2025高考语文一轮复习：古诗词赏析知识积累

2025年上海市高考语文记诵手册07

古诗词赏析基础知识积累

目录

一、古诗词文体常识

二、古诗词流派

三、古诗词分类

四、诗眼及炼字

五、诗词语言风格

六、赏析艺术特色

七、赏析构思技巧

八、常见抒情手法

九、常见表现手法

十、常见评价用语

十一、赏析诗词形象及意境意象

十二、赏析诗词情感

十三、古诗词常见九种情感

十四、古诗词常见意象典故

一、古诗词文体常识

古诗歌分为古体诗（又称“古风”）和今体诗（又称“格律诗”）o

1.古体诗

一般说唐代以前的诗作为古体诗，但与今体诗最大的区别是古体诗不讲究格律，而今体

诗讲究格律。所以古体诗包括“今体诗”出现以前的除“楚辞”以外的所有诗作，也包括

“今体诗”出现以后的除“今体诗”以外的所有诗作。

古体诗的体裁有“歌、行、吟”。古体诗包括《诗经》、楚辞、汉赋、汉乐府、魏晋南

北朝民歌、建安诗歌、陶诗等文人五言诗、唐代的古风、新乐府。

2.今体诗

分为律诗、绝句。律诗与绝句的区别在于句数，四句为绝句，八句为律诗，长于八句叫

长律，也叫排律。今体诗要求各句字数相等，律诗有五律（五字）、七律（七字）。首联（一、

二句）、颔联（三、四句）、颈联（五、六句）、尾联（七、八句），颔联、颈联必须对仗。绝句

每首四句，有五绝（五字）、七绝（七字），二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，一般押

平声韵，一韵到底。

3.乐府•新乐府

乐府也称汉乐府，原指专门管理乐舞演唱教习的机构。乐府采集民歌加以整理的诗歌，

汉代叫做“歌诗”，后世叫“乐府诗”，或简称“乐府”。它是继《诗经》《楚辞》而起的

一种新诗体。后世文人仿写所作的诗，亦称“乐府诗”。汉代《孔雀东南飞》、北朝《木兰

诗》和唐代韦庄《秦妇吟》并称“乐府三绝”。汉乐府民歌没有固定的章法、句法，长短随

意，整散不拘，以五言为主，有三言、四言、五言、六言以及杂言种种，乐府诗常见的是叙

事诗。

新乐府即“新题乐府”，相对于古乐府而言。指的是一种用新题写时事的乐府诗，不

再以入乐与否作标准。新乐府体现了汉乐府“缘事而发”的精神，代表主张是白居易提出

“歌诗合为事而作”的文学主张。

4.歌行体

是乐府诗的一种变体。汉、魏以后的乐府诗，题名为“歌”“行”“吟”“曲”的很

多，二者虽名称不同，其实并无严格区别，都是“歌曲”的意思，其音节、格律一般都比较

自由，形式采用五言、七言、杂言的古体，富于变化，以后遂有“歌行”体。如岑参的《白

雪歌送武判官归京》、白居易的《琵琶行》、李白的《梦游天姥吟留别》。

5.词

是今体诗之后产生于盛唐，流行于中唐，发展于晚唐与五代，成就于宋代的一种新诗体。词

又称长短句（句子字数不等、长短不一）、诗余（由诗歌发展而来）。

6.小令中调长调

根据词的长短，词又分单调（也叫小令，一般认为58字以内）、中调（一般分上下阙，

58-96字）、长调（96字以上，三阙以上）。词有词牌，词牌严格律定了每首词的格律和音

韵。

7.曲：即散曲，分为“小令”和“套数”，以及介于两者之间的带过曲。是宋金时期逐渐形

成的一种新诗体。曲与词的最大不同是曲可在词规定的字数中增加衬字，变得更加口语化，

从而增加语言的生动性，更自由灵活地表达思想与情感。

8.押韵

押韵也作“压韵”，指诗词曲赋等韵文时在句末或联末用同韵的字相押，称为押韵。由

于押韵的文字一般在诗词的结尾，所以结尾押韵的文字因此又叫做“韵脚”。如李白《静夜

思》的光、霜、乡都是韵脚。

押韵规则：

（一）古体诗（包括古风、歌、行、吟）押韵较为宽松。

（二）词和曲因词牌、曲牌不同，押韵规则不同。有的规定较严，有的较宽松。

（三）近体诗押韵规则较为严格，概括如下：

（1）偶句押韵

律诗是二四六八句押韵，绝句是二四句押韵，无论律诗还是绝句，首句均可以押韵或不

押韵。

（2）一般押平声韵，但也有押仄声韵。如“千山鸟飞绝，万径人踪灭；孤舟蓑笠翁，

独钓寒江雪。

（3）一韵到底，不可换韵。

（4）允许首联或尾联借韵。

押韵是诗歌创作中的重要手法之一，它不仅能够使诗歌具有音乐性和节奏感，还能够增

强诗歌的表现力和感染力。通过押韵，诗人可以更好地表达自己的思想感情，使读者在朗诵

或咏唱时产生共鸣和情感上的共鸣。

9.对仗

对仗，是中国语言文学中特有的一种艺术表现形式，广泛运用于诗歌、对联、辞赋，散

文、歌曲唱词、戏曲唱词等。对仗的基本要求有：字数相等、结构对称、字面相对、词性一

致、声调（平仄）相对、避免同字，其中古体诗歌不要求声调相对。五绝、七绝不要求对

仗；五律、七律只要求三四句、五六句两联对仗。如杜甫的《登高》句句对仗。其中“无边

落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”中“无边落木”对“不尽长江”，“萧萧下”对“滚滚

来”。

对仗的运用可以使诗句更加工整、有节奏感，增强诗歌的音乐性和表现力。同时，通过

对仗的运用，诗人可以更好地表达自己的思想感情，使诗歌更加深邃、富有内涵。

10.平仄

平仄是汉语中的一种声调规律，主要用于诗词和对联的创作中，用以体现语言的韵律

