艺术鉴赏之音乐创作技巧试题集

艺术鉴赏之音乐创作技巧试题集姓名_________________________地址_______________________________学号______________________-------------------------------密-------------------------封----------------------------线--------------------------1.请首先在试卷的标封处填写您的姓名，身份证号和地址名称。2.请仔细阅读各种题目，在规定的位置填写您的答案。一、选择题1.音乐创作中的节奏型有哪些？

A.拍子

B.拍号

C.节奏型

D.音符

2.旋律创作的几种基本手法包括哪些？

A.重复

B.变化

C.装饰

D.模进

3.音乐和声的三个基本和弦是哪些？

A.C和弦

B.F和弦

C.G和弦

D.A和弦

4.音乐创作中常见的调式有哪几种？

A.大调式

B.小调式

C.和声小调式

D.全音阶

5.音乐节奏的表现形式有哪些？

A.连音

B.断音

C.颤音

D.全音符

6.音乐曲式结构的基本形式有哪几种？

A.主题

B.主题变奏

C.主题展开

D.主题再现

7.音乐的调性与和声关系包括哪些？

A.主和弦

B.属和弦

C.系列和弦

D.和声小调

8.音乐节奏的强弱拍特点有哪些？

A.拍号

B.拍子

C.强拍

D.弱拍

答案及解题思路：

1.答案：C

解题思路：音乐创作中的节奏型指的是音的长短、强弱、疏密等组合，因此选C。

2.答案：ABCD

解题思路：旋律创作的基本手法包括重复、变化、装饰和模进，因此选ABCD。

3.答案：ABC

解题思路：音乐和声的三个基本和弦是C和弦、F和弦和G和弦，因此选ABC。

4.答案：ABC

解题思路：音乐创作中常见的调式有大调式、小调式和和声小调式，因此选ABC。

5.答案：ABCD

解题思路：音乐节奏的表现形式包括连音、断音、颤音和全音符，因此选ABCD。

6.答案：ABCD

解题思路：音乐曲式结构的基本形式包括主题、主题变奏、主题展开和主题再现，因此选ABCD。

7.答案：ABC

解题思路：音乐的调性与和声关系包括主和弦、属和弦和系列和弦，因此选ABC。

8.答案：CD

解题思路：音乐节奏的强弱拍特点包括强拍和弱拍，因此选CD。二、填空题1.音乐节奏的三种基本时值是_______、_______、_______。

答案：全音符、二分音符、四分音符

解题思路：音乐节奏的基本时值是指音符持续时间的长短，全音符是基本单位，二分音符是全音符的一半，四分音符是全音符的四分之一。

2.音乐旋律的两种基本形式是_______和_______。

答案：单声部旋律、复声部旋律

解题思路：音乐旋律的形式可以根据声部数量来分类，单声部旋律是指一个声部，而复声部旋律则是指有两个或以上的声部。

3.和声中的四种和弦性质是_______、_______、_______、_______。

答案：大三和弦、小三和弦、增三和弦、减三和弦

解题思路：和弦的性质是根据和弦内音的构成来分类的，大三和弦和小三和弦是最基本的和弦类型，增三和弦和减三和弦则是在大三和弦和小三和弦的基础上变化而来的。

4.音乐的基本调式包括_______、_______、_______、_______。

答案：大调式、小调式、五声调式、民族调式

解题思路：音乐的基本调式是指调式的基本构成，大调式和小调式是最常见的调式，五声调式和民族调式则是其他文化中常见的调式。

5.音乐的曲式结构形式有_______、_______、_______、_______。

答案：单一部曲式、二部曲式、三部曲式、变奏曲式

解题思路：曲式结构是指音乐作品的结构布局，单一部曲式是最简单的结构，而二部曲式、三部曲式和变奏曲式则是更为复杂的结构形式。

6.音乐的调性与和声关系主要包括_______、_______、_______、_______。

答案：主和弦、属和弦、下属和弦、平行和弦

解题思路：调性与和声关系是指调式中的和弦之间的关系，主和弦、属和弦、下属和弦是和声学中的基本和弦，平行和弦则是指不同调性中具有相同和弦结构的和弦。

7.音乐节奏的表现形式有_______、_______、_______、_______。

答案：均匀节奏、不规则节奏、自由节奏、装饰节奏

解题思路：音乐节奏的表现形式多样，均匀节奏是指节奏规律、均匀分布，不规则节奏是指节奏不规则、有变化，自由节奏是指节奏自由流动，装饰节奏是指通过装饰音来丰富节奏的表现。三、判断题1.音乐创作中，节奏型的丰富变化可以使音乐更加生动有趣。（√）

