方式和现代工业材料,并力图广泛地运用于造型艺术和设计中。 构成主义的代表人物埃尔李切斯基(El Lissitxky,18901941)在维也纳出版的论文集俄罗斯苏联建筑的复兴一文中阐明了构成主义建筑的宗旨:新时代建筑的理想是社会性,即通过建筑显示苏维埃国家的全民特点,通过建筑的物质要素改善劳动人民的生活,通过建筑文化的精神要素,提高全民族的审美素质。1937年

10、建成的巴黎国际博览会苏联馆,是这一时期建筑的最高成就,它大量使用木构建成,体现了俄罗斯的民族传统,但它是完全采用现代机械化施工方法来完成的。方案的设计得为康斯坦丁梅尔尼科夫。,第三国际纪念塔,风格主义(De Stijl),起源于荷兰画家蒙德里安创办的风格杂志。它主张以最简单的几何语言来创造新的视觉形象,这种语言通常是水平线、垂直线、正方形、长方形等规整、呆板的形状,一种冷静、严肃的气氛。这个组织的画家,雕塑家们,如蒙德里安、杜斯伯格、里特维尔德等等,都从事建筑和工艺设计,他们的观点对包豪斯影响甚大。,包豪斯,1919年4月1日,在德国的魏玛创立了第一所新型的现代设计教育机构包豪斯国立建筑学校,

11、简称包豪斯(Bauhaus),这个词由是它的创始人和第一任校长格罗庇乌斯生造出来的,从1919年到1933年的14年中,它培养了整整一代现代建筑和设计人才,也培育了整整一个时代的现代建筑和工艺设计风格,被人们称为“现代设计的摇篮”。 A、在设计中提倡自由创造,反对模仿因袭墨守陈规。 B、将手工艺与机器生产结合起来,提倡在掌握手工艺的同时,了解现代工业的特点。 C、强调基础训练,从现代抽象绘画和雕塑发展而来的平面构成,立体构成和色彩构成等基础课程成了包豪斯对现代工业设计作出的最大贡献之一。 D、实际动手能力和理论素养并重。 E、把学校教育与社会生产实践结合起来。,在设计理论方面,包豪斯提出了三个

12、基本观点: 1、艺术与技术的新统一。 2、设计的目的是人而不是产品。 3、设计必须遵循自然与客观的法则来进行。 这些观点对现代工业设计的发展起到了积极作用,使现代设计逐步由理想主义走向现实主义,即用理性的、科学的思想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。,装饰艺术运动(Art Deco)是20世纪2030年代主要的流行风格,它生动地体现了这一时期巴黎的豪华与奢侈。 装饰艺术运动是在20世纪20年代到30年代在法国、美国和英国等国家开展的一次国际性流行设计风格。 装饰艺术运动是对矫饰的新艺术运动的一种反动,反对古典主义的、自然的、单纯手工艺的趋向,主张机械化的美。 它采用手工艺和工业化的双重特点,采

13、取设计上的折衷主义立场,设法把豪华的、奢侈的手工艺制作和代表未来的工业化特征合而为一,产生一种可以发展的新风格。 这场运动与世界的现代主义运动几乎同时发生,也几乎同时于30年代后期在欧洲大陆结束,因而在各个方面都受到现代主义的明显影响。,装饰艺术运动(ART DECO),外形特征:来源于立体主义,运用几何图形的组合,具有现代特征。 色彩特征:来源于俄国芭蕾舞和野兽派风格,色彩鲜艳。 材料特征:运用新工艺和现代高级材料,强调装饰的别致优雅。 服务对象:为富裕阶层服务。这是与现代主义的本质区别。,风格的特征,毕加索的格尔尼卡,毕加索是20世纪最伟大的十大画家之一,虽然他与世博会的关系算不上最密切,

14、但他的巨作格尔尼卡却成为世博会上最亮丽的色彩。1937年4月26日,西班牙小镇格尔尼卡遭到德国法西斯空军的狂轰滥炸,整个小镇几乎被夷为平地,死伤平民不计其数。当时,毕加索接受西班牙共和国的委托,正在为巴黎世博会的西班牙馆创作装饰画。事件传来,震撼了整个世界,同时也震动了作为画家的毕加索。他当即决定以这一事件作为壁画创作的题材,以表达自己对战争的抗议和对死难者的哀悼。这才有了这幅震撼画坛的巨作。,立体主义,野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩,往往用直接从颜料管中挤出的颜料,以直率、粗放的笔法,创造强烈的画面效果,充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。,野兽派,克莱斯勒大厦顶部 装饰艺术运动的建