美。平仄的划分基于汉字的四种声调：平声、上声、去声、入声。在普通话中，第一声和第

二声

被视为平声，第三声和第四声被视为仄声。而古人的四声则包括平、上、去、入，其中

上声、去声、入声被归类为仄声，平声则独立存在。平仄的规则在对联中尤为重要，它要求

上下联的平仄相对，即上联某个字是平声，下联对应位置的字就应该用仄声。

平仄是汉语诗词和对联创作中的重要元素，它不仅体现了语言的韵律美，还反映了汉语

声调的丰富性和变化性。

二、古诗词流派

1.现实主义流派。共同特点：能够真实而形象地、广泛而深刻地反映社会生活；塑造了典型

环境中的典型性格；有着具体生动的细节描写；有着在深刻认识基础上的高度概括；较多地

运用朴实的语言和白描的手法。

现实主义流派，最早可以追溯到《诗经》，汉魏乐府。南北朝的陶渊明，唐代杜甫、白居

易，宋代的陆游，止匕外，如东汉的蔡谈，中唐的元结、柳宗元、张籍、王建、李绅，晚唐的

皮日休、聂夷中，北宋的梅尧臣、王安石，南宋的范成大、杨万里，金代的元好问，元代的

王冕，明代的高启，于谦，清代的顾炎武、吴伟业等。

2.浪漫主义流派。共同特点：洋溢着追求理想的进取精神；具有乐观向上的豪迈气概；能以

丰富的想象构成美妙的虚幻境界；常使用大胆的夸张和奇特的比拟；充斥着绚丽奇妙的语

言。

屈原把浪漫主义诗歌创作推上了一个高峰。魏晋南北朝，曹植、左思、郭珍、鲍照等浪漫主

义诗人。唐代李白，王之涣、王昌龄、岑参、李贺，苏拭和辛弃疾，是浪漫主义词家的杰出

代表。

3.魏晋南北朝：建安风骨

三曹（曹操、曹植、曹丕）建安七子（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮琨、应场、刘桢）

“风”偏重指精神气质，“骨”偏重于指骨格形态，二者密不可分，合而为一为风骨。建安

风骨所指的文学风貌主要是内容充实、感情丰富的特点。建安时代的作家，摆脱了儒学的束

缚，再加之处在战乱的年代，思想感情更常常是表现的慷慨激昂。建安风骨主要指的是建安

诗文所具有的明朗刚健的风格。

4.唐代：山水田园诗派

陶渊明是田园诗的开创者。他的田园诗以纯朴自然的语言、高远拔俗的意境，为中国诗

坛开辟了新天地，并直接影响到唐代田园诗派。在他的田园诗中，随处可见的是他对污浊现

实的厌烦和对恬静的田园生活的热爱。这类诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐

居生活见长。诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。代表作有《归

去来兮辞》、《山居秋暝》、《岁宴行》

5.豪放派和婉约派

婉约派，中国宋词流派。婉约，即婉转含蓄。词本为合乐而歌，娱宾遣兴，内容不外离愁别

绪，闺情绮怨。五代即已形成以《花间集》和李煜词为代表的香软词风。北宋词家承其余

绪，晏殊、欧阳修、柳永、秦观、周邦彦、李清照等，虽在内容上有所开拓，运笔更精妙，

并各具风韵，自成一家，但仍未脱离宛转柔美之风。故明人以婉约派来概括这一类型的词

风。其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，风格

则清丽柔媚、委婉含蓄，有一种柔婉之美。但内容比较狭窄，直到南宋，姜夔、吴文英、张

炎等大批词家，皆受影响。

豪放派，中国宋词风格流派之一。北宋诗文革新派作家如欧阳修、王安石、苏轼、苏辙都曾

用“豪放”一词衡文评诗。苏轼、辛弃疾作为豪放派的代表，南渡之后，由于时代巨变，悲

壮慷慨的高亢之调应运发展，陈与义、叶梦得、朱敦儒、张孝祥、张元篌、陈亮、刘过等人

承流接响，蔚然成风。豪放派特点大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手

法、句法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律，以铺叙、直陈为主，敢于突破、不受束

缚，然而有时失之平直，甚至涉于狂怪叫嚣。

三、古诗词分类

从艺术手法上分为：写景抒情诗、即事感怀诗、咏物言志诗；

从表现内容上分为：山水田园诗、边塞诗（战争诗）、咏史怀古诗、咏物诗、羁旅思乡诗、

闺怨诗、赠友送别诗等。

从诗歌表达方式的角度划分：叙事诗、抒情诗、写景诗、哲理诗，讽喻诗。

（1）送别诗是古诗词中的一个大类。它一般是按照时间、地点来描写景物，一般是叮嘱对

方，表达一种依依不舍的感情或别后的思恋。

（2）怀古诗的主题不外乎有两大类，一类是通过昔盛今衰，来借古讽今；一类是通过赞扬

古人建功立业的事迹，表达自己渴望建立功业的心情，同时，委婉的对现实进行批评。

（3）边塞诗大都以描写战争为主题，表现战士们奋勇杀敌，或者揭露战争的残酷性；一般

来说，边塞征战诗表现英勇作战、保家卫国这样壮丽主题的比较少，而表现对战争的厌恶，

表现对家乡亲人的思念的比较多。

思想内容：大都以描写战争为主题，表现建立功业的渴望；保家卫国的决心；山河沦丧的痛

苦；久居边关的乡愁；对家乡和亲人的怀念；塞外生活的艰辛和连年征战的惨烈；报国无门

的愤懑，归家无望的哀痛。.

