第13课 诗配画 教学设计-五年级下册小学美术同步备课资源包（苏少版）

第13课诗配画教学设计-五年级下册小学美术同步备课资源包（苏少版）科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）第13课诗配画教学设计-五年级下册小学美术同步备课资源包（苏少版）教材分析第13课《诗配画》选自五年级下册小学美术同步备课资源包（苏少版）。本课旨在通过引导学生对诗歌与绘画的关联性进行探索，培养学生欣赏诗歌美、表现绘画美的能力。课程内容与课本紧密相连，以学生实际生活为基础，引导学生通过观察、分析、创作等方式，将诗歌中的意境转化为画面，提升学生的审美素养和艺术表现力。核心素养目标1.培养学生审美感知能力，提升对诗歌意境的理解和绘画表现的感知。

2.增强学生的艺术表现力，通过诗配画创作，激发想象力与创造力。

3.强化学生文化理解，感受中华诗词文化的魅力，提升文化自信。

4.锻炼学生的合作学习能力，通过小组讨论与创作，培养团队协作精神。重点难点及解决办法重点：

1.理解诗歌意境，将其转化为视觉形象。

2.运用绘画技巧，表达诗歌情感。

难点：

1.学生对诗歌意境的把握不足，难以转化为具体的画面。

2.学生绘画技巧有限，难以准确表达情感。

解决办法：

1.通过诗歌朗诵、意境分析，帮助学生深入理解诗歌。

2.引导学生观察生活，学习基本绘画技巧，如线条、色彩等。

3.设置示范作品，让学生模仿学习，逐步提高绘画能力。

4.鼓励学生大胆尝试，给予正面反馈，增强自信心。教学方法与策略1.采用讲授与讨论相结合的方法，引导学生理解诗歌内容与绘画技巧的关系。

2.通过小组合作，设计“诗配画”创作活动，让学生在实践中学习。

3.利用多媒体展示诗歌意境与绘画作品，增强学生的审美体验。

4.运用游戏化教学，如“绘画接力”，激发学生学习兴趣，提高参与度。教学过程1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：教师播放一段与自然风景相关的诗歌朗诵视频，引导学生关注诗歌中的画面描绘，提出问题：“同学们，你们能从这首诗中想象出一幅怎样的画面呢？”

-回顾旧知：教师简要回顾上节课学习的内容，引导学生回顾绘画的基本技巧和色彩搭配原则。

2.新课呈现（约20分钟）

-讲解新知：教师详细讲解诗配画的概念，解释诗歌与绘画之间的联系，强调意境转化的重要性。

-举例说明：展示几幅经典的诗配画作品，分析其绘画技巧和表现手法，帮助学生理解如何将诗歌意境转化为画面。

-互动探究：组织学生进行小组讨论，要求每组选择一首自己喜欢的诗歌，并尝试用绘画的方式表达出来。

3.实践创作（约40分钟）

-学生活动：学生根据讨论结果，开始创作诗配画作品。教师巡视指导，针对学生遇到的问题给予个别辅导。

-教师指导：教师巡视教室，观察学生的创作过程，对学生的绘画技巧和创作思路给予及时反馈和建议。

4.展示与评价（约15分钟）

-学生展示：学生将自己的诗配画作品展示给全班同学，分享创作过程中的心得体会。

-评价反馈：教师和学生共同评价作品，关注作品的艺术表现力和意境传达，鼓励学生在今后的创作中不断提高。

5.总结与拓展（约5分钟）

-总结：教师对本节课的内容进行总结，强调诗配画的意义和价值。

-拓展：鼓励学生在课后继续探索诗歌与绘画的关联，尝试创作更多具有个人特色的作品。

教学步骤一：导入（约5分钟）

1.播放诗歌朗诵视频，提出问题：“你们能从这首诗中想象出一幅怎样的画面呢？”

