小学湘艺版神奇的民间锣鼓“修宝塔”教学设计

小学湘艺版神奇的民间锣鼓“修宝塔”教学设计主备人备课成员课程基本信息1.课程名称：小学湘艺版神奇的民间锣鼓“修宝塔”

2.教学年级和班级：五年级（2）班

3.授课时间：2022年10月12日星期三10:00-11:00

4.教学时数：1课时核心素养目标1.培养学生对民间艺术文化的兴趣和尊重，提升文化自信。

2.增强音乐审美能力，通过锣鼓演奏感受音乐节奏和旋律的美。

3.发展团队合作精神，通过集体演奏体验集体音乐的和谐与力量。

4.提高学生的音乐实践能力，学会使用锣鼓进行简单的节奏创编和演奏。学情分析五年级（2）班的学生在音乐学习方面已具备一定的基础，对音乐节奏和旋律有一定的感知能力。在知识层面上，学生对民间音乐有一定的了解，但对锣鼓这种具有浓厚地方特色的乐器演奏方式了解有限。在能力方面，学生的音乐实践能力有待提高，尤其是集体演奏和节奏创编能力。在素质方面，学生的团队合作意识和集体荣誉感较强，但部分学生在课堂纪律和专注力方面有待加强。

本节课的《神奇的民间锣鼓“修宝塔”》与学生的生活经验紧密相连，学生对民间文化有天然的兴趣，这有利于激发他们的学习热情。然而，由于锣鼓演奏对技巧和协调性要求较高，部分学生可能存在畏难情绪，需要教师耐心引导和鼓励。此外，学生的行为习惯对课程学习也有直接影响，良好的课堂纪律和积极参与的态度将有助于提高教学效果。因此，教师在教学过程中应关注学生的个体差异，采用多样化的教学方法，确保每个学生都能在课程中有所收获。学具准备多媒体课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学资源1.软硬件资源：电子琴、锣鼓乐器（小锣、小鼓、大鼓等）、音响设备、多媒体投影仪。

2.课程平台：湘艺版音乐教材电子版、班级微信群。

3.信息化资源：民间锣鼓“修宝塔”演奏视频、相关教学课件。

4.教学手段：示范演奏、小组合作、互动问答、游戏教学。教学流程（一）导入新课（用时5分钟）

1.教师播放一段民间锣鼓的录音，引导学生聆听并感受锣鼓的节奏和声音特点。

2.提问：“同学们，你们能说出这是什么乐器吗？它有什么特点？”

3.学生回答后，教师简要介绍民间锣鼓的起源、种类及其在民间文化中的地位。

（二）新课讲授（用时10分钟）

1.教师展示《神奇的民间锣鼓“修宝塔”》乐谱，讲解乐曲的基本结构和节奏特点。

2.教师示范演奏乐曲中的部分锣鼓，引导学生观察和模仿。

3.教师总结锣鼓演奏的基本技巧，如握槌方法、力度控制等。

（三）实践活动（用时15分钟）

1.学生分组练习乐曲中的锣鼓部分，教师巡回指导，纠正演奏中的错误。

2.小组合作，共同演奏乐曲，教师观察并给予点评。

3.学生尝试创编新的锣鼓节奏，并与小组分享，教师点评并指导。

（四）学生小组讨论（用时10分钟）

1.举例回答：“在演奏中，如何掌握好力度和节奏？”

-学生A：“力度要适中，节奏要准确，这样才能表现出乐曲的情感。”

-学生B：“可以通过多听、多练来提高自己的演奏水平。”

2.举例回答：“如何提高团队协作能力？”

-学生C：“我们要互相配合，听从指挥，保持整齐的节奏。”

-学生D：“在练习过程中，我们可以互相鼓励，共同进步。”

3.举例回答：“在创编新节奏时，应注意哪些问题？”

-学生E：“要符合乐曲的风格和节奏特点，同时要有创新性。”

-学生F：“在创编过程中，要充分调动自己的想象力和创造力。”