艺术风格：有的豪放旷达，有的雄奇壮美，有的豪壮悲慨，有的委婉清丽，

代表人物：王维、王昌龄、王翰、高适、岑参、李益

（4）思乡诗往往和战争联系在一起，反映征人厌倦战争，渴望安宁的平静生活。

思想内容：主要写或久宦在外，或长期流离漂泊，或久戍边关客居他乡的游子漂泊凄苦孤寂

的心境以及对家乡、亲人的思念。写作上或触景伤情，或感时生情（中秋望月、伤春悲秋、

日暮思归），或托物传情（月、雁、笛、柳），或因梦寄情。

艺术风格：风格上表现为深沉凄凉。

（5）咏物言志诗是通过对物的独特观察和描写，来表达自己的精神、品格和理想。诗人不

直接表露自己的思想、感情，而是采用象征、兴寄等手法，把自己的某种理想和人格融于某

种具体事物的一类诗歌，往往是表现诗人自己与众不同、不愿与世俗同流合污的高尚品质，

或者表达自己报国无门、怀才不遇的伤感，或表现其他或喜或悲的感情。

(6)借景抒情诗通过描写景物，抒发自己的忧愁哀思或远大理想以及对人生独特的体验和

认识。即诗人因所见的景物而引起了心中的某种感触，于是描绘当时的景物来抒发自己的感

慨。

(7)闺怨诗一类是妇女对丈夫的思念，对家乡亲人的思念。一类是对易逝青春的哀怨，对

自由自在幸福生活的向往。

思想内容：题材大多以女子思念远方的丈夫，而丈夫迟迟不归为主要内容。或表现妇女对出

征在外的丈夫的思念，或表达对战争的厌恶或鼓励丈夫建功立业的情怀；或表达对出门在外

的丈夫的思念，表达女子的柔情别绪，忧愁伤感；或表现宫中女子对自由被禁锢、遭人冷落

的处境的怨恨，表达对自由和幸福生活的向往。

(8)谈禅说理诗，诗人把自己类似禅宗的顿悟或事理的体察诉之于笔下，这类诗歌往往具

有似不食人间烟火的空灵之境。

(9)山水田园诗：以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林、悠闲的田野，

创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达诗人对现实的不满，对宁静平和生活的向往。

思想内容：以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长，它是通过描写山水田

园景物来抒发自己的情感和远大抱负，或归隐田园，钟情山水，或描绘山川美景，热爱祖国

河山，或厌弃官场黑暗，抒发闲适情调，表达自己决不同流合污的高洁品格。

艺术风格：诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清新优美、恬淡宁谧。

代表人物：主要有谢灵运、陶渊明、孟浩然、王维、范成大、杨万里等，李白、杜甫、欧阳

修、苏轼等也有大量描写山水的佳作。

(10)闲适隐逸诗：某些诗人看惯了官场的勾心斗角，世俗社会的浑浊不堪，退居田野乡

间，

与乡人为伍，与明月作伴，抒写清闲安逸生活，吟咏情性。

(11)羁旅行役诗：出门在外的游客浪子，眼中所见、耳中所闻、心中所感都包含着由此触

发的对遥远故乡的眺望，对温馨家庭的憧憬。

(12)悼亡诗：悼亡诗多是通过作者追忆往昔，回忆妻殁之前彼此相濡以沫、同甘共苦或其

他具体生活情境，或以“记梦”的形式，来表达对亡妻的悼伤与思念。

(13)干谒诗：干谒诗是古代文人为推销自己而写的一种诗歌，类似于现代的自荐信。一些

文人为了求得进身的机会，往往十分含蓄地写一些干谒诗，曲折地表露自己的心迹。

(14)咏史怀古诗：诗人以历史事件、历史人物、历史陈迹为题材，借登高望远、咏叹史

实、怀念古迹或表达像古人那样建立功业志向，抒发对古人的缅怀之情，或抒发昔盛今衰的

感慨，暗含对现实的不满甚至批判，多借古讽今；或忧国伤时，揭露统治者的昏庸腐朽，同

情下层人民的疾苦，或悲叹年华消逝，壮志难酬。风格上以雄浑壮阔见长。

（15）赠友送别诗：有的直接抒写离别依依不舍之情，有的借以一吐胸中积愤或表明心志，

有的重在写离愁别恨，有的重在情深意长的勉励，有的重在写别后情境的想象、担忧与对友

人的思念。

艺术手法：有的直抒胸臆、有的借景抒情，格调上或豪放或含蓄，或旷达或深婉，或直露或

蕴籍。

题材类别主要手法情感术语

山水田园诗借景抒情热爱自然向往自由闲适淡泊悠然自得超然物外厌恶官场

边塞军旅诗对比衬托建功立业从军报国穷兵薮武思乡念亲视死如归苦闷彷徨

怀古伤今昔盛今衰物是人非盛衰无常国运衰微孤独惆怅

怀古咏史诗借古讽今昏庸腐朽奢侈淫逸缅怀英雄功业无成失意绝望

借古抒怀怀才不遇报国无门壮志未酬志不得伸壮士暮年

托物言志诗托物言志正道直行坚贞孤傲高洁超逸孤傲不群傲岸不羁志趣高雅

羁旅思乡诗虚实结合日暮思归望月怀远羁旅愁思久戍思乡孤寂落寞

借景抒情

送别怀人诗依依不舍孤独寂寞怅然若失诚挚关怀情深意笃

虚实结合

四、诗眼及炼字

1.所谓“诗眼”，就是一首诗或某联、某句中最能体现作者思想观点、情感态度的，具有

概括性、生动性、或情趣性的能笼罩全篇、全联或全句的词语，它一般是动词或形容词。

五言诗中

往往是第三字，七言诗中往往是第五字。

2.所谓炼字，多指诗歌中那些经过推敲，用得准确、生动，能传神地表现事物和情感等鲜明

特征的字词。一般是动词、形容词，有时是副词或数量词、叠词。

3.炼字的常见类别及主要功用：

（1）动词：动词的主要功用在于化静为动，化凡为美，赋予文字动态感，。

（2）形容词（修饰词）：形容词的作用在于化抽象为具体，变无形为有形，通过形象的描

绘，使读者能够如闻其声、如见其人、如触其物，增强文字的感知力和表现力。

（3）名词：名词的叠加可以构建意象，使意境更加丰富，有情韵，通过名词的组合，可以

创造出特定的场景或氛围，增强文字的意境美。

（4）特殊词：包括叠词和拟声词等，叠词可以增强语言的韵律感，起到强调作用；拟声词

则使诗词更加生动形象，让读者有身临其境之感。

（5）表色彩的词：颜色词一般用来表现心情，增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛，通

过色彩的运用，可以传达作者的情感和氛围的营造。

（6）数量词：经过作者精心提炼的数量词，能够产生丰富隽永的诗情，通过数量的描述，

可以使文字更加精炼且富有内涵。

注意，古诗歌中用的数量词，虚指、泛指的多，实指的少；并且与数量词的使用相关联

的是，这些数量词常常采用夸张、对比和比拟等修辞手法。如：

李白《秋浦歌十七首（其十五）》“白发三千丈，缘愁似个长”，“三千丈”运用夸张修辞，

夸张

表现出了忧愁之深。

白居易《长恨歌》“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”“后宫佳丽三千人，三千宠爱在一

