《告别与惊愕》《小夜曲》（教案）-2024-2025学年四年级上册湘艺版（2012）音乐

《告别与惊愕》《小夜曲》（教案）-2024-2025学年四年级上册湘艺版（2012）音乐授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教材分析《告别与惊愕》《小夜曲》这两首作品，选自湘艺版四年级上册音乐课本，旨在让学生们领略古典音乐的魅力，培养音乐审美能力。通过这两首曲子，我们既能感受音乐的情感表达，也能体会音乐节奏和旋律的和谐。在教学中，我们要紧密结合教材，引导学生主动参与，享受音乐带来的愉悦，提升他们的音乐素养。🎵🎼🌟核心素养目标分析在本节课中，我们旨在培养学生的音乐感知力、审美能力和文化理解力。通过《告别与惊愕》和《小夜曲》的学习，孩子们将学会聆听、感受音乐的情感表达，提升对音乐节奏和旋律的敏感度，同时，了解作品背后的文化背景，增强对古典音乐文化的认同感和传承意识。教学难点与重点1.教学重点，

①正确识读《告别与惊愕》和《小夜曲》的旋律线，能够通过听辨和模仿准确唱出两首曲子的旋律。

②分析并理解两首曲子的音乐主题，引导学生从节奏、旋律、情感等方面进行对比和探讨。

③学习并掌握基本的音乐表现手法，如力度、速度的变化，以及如何在演唱中体现音乐的情感。

2.教学难点，

①深入理解《告别与惊愕》中的悲剧情感和《小夜曲》中的浪漫主义气息，培养学生的音乐鉴赏能力。

②理解并运用音乐术语，如“渐强”、“渐弱”等，指导学生在演唱时准确地表达音乐的变化。

③鼓励学生在合唱或小组合作中协调音色，培养团队合作精神，同时提高音乐的集体表现力。教学资源-软硬件资源：多媒体教学设备（如电脑、投影仪）、音响设备、电子琴或钢琴。

-课程平台：音乐教育软件或在线音乐教学平台。

-信息化资源：古典音乐作品音频、视频资料，音乐理论知识电子文档。

-教学手段：音乐图谱、简谱、五线谱，音乐故事卡片，互动式音乐游戏。教学过程1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：同学们，今天我们要一起探索古典音乐的世界，你们有没有喜欢的古典音乐呢？让我们一起分享一下吧！（学生分享后，教师引导进入主题）

