现代音乐创作技法考点概览及练习题

现代音乐创作技法考点概览及练习题姓名_________________________地址_______________________________学号______________________-------------------------------密-------------------------封----------------------------线--------------------------1.请首先在试卷的标封处填写您的姓名，身份证号和地址名称。2.请仔细阅读各种题目，在规定的位置填写您的答案。一、选择题1.现代音乐创作技法中，哪一种技法强调使用非传统的和声结构？

A.复古和声

B.离散和声

C.现代和声

D.离调性

2.在音乐创作中，以下哪种节奏模式属于复合节奏？

A.3/4拍

B.4/4拍

C.3/8拍

D.5/8拍

3.下列哪一种作曲技法被称为“点描”？

A.声音织体

B.点描

C.声音色

D.节奏

4.现代音乐创作中，哪一种技法强调音乐的非线性发展？

A.主题变奏

B.模式重复

C.民族融合

D.非线性发展

5.在电子音乐创作中，以下哪种设备或软件常用于产生和声？

A.音高合成器

B.节拍机

C.调音器

D.频率分析器

6.现代音乐创作中，哪一种技法强调音乐的情感表达？

A.节奏模式

B.和声结构

C.旋律发展

D.情感表达

7.在爵士乐中，以下哪种技法被称为“蓝调音阶”？

A.基本音阶

B.五声音阶

C.七声音阶

D.蓝调音阶

8.现代音乐创作中，哪一种技法强调音乐的空间布局？

A.音高组织

B.和声布局

C.旋律布局

D.空间布局

答案及解题思路：

1.B.离散和声

解题思路：离散和声强调使用非传统和声结构，如不使用传统和声的三和弦和七和弦，而是使用非传统音程组合的和弦。

2.D.5/8拍

解题思路：复合节奏是指包含不同时值音符的组合，5/8拍包含了五分音符和八分音符，是复合节奏的例子。

3.B.点描

解题思路：点描是一种作曲技法，通过快速连续的短小音符来描绘和模仿自然界的声响或景象。

4.D.非线性发展

解题思路：非线性发展是指在音乐中不遵循传统的线性发展模式，而是采用非传统的、跳跃式的或非序列的方式。

5.A.音高合成器

解题思路：音高合成器是一种电子音乐设备，可以产生和调整音高，是电子音乐创作中用于产生和声的主要工具。

6.D.情感表达

解题思路：在音乐创作中，情感表达是通过音乐的各种元素来传达创作者的情感和情绪，是音乐的核心目的之一。

7.D.蓝调音阶

解题思路：蓝调音阶是爵士乐中常用的音阶，它通过增加特定的音来模拟蓝调歌曲的悲伤和情感。

8.D.空间布局

解题思路：空间布局是指音乐作品在空间中的布局，包括声部位置、音色分布等，它对音乐的整体效果有重要影响。二、填空题1.现代音乐创作技法中的_______技法，强调音乐的非传统和声结构。

答案：十二音技法

解题思路：十二音技法，也称为十二音体系，是由奥地利作曲家阿诺德·勋伯格提出的一种音乐创作技法。它通过将音阶中的所有音级进行平等对待，打破传统和声的调性限制，从而强调音乐的非传统和声结构。

2.在电子音乐创作中，_______是用于产生和声的设备或软件。

答案：合成器

解题思路：合成器是一种电子乐器，它能够通过电子方式产生和模拟各种乐器和声音。在电子音乐创作中，合成器被广泛用于产生和声，因为它可以调整和组合不同的音色和音调。

3.现代音乐创作中，_______技法强调音乐的非线性发展。

答案：序列技法

解题思路：序列技法是一种将音乐元素（如音高、节奏、力度等）按照一定的规则进行排列和组合的音乐创作技法。这种技法强调音乐的非线性发展，因为它不依赖于传统的和声和旋律发展。

4.在爵士乐中，_______被称为“蓝调音阶”。

答案：蓝调音阶

解题思路：蓝调音阶是爵士乐中的一种特殊音阶，它由五个自然音加上四个降低的音组成。这种音阶的特点是第五级音和第七级音的降低，使得音乐听起来具有蓝调的情感色彩。

5.现代音乐创作技法中的_______技法，强调音乐的空间布局。

答案：空间音乐技法

解题思路：空间音乐技法是一种将音乐元素在空间中进行布局和分布的音乐创作技法。它强调音乐的空间感，通过不同的声部、节奏和音色在空间中的分布，创造出独特的音乐效果。三、判断题1.现代音乐创作技法中的和声结构只包括传统和声。