对比

身”，将杨贵妃的风姿、得到的宠爱都融入对比的数字中。

李白《月下独酌四首（其一）》“举杯邀明月，对影成三人”一句，运用拟人修辞，巧用数量

比拟

词将冷清的画面写活了。

（7）副词：副词的作用包括疏通文气、开合呼应、化板滞为流畅，通过副词的使用，可以

使文字的表达更加流畅自然，增强文章的美学效果。

五、诗词语言风格

1.豪迈雄奇：

特点：多用具有气势和节奏强烈的语言来塑造博大新奇的形象，营造恢宏阔远的意境，表现

积极向上的思想感情。

示例：“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”（岑参《白雪歌送武判官归京》）此句以春

花

喻冬雪，取喻新奇，设想豪迈雄奇。

2.悲壮慷慨：

特点：感情悲壮，语出高昂，充满着对时代的感慨，或抒发雄才不得志的愤懑，或感时伤

乱、忧国忧民之情。

示例：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。"（陈子昂《登幽州台

歌》）此诗表达了对历史沧桑和人生无常的深刻感慨，情感悲壮慷慨。

3.生动形象：

特点：诗歌语言往往通过生动形象的描绘来感人至深，其中巧妙使用动词能取得独特效果。

示例：“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。”（苏轼《念奴娇•赤壁怀古》）

“穿”“拍”“卷”等动词生动地展现了赤壁的壮丽景色，气势雄伟，境界开阔。

4.绚丽飘逸：

特点：诗歌辞藻华丽，色彩繁多，景象绮丽、变幻莫测，给人以美的享受。

示例：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”（李白

《望庐山瀑布》）此诗以绚丽的色彩和夸张的手法描绘了庐山瀑布的壮观景象，呈现出俊逸

秀美的特色。

5.沉郁顿挫：

特点：深沉蕴藉，诗人似乎有千言万语积压在胸，而后沉吟再三，勃发于笔端。音节、音韵

有节奏，有力量。

示例：杜甫的《登高》和《蜀相》二诗，就是沉郁顿挫的典型代表。诗句中蕴含了深沉的情

感和复杂的思绪，读起来节奏鲜明，力量感十足。

6.幽默讽刺：

特点：在诗中多指诙谐、风趣或辛辣的笔调和趣味，以幽默或讽刺的手法揭示社会现象或人

性弱点。

示例：“竹帛烟销帝业虚，关河空锁祖龙居。坑灰未冷山东乱，刘项原来不读书。”（章碣

《焚书坑》）此诗以讽刺的笔调揭示了秦始皇焚书坑儒的愚蠢行为及其导致的严重后果。

7.朴素自然：

特点：语言力求平淡，不追求辞藻的华丽，显现出质朴无华的特点，但于平淡中蕴含着深

局、O

示例：”采菊东篱下，悠然见南山。”（陶渊明《饮酒》）此句语言非常朴素自然，却蕴含

了诗人淡泊名利、隐居田园的深邃意境。

8.清新明丽：

特点：用清丽的语言来营造优美的意境，表达怡然喜悦的感情。其艺术境界多如大雨过后的

青青柳色、荷叶上颤动着的晶莹水珠。

示例：“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举。”（周邦彦《苏幕遮》）此句以清新的

语言描绘了雨后荷花的美丽景象，给人以愉悦的感受。

9.通俗明快：

特点：直接、明朗、爽快、泼辣的语言风格，往往一语道破，一语中的。

示例：“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。”（金昌绪《春怨》）此诗

以通俗明快的语言表达了女子对远方爱人的思念之情。

10.婉约细腻：

特点：体现出“曲、细、柔”的特点，曲径通幽，情调缠绵，表达感情细如抽丝。

示例：“风住尘香花已尽，日晚倦梳头。”（李清照《武陵春》）此句以婉约细腻的语言表

达了词人内心的哀愁和无奈之情。

11.含蓄委婉：

特点：含有深意，藏而不露。这种风格往往不把意思直接说出来，而是藏在形象中，让读者

自己展开想象，思而得之。

示例：“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低眉问夫婿，画眉深浅入时无？”（朱庆

馀《近试上张籍水部》）此诗以含蓄委婉的方式表达了诗人对科举考试的担忧和期待之情。

总体风格评价用语：

豪放旷达雄壮悲慨委婉清丽激情昂扬平淡自然清新飘逸淡雅高远沉郁顿挫雄魂豪放

悲壮苍凉雄健高扬平谨细赋简洁凝炼浅写易懂自朴清新词藻华丽

刚健、雄奇、悲壮、旷达、苍凉、沉郁、飘逸、含蓄、缠绵、清新、明丽、秀丽、恬淡、凄

美、明快等。

真挚感人、动人心魄、催人泪下、意境高远、情景交融、耐人寻味、言有尽而意无穷。

六、赏析艺术特色

（1）从炼字角度：着重分析该字词的表达效果，对主旨所起的作用。如2003年高考，要

求对《过香积寺》一诗的诗眼进行赏析。

（2）从名句角度：着重分析该句的情感哲理所在，对主旨所起的作用

（3）从修辞的角度：该诗运用了哪些修辞手法，起到了怎样的表达效果

常见的修辞手法：比喻、拟人、夸张、对偶、排比、反复、反问、设问、借代、双关、用

典，

互文（如王昌龄《出塞》“秦时明月汉时关”、白居易《琵琶行》“主人下马客在船”）

等。

（4）从表达方式：记叙、描写、议论、抒情

（5）从表现手法上/抒情方式/结构特点：直接间接

（6）从音韵的角度：如长短句间杂的，读起来错落有致，好似大珠小珠落玉盘；多用叠词

的，讲究押韵的，则读来朗朗上口，富有音乐性。

七、赏析构思技巧

以小见大：通过描写小事物或细节来反映大的主题或情感，使诗歌的意境深远，给人以丰富

的想象空间。

卒章显志：在诗歌的结尾部分直接表达作者的主要意图或情感，使诗歌的主题鲜明，给读者

留下深刻的印象。

抑扬：通过情感的起伏变化，使诗歌的情感表达更加丰富和深刻，增强诗歌的艺术感染力。

借古讽今：通过借用古代的故事或人物来讽刺或批评现实，表达作者对现实的看法和态度，

增加诗歌的社会批判性。

托物言志：通过描写具体的物象来表达作者的志向或情感，使诗歌的意象更加生动鲜明，增

强诗歌的艺术表现力。

以景结情：通过描绘景物来结束诗歌，使情感与景物相融合，达到情景交融的艺术效果，增

强诗歌的意境美。

八、常见抒情手法

1、直接抒情（直抒胸臆）

定义：直接抒情是作者在诗歌中直接表达内心强烈的思想感情，不加掩饰地倾泻而出。

作用：鲜明表达：能够鲜明地表达作者的思想感情，使读者直接感受到诗人的情感波动。

感染力强：直接抒情能够迅速感染读者，引起强烈的共鸣，使读者与诗人产生情感上的共

鸣。

如陈子昂的《登幽州台歌》：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”