15、筑设计 1930年完工 威廉.凡.埃伦设计,一、富勒是流线型风格的先驱。 二、特征: 1、本质上,流线型的设计手法是一种“样式”制作。 2、无功能性意义,只作为一种与速度、效率相关的现代意义象征。 3、符合公众的潜在愿望的形式,体现了一种大众化现代美学观。 4、感情上的价值远远大于功能上的价值。,“Amer I can Modern” 餐具 赖特设计 1937,一、地处北欧的斯堪的纳维亚国家包括芬兰、挪威、瑞典、丹麦、冰岛五国。 二、价值观:物品必须与人的比例和舒适(人体工学)、需求(功能主义)和精神(美观)相关联。 三、北欧设计思想可以归纳为几个方面: (重点) 1、重视产品的经济法则和大众

16、化设计,即价廉物美。 2、强调有机设计思想和产品的人情味,善用自然材料。 3、提出以人体工学为原则进行理性设计,突出功能性。,在他漫长的设计生涯中,最有名的设计是1949年设计的名为“椅”(The Chair)的扶手椅,它使得维纳的设计走向世界,也成了丹麦家具设计的经典之作。维纳早年潜心研究中国家具,1945年设计的系列“中国椅”就吸取了中国明代椅的精华.,汉斯韦格纳(Hans J Wegner),丹麦设计师汉宁森设计的PH灯具不仅是斯堪的纳维亚设计风格的典型代表,也体现了艺术设计的根本原则:科学技术与艺术的完美统一。,现代主义设计,一、特点:1、功能主义特征。强调功能为设计的中心和目的,讲究

17、设计的科学性,重视设计是适时的科学性、方便性、经济效益和效率。 2、形式上提倡非装饰的简单几何造型。 3、具体设计上重视空间的考虑,特别强调整体设计考虑,基本反对在图板上、在预想图上设计,而强调以模型为中心的设计规划。 4、重视设计对象的费用和开支,把经济问题放到设计中,作为一个重要因素考虑,从而达到实用、经济的目的。 二、 按计划的过时性:每过一段时间公司便推出一款新产品,在色彩、造型上与原来产品有所不同,并使原来产品变得老式、过时,这种过时是人为的过时,是进步的过时,它诱使消费者去购买最新的、最时尚的、最“现代”的产品。 三、美国对于现代设计发展的重要贡献还在于它是世界上第一个把工业设计变

18、成一个独立职业的国家。,波普运动一种流行文化的开始,“最近几十年中,没有任何一场艺术运动比在50年代末60年代初发生在纽约和伦敦的后来被称为波普艺术的运动那样在一个通俗化的水平上与应用艺术如此无法分割地交织在一起。” “POP”一词是”popular”的变体。意思是通俗的、流行的、大众化的。 波普艺术主要发生在美国和英国,最早的波普艺术品被公认为英国画家理查德。汉弥尔顿1956年制作的一幅小型拼贴画究竟是什么使得今日的家庭如此不同?如此有魅力? 通俗的、短暂的、易忘的、低廉的、大量生产的、年轻的、机智诙谐的、性感的、诡秘狡诈的、有刺激和冒险的、大企业式的。 波普艺术充满了战后一代对传统文化的反

19、叛。,究竟是什么使得今日的家庭如此不同?如此有魅力? 1956年 英国,大口袋沙发 意大利 1969年,1、椅子特别软,可以根据人的各种坐姿随意成型; 2、既能满足传统对舒适的要求,又能迎合青年的求变兴趣; 3、成本低,多用途,满足“任何形体、任何地点、任何地表”的需要。 4、是意大利波普家具设计风格的典型代表;,“S”形堆叠椅子 潘顿设计 丹麦 1960年,1、第一张单体模压玻璃纤维椅的实例; 2、设计灵感来自着长裙的“S”型女性形象。,一、后现代生活最明显的标志是消费主义和大众文化得势,而后现代主义正是紧扣这一点的,与人们的生活有着紧密的联系 二、特点: 1、设计作品注重体现个性、时代风尚