答案：错误

解题思路：现代音乐创作技法中的和声结构并不仅仅局限于传统和声。音乐的发展和创作技法的不断创新，现代音乐在和声方面融入了许多非传统的和声理论和技法，如不和谐和弦、十二音技术和扩展和弦等，这些都极大地丰富了现代音乐的和声表现力。

2.在电子音乐创作中，音高合成器可以用于产生和声。

答案：正确

解题思路：电子音乐创作中的音高合成器是一种可以用来各种音高的工具，包括产生和声的功能。音高合成器能够模拟现实中的乐器音色，通过编程合成和弦、旋律等多种和声效果，因此它是电子音乐创作中常用的和声工具。

3.现代音乐创作技法中的主题变奏强调音乐的非线性发展。

答案：正确

解题思路：主题变奏是一种现代音乐创作技法，它强调通过不同的变化手法（如调性、节奏、旋律等）对原有主题进行重新诠释和展现，形成音乐的非线性发展。这种创作方法能够丰富音乐的表达，赋予音乐新的动态和色彩。

4.爵士乐中的蓝调音阶属于五声音阶。

答案：错误

解题思路：爵士乐中的蓝调音阶实际上并不属于传统意义上的五声音阶。蓝调音阶是由五个全音和一个半音组成的七声音阶，其特点是包含了多个变化音，这使得蓝调音乐在音阶上的表现更为复杂和丰富。

5.现代音乐创作技法中的空间布局技法只关注音乐的布局。

答案：错误

解题思路：现代音乐创作技法中的空间布局技法不仅关注音乐的布局，还包括对时间、节奏、力度等因素的统筹考虑。通过巧妙的布局，创作出的音乐能够具有更为丰富的空间感，增强音乐的视觉效果。四、简答题1.简述现代音乐创作技法中，离调性技法的特点和运用。

离调性技法是现代音乐创作中的一种重要手法，其特点包括：

打破传统调性中心，追求调性的不稳定和多样性。

通过使用各种调性关系和调性转换，创造独特的音乐效果。

运用和声、旋律、节奏等元素，打破传统和声规则，追求新的音乐语言。

离调性技法的运用：

在作品中运用多种调性，形成复杂的调性关系。

通过调性转换，产生新的音乐色彩和情感表达。

在旋律、和声、节奏等方面运用离调性，丰富音乐的表现力。

2.简述电子音乐创作中，音高合成器的作用。

音高合成器是电子音乐创作中不可或缺的工具，其作用包括：

产生丰富的音色，满足电子音乐多样化的需求。

通过调整音高、音色、音量等参数，创作出独特的音乐效果。

实现音高合成，将多个音高组合成一个新的音高，丰富音乐表现力。

3.简述爵士乐中，蓝调音阶的特点和运用。

蓝调音阶是爵士乐中特有的音阶，其特点包括：

包含三个降半音，形成特有的音色和情感表达。

强调第五度音，产生独特的和声效果。

在旋律、和声、节奏等方面运用蓝调音阶，增强音乐的表现力。

蓝调音阶的运用：

在旋律中运用蓝调音阶，表现蓝调音乐的情感。

在和声中运用蓝调音阶，创造独特的音乐色彩。

在即兴演奏中运用蓝调音阶，丰富音乐表现力。

4.简述现代音乐创作技法中，空间布局技法的作用。

空间布局技法是现代音乐创作中的一种重要手法，其作用包括：

通过对音高、节奏、和声等元素的空间布局，形成独特的音乐结构。

运用空间布局，表现音乐作品的主题思想和情感。

丰富音乐的表现力，增强音乐的艺术感染力。

5.简述现代音乐创作技法中，非线性发展技法的特点。

非线性发展技法是现代音乐创作中的一种重要手法，其特点包括：

打破传统音乐发展的线性结构，追求非线性、非对称的音乐形式。

运用重复、变化、对比等手法，形成独特的音乐结构。

追求音乐作品的动态性和多样性，丰富音乐的表现力。

答案及解题思路：

1.离调性技法在现代音乐创作中具有打破传统调性中心、追求调性不稳定和多样性的特点。其运用主要体现在运用多种调性关系和调性转换，创造独特的音乐效果，以及在旋律、和声、节奏等方面运用离调性，丰富音乐的表现力。

2.音高合成器在电子音乐创作中具有产生丰富音色、调整音高、音色、音量等参数、实现音高合成的作用。通过这些功能，音高合成器能够满足电子音乐多样化的需求，丰富音乐表现力。