全诗以慷慨悲凉的调子，直接通过登幽州台表达了诗人功业难就、空怀壮志的悲愤和失意苦

闷的情怀。

2、间接抒情

间接抒情通过借助其他事物或方式来传达情感，更加含蓄婉转，富有韵味。

（1）借景抒情

定义：借景抒情是通过对景物的描写来抒发作者的感情，将情感寄托于景物之中。

作用：含蓄表达：使情感表达更加含蓄，避免直露，增加诗歌的韵味和感染力。

如杜甫的“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声”，写景之中包含着对春雨的

喜悦之情；

（2）情景交融：通过景物的描写与情感的融合，使读者在欣赏美景的同时感受到诗人的情

感。

如白居易的“野火烧不尽，春风吹又生”借“原上草”的顽强抗争，尽情抒发对自然规律不

可抗拒。

（3）乐景衬哀情或哀景写乐情一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬

哀情或哀景写乐情的写法。如唐代谢浑《谢亭送别》：“劳歌一曲解行舟，红叶青山急水

流。日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。”上联以“红叶青山”这样亮丽诗意的景色，反衬

诗人离愁别恨。《姜斋诗话》说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。诗人写诗来

表达他的思想情感。为了达到这个目的，他需要写景-自然界的或周围的景，来引起情，把

情感传达给读者。情与景的处理很重要，如果处理得恰当，他就会激起读者的感情，使读者

与他发生共鸣。

（4）托物言志

定义：托物言志是通过对事物的描写和叙述来表达作者的志向和意愿。如《石灰吟》

作用：象征意义：赋予事物以象征意义，使诗歌具有更深层次的内涵。

表达委婉：通过托物言志，诗人可以更加委婉地表达自己的情感和志向，避免直接言说的生

硬和直白。

（5）借事抒情

定义：借事抒情是通过选取生活中的细节、场景或事件来抒发情感。

作用：具体生动：通过具体的事件或场景来抒情，使诗歌更加生动具体，易于读者理解和感

受。

情感真实：借助生活中的真实事件来抒发情感，使诗歌更加真实可信，情感表达更加自然流

畅。

（6）借古讽今

定义：借古讽今是咏史诗常用的手法，通过借历史上的事件或人物来讽喻当朝。

作用：委婉劝谏：避免直接批评当朝统治者或社会现象，而是通过历史典故来委婉地表达不

满和劝谏。

深化主题：通过借古讽今，诗人可以将自己的情感和观点与历史事件相结合，从而深化诗歌

的主题和意义。

（7）用典抒情

定义：用典抒情是借用典故来抒发自己的感情或讽刺时事。

作用：丰富内涵：通过引用典故，诗人可以丰富诗歌的内涵和意蕴，使诗歌更加耐人寻味。

增强说服力：典故往往具有深厚的历史和文化背景，引用典故可以增强诗歌的说服力和感染

力。

3、其他抒情手法

除了上述常见的抒情手法外，古代诗歌中还有许多其他抒情手法，如象征、暗示、反衬等。

这些手法在诗歌中的运用可以使诗歌的表达更加多样化和丰富化，增强诗歌的艺术效果和感

染力。

评价用语：深化主题、深化意境、耐人寻味、言尽而旨远、含意蕴藉、言简意丰、意境幽

美、意味深远、意在言外、言外之意、言在此而意在彼、弦外音、味外味、言有尽而意无

穷、含蓄蕴藉委婉、不著一字尽得风流、语意含而不露耐人寻味等。

九、常见表现手法

手法作用+赏析答题范式

形象表现思想情感；托义于物，“借此言彼”，主旨

含而不露，隐而不晦

找准本体，指出象征体，归纳象征

象征具有深沉、含蓄之美；启发读者联想、思考，增强艺

意义，分析效用

术感染力。内容更为丰富，形象更丰满、生动，增添

文章的艺术表现力

丰富文章内容，使人物形象更丰满，性格更鲜明突找到联想的两方面，分析其在丰富

联想出，情节更生动感人。内容更为丰富，形象更丰满、内容、表达情感、引发共鸣的作

生动，增添文章的艺术表现力用。

在已有材料和观念基础上，经过联想、推断、分析、

想象指出具体表现+表现内容+效果

综合，创造出新的观念意象空间的思维过程。

鲜明的揭示对象的本质特征；鲜明的表达作者的褒贬找出讽刺词句，说明讽刺对象以及

反讽

好恶；幽默风趣增强感染力。特征，分析其效用。

找出文中“实”的内容，分析与

虚实能够灵活自由含蓄的表现复杂的现实生活；抒发作者

“虚”的联结点，揣摩作者借助

相生的思想感情；借助回忆、想象，引发读者思考。

“实”要表达的情感。

有先扬后抑和先抑后扬之分。引发好奇，作情感铺

分析“抑”或“扬”强调的是哪一

抑扬垫，突出强调事物的特征，使文章波澜曲折，增强可

点，揣摩其用意

读性。

（诗）写人、叙事、状物抒情的过程中直接转主为

对面指出具体表现+表现内容+效果

客、

因实入虚，或者先从写己方的状况起笔再逆转为写对

方的状况，而起到表意丰富、抒情宛转、韵味深远的

落笔

效果。这种构思方法常见诸思乡、怀人、送别等类诗

中。

白描手法，只用线条勾画，不加烘托而描画出鲜明生

白描动的形象，乍一见平淡无奇，细嚼之如饮醉酒，回味指出具体表现+表现内容+效果

无穷。

正面

对描写对象进行正面的直接的描写是正面描写；指出具体表现+表现内容+效果

描写

侧面描写对象周围的事物，使对象更鲜明、突出的是侧面

指出具体表现+表现内容+效果

描写描写。

工笔是指对事物注重细部，进行精雕细刻、重彩浓墨

工笔指出具体表现+表现内容+效果

的描绘。

一般有明用、暗用、正用和反用四种方式。用古人古

事，借古讽今，含蓄委婉的表达情感；用诗文名句，指出用典之处，解释典故内容，分

用典

佐证文意，增强说服力；用典可增强文化气息，增强析用典意图，说明用典效用。

表现力和可读性（插入前人言论作用）

移情就是将人的情感转移到事物身上，使外物与人同