20、和文化内涵,具有含糊性、戏谑性的特点; 2、注重历史文脉的延续性,强调形态意识的符号化,展现历史文化中的装饰主义迹象,同时又与现代技术紧密结合; 3、矛盾性、复杂性和多元化的统一,主张新旧糅合、兼容并蓄的折中主义立场; 三、各种后现代主义风格:高技术风格、过渡高技术风格、解构主义、新现代主义。,自鸣水壶 1985年 美国格雷夫斯,巴黎蓬皮杜文化艺术中心 这是一座以法国前总统蓬皮杜的名字命名的文化艺术中心,其中包括图书馆、现代艺术博物馆、工业美术中心等,位于巴黎市中心区,1977年落成。主体为6层钢结构建筑,长166米,宽60米。与一般建筑不同的是,它的钢柱、钢梁、桁架、拉杆等结构构件都裸露在建

21、筑物的表面,甚至货运电梯、电缆、上下水管道等也置于临街立面上,并漆成大红大绿的颜色。因此,临街一面的外观很像一座化工厂。 设计者为英国建筑师罗杰斯与意大利建筑师皮阿诺。这座建筑是高技术派建筑风格的代表作。,新现代主义 一方面表现在后现代主义的探索,另一方面,则是对现代主义的重新研究和发展,这就是“新现代主义”的内容,与后现代主义并行发展起来的,还有一批坚持现代主义传统,完全按照现代主义原则进行设计的设计师们,他们为现代主义注入了新的简单形式的象征主义。因此,作为现代主义以后的设计风格,新现代主义并不是其简单的重复和模仿,而对它的更新发展。 美籍华人建筑家贝聿铭(I. M. Pei)设计的华盛顿

22、国家博物馆东厅(The East Wind, National Art Gallery)、香港的中国银行大楼(Bank of China Tower ,19821989)、法国罗浮宫前的水晶金字塔(Le Grand Louvre,1989)等是新现代主义的典型代表作品。这些作品没有繁缛的装饰,造型语言简洁明快,遵循了功能主义和理性主义的基本原则,但是,在满足功能需要的同时,又赋予了造型以象征主义的内容,具有历史性的,文明象征性的含义。,卢浮宫美术馆金字塔 这是世界当代著名建筑师、美籍华人贝聿铭的重要作品,1988年建成。 金字塔为边长35m、高21.6m的玻璃建筑物,金字塔的造型简单突出,全玻

23、璃的墙体清明透亮,没有沉重的拥塞之感。开始有人反对这方案,但建成后获得广泛赞许。,一、“无名性”设计:强调对设计过程的理性分析,尽量减少任何表面上的个人风格;这种设计观念实际上是现代主义的延续和发展,试图为设计确立一种科学的、系统的理论,用设计科学来指导设计,从而较少设计中的主观意识。 二、绿色设计:也称生态设计,环境设计。 1、基本理念:将环境因素和预防污染的措施纳入产品设计范围,从一开始将环境性能作为产品设计的出发点,最大限度地较少产品对环境的不良影响; 2、主要内容包括材料选择与管理、产品的可拆卸性设计以及产品的可回收性设计; 3、绿色设计的核心是“3R”,即减量、回收和重复使用。,意大

24、利,在它的各个时期,都会有关乎人们生活的种种设计出现,从 六十年代起,意大利开始成为了世界的设计中心,“意大利线条”已经成为了设计的典范;而后现代主义在意大利的发展阿米基亚工作室的建立、“孟菲斯”主义所引起的轰动,以及众多的名家大师,对后世的设计思想产生了深刻的影响,使意大利成为设计的先锋。 顾问设计师在美学上的独立是战后意大利工业设计公认的特征,他们那像艺术家一样独立的地位可以让许多同行羡慕。,成功发展起来的原因 传统与现代的结合:以传统为基石; 艺术与技术的结合:重视产品设计,顾问设计师; 建筑设计与工业设计的结合 设计明星、设计杂志的推广及设计展览的推进:多姆斯、米兰三年展、“金罗盘”奖,VESPA(黄蜂) 类型: 踏板小摩托车 设计师: 科拉迪诺达斯卡尼奥 制造: Piaggio 设计: 1946,合乎时尚、平民,意大利私人运输的革命

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