-回顾旧知：记得我们在上节课学习了音乐的基本要素，比如节奏、旋律、和声等，今天我们要学习的是两首经典的古典音乐作品，《告别与惊愕》和《小夜曲》，你们准备好了吗？

2.新课呈现（约20分钟）

-讲解新知：

-首先，我会简要介绍这两首作品的创作背景和作曲家。

-接着，我会播放《告别与惊愕》和《小夜曲》的片段，让学生初步感受音乐的情感和风格。

-然后，我会引导学生分析这两首曲子的旋律特点，比如旋律的起伏、节奏的快慢等。

-举例说明：

-通过播放不同版本的《告别与惊愕》和《小夜曲》，让学生比较不同演奏者对同一作品的不同诠释。

-结合音乐图谱，讲解旋律的走向和节奏的变化。

-互动探究：

-组织学生分组讨论，探讨两首曲子中哪些元素体现了古典音乐的特点。

-安排学生上台演奏电子琴或钢琴，尝试模仿曲子的旋律。

3.巩固练习（约15分钟）

-学生活动：

-分发简谱和五线谱，让学生跟随录音练习演唱《告别与惊愕》和《小夜曲》的旋律。

-学生分组，每组选择一首曲子，进行合唱练习。

-教师指导：

-在学生练习过程中，巡回指导，纠正学生的演唱技巧和节奏。

-对于合唱练习，指导学生如何协调音色，保持和声的和谐。

4.拓展延伸（约10分钟）

-组织学生观看与《告别与惊愕》和《小夜曲》相关的音乐纪录片或音乐会视频，增加对作品背景的了解。

-鼓励学生课后自主查找更多古典音乐作品，进行学习与研究。

5.总结评价（约5分钟）

-学生总结：请同学们分享今天的学习心得，有哪些收获？

-教师评价：对学生的表现进行总结性评价，鼓励学生在音乐道路上不断探索。

6.课后作业（约5分钟）

-布置作业：让学生回家后，与家人分享今天学到的古典音乐知识，并尝试演唱《告别与惊愕》或《小夜曲》。

-预告下节课内容：下节课我们将学习如何欣赏古典音乐，敬请期待！

（注：以上教学过程为示例，实际教学时长和内容可根据实际情况进行调整。）教学资源拓展1.拓展资源：

-《告别与惊愕》的作曲家贝多芬的生平事迹，包括他的音乐创作背景和生平遭遇，如听力衰退等。

-《小夜曲》的作曲家莫扎特的生平和作品，可以介绍莫扎特的音乐风格及其对后世的影响。

-古典音乐的发展历程，从巴洛克时期到古典主义时期，再到浪漫主义时期，简要介绍各个时期的主要音乐特点。

-与《告别与惊愕》和《小夜曲》风格相似的古典音乐作品，如海顿的《惊愕交响曲》、舒伯特的《摇篮曲》等。

-古典音乐中的著名乐器，如小提琴、钢琴、长笛等，介绍其历史和演奏技巧。

2.拓展建议：

-学生可以通过图书馆或学校资源中心查找关于贝多芬和莫扎特的传记，深入了解他们的音乐生涯。

-鼓励学生观看古典音乐相关的纪录片或音乐会，如《莫扎特传》、《贝多芬传》等，以视觉和听觉的方式感受古典音乐的魅力。

-建议学生尝试学习演奏一种古典乐器，如钢琴、小提琴等，通过实践来更深刻地理解音乐。

-组织学生参加学校的音乐欣赏会或音乐会，让学生亲身体验古典音乐现场表演的魅力。

-引导学生阅读音乐理论书籍，如《音乐的故事》、《音乐欣赏指南》等，提升音乐理论知识和鉴赏能力。

-在家中或学校设立古典音乐欣赏角，播放不同时期的古典音乐，让学生在日常生活中接触和欣赏古典音乐。

-鼓励学生创作自己的音乐作品，可以是模仿古典风格，也可以是自己的原创，通过创作来加深对古典音乐的理解。课后作业1.**音乐片段分析**：

-作业内容：请同学们仔细聆听《告别与惊愕》的开头部分，分析其旋律和节奏特点，并尝试用文字描述你所感受到的音乐情感。

-答案示例：旋律由低沉转为激昂，节奏由缓慢到快速，表现出一种由悲伤到愤怒的情感变化。

2.**音乐创作背景研究**：

-作业内容：调查贝多芬创作《告别与惊愕》时的背景，包括他的个人生活、时代背景等，并撰写一份简报。

-答案示例：贝多芬在创作《告别与惊愕》时正处于个人生活和精神上的低谷，这首曲子反映了他在面对困境时的坚定和抗争。

3.**音乐风格对比**：

-作业内容：比较《小夜曲》和《摇篮曲》在音乐风格上的异同，并分析莫扎特在这两首作品中所展现的不同创作手法。

-答案示例：《小夜曲》充满浪漫主义的气息，旋律优美，节奏舒缓；而《摇篮曲》则更加温馨，旋律简单，节奏轻柔，展现了莫扎特对家庭情感的细腻描绘。

4.**音乐元素探索**：

-作业内容：选择《告别与惊愕》或《小夜曲》中的一段旋律，分析其中的音乐元素，如旋律线、节奏型、和声等，并说明这些元素如何共同塑造了音乐的情感。

-答案示例：在《小夜曲》中，旋律线流畅，节奏型重复，和声丰富，这些元素共同营造了一种温馨、宁静的氛围。

5.**音乐创作实践**：

-作业内容：尝试创作一段简短的旋律，模仿《告别与惊愕》或《小夜曲》的风格，并解释你创作时的想法和意图。

-答案示例：我创作了一段旋律，试图模仿《告别与惊愕》的悲剧情感，旋律起伏较大，节奏紧凑，以此来表达一种内心的挣扎和痛苦。板书设计1.**本文重点知识点**

①《告别与惊愕》创作背景

②《小夜曲》音乐风格特点

③古典音乐时期概述

2.**关键词**

①贝多芬

②莫扎特

③悲剧

④浪漫

⑤节奏

⑥旋律

⑦和声

3.**重点句子**

①《告别与惊愕》是贝多芬晚期的代表作，展现了他在音乐上的创新和情感深度。

②《小夜曲》以其优美的旋律和抒情的风格，成为了莫扎特的经典之作。

③古典音乐时期是音乐史上的一个重要阶段，它为后来的音乐发展奠定了基础。教学反思今天的教学结束了，我站在讲台上，回想起这节课的点点滴滴，心中充满了感慨。首先，我想谈谈学生对《告别与惊愕》和《小夜曲》的反应。

孩子们对于这两首古典音乐作品表现出浓厚的兴趣，他们在聆听时专注的眼神，认真模仿的动作，让我感到非常欣慰。特别是在分析《告别与惊愕》的旋律时，我发现学生们能够从节奏和旋律的变化中感受到音乐的情感，这让我意识到，音乐教育不仅仅是教会学生如何唱歌，更重要的是让他们学会聆听、感受和理解音乐。

在教学过程中，我也遇到了一些挑战。例如，在讲解《小夜曲》的浪漫主义风格时，我发现一些学生对于这个概念比较陌生，理解起来有些吃力。这让我意识到，在今后的教学中，我需要更加注重音乐理论知识的普及，让学生们对音乐有更深入的了解。

此外，我还发现了一些学生在合唱练习中的问题。有些学生在合唱时音准不准，有些学生则缺乏节奏感。针对这些问题，我在课后进行了反思，认为应该加强对学生音乐技巧的指导，比如通过游戏化的方式来提高他们的节奏感，通过反复练习来提高音准。

在课堂互动环节，我尝试了一些新的教学方法，比如让学生分组讨论，各自选择一首作品进行分析。这种方法不仅激发了学生的参与热情，还让他们在合作中学会了倾听和表达。但我也