3.蓝调音阶在爵士乐中具有包含三个降半音、强调第五度音的特点。其运用主要体现在旋律、和声、节奏等方面，表现蓝调音乐的情感，创造独特的音乐色彩，并丰富音乐表现力。

4.空间布局技法在现代音乐创作中通过音高、节奏、和声等元素的空间布局，形成独特的音乐结构，表现音乐作品的主题思想和情感，丰富音乐的表现力。

5.非线性发展技法在现代音乐创作中具有打破传统音乐发展的线性结构、追求非线性、非对称的音乐形式的特点。其运用主要体现在运用重复、变化、对比等手法，形成独特的音乐结构，追求音乐作品的动态性和多样性。五、论述题1.结合实例，论述现代音乐创作技法中，离调性技法的运用。

实例分析：

离调性技法在现代音乐创作中的应用十分广泛，以约翰·凯奇的作品《4'33"》为例，这部作品以钢琴演奏的形式，通过离调性技法的运用，实现了对传统音乐节奏和调性的挑战。作品共分为三个部分，每一部分都有钢琴的轻触，但在不同部分，钢琴演奏者的手指在琴键上的轻触与不轻触，以及不轻触时钢琴发出的声音与不发出的声音，形成了丰富的音乐效果。

解题思路：

1.介绍离调性技法的基本概念。

2.以《4'33"》为例，分析离调性技法在该作品中的应用。

3.总结离调性技法在现代音乐创作中的价值。

2.结合实例，论述电子音乐创作中，音高合成器的运用。

实例分析：

电子音乐创作中，音高合成器的运用十分广泛。以雷·查尔斯（RayCharles）的经典作品《ICan'tStopLovingYou》为例，这首歌在制作过程中使用了音高合成器，使音高合成器的声音成为歌曲的标志性特征。在这首歌中，音高合成器创造了一种电子音乐特有的质感，丰富了歌曲的表现力。

解题思路：

1.介绍音高合成器的基本概念。

2.以《ICan'tStopLovingYou》为例，分析音高合成器在该作品中的应用。

3.总结音高合成器在电子音乐创作中的价值。

3.结合实例，论述爵士乐中，蓝调音阶的运用。

实例分析：

爵士乐中，蓝调音阶的运用非常典型。以路易斯·阿姆斯特朗（LouisArmstrong）的作品《WhataWonderfulWorld》为例，这首歌曲在主旋律部分运用了蓝调音阶，使得歌曲在情感表达上更加深沉。蓝调音阶在这首歌曲中的应用，使歌曲充满了浓郁的爵士氛围。

解题思路：

1.介绍蓝调音阶的基本概念。

2.以《WhataWonderfulWorld》为例，分析蓝调音阶在该作品中的应用。

3.总结蓝调音阶在爵士乐中的价值。

4.结合实例，论述现代音乐创作技法中，空间布局技法的运用。

实例分析：

空间布局技法在现代音乐创作中的应用十分丰富。以菲利普·格拉斯（PhilipGlass）的作品《MusicinTwelveParts》为例，这部作品在音乐结构上运用了空间布局技法，通过对音乐节奏、音高和音色的巧妙编排，营造出一种独特的音乐空间感。

解题思路：

1.介绍空间布局技法的基本概念。

2.以《MusicinTwelveParts》为例，分析空间布局技法在该作品中的应用。

3.总结空间布局技法在现代音乐创作中的价值。

5.结合实例，论述现代音乐创作技法中，非线性发展技法的特点和运用。

实例分析：

非线性发展技法在现代音乐创作中的应用主要体现在音乐结构和旋律上。以约翰·亚当斯（JohnAdams）的作品《Gnossiennes》为例，这部作品采用了非线性发展技法，使音乐在发展过程中充满变化和张力。作品通过不断地重复和变化，呈现出一种独特的音乐节奏和旋律。

解题思路：

1.介绍非线性发展技法的基本概念。

2.以《Gnossiennes》为例，分析非线性发展技法在该作品中的应用。

3.总结非线性发展技法在现代音乐创作中的价值和特点。六、分析题1.分析一首现代音乐作品，探讨其中使用的现代音乐创作技法。

作品名称：《TheRiteofSpring》（《春之祭》）

解题思路：选择一首具有代表性的现代音乐作品，例如斯特拉文斯基的《春之祭》。分析作品中使用的创作技法，如节奏的复杂性、非调性音乐、无调性音乐、十二音技术等。具体分析时，可以从作品的旋律、和声、节奏、结构等方面进行详细阐述。

2.分析一首电子音乐作品，探讨其中使用的音高合成器技巧。

作品名称：《Bladerunner2049》主题曲

解题思路：选择一首电子音乐作品，如《Bladerunner2049》主题曲。分析作品中使用的音高合成器技巧，如滤波、调制、合成、采样等。具体分析时，可以从作品的声音质感、和声、节奏、音色等方面进行详细阐述。

