第三单元动漫艺术大单元教案+2024-2025学年人教版（2024）初中美术九年级下册

九年级下册美术第三单元单元备课课程纲要单元主题《动漫艺术》教学对象初三课型设计应用基本问题通过欣赏动漫，了解其艺术表现形式小问题运用动漫角色的表现特点完成一个动漫角色设计；在前两课的基础上，体验脚本、角色、道具与背景设计的几个重要环节，感受动画创作的过程。单元设计思路（教材分析、学情分析、教学方法1.设计思路：美术欣赏课应该是师生互动的，它的创造性价值体现在如何引导学生深入发掘每件美术作品，找出每件作品中特有的、最突出、最本质、最感人的部分，并能对其做出深刻分析，才能使学生在一次又一次的剖析中发挥创造力和想象力，逐渐培养他们的艺术修养和创造性审美能力。2.学情分析：九年级开展美术教学，要更注重依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。初中生两级分化已形成，个体差异明显，形象思维往抽象思维转化，但形象思维仍然占主体地位，因而直观性教学更贴近学生实际。3.教学方法：学生通过作品欣赏，使学生开阔视野、增长见识、陶冶情操，培养学生热爱世界文化的兴趣，及对不同文化持有尊重、欣赏的态度。国家课标本单元的内容是《义务教育艺术课程标准》（2022年版）第四学段（8-9年级）。本单元的学习任务是引导学生在广泛的文化情境中认识美术。通过本单元的欣赏活动，使学生进一步学习以审美感受为基础并结合理性分析与综合的研究方法进行欣赏，以加深对美术作品深层意蕴和审美价值的认识理解与体验感悟。单元目标基于课程标准，本单元的教学目标是：审美感知：学生充分感受动漫带来的艺术美感，培养学生健康的审美情趣和积极的审美意识。文化理解：学生通过作品欣赏，使学生开阔视野、增长见识、陶冶情操，培养学生热爱世界文化的兴趣，及对不同文化持有尊重、欣赏的态度。评价证据（学科素养）美术素养方面：学生认识什么是动漫和动漫的艺术表现形式，了解动漫艺术的多种创作手法和表现形式。德育方面：培养学生热爱世界文化的兴趣，及对不同文化持有尊重、欣赏的态度。课题学习目标主要教学活动（图片资料、任务）《形式和内容丰富的动漫》1.学生欣赏各种风格的动漫艺术，了解动漫的相关知识。2.学生充分感受动漫带来的艺术美感，培养学生健康的审美情趣和积极的审美意识。3.学生认识什么是动漫和动漫的艺术表现形式，了解动漫艺术的多种创作手法和表现形式。动漫艺术，了解动漫的相关知识《动漫形象设计》1.学生通过动漫形象的设计及表现，提高学生的观察力、想象力及艺术创造力，激发学生美术创作的兴趣，丰富学生的校园学习生活。2.学生赏析优秀动漫形象的设计，探究动漫形象设计的特点、形式和表现方法，并用于课堂实践创作中。3.学生认识动漫形象的设计风格和表现特点，初步掌握动漫形象设计的步骤和方法。1.激发学生的想象力和创造力，设计出个性鲜明、极具特色的动漫形象。2.动漫形象的设计方法和步骤。《动画作品设计制作》1.学生了解动画作品设计与制作的过程，学习脚本、道具与背景设计的方法。2.学生通过具体案例的欣赏、分析，了解动画创作的过程，尝试完成一部简单的动画创作作品。3.学生体验动画制作的乐趣，感受动画作品与生活的联系，提高学生观察能力、审美素养和艺术创作的兴趣。1.能够简单操作动画软件，完成动画作品的设计和制作。2.体验脚本、角色、道具和背景设计的几个重要环节，设计制作有故事情节的动画片。课时备课：形式和内容丰富的动漫课题形式和内容丰富的动漫教学对象九年级课业类型欣赏评述课时1课时教材分析本课为欣赏·评述领域，通过欣赏与评述、分析与研究、讨论与解释、体验与评价等系列活动，从不同层面深入了解优秀的艺术作品，去体会作品内在的深层意蕴，从而更好地认识艺术作品的审美价值和社会文化价值。学习活动注重体验与交流，以期使学生感同身受，并在此基础上产生理性认知。学情分析九年级开展美术教学，要更注重依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。初中生两级分化已形成，个体差异明显，形象思维往抽象思维转化，但形象思维仍然占主体地位，因而直观性教学更贴近学生实际。教学目标审美感知：学生欣赏各种风格的动漫艺术，了解动漫的相关知识。艺术表现：学生充分感受动漫带来的艺术美感，培养学生健康的审美情趣和积极的审美意识。创意实践和文化理解：学生认识什么是动漫和动漫的艺术表现形式，了解动漫艺术的多种创作手法和表现形式。教学重点了解动漫的概念，动漫一词的由来和动漫的发展过程。教学难点认识动漫多样的创作手法和丰富的表现形式，理解动漫中的专业名词。教学方法创设情境问题引导对比分析教学准备PPT课件，学生准备：上网搜集资料教学过程教师活动学生活动新课标依据一、情景导入动漫作品图片欣赏：动漫连环画《阿衰online》动漫连环画《哆啦A梦》动画片《狮子王》动画片《蓝精灵》动画片《喜羊羊与灰太狼》提问：这些形象你认识吗？它们来自哪里？引出课题：《形式和内容丰富的动漫》二、新授内容1.什么是动漫：建立在漫画和动画基础上，表现形式和表现内容都非常丰富的艺术形式。动漫的表现形式：造型艺术案例展示：动漫连环画《梅兰芳》动漫连环画《阿衰online》影视艺术案例展示：动画片《大闹天宫》动画片《麦兜》动画片《喜羊羊与灰太狼》动漫周边案例展示：喜羊羊与灰太狼的玩具