2.引导学生回顾上节课学习的内容，强调绘画技巧和色彩搭配的重要性。

教学步骤二：新课呈现（约20分钟）

1.讲解诗配画的概念，解释诗歌与绘画之间的联系。

2.展示经典诗配画作品，分析其绘画技巧和表现手法。

3.组织小组讨论，要求每组选择一首自己喜欢的诗歌，并尝试用绘画的方式表达出来。

教学步骤三：实践创作（约40分钟）

1.学生根据讨论结果，开始创作诗配画作品。

2.教师巡视指导，针对学生遇到的问题给予个别辅导。

教学步骤四：展示与评价（约15分钟）

1.学生展示自己的诗配画作品，分享创作过程中的心得体会。

2.教师和学生共同评价作品，关注作品的艺术表现力和意境传达。

教学步骤五：总结与拓展（约5分钟）

1.教师对本节课的内容进行总结，强调诗配画的意义和价值。

2.鼓励学生在课后继续探索诗歌与绘画的关联，尝试创作更多具有个人特色的作品。学生学习效果学生学习效果主要体现在以下几个方面：

1.审美感知能力的提升：通过本节课的学习，学生能够更好地理解诗歌的意境，并在绘画中体现出对美的感知和鉴赏能力。学生能够从诗歌中提取色彩、线条、构图等元素，将这些元素有机地融入自己的绘画作品中，从而创作出具有审美价值的诗配画。

2.创造力和想象力的激发：学生在创作诗配画的过程中，需要充分发挥自己的想象力，将抽象的诗歌意境转化为具体的画面。这种创作过程有助于培养学生的创造性思维，提高他们的想象力。

3.绘画技巧的掌握：学生在本节课中学习了基本的绘画技巧，如线条、色彩、构图等。通过实践练习，学生能够将这些技巧应用到自己的作品中，提高绘画水平。

4.文化素养的提高：诗配画的学习过程让学生接触到中华优秀传统文化，了解诗歌与绘画的历史渊源，增强文化自信。学生在创作过程中，能够体会到诗词文化的魅力，从而提高自己的文化素养。

5.合作学习能力的培养：在小组讨论和创作过程中，学生需要与他人合作，共同完成诗配画作品。这种合作学习有助于培养学生的团队协作精神，提高他们的沟通能力和组织能力。

6.情感表达能力的提升：学生在创作诗配画时，需要将自己的情感融入作品中。通过这个过程，学生能够学会如何用绘画的方式表达自己的情感，提高情感表达能力。

7.自主学习能力的发展：学生在本节课中学会了如何自主选择诗歌、分析意境、创作画面。这种自主学习能力有助于他们在今后的学习中更好地适应不同学科和知识领域。

8.问题解决能力的提高：在创作过程中，学生可能会遇到各种问题，如如何将诗歌意境转化为画面、如何运用绘画技巧等。通过解决这些问题，学生的逻辑思维能力和问题解决能力得到锻炼。

9.美术素养的全面提升：通过诗配画的学习，学生在绘画、鉴赏、创作等方面得到全面发展，美术素养得到显著提高。

10.个性发展的促进：学生在创作过程中，可以根据自己的兴趣和特长，选择不同的绘画风格和表现手法。这种个性化创作有助于学生个性的发展和自我认同感的建立。教学反思与改进这节课下来，我对自己在教学过程中的表现和效果进行了一些反思，以下是我的一些想法和改进措施。

首先，我觉得在导入环节，我可以通过更加生动的方式激发学生的兴趣。虽然我播放了诗歌朗诵视频，但我觉得还可以加入一些互动环节，比如让学生先朗读诗歌，然后分享他们对诗歌的理解。这样不仅能让学生更加积极地参与到课堂中来，还能让他们在朗读中感受诗歌的韵律和节奏。

其次，我发现有些学生在创作诗配画时，对诗歌意境的把握还不够准确。这可能是因为他们对诗歌的理解不够深入。因此，我计划在未来的教学中，增加诗歌鉴赏的课程，让学生通过分析诗歌的语言、结构、意象等方面，更好地理解诗歌的内涵。

在教学过程中，我还注意到一些学生在绘画技巧上存在困难。为了解决这个问题，我打算在课后提供一些绘画技巧的辅导资料，比如视频教程或者绘画指南，让学生可以自主学习和练习。同时，我也会在课堂上多进行一些示范，让学生直观地学习绘画技巧。

在评价环节，我发现我的评价方式可能过于单一。我通常会根据学生的作品来评价他们的表现，但我觉得还可以加入一些多元化的评价方式，比如让学生自评、互评，以及根据他们在创作过程中的态度和努力程度进行评价。这样既能更全面地了解学生的学习情况，也能激发他们的学习动力。