（五）总结回顾（用时5分钟）

1.教师引导学生回顾本节课的学习内容，强调锣鼓演奏的技巧和团队协作的重要性。

2.学生分享自己在实践活动中的收获和体会。

3.教师对本节课进行总结，鼓励学生在日常生活中关注民间文化，传承和发扬民族音乐。教学资源拓展1.拓展资源：

-民间锣鼓的历史文化背景：介绍民间锣鼓的起源、发展历程以及在民间庆典、节日中的重要作用。

-民间锣鼓的种类与特点：详细介绍不同地区、不同种类的民间锣鼓，如山东鼓、云南花鼓、四川钹等，及其独特的演奏风格和技巧。

-民间锣鼓的传承与发展：探讨民间锣鼓在现代社会中的传承与创新，以及如何让这一传统艺术形式焕发新的活力。

2.拓展建议：

-学生可以查阅相关书籍或网络资料，了解民间锣鼓的历史文化和演奏技巧。

-鼓励学生参加社区或学校组织的民间艺术活动，亲身体验锣鼓演奏的魅力。

-学生可以尝试创作自己的锣鼓节奏，结合现代音乐元素，进行创新性演奏。

-组织学生参观当地民间艺术展览或演出，感受民间锣鼓的艺术魅力。

-引导学生参与民间锣鼓的普及教育活动，向家人、朋友介绍这一传统艺术形式。

具体拓展学习建议如下：

-**阅读拓展**：

-阅读关于民间锣鼓的书籍，如《中国民间音乐》、《锣鼓文化》等，了解锣鼓的起源、发展历程和种类。

-通过网络资源，观看民间锣鼓的演奏视频，学习不同地区的锣鼓演奏风格。

-**实践拓展**：

-参加学校或社区组织的锣鼓培训班，学习锣鼓演奏技巧。

-与同学组成小组，共同创作锣鼓乐曲，进行集体演奏。

-在学校或社区举办锣鼓音乐会，向更多人展示民间锣鼓的魅力。

-**文化传承拓展**：

-加入民间艺术社团，参与民间锣鼓的传承活动。

-与当地民间艺术家交流，了解锣鼓的传统文化内涵。

-在日常生活中，关注并支持民间锣鼓的演出和展览，成为传统文化的传播者。典型例题讲解在《神奇的民间锣鼓“修宝塔”》这一课中，学生需要掌握锣鼓的基本演奏技巧和节奏感。以下是一些典型例题，用于帮助学生理解和应用这些知识点。

例题1：

乐曲《修宝塔》中，有一段锣鼓节奏如下：XXXXXXXX|XXXXXXXX。请分析这段节奏的特点，并说明如何演奏。

答案：这段节奏的特点是连续的八分音符，每个八分音符都占有一个节拍。演奏时，应保持每个音符的力度和节奏感，使整个段落听起来流畅且富有节奏感。

例题2：

在乐曲《修宝塔》中，有一个锣鼓段落需要使用到不同的锣鼓乐器。请列举至少三种不同的锣鼓乐器，并说明它们在段落中的使用方式。

答案：

1.小锣：用于演奏快速而连续的节奏，增加音乐的动感。

2.小鼓：用于演奏主旋律，突出音乐的旋律线。

3.大鼓：用于演奏强拍，增强音乐的节奏感和力度。

例题3：

乐曲《修宝塔》中，有一个锣鼓段落要求学生在演奏时加入变化。请设计一个简单的变化节奏，并说明如何融入段落中。

答案：变化节奏可以是加入切分音或者改变音符的时值。例如，在原有节奏的基础上，加入一个切分音，如下所示：

XXXXXXXX|XXXXXXXX

XXXXXXXX|XXXXXXXX

在演奏时，切分音应在鼓面上敲击，以增加节奏的变化和趣味性。

例题4：

请分析乐曲《修宝塔》中锣鼓段落与旋律部分的关联，并举例说明。

答案：锣鼓段落与旋律部分的关联主要体现在节奏支持和旋律的配合上。例如，在旋律上升的部分，锣鼓可以使用强拍来强调旋律的高音部分，如下所示：

旋律：5671|2345

锣鼓：XXXX|XXXX

例题5：

在乐曲《修宝塔》的结尾部分，有一个锣鼓段落要求学生进行即兴演奏。请给出一个即兴演奏的建议，并说明其音乐效果。

答案：即兴演奏时，学生可以尝试加入自己的节奏创意，例如：

-使用简单的重复节奏，以增强音乐的节奏感和稳定性。

-加入一些装饰音，如滑音、颤音等，以丰富音乐的表现力。

-尝试使用不同的锣鼓乐器进行组合，创造出独特的音乐效果。教学反思与总结今天上了《神奇的民间锣鼓“修宝塔”》这节课，总体来说，我觉得收获颇丰，但也发现了一些需要改进的地方。

首先，我觉得导入新课的方式挺有效的。我通过播放民间锣鼓的录音，让学生们对这门课产生了浓厚的兴趣。他们听得津津有味，这让我感到很欣慰。不过，我发现有些学生对于锣鼓的起源和种类还是不太了解，所以在导入环节，我可能需要更详细地介绍一些背景知识，让他们对这门课有更深入的认识。

在讲授新课的过程中，我尝试了多种教学方法。比如，我让学生分组练习，这样既培养了他们的团队协作能力，又让他们在实践中掌握了演奏技巧。我发现，这种方法特别适合于像锣鼓这样需要集体配合的乐器。但是，我也注意到，有些学生在分组练习时，缺乏主动性，这可能是因为他们对锣鼓演奏还不够熟悉，所以我打算在接下来的教学中，加强对基础知识的讲解，让学生有更多的机会去练习。

实践活动部分，学生们表现得非常积极。他们不仅学会了基本的演奏技巧，还尝试着创作新的节奏，这让我很惊喜。不过，在即兴演奏环节，我发现有些学生还是有些拘谨，不敢发挥自己的创意。这可能是因为他们对音乐的理解还不够深入，所以我决定在今后的教学中，多提供一些音乐理论的学习，帮助他们建立音乐思维。

在学生小组讨论环节，我听到了很多有价值的观点。他们不仅能够分析乐曲中的节奏特点，还能提出自己的见解。这让我意识到，学生在讨论中能够更好地理解和吸收知识。但是，也有部分学生参与度不高，可能是因为他们对讨论的内容不太感兴趣。因此，我打算在今后的教学中，更加注重学生的兴趣点，让他们在轻松愉快的氛围中学习。

针对这些问题，我提出以下改进措施和建议：

-加强课堂纪律教育，让学生意识到遵守纪律的重要性。

-在教学方法上，可以尝试更多互动性强的教学活动，提高学生的参与度。