移情指出具体表现+表现内容+效果

喜同悲。

对环境、景物作多方面的描写形容，以突出形象，加

渲染指出具体表现+表现内容+效果

强艺术效果。

反衬正方，突出其鲜明特征，凸显主旨；表现作者好找出对比双方，提示对比用意，

对比

恶褒贬，给读者深刻印象和启示。说明对比效果。

从侧面突出事务特征表现主旨，委婉含蓄，引发读者指出衬托双方，揭示衬托用意，说

衬托

思考，使文章曲折含蓄，独具风格明衬托作用。

比：形象生动。兴：先言他物，是先言他物以引起所指出比兴手法，说明动用情况，分

比兴

咏之辞。托物抒情，烘托气氛，奠定基调析作用好处

增强语言的韵律，让情感的表达更深沉更丰富或更有

叠词指出具体表现+表现内容+效果

特色。

曲笔是写文章时故意离开本题而不直书其事的写法，

曲笔指出具体表现+表现内容+效果

使作品更含蓄。

对前面所写的作必要的回答。恰当运用这种方法使结

照应指出具体表现+表现内容+效果

构显得紧凑、严谨。

借景

通过景物的描写，来衬托作者或喜或悲的情感。指出具体表现+表现内容+效果

抒情

以景离情入景，以景托之，其实景中见情。撩乱边愁听不

指出具体表现+表现内容+效果

结情尽，高高秋月照长城

委婉曲折的表达情感，将抽象情感表达得生动且理

托物把握所托物的品性，找出物与志的

解。富有含蓄性、哲理性和暗示性，使读者在欣赏中

言志契合点

获得独特的美感享受。（插入史实作用）

怀古追念古代的事情，感伤现在的事情。指一种落寞、倒

指出具体表现+表现内容+效果

伤今退、悲观的思想情绪。（插入史实作用）

借古借评论古代的人和事来影射讽刺（评论）现实。（插入

指出具体表现+表现内容+效果

讽今史实作用）

以小

突出表现中心，更有震撼力，更充分表达了主题思想指出具体表现+表现内容+效果

见大

直抒即景抒怀，或即事生议。表达作者面对自然景象或事

指出具体表现+表现内容+效果

胸臆理所产生的富有哲理性的思想，强烈的情感。

其他：寓褒于贬、明褒实贬，欲擒故纵，言此意彼，意在言外，曲笔逆笔

1.正侧结合

即正面描写与侧面描写相结合的写景方法。正面描写是直接描写景物的特点，使人一目

了然；从与景物有关的侧面景物写起，来揭示该景物的特点就是侧面描写，侧面描写还能提

供给读者丰富的想象空间。两种方法结合运用，可以使景物特点更加鲜明突出。岑参的《白

雪歌送武判官归京》描写边地天气寒冷就用了正侧结合的手法。“胡天八月即飞雪”写雪来

得早，“千树万树梨花开”写雪之大，在正面描写风猛雪大之后，通过人的感受侧面描写严

寒，“狐裘不暖”，连裹着软和的“锦衾”也只觉单薄。将军和都护的“铁衣冷难着”，居

然拉不开角弓。

2.五觉结合

五觉结合就是从视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉等各种感觉来写景，利用各种感官多角

度写景，景物富于立体感，鲜明生动。比如白居易的《夜雪》：

已讶衾枕冷，复见窗户明。夜深知雪重，时闻折竹声。

诗人依次从自己的触觉、视觉和听觉来写雪，突出了雪之大。“已讶衾枕冷”，先从人

触觉写感到'‘衾枕冷"，从而点出是“夜雪”。"复见窗户明”从视觉的角度进一步写夜雪

下得大、积得深，是积雪的强烈反光给暗夜带来了亮光。“时闻折竹声”从听觉写雪势有增

无减。句句写人却处处点出夜雪。

3.时空对举

时空对举是指诗人从时间和空间两个角度描写景物来营造意境。时间上是一天或一年当

中时光的变化。空间上是远近、高低、上下、内外。让读者在时空交错中去领受空间的阔

大、时间的悠远。如柳中庸的《征人怨》中第三句“三春白雪归青冢”，从时间上落笔，已

是暮春，在苦寒的塞外所见者唯有白雪落向青冢而已；第四句“万里黄河绕黑山”从空间落

笔，滔滔黄河绕过沉沉黑山，复又奔腾向前。“三春白雪”与“万里黑山”时空对举，极尽

苍凉辽阔，不仅写出征戍之地的寒苦与荒凉，也可以感受到征人转战跋涉的辛苦。

4.远近结合

远近结合是一种常见的诗歌赏析手法。远近结合一般出现在写景诗或者借景抒情诗中。

一般是对一个画面先进行远处的描写概括，再细致的描写其中的某一个景物。例如，十里

青山远，潮平路带沙。

远近结合、上下结合都是按空间顺序多角度写景方法，能使所写景物层次分明，立体生

动，读者可获得更完美的感受。

5.点面结合

所谓“点”，指的是最能显示人事景物的形象状态特征的详细描写；一般是近景，是指

场面中能表现细小事物、人物的某些细微言行举止以及景物等的细腻描写。所谓“面”，指

的是对人事景物的叙述或概括性描写。一般是远景，是指整体的场景和气氛。点面结合就是

“点”的详细描写和“面”的叙述或概括性描写的有机结合。“点”，可以突出重点，体现

深度；“面”，可以顾及全局，体现广度。点面结合，可以既有深度又有广度地反映人事景

物的形象状态，最充分地表现思想，抒发感情。如马子严的《阮郎归•西湖春暮》（2014年

安徽卷）中描写暮春之景时就运用了点面结合的写法，上片的“香红渐渐稀”是面的描写，

下片的“花褪雨，絮沾泥”则是点的刻画。点面结合，细腻传神写出了春意阑珊的景象。

描写时，既要简笔勾勒出整个场面的全景，又要有选择地具体描写主要人物的活动，一

般采用先总述后分述的方法。

6.动静结合

动和静这对矛盾，在诗词中常表现为相反相成、互相转化、对立统一。我国古代山水诗

在，

表现某种山林野趣时，由于一些诗人深受佛道思想的影响，常有追求清幽静谧、远避尘

俗的癖好。在表现那种清静境界时，往往捕捉某种细微的动态物象或声象来作反衬，更能显

出此境之清静。

动静结合可分为以动衬静、化静为动、化动为静，以动衬动等写法。

（1）化动为静。如李白《望庐山瀑布》中的“遥看瀑布挂前川”一句就是化动为静，远

处的瀑布好像一条巨大的白练挂在山中间，李白将流动的水当作静止的布来写，一个‘'挂"