米老鼠、唐老鸭、机器猫的人偶

动漫文具角色扮演案例展示：迪士尼动漫角色大巡游

日本动漫《最终幻想》的角色扮演网络游戏案例展示：网络游戏《愤怒的小鸟》

网络游戏《魔兽世界》

三、深入探究1．“动漫”一词的由来：来自草图的漫画，源于漫画的动漫。赏析：拉斐尔草图《草地上的圣母》（炭笔草图）杜米埃《翻阅画夹的人》(油画)廖冰兄《教授之餐》(漫画)2．动漫的演变发展过程：漫画：单幅或四格、多格漫画

故事漫画

连环画动画：利用“视觉残留”的原理，通过快速播放一系列连续的画面，使人产生运动或变化的感觉。动漫：将影视艺术融入漫画之中，使得漫画与动画相结合的艺术形式。1．欣赏优秀的动漫作品，说一说自己最喜欢的动漫作品。2．小组合作探究：动漫作品的艺术价值和独特魅力在哪里？学生欣赏，使学生对优秀的动漫作品有初步的了解，丰富学生的视觉感受，激发学生探索的兴趣。以讨论、交流的方式进一步深入赏析、探索“动漫”一词的由来和演变发展过程，解决教学重点。学生发表对自己喜爱动漫作品的感受，加深对动漫作品的理解。小组讨论学生进行深入思考，对课堂内容进行探索延伸。审美感知：分析和辨别生活中的视觉文化现象，进而做出自己的看法与判断。在我们周围的世界中，每天都会遇到各种美与丑的事物和现象。美术学习能够增进人们敏锐地观察、领悟世界的意识与审美感，发展审美判断能力。板书设计形式和内容丰富的动漫教学反思课时备课：动漫形象设计课题动漫形象设计教学对象九年级课业类型设计应用课时1课时教材分析《动漫形象设计》属于造型表现学习领域，学生可了解动漫设计的风格，并运用动漫角色的表现特点完成一个动漫角色设计；学情分析九年级开展美术教学，要更注重依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。初中生两级分化已形成，个体差异明显，形象思维往抽象思维转化，但形象思维仍然占主体地位，因而直观性教学更贴近学生实际。教学目标审美感知：学生通过动漫形象的设计及表现，提高学生的观察力、想象力及艺术创造力，激发学生美术创作的兴趣，丰富学生的校园学习生活。艺术表现：学生赏析优秀动漫形象的设计，探究动漫形象设计的特点、形式和表现方法，并用于课堂实践创作中。创意实践和文化理解：学生认识动漫形象的设计风格和表现特点，初步掌握动漫形象设计的步骤和方法。教学重点激发学生的想象力和创造力，设计出个性鲜明、极具特色的动漫形象。教学难点动漫形象的设计方法和步骤。教学方法创设情境问题引导对比分析教学准备PPT课件，学生准备：上网搜集资料教学过程教师活动学生活动新课标依据一、情境导入音乐欣赏：动画片《喜羊羊与灰太狼》主题曲。提问：1．同学们刚才听到的歌曲它出自哪里？动画片《喜羊羊与灰太狼》。2．《喜羊羊与灰太狼》里面有哪些主人翁？出示课件（喜羊羊和灰太狼主人翁图片）3．除了喜羊羊、灰太狼同学们还知道哪些动漫明星？（学生自由发言）动漫作品深受大家喜爱，是因为它在生活或想象故事中设计了很多生动、有趣的动漫形象，给我们带来了快乐和欢笑，那么这节课就让我们走进动漫明星的大家庭，共同来学习动漫形象的设计方法，一起来设计属于我们自己的动漫明星吧！引出课题：《动漫形象的设计》二、新授内容什么是动漫形象设计：在动漫作品中角色形象的造型设计。动漫形象可以是人，也可以是动物、植物，或者任何能带来故事的非生命体。动漫形象设计一般围绕外貌、性格、动态和服饰进行，但大都以人物的基本结构、运动状态、运动规律为基点设计动作。三、发展阶段动漫角色造型设计的类型：漫画风格：捷克艺术家兹德涅克.米勒设计的动漫角色—小鼹鼠。香港漫画家谢立文、麦家碧设计的动漫角色—麦兜写实风格:日本青山刚昌设计的《名侦探柯南》中的角色日本井上雄彦设计的《灌篮高手》中的角色其他风格:于平、任凭为绘本《牛郎织女》设计的剪纸风格角色。吴冠英、韩美林等人为第29届奥运会设计的吉祥物角色福娃。四、深入探究1.动漫角色的表情设计：对比赏析：真实形象的表情与动漫角色的表情着重讲解：笑、哭、怒、惊四种表情。总结动漫角色的表情设计方法：笑：--嘴角上翘或张大、眼睛变细、变弯，画调皮的笑时，眉毛上下错动一定距离，并且让两只眼睛有些差距，也可以将舌头画出来。