现代文阅读-《红楼梦》-2025年上海高考语文重点题型（解析版）

重点题10现代文阅读—《红楼梦》

【三年高考试题】

（2023・上海春考）阅读下文，完成下面小题。

屋舍

傅菲

①屋舍特别经得起破旧，像一个人，特别经得起衰老。墙，是黄土墙。瓦，是红土瓦。四

面黄土墙，前后各开一扇门，两个斜屋顶，便是一间河边的屋舍了。一间屋舍可以住人三百年。

②红土瓦要经五十年以上的日晒雨淋，黏土烧制出来的红色才褪尽，成了黑瓦。瓦楞上有

了狗尾巴草，一根两根，竖起来，随风招摇。瓦垄里，乌青的苔葬长了毛茸茸一层。夏季，青

苔卷曲，晒干了的玉米须一般，都以为它死了，可阵雨绕着村子跑了一圈，它又肿胀起来，黑

须吸饱了水分，过了一夜，青黝黝的。

③谷雨时节，燕子衔来唾泥、草屑、脱落的鸟羽，在房梁下筑巢。雏燕长出了黄喙，唧唧，

唧唧，在窝里，不知疲倦地叫。燕子飞进门口，巢里一下子探出四五只脑袋，张开喙争食。有

了燕子，屋舍像多了一群小孩，有了生机和气象。燕子是家里长居的亲戚，假如家里突然有一

年燕子不来，全家人都会落寞，猜想着，燕子怎么不来了呢？母亲对我讲，燕子来的时候，要

飞过汪洋大海，再远再累，不畏路途千辛万苦，都会回到旧年的屋舍。

④做房子，是大事。柱子、房梁和大门，用料都不能马虎。下地基，竖大门，上梁，乔迁，

都要挑选吉日。

⑤建一栋房子，需要准备几年，甚至几十年。木料、石头、粮食、菜蔬、工具、劳力、钱

银，都不可或缺。积个十年二十年，准备得差不多了，看了风水，打了木桩，再请来石匠、木

匠，下地基。下地基，动土了，放鞭炮，上香，算是请土地神，请来亲友乡邻，吃一餐。石匠

必是老师傅，德技受人尊崇，腰扎红布条，挖第一铲土，泼洒一碗烧酒，喝唱：“福耶——天

地吉祥，日吉西阳。先请阴阳，再请鲁班。请到鲁班先师，缔造万年华堂。左边造起金银铺，

右边造起囤谷仓。”