字化动为静，生动形象，活灵活现。以动衬静是通过描写动态景物来反衬突出静态景象，营

造出更清幽宁静的意境。如王维《山居秋暝》中“明月松间照，清泉石上流”，明月透过松

林撒落斑驳的静影，清澈的泉水在岩石上叮咚流淌，以泉水流淌的清音衬托山林的幽静。

（2）以动衬静是写作的一种手法是一种对比的方式。以动态的景物来反衬静态的景象。

烘托出一种更宁静的环境的一种表现手法。如王维《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来

秋。明月松间照，清泉石上流。

以动衬动，如苏轼《江上看山》：“船上看山走如马，倏乎过去数百群。前山槎牙忽变

态，后岭杂沓如惊奔。仰看微径斜缭绕，上有行人高缥缈。舟中举手欲与言，孤帆南去如飞

鸟。”按理，人立舟中，舟是动的，山是静的，而作者却反转过来，赋予山以运动，让群山

在眼前飞驰，看众岭在身后惊奔，全诗呈现出一种轻快而壮美的律动。

（3）化静为动，将本来是静止的景物加以刻画，使之具有动态感，静物写活，从而使作

品富有生气，充满活力，情趣盎然。如王安石的名句“春风又绿江南岸，明月何时照我

还”，一个“绿”字，将静态的视觉形象动态化，写出了春风的气势，力量和作用，境界开

阔，色彩鲜明，给人以春意盎然，生机勃勃的美感。

6.虚实结合

“实”主要指客观世界中存在的实象、实事、实境。“虚”是指亲历的场景、历史场

景、梦中场景和设想的未来场景，还可指实体形象所暗示出来的空白形象，包括人物的心

理、抽象议论、景中之情等。虚实结合可分为虚实对比和虚实衬托。如白居易《邯郸冬至夜

思家》的前二句“邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身”，诗人实写自己在客栈抱膝枯坐、形

影相吊的思乡之景；后二句“想得家中夜深坐，还应说着远行人”，设想家人围灯夜谈远行

的自己。全诗由实入虚，以虚衬实，充分反映出作者思家时的孤寂心情。

7.声色结合

是指诗人调动自身的听觉、视觉从声音和色彩这两个角度展现景物特点的写景方法，把

不同色彩的景物组合到一个画面中，就收到诗中有画的效果，能让读者如临其境。

9.细节描写

细节描写是指对人物动作、语言、神态、心理、外貌以及自然景观、场面气氛等细小环

节或情节的描写。主要抓住生活中的细微而又具体的典型情节，加以生动细致的描绘，它具

体渗透在对人物、景物或场面描写之中。细节，指人物、景物、事件等表现对象的富有特色

的细枝末节。它是小说、记叙文情节的基本构成单位。没有细节就没有艺术。同样，没有细

节描写，就没有活生生的、有血有肉有个性的人物形象。成功的细节描写会让读者印象深

刻。在刻画人物性格、丰满人物形象、丰富作品内涵，表现人物，记叙事件，再现环境等方

面具有重要作用。

细节描写的目的是要达到生动形象，做到写人则如见其人，写景则如临其境，能给人以

真切的感受。

人物的动作描写能细致入微地揭示人物心理活动，准确地表现人物的性格。如苏轼《阮

郎归•初夏》中“玉盆纤手弄清泉，琼珠碎却圆”二句，细致描绘初夏少女嬉水的情景，拿

着“玉盆”，以“纤手”戏“清泉”，真切地展现了少女轻快、喜悦的心情，塑造了一个欢

快清纯、无忧无虑、清新可爱的少女形象。

10.列锦

列锦是用名词或名词性短语直接组合，构成生动可感的图像，用以烘托气氛、创造意

境、表达情感的一种修辞。其本质就是“意象组合”或称“意象叠加”“意象连用”。如马

致远《天净沙•秋思》中的“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”。这三句中的

九个名词组成了一幅萧瑟冷寂的深秋晚景图，把天涯游子的羁旅惆怅烘托得十分浓烈。

11.铺陈

即《诗经》表现手法中的“赋”。可分为（空间）横式铺陈与（时间）纵式铺陈。对所

要表现事物作多方位淋漓尽致的刻画或描写。句式大多整齐，语气基本一致，按照一定顺序

进行组合铺叙，可以一气贯注，加强语势，还可以渲染某种环境，气氛和情绪。

“赋者，铺陈其事而直言之"，指的是不厌其烦的、多角度的进行铺陈叙述。例，《孔雀东

南飞》中：“十三能织素十七为君妇”，从中我们可以知道兰芝的经历、教养和才干，结合

全文，更能明确焦母的蛮横无理，自然引起起我们对兰芝的同情和理解。还有“东市买骏

马，西市买鞍嚼”等。铺陈又可分为类比式（《邹忌讽齐王纳谏》），对比式，并列式，递

进式（余光中《蟋蟀》）

12.先声夺人

先声夺人即未见其人，先闻其声。常用于小说或散文。如《红楼梦》王熙凤出场，如《小石

潭记》。文学作品中描写人物使用这种先“声”后人的表现方法，叫作“先声夺人”。先声

夺人

是我国传统的描写人物出场的写作艺术，人物出场的先声夺人，其关键的“夺人”，就是要

求人物一出场就抓住读者，给人留下难忘的印象。“言为心声”，所以在人物出场的时候，

作者总爱让人物先出来说话，以便“纸上留声”，即留下鲜明的性格烙印。

13.渲染/烘托/对比

渲染本来是国画的一种手法，在需要强调的地方，用水墨或淡的色彩涂抹画面，显出物

象阴阳向背，以增强艺术效果。诗歌则往往用来对环境、景物等实行描写，这些描写是作多

方面的正面描写形容，以突出形象。

烘托本是中国山水画的传统手法，用水墨或色彩在物象的轮廓外面涂抹，使物象明显突

出。用在诗文中则指从侧面着意描写，作为陪衬，使所要表现的事物鲜明突出。

对比则是把对立的事物，或景，或境，或人，或情，前后相叙，加以比照，来使人从中

有所感有所悟，更增强烈而清晰地传达出诗人所要表达的意旨，以增强艺术效果的表现手

法。它强调的是通过比照更鲜明强烈地表达某种意旨。

衬托，是指不直接地对主要的人物或事物实行描写，而是对其背景、与之相关的人或事

物加以描绘，使其形象突出，这种写法除了利用反差对比使主要形象更加鲜明外，还会使文

章曲折含蓄，独具风格。

14.托物言志/借景抒情

托物言志常常借助于某物的一些特性，此“物”非“景”，咏物不是写景。借景抒情的

“景”是指自然风景，而不是某种物品。托物言志的“志”可以指感情、志向、情操、爱

好、愿望、要求等，借景抒情的“情”专指热爱、憎恶、赞美、快乐、悲伤等感情。

15.用典：即在诗歌中援引史实，使用典故。一、古诗很讲究用典，这既可使诗歌语言精

练，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效

果，增强作品的表现力和感染力。如：”想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”（辛弃疾《永

遇乐•京口北固亭怀古》）这首词除了回顾作者43年前南下经历一层外，全是用事。“想当

年，金戈铁马，气吞万里如虎”写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。作者借赞扬刘裕，讽

刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径，表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心。