3.分析一首爵士乐作品，探讨其中使用的蓝调音阶技巧。

作品名称：《SoWhat》

解题思路：选择一首爵士乐作品，如迈尔士·戴维斯的作品《SoWhat》。分析作品中使用的蓝调音阶技巧，如蓝调音阶的构成、蓝调音阶在爵士乐中的应用等。具体分析时，可以从作品的旋律、和声、节奏等方面进行详细阐述。

4.分析一首现代音乐作品，探讨其中使用的空间布局技巧。

作品名称：《Gloria》

解题思路：选择一首现代音乐作品，如韦伯恩的《Gloria》。分析作品中使用的空间布局技巧，如空间对位、音色对比、节奏变化等。具体分析时，可以从作品的旋律、和声、节奏、结构等方面进行详细阐述。

5.分析一首现代音乐作品，探讨其中使用的非线性发展技法。

作品名称：《ImprovisationNo.1》

解题思路：选择一首现代音乐作品，如约翰·凯奇的作品《ImprovisationNo.1》。分析作品中使用的非线性发展技法，如无调性音乐、自由节奏、非传统结构等。具体分析时，可以从作品的旋律、和声、节奏、结构等方面进行详细阐述。

答案及解题思路：

1.答案：《春之祭》使用了非调性音乐、无调性音乐、十二音技术等现代音乐创作技法。

解题思路：通过分析作品的旋律、和声、节奏、结构等方面，阐述《春之祭》所使用的现代音乐创作技法。

2.答案：《Bladerunner2049》主题曲使用了滤波、调制、合成、采样等音高合成器技巧。

解题思路：通过分析作品的声音质感、和声、节奏、音色等方面，阐述《Bladerunner2049》主题曲所使用的音高合成器技巧。

3.答案：《SoWhat》使用了蓝调音阶的构成、蓝调音阶在爵士乐中的应用等蓝调音阶技巧。

解题思路：通过分析作品的旋律、和声、节奏等方面，阐述《SoWhat》所使用的蓝调音阶技巧。

4.答案：《Gloria》使用了空间对位、音色对比、节奏变化等空间布局技巧。

解题思路：通过分析作品的旋律、和声、节奏、结构等方面，阐述《Gloria》所使用的空间布局技巧。

5.答案：《ImprovisationNo.1》使用了无调性音乐、自由节奏、非传统结构等非线性发展技法。

解题思路：通过分析作品的旋律、和声、节奏、结构等方面，阐述《ImprovisationNo.1》所使用的非线性发展技法。七、应用题1.创作一段现代音乐旋律，运用离调性技法。

题目描述：请创作一段不超过30秒的现代音乐旋律，要求在旋律中运用离调性技法，以展现调性的不稳定性和音乐的动态变化。

解题思路：

选择一个基础调性，如C大调。

在旋律中引入离调音，如D大调的降三级音（B♭），以打破常规调性。

使用离调音进行旋律的展开，注意保持旋律的流畅性和音乐性。

在旋律的结尾处回归基础调性，以增强音乐的完整性和稳定性。

2.创作一段电子音乐片段，运用音高合成器技巧。

题目描述：请创作一段不超过30秒的电子音乐片段，要求运用音高合成器技巧，创造出独特的音色和节奏感。

解题思路：

选择合适的音高合成器，如FM合成器或Wavetable合成器。

设计一个具有特色的音色，通过调整合成器的参数，如频率、调制、滤波等。

创造一个节奏模式，可以使用鼓机或节拍器来。

将音色和节奏模式结合，形成一段具有电子音乐风格的片段。

3.创作一段爵士乐片段，运用蓝调音阶技巧。

题目描述：请创作一段不超过30秒的爵士乐片段，要求运用蓝调音阶技巧，展现爵士乐的即兴和情感表达。

解题思路：

选择一个蓝调音阶，如E♭蓝调音阶（E♭,G♭,A♭,B♭,D♭,F♭,A♭）。

在旋律中融入蓝调音阶的特点，如使用蓝调音阶的降三级音和降七级音。

设计一个简单的和声进行，可以使用爵士乐常用的和声变化，如IIVI进行。

在旋律的即兴部分，运用蓝调音阶的音程关系，以展现爵士乐的即兴风格。

4.创作一段现代音乐作品，运用空间布局技法。

题目描述：请创作一段不超过2分钟的现代音乐作品，要求运用空间布局技法，创造出立体感和层次感。