此外，我在课堂上发现，一些学生因为害羞或者担心作品不好而不够大胆地尝试。为了鼓励他们，我计划在未来的教学中，采用更加鼓励性的语言和态度，减少他们的压力，让他们在轻松的环境中发挥自己的创造力。

最后，我觉得在拓展环节，我可以更加注重学生的个性化发展。每个学生的兴趣和特长不同，我可以在课后鼓励他们根据自己的兴趣选择不同的诗歌和绘画风格，这样既能满足他们的个性化需求，也能提高他们的学习兴趣。课后作业1.**诗歌意境分析**：

-作业内容：选择一首你喜欢的诗歌，分析诗歌中的意境，并简要说明你从诗歌中感受到了哪些自然景象或情感。

-例子：选择《静夜思》这首诗，分析其意境，并说明你感受到的宁静与孤独。

-答案示例：《静夜思》中，“床前明月光，疑是地上霜”描绘了月光洒在床前的宁静景象，而“举头望明月，低头思故乡”则表达了诗人对故乡的思念之情。

2.**绘画草图设计**：

-作业内容：根据你分析的诗歌意境，设计一幅绘画草图，包括你认为的画面元素和构图安排。

-例子：设计一幅描绘《静夜思》中月光、床、诗人形象的草图。

-答案示例：草图可以包括月光下的床、明亮的月光、诗人仰望月亮的背影等元素。

3.**色彩搭配练习**：

-作业内容：选择你设计的草图，尝试为画面搭配合适的色彩，并解释你的色彩选择理由。

-例子：为《静夜思》的草图选择冷色调，以营造出夜晚的宁静氛围。

-答案示例：选择冷色调如蓝色、灰色，因为这些颜色能够传达夜晚的清凉和宁静。

4.**诗配画创作**：

-作业内容：根据你的草图和色彩搭配，完成一幅诗配画作品，并附上诗歌原文。

-例子：根据《静夜思》的草图和色彩搭配，创作一幅诗配画作品。

-答案示例：完成一幅描绘月光下的床前，诗人望着月亮思念故乡的画面，并附上《静夜思》原文。

5.**小组讨论与分享**：

-作业内容：与同学组成小组，讨论你们各自创作的诗配画作品，分享创作过程中的心得体会，并互相提供建议。

-例子：小组讨论如何通过画面更好地传达诗歌中的情感，以及如何改进彼此的作品。

-答案示例：小组讨论中，可能会提出增加细节描绘、调整色彩对比度等建议，以提高作品的表现力。作业布置与反馈作业布置：

根据本节课的教学内容和目标，以下是针对五年级学生的诗配画作业布置：

1.**诗歌解读与应用**：

-学生选择一首自己喜欢的古典诗歌，进行诗歌内容的解读，分析诗歌中的意象、情感和意境。

-学生根据解读的结果，创作一幅与之相应的画作，要求画作能够体现诗歌的主题和情感。

2.**诗配画草图设计**：

-学生根据所选诗歌，设计一幅草图画稿，草图应包含诗歌中的关键元素和场景布局。

3.**色彩与构图研究**：

-学生在草图画稿的基础上，考虑色彩的运用和构图的设计，思考如何通过色彩和构图增强画面的表现力。

4.**诗配画创作实践**：

-学生按照草图和色彩构图设计，完成一幅完整的诗配画作品。

作业反馈：

1.**及时批改**：

-作业应在学生完成后的第一时间进行批改，以保证学生对作业的即时反馈。

2.**详细反馈**：

-对学生的作业进行详细点评，包括诗歌解读的准确性、画作与诗歌的关联性、色彩和构图的使用等。

-对学生的绘画技巧给予肯定，对存在的问题提出具体的改进建议。

3.**个别指导**：

-对于表现不佳的学生，进行个别辅导，帮助他们理解诗歌的意境，提高绘画技巧。

-对于表现优异的学生，给予表扬和鼓励，激发他们的学习热情。

4.**展示与讨论**：

-将学生的作品在班级内进行展示，鼓励学生之间相互学习和交流