16.虚实结合：是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织一起表达同一样的情感。

具体说来，诗歌中的“虚”包括以下三类：神仙鬼怪世界和梦境，已逝之景之境，设想的未

来之境。这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁，将倍

增其愁；写乐将倍增其乐。虚实结合作用是大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者

提供广阔的审美空间，充实读者的审美趣味。

17.重章叠句：上下句或上下段用相同的结构形式反复咏唱,语言更具有音乐美，内容上形成

鲜明对比。如辛弃疾的《丑奴儿•书博山道中壁》：“少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层

楼。为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道‘天凉好个秋'”上片

写的是年轻时候无所事事，无病呻吟的“闲愁”，下片写的是而今关怀国事报国无门的“哀

愁”。上下两片采用了重章叠句的结构形式，在反复咏唱中，既使语言具有音乐美，又在内

容上形成鲜明对比。

18.画龙点睛：用一两句精彩的话点明主旨。比喻在关键地方简明扼要地点明要旨；使内容

生动传神，也比喻在整体中突出重点。

十、常见评价用语

1.评价主旨类：深化意境、深化主旨、意境深远、意境优美、意味深长、耐人寻味。具体表

达方式有言近旨远（语言浅近易懂，主旨深远）、言简意丰（语言简洁，内容丰富）、意在

言外（言外之意，言在此而意在彼，弦外音，味外味）、言有尽而意无穷（含蓄蕴藉，委

婉）、不著一字，尽得风流（语意含而不露，或表达得不明显，耐人寻味）。

2.分析手法类：卒章显志（在文章末尾点明主旨）、画龙点睛（用一两句精彩的话点明主

旨）、直抒胸臆（直接抒发感情）、托物言志（象征：把要抒发的感情、阐发的思想借助于

对某种事物或物品的描摹议论表达出来）、以小见大（由平凡细微的事情反映重大的主题）

、开门见山（文章开头就进入正题，不拐弯抹角）、寄寓、寄托（把感情、主题放在一种事

物上表现）、衬托、烘托（用一个事物来陪衬另一个事物，以使后者更突出）、渲染（描摹

色彩以加强效果）。侧面描写：对比（目的是突出一方）、怀古伤今、借古讽今（追念古

代，伤感现实）、起兴（先言它物，以引起所咏之物）、情景交融（情景相生，情因景生，

借景抒情，以景衬情，融情入景，一切景语皆情语）。

3.语言特点类：勾勒（简洁的语言描写，介绍事物的大概）、浓墨重彩（描写详尽、细腻）

、惟妙惟肖（描写逼真，多指人或动物）、体物入微、穷形尽态（描写细致入微、刻画细致

生动）。

4.议论类：富有哲理、淋漓尽致。

5.语言风格类：行云流水（结构、语言自然流畅）、形神兼备（语言、结构等形式与内容主

旨都无可挑剔）、简洁洗炼（语言简练利落）、浅显明白如话（不雕饰，不加修饰）。

6.结构类：做铺垫（在情节发生前的交代、暗示）、埋伏笔（前段为后段埋下的线索）、呼

应、照应（前后的互相联系）、浑然天成（结构非常完整，如同自然生成的）。

7.行文技巧类：虚实相生（虚，多指文章中想像的部分）。

十一、赏析诗词形象及意境意象

1.诗词的三类形象

诗词形象是指诗人借以表达思想情感的具体可感的物象或画面，它可以是人，也可以是景、

物。

诗歌中的三类形象：

①诗中的主人公形象。诗歌中所刻画的人物形象：在偏重叙事或诗人隐身的诗歌作品中，诗

人往往借助其笔下的人物来表达自己对生活的感受、对社会的看法、对人生的感悟，或者寄

托自己的理想。这类诗歌通常使用第三人称的写法。例如，柳宗元的《江雪》中的渔翁就是

一个孤傲清高者的形象。如王维的《观猎》通过写一次狩猎活动，勾画出了一位将军英姿飒

爽、意气风发的形象。

②诗人自己的形象。通过诗中抒情主人公的所见所为所想，我们可以想象出诗人的形象特

征。或借诗歌以抒写怀才不遇、沉居下位之苦；或感发其报国无门、不为当道所重之愤；或

逞其离愁别绪、物是人非之感；或叙其命运无常、孤苦无助之难。

③诗歌中所描写的景或物。诗人通过对自然景物的描绘来表达自己的情感、心境或哲学思

考。自然景物不仅是诗词中的背景，也是诗人情感和思想的载体。比如湖光山色、田园桑

麻、大漠孤城之类，都是诗歌中的形象。诗歌中的形象倾注着诗人的思想和情感，因此只有

真正理解了诗歌的形象，才能深入领会诗歌的思想感情。

2.什么是意境？（参阅沪教版语文教材顾祖钊《文学意境的特征》一文体会）

所谓意境，就是诗人要表达的思想感情与诗中所描绘的生活图景有机融合而形成的一种耐人

寻味的艺术境界。诗歌意境是诗中意与境两个因素的和谐统一。意是诗人在诗中抒发的思想

感情，境是诗中所描绘的事物或画面。

★对意境的分析，我们要注意作者选取了哪些景物，有什么特征，渲染了何气氛或传达了何

种情感，情景之间的关系如何等问题。

评价术语：深化意境、深化主旨、意境深远、意境优美、意味深长、耐人寻味、言近旨

远、言简意丰、意在言外、含蓄蕴藉等。

意境特征用语：

宏阔一一苍凉、雄浑、莽苍、辽阔、高远、壮阔、深远

细腻一一空寂、缠绵、幽静、幽美、宁谧、婉转、朦胧

繁复一一繁丽、热烈、高亢、繁华、淳朴、喧闹

清冷一一暗淡、渺茫、寥落、萧条、荒凉、冷寂

3.什么是意象？

意象指融入了作者主观情感的客观物象，如《声声慢》中表现寂寞伤感的梧桐、细雨。如岁

寒三友中的“松”，中国文化赋予它“坚韧挺拔”的性格。

意象叠加：即将一个意象叠加在另一个意象之上。它实质上是一种隐喻，由于喻体与本体之

间省去了联系词，故而两个具体意象就叠加在一起了。读者必须摆脱常规的思维进行跳跃式

联想、想象，才能找到意象间的微妙联系。作者经过巧妙组合，使句子中诸多意象互相交融

与渗透，构成一个生动可感且极富张力的“意象群”，用以烘托气氛，营造意境，抒发情

感。

4.意