哭：眉毛、眼角往下倾斜，张大嘴或嘴角向下，脸上挂泪或爆发出来。怒：眉毛上竖，嘴角下扣，眉头紧锁。惊：张大嘴，瞪大眼，眉毛往上飞起。2．动漫角色的动态设计：探究赏析：以人物动态为例探究。总结动漫角色的动态设计的关键：把握关节点。3.动漫角色的设计步骤：示范讲解（以人像为例）：1）画草图2)勾线稿3)铺底色4)完善4．教师根据具体情况对学生学习进行综合评价。五、课堂小结动漫带给了我们快乐，丰富了我们的生活，希望同学们能够不断学习和制作，设计出更多优秀的动漫形象，期待着你们为中国的动漫文化产业带来更多新的希望！学生思考学生思考回答问题小组合作，欣赏学生设计的优秀动漫明星作品，说一说自己动漫明星创意。尝试设计一个动漫角色，为设计的角色想象一个故事环境，感受动漫角色在动漫作品中的重要性。各小组互赏互评，选出一幅最能代表小组水平，最有特点的动漫形象作品拿到讲台前。学生将自己作业展示出来，并自评。其余学生谈观后感，教师引导学生正确评价。审美感知：分析和辨别生活中的视觉文化现象，进而做出自己的看法与判断。在我们周围的世界中，每天都会遇到各种美与丑的事物和现象。美术学习能够增进人们敏锐地观察、领悟世界的意识与审美感，发展审美判断能力。板书设计动漫形象设计教学反思课时备课：动画作品设计制作课题动画作品设计制作教学对象九年级课业类型设计应用课时1课时教材分析体验脚本、角色、道具和背景设计的几个重要环节，设计制作有故事情节的动画片。学情分析九年级开展美术教学，要更注重依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。初中生两级分化已形成，个体差异明显，形象思维往抽象思维转化，但形象思维仍然占主体地位，因而直观性教学更贴近学生实际。教学目标审美感知：学生了解动画作品设计与制作的过程，学习脚本、道具与背景设计的方法。艺术表现：学生赏析优秀动漫形象的设计，探究动漫形象设计的特点、形式和表现方法，并用于课堂实践创作中。创意实践和文化理解：学生体验动画制作的乐趣，感受动画作品与生活的联系，提高学生观察能力、审美素养和艺术创作的兴趣。教学重点能够简单操作动画软件，完成动画作品的设计和制作。教学难点体验脚本、角色、道具和背景设计的几个重要环节，设计制作有故事情节的动画片。教学方法创设情境问题引导对比分析教学准备PPT课件，学生准备：上网搜集资料教学过程教师活动学生活动新课标依据一、欣赏导入1．播放动画，激发兴趣。播放动画片《名侦探柯南》片段。2．通过对学生进行动画片小问答，了解学生对动画的熟悉程度，导出问题：动画片是怎样做成的？引出课题：《动画作品设计制作》二、新授内容什么是动画：动画是一门综合艺术，是动漫的一种表现形式。集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。借助电影语言与摄影原理，赋予静止的图画以动感生命，以动人的故事情节和奇思妙想的创作手法为人们所喜爱。1.播放动画片《龟兔赛跑》提问：一部动画作品是如何产生的？总结：脚本、角色设定、场景、道具、动画软件。2.动画作品制作的必要条件：保证发展方向的脚本。脚本：指表演戏剧、拍摄电影等所依据的底本又或者书稿、画稿的底本。动漫脚本分为文本脚本和绘图脚本，绘图脚本是文字脚本的视觉转化，一般包括分镜草稿、角色设定、背景（包括场景和道具）设定三部分，绘图脚本在动画片中称为“拍摄脚本”。随意超越时空的场景和道具设计。场景：-动漫作品的场景设计就是指角色造型和主要道具以外的一切景和物的造型设计。道具：动漫角色在表演中使用的物件，是动漫角色性格特征的外延，或是角色的构成部分。道具的设计思路和角色设计思路是一致的。3．动画制作软件----一般界面由菜单栏、工具栏、画布、属性面板、颜色面板、图层面板及动画编辑面板七个部分组成。三、深入探究动画作品制作的步骤（以动画片《龟兔赛跑》为例）：1.编写文本脚本：《龟兔赛跑》的故事。2.创作绘画脚本：《龟兔赛跑》的拍摄脚本。角色形象设计：兔子和乌龟。分镜草稿：《龟兔赛跑》中的四个场景和道具；各个场景角色动态、表情的设计。3.运用电脑动画制作软件，进行分镜头动画组合，编辑、制作动画作品。（教师演示过程）四、课堂作业1．尝试将一个小故事制成一个小动画片