⑥墙是夯墙。泥是黄泥，黏土，掺石灰，用铲搅拌，一畚箕一畚箕，倒在一个夹板里，用

两头狼牙棒一■样的木柞，夯。一■木柞，一■木柞，双手抱着木柞夯。夯了夹板，才知道什么是苦

累。夯夹板时，黄泥里会夹杂泡过水晒干的芦苇秆。这样的墙，三百年也不会倒塌。

⑦竖了大门，石匠师傅便催促木匠师傅，加把劲，等着上梁。请来亲友乡邻，把屋架用棕

绳绑起来，放了万响的炮仗，把屋架点对点，角对角，线对线，立起来。

⑧秋天很快结束，冬雨很快到来。河水羸弱，山油茶花凋敝多时，霜露一天比一天白，冷

涩的田畴一片发白发黄，漆树叶红遍山崖。木匠忙着定瓦椽，石匠开始盖瓦，徒弟夯地坪，地

面撒一层石灰，夯，夯，夯。一栋泥土房出现在了一条小河边，红瓦黄墙。乔迁的日子也到了。

⑨大雪来临，屋檐挂起了长长的冰凌。新建的房子，在晨昏，升起了炊烟。人在泥腥扑鼻

的厢房里，静静酣睡。厅堂摆着八仙桌、竹椅子、板凳。厨房有了柴火，木柜。木柜里有碗筷、

勺盘，有腌辣椒、霉豆腐。早中晚三餐，母亲的劳作，有了诱人的味道。畚箕，筐要，晒席，

都挂在墙上。镰刀，斧头，柴刀，都插在木匣鞘里。圆肚的米缸是个大肚罗汉，酒缸藏在地窖

里。蓑衣，斗笠，悬挂在门背后。房子成了屋舍。

⑩雨水的潮气，太阳的燥气，隐隐的蜡烛光，淡淡的柴火烟，灶膛的蒸汽，蜘蛛的爬痕，

犬吠声，鸡鸣声，猪的号叫声，孩子的嬉闹声——它们随时间一起，渗透进墙里。渗透进了夯

实的地坪里，渗透进了木板里，渗透进了米缸里。影迹渗透进了时间，时间透进了另一个时间。

屋舍有了长久不灭的声息。

⑪做房子的人，已经下不了床，他的衰老是屋舍老旧的一部分。他会想起什么呢？想起他

年轻时，上山伐木，下河捞石头。想起他娶妻的那个夜晚，蜡烛一直烧到天亮，烛油淌满了桌

面，火苗一直扑通扑通地跳着。想起这间屋子里，每一粒土，都滴下了他滚烫的汗水。想起自

己挑着稻谷，翻晒，入谷仓，一要筐一要筐地倒进去，堆得满满一仓。想起他床畔的亲人，他

笑了，含而不露，泪水模糊了眼睛，最后一滴泪水饱含了全部。

⑫一栋栋的屋舍，在河边，低低地缩在蓬勃而起的一棵棵树下。一个四季，一圈树轮，无

数个树轮，屋舍有的成了颓圮。黄土墙早已发白，墙缝有了雨水霜雪的留痕，柱子房梁有了蛛

丝和虫洞。虫噬咬的木膏粉，扑簌簌落下来，落在我们肩上，成了时间的灰烬。

⑬有母亲居住的屋舍，便是我们隐藏在灵魂深处的家。屋舍大门口，是一条石板路，石板

路通小巷，小巷尽头是稻田，过了稻田便是小河，小河通往另一条江河，没有尽头。世界被一

条河打开了闸门。

⑭风雪夜归人，再一次推开屋舍厚重的大门。

（有删改）

n.请立足你的阅读经验，结合相关文本内容，把下面这一则学习建议补写完整。

阅读不同文体的作品，我们要选择恰切的方法。假设你栗理解“熟人社会”这一文化现象，

面对《红楼梦》，合适的方法是梳理人物关系，如发现家业萧条的刘姥姥能够进入钟鸣鼎食的

贾府是基于其女婿家祖上与金陵王家连宗认亲，进而理解这一现象；面对《乡土中国》，合适

的方法是,如；面对《屋舍》这篇散文，合适的方法是,如O

【答案】

答案示例：（1）把握论述方法，注意形成结论的过程（2）理解作者对重视契约的现代社会和

重视规矩的乡土社会的比较，从而把握乡土社会因熟悉而彼此信任的特征（3）聚焦场景，感

受形象（4）文中所叙述的建房一事关联起村子里的许多人：石匠必是老师傅，下地基、立屋

架都要请来亲友乡邻。人们聚村而居，彼此熟悉，有共同的习俗、文化。这是一个熟人社会。

评分说明：（1）（3）（4）1分，（2）2分（能结合《乡土中国》分析给1分，能紧扣“熟人

社会”分析给2分）。评分细则：方法1点1分，分析1点2分，给满5分为止答案补充：（1）

把握关键概念；把握重要观点；理解用以阐释观点的材料。（2）“乡土本色”和“礼治秩序”篇

中有以下表述：“熟人”与陌生人相对，熟人社会是一种没有具体目的，只是因为一起生长而发

生的社会，该社会以共同积累的经验为行为规范，维系社会秋序。

【解析】本题考查学生探究问题，个性化解读的能力。

注意“阅读不同文体的作品，我们要选择恰切的方法”，要理解“熟人社会”这一文化现象，题干

提示我们思考的角度和“主题”。

《乡土中国》是费孝通先生写的一部社会学著作，主要研究中国乡土社会传统文化和社会结构

理论。既然是研究性著作，阅读时应注意把握论述方法，注意形成结论的过程。如关于“熟人