解题思路：节奏是音乐的基础元素之一，节奏型的丰富变化可以增加音乐的动态变化和情感表达，使音乐更加生动有趣。

2.旋律创作中的级进和跳进是两种基本的手法。（√）

解题思路：级进和跳进是旋律创作中的基本手法，级进指的是音高按照一定的顺序逐步上升或下降，而跳进则是指音高之间的大跨度跳跃。

3.音乐和弦的性质包括大三和弦、小三和弦、增三和弦和减三和弦。（√）

解题思路：和弦是音乐中重要的和声结构，根据三和弦的性质可以分为大三和弦、小三和弦、增三和弦和减三和弦。

4.音乐的基本调式包括大调、小调、自然调式和混合调式。（×）

解题思路：音乐的基本调式包括大调和小调，自然调式和混合调式并非基本调式。

5.音乐曲式结构的基本形式有二部曲式、三部曲式、四部曲式和多部曲式。（√）

解题思路：音乐曲式结构的基本形式包括二部曲式、三部曲式、四部曲式和多部曲式，这些形式是音乐创作中常见的曲式结构。

6.音乐的调性与和声关系包括主和弦、属和弦、下属和弦和副属和弦。（√）

解题思路：音乐的调性与和声关系紧密相关，主和弦、属和弦、下属和弦和副属和弦是构成和声的基础。

7.音乐节奏的表现形式有均匀节奏、不规则节奏、复节奏和混合节奏。（√）

解题思路：音乐节奏的表现形式丰富多样，包括均匀节奏、不规则节奏、复节奏和混合节奏，这些表现形式可以丰富音乐的节奏感和动态变化。四、简答题1.简述音乐创作中节奏型的作用。

节奏型在音乐创作中具有以下作用：

1)确定音乐的节奏基础，影响音乐的节奏感和动感。

2)调整音乐的韵律，使音乐更具表现力。

3)强调音乐的旋律和和声，增强音乐的整体效果。

4)引导听众的听觉感受，营造特定的氛围。

2.简述音乐旋律创作中的级进和跳进手法。

音乐旋律创作中的级进和跳进手法包括：

1)级进：指音高连续上升或下降，分为纯级进和变化级进。

2)跳进：指音高跳跃，分为大跳和小跳，跳跃的音程越大，音乐的旋律越富有冲击力。

3.简述音乐和弦的四种性质。

音乐和弦的四种性质为：

1)大和弦：包含一个大三度和一个小三度。

2)小和弦：包含一个小三度和一个大三度。

3)增和弦：包含一个大三度和一个大三度。

4)减和弦：包含一个小三度和一个小三度。

4.简述音乐的基本调式。

音乐的基本调式包括：

1)大调式：音阶中的音级为全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音。

2)小调式：音阶中的音级为全音、全音、半音、全音、全音、半音、全音。

3)和声小调：在自然小调的基础上，升高第七级音。

4)旋律小调：在自然小调的基础上，降低第七级音。

5.简述音乐的曲式结构。

音乐的曲式结构分为以下几种：

1)简单曲式：由单一主题或动机发展而成，如一段体、二段体。

2)复合曲式：由多个主题或动机发展而成，如三部曲式、变奏曲式。

3)奏鸣曲式：以主部、副部、尾声等部分构成，具有明显的对比和发展。

6.简述音乐的调性与和声关系。

音乐的调性与和声关系包括：

1)调性：指音乐的基本音高关系，由主音、属音、下属音等构成。

2)和声：指音乐中各个和弦之间的关系，包括和声进行、和声结构等。

7.简述音乐节奏的表现形式。

音乐节奏的表现形式包括：

1)基本节奏：如二拍子、三拍子、四拍子等。

2)复合节奏：由基本节奏组合而成，如五拍子、七拍子等。

3)变化节奏：通过对基本节奏的变形、变化等方式，丰富音乐的节奏表现力。

答案及解题思路：

1.答案：节奏型在音乐创作中具有确定节奏基础、调整韵律、强调旋律和和声、引导听觉感受等作用。

解题思路：首先理解节奏型的概念，然后分析其在音乐创作中的具体作用。

2.答案：音乐旋律创作中的级进和跳进手法分别指音高连续上升或下降和音高跳跃，跳跃的音程越大，音乐的旋律越富有冲击力。

解题思路：明确级进和跳进手法的定义，分析其在旋律创作中的应用。

3.答案：音乐和弦的四种性质为大和弦、小和弦、增和弦、减和弦。

解题思路：了解和弦的定义，分析不同和弦的性质。

4.答案：音乐的基本调式包括大调式、小调式、和声小调、旋律小调。

解题思路：掌握基本调式的定义，分析不同调式的特点。

5.答案：音乐的曲式结构分为简单曲式、复合曲式、奏鸣曲式。

解题思路：了解曲式结构的定义，分析不同曲式结构的特点。

6.答案：音乐的调性与和声关系包括调性和和声进行、和声结构。

解题思路：理解调性和和声的概念，分析它们之间的关系。

7.答案：音乐节奏的表现形式包括基本节奏、复合节奏、变化节奏。

解题思路：掌握节奏的表现形式，分析不同形式的特点。五、论述题1.论述音乐创作中节奏型、旋律、和声、调式和曲式结构之间的相互关系。

音乐创作中的各个元素并非孤立存在，而是相互关联、相互影响。对这些关系进行论述：

节奏型与旋律的关系：节奏型是旋律的基础，决定了旋律的流动性和强度。旋律的起伏变化往往受到节奏型的影响，两者共同构建音乐的韵律感。

和声与调式的关联：和声是旋律的补充和丰富，调式则是和声的基础。不同的调式会营造出不同的情绪氛围，而和声则是根据调式中的音级进行配置。

曲式结构与上述元素的关系：曲式结构是对音乐整体布局的规划，它需要考虑到节奏型、旋律、和声、调式等元素的综合运用。每种曲式结构都有其特定的功能和要求，从而影响这些元素的表现方式。

2.论述音乐创作中如何运用节奏型、旋律、和声、调式和曲式结构来表达情感和思想。

在音乐创作中，如何运用这些元素来表达情感和思想的论述：

节奏型：通过节奏的快慢、强弱等变化，可以传达紧张、轻松、兴奋或宁静等情绪。

旋律：旋律的起伏、走向和音色可以表达不同的情感，如上升的旋律可能代表希望和激情，下降的旋律可能代表失落和哀伤。

和声：和声的使用可以增强旋律的情感表达，不同的和弦色彩可以营造不同的情绪氛围。

调式：调式的选择直接影响音乐的整体情绪，大调通常给人以开朗、向上的感觉，而小调则给人以忧郁、悲伤的感觉。

曲式结构：通过不同的曲式结构，可以构建音乐作品的情感发展轨迹，如三部曲式可以表达三部曲的不同阶段。

3.论述音乐创作中如何运用音乐节奏、和声、调式和曲式结构来塑造音乐形象。

在音乐创作中，如何运用这些元素来塑造音乐形象的论述：

音乐节奏：通过独特的节奏模式，可以塑造出特定的音乐形象，如古典音乐中的宫廷节奏、现代音乐中的摇滚节奏等。

和声：和声的色彩和布局可以创造出不同的音乐空间感，如爵士乐中的和声变化可以营造出独特的爵士氛围。

调式：调式的运用可以塑造出音乐的形象特点，如中国民族音乐中常用的五声音阶，可以传达出中国文化的韵味。

曲式结构：通过曲式结构的变化，可以塑造出音乐的整体形象，如变奏曲式可以塑造出音乐发展的连续性和层次感。

答案及解题思路：

1.答案：音乐创作中，节奏型、旋律、和声、调式和曲式结构相互依存、相互影响，共同构成了音乐作品的整体。节奏型影响旋律的流动，和声补充和丰富旋律，调式决定和声的色彩，曲式结构则对整体布局进行规划。

解题思路：结合音乐创作的基本原理，分析每个元素的作用和它们之间的关系，从而得出全面的论述。

2.答案：音乐创作中，节奏型、旋律、和声、调式和曲式结构都可以用来表达情感和思想。通过这些元素的运用，可以塑造出不同的音乐氛围和情感体验。

解题思路：分析每个元素在表达情感和思想方面的作用，结合具体案例进行说明。

3.答案：音乐创作中，节奏、和声、调式和曲式结构可以通过不同的组合和变化来塑造音乐形象，如节奏型可以塑造音乐的动感，和声可以塑造音乐的空间感，调式可以塑造音乐的文化特色，曲式结构可以塑造音乐的整体形象。