社会”，费孝通这样讲“在社会学里，我们常分出两种不同性质的社会，一种并没有具体目的，

只是因为在一起生长而发生的社会，一种是为了要完成一件任务而结合的社会。前者是礼俗社

会，后者是法理社会”“我们大家是熟人，打个招呼就是了，还用得着多说么？”——这类的话

已经成了我们现代社会的阻碍。现代社会是个陌生人组成的社会，各人不知道各人的底细，所

以得讲个明白；还要怕口说无凭，画个押，签个字。这样才发生法律。在乡土社会中法律是无

从发生的。“这不是见外了么？”乡土社会里从熟悉得到信任。乡土社会的信用并不是对契约的

重视，而是发生于对一种行为的规矩熟悉到不假思索时的可靠性"，这下我们就明白了，中国

的传统乡土社会本色，在于熟悉。因为熟悉，大家相处不需要现代社会抽象的法律和规则，只

需要掌握手段和目的之间的个别关联就行了。理解作者对重视契约的现代社会和重视规矩的乡

土社会的比较，从而把握乡土社会因熟悉而彼此信任的特征。

《屋舍》是一篇散文，文章用了很多篇幅写建房的过程，阅读时我们要聚焦场景，感受形象。

如“下地基，动土了，放鞭炮，上香，算是请土地神，请来亲友乡邻，吃一餐。石匠必是老师

傅，德技受人尊崇，腰扎红布条，挖第一铲土，泼洒一碗烧酒……”“竖了大门，石匠师傅便催

促木匠师傅，加把劲，等着上梁。请来亲友乡邻，把屋架用棕绳绑起来，放了万响的炮仗，把

屋架点对点，角对角，线对线，立起来”。建房子需要像石匠老师傅、亲友相邻等帮忙，人们

聚村而居，彼此熟悉，有共同的习俗、文化。这是一个熟人社会。

【备考提示】

（一）在社科类阅读中考查《红楼梦》关联题

1.理解主题思想：《红楼梦》的主题思想涉及到多个层面，包括对封建社会的批判、对人

性复杂的展示、对爱情和婚姻的探讨等。在答题时，要深入挖掘作品的主题，并对其进行全面

的阐述。

2.分析人物关系：《红楼梦》中的人物关系复杂，各个人物之间有着千丝万缕的联系。分

析人物关系能帮助你更深入地理解人物性格和情节发展。

3.探究叙事手法：《红楼梦》的叙事手法独特，如多重视角叙述、隐喻和象征等。在答题

时，可以分析这些叙事手法如何影响故事的呈现和意义。

4.品味语言艺术：《红楼梦》的语言艺术是其魅力的重要组成部分。可以从语言的修辞手

法、风格特点等方面入手，品味作品的语言艺术魅力。

5.整合信息答题：在答题过程中，要注意整合文中的信息，尽量引用原文或对原文进行解

释和阐述，以支持你的观点。同时，要注意逻辑清晰，条理分明。

（二）在文学类阅读中考查《红楼梦》关联题

1.理解背景信息：了解《红楼梦》的背景、作者曹雪芹的生平和写作背景，有助于更好地

理解文本。

2.把握主题：《红楼梦》是一部描绘封建社会衰败和人性的小说，把握这一主题对答题至

关重要。

3.人物关系分析：分析主要人物之间的关系，如宝黛钗、贾母等，有助于理解情节发展。

4.细节分析：关注文本中的细节描写，这往往是理解人物性格、情感和故事深层意义的关

键。

5.文本深层含义探究：《红楼梦》有许多隐喻和象征，探究这些深层含义有助于更深入地

理解文本。

6.对比阅读：对比不同版本的《红楼梦》或与其他文学作品进行对比阅读，可以发现更多

相似之处和差异。

7.多角度思考：从文化、历史、哲学等多角度思考问题，有助于更全面地理解《红楼梦》。

8.检查答案：最后要检查答案是否符合题目的要求，是否准确、完整地回答了问题。

【模拟试题】

1.（2024.上海普陀.二模）阅读以下书籍资料，完成各题。

“中国戏曲的现代意义”主题论坛对话录（节选）

论坛参与者：戏曲史学专家廖教授

澳大利亚汉学家M教授

传统戏曲爱好者杜先生

廖教授发言1:

中国戏曲本身无所谓“现代性”，只能说当下我们应该怎样认识中国戏曲的现代意义。戏曲

不是精英的文化形态，其作品自古不入经史子集，不进入圣贤儒统的政治结构，却是渗透到民

间文化的角角落落，与老百姓的生活有着千丝万缕的联系，包括情感联系，这是大家喜欢戏曲

的很重要的原因。陕西人就爱吼一声秦腔，河南人就爱听豫剧。鲁迅散文《社戏》里的描写是

大家都熟悉的，戏曲是社会民俗生活不可或缺的一部分，这种状况至少持续了一千年，曾经一

度停止，现在又开始复活。比如在湖南临武县的小山村，傩戏曾停演三十多年，现在每年都演

十几次。人类三大古老戏剧样式中的古希腊悲剧、印度梵