解题思路：结合音乐创作的实际案例，分析这些元素如何共同作用于音乐形象的塑造。六、分析题1.分析一首歌曲的节奏、旋律、和声、调式和曲式结构。

歌曲示例：《平凡之路》（朴树）

节奏：歌曲以四四拍为基础，节奏较为规整，节奏型以切分音为主，富有动感和节奏感。

旋律：旋律线条起伏较大，具有强烈的旋律感，旋律中的大跳、小跳处理得较为自然，使旋律更具动感。

和声：和声丰富，运用了大量和弦进行和转位，增强了音乐的丰富性和层次感。

调式：歌曲以C大调为基础，但在旋律和和声上，有时会出现调性游移的现象，使得音乐更具表现力。

曲式结构：歌曲为典型的一段体结构，旋律部分较为简单，易于传唱。

2.分析一首古典音乐的节奏、旋律、和声、调式和曲式结构。

古典音乐示例：《G弦上的咏叹调》（巴赫）

节奏：该曲采用二四拍，节奏稳定，以持续音为主，表现出庄严、肃穆的气氛。

旋律：旋律线条平缓，富有歌唱性，通过音阶式的上下移动，表现出宁静、优雅的意境。

和声：和声较为简单，以三和弦为主，有时使用七和弦进行丰富，营造出宁静和庄重的氛围。

调式：歌曲以G大调为基础，但在旋律中，有时会呈现出调性游移的现象，增加了音乐的表现力。

曲式结构：该曲为ABA形式，A部分为歌曲的主体，B部分为歌曲的高潮部分，再现A部分，形成对比和统一。

3.分析一首民族音乐的节奏、旋律、和声、调式和曲式结构。

民族音乐示例：《茉莉花》（江苏民歌）

节奏：歌曲采用二拍子，节奏轻快，富有舞蹈性。

旋律：旋律优美动听，采用五声音阶，富有民族特色。

和声：和声较为简单，以主三和弦为主，适当运用副三和弦和七和弦，增强音乐的表现力。

调式：歌曲以宫调式为基础，但在旋律和和声上，有时会出现调性游移的现象。

曲式结构：歌曲为典型的一段体结构，旋律部分简单明了，易于传唱。

4.分析一首现代音乐的节奏、旋律、和声、调式和曲式结构。

现代音乐示例：《Bolero》（拉威尔）

节奏：该曲采用二四拍，节奏重复，富有动力性。

旋律：旋律线条简短，以重复为主，富有律动感。

和声：和声较为丰富，运用了大量不协和和弦，增强了音乐的紧张感和冲击力。

调式：歌曲采用多调性结构，调性游移，增强了音乐的表现力。

曲式结构：该曲为典型的回旋曲式，A部分为歌曲的主体，B部分为歌曲的对比部分，C部分为A部分的再现。

5.分析一首流行音乐的节奏、旋律、和声、调式和曲式结构。

流行音乐示例：《告白气球》（周杰伦）

节奏：歌曲采用四四拍，节奏规整，以切分音为主，富有节奏感。

旋律：旋律线条较为简单，富有朗朗上口的感觉，旋律中的大跳、小跳处理得较为自然。

和声：和声较为丰富，运用了大量和弦进行和转位，增强了音乐的丰富性和层次感。

调式：歌曲以A大调为基础，但在旋律和和声上，有时会出现调性游移的现象。

曲式结构：歌曲为典型的一段体结构，旋律部分简单明了，易于传唱。

答案及解题思路：

1.解题思路：通过分析歌曲的节奏、旋律、和声、调式和曲式结构，全面了解歌曲的特点和风格。

2.解题思路：结合古典音乐的特点，分析其节奏、旋律、和声、调式和曲式结构，理解古典音乐的创作手法和审美特点。

3.解题思路：关注民族音乐的文化内涵和地域特色，分析其节奏、旋律、和声、调式和曲式结构，体现民族音乐的独特风格。

4.解题思路：把握现代音乐的创新特点，分析其节奏、旋律、和声、调式和曲式结构，了解现代音乐的发展趋势。

5.解题思路：结合流行音乐的流行元素和审美需求，分析其节奏、旋律、和声、调式和曲式结构，探讨流行音乐的发展方向。七、应用题1.设计一个简单的音乐作品，包括节奏、旋律、和声、调式和曲式结构。

解题思路：

选择一个调式，例如C大调。

设计一个简单的旋律，比如使用简单的音阶进行上下行。

为旋律设计一个节奏模式，例如4/4拍。

创作出和声伴奏，可以使用和弦进行填充。

设计曲式结构，例如ABA形式。

2.根据给定的音乐旋律，创作相应的和声伴奏。

解题思路：

分析旋律的音高和节奏。

根据旋律的调性选择和弦进行。

设计和声进行，保证和声的流畅性和音乐性。

考虑使用不同的和弦外音来增加和声的丰富性。

3.根据给定的节奏和调式，创作一个简单的旋律。

解题思路：

确定节奏模式，例如使用特定的节奏型。

选择调式，如D自然小调。

在调式音阶内选择音符，创作旋律线。

保证旋律与节奏和谐搭配，易于演唱或演奏。

4.分析一首给定的音乐作品，并指出其中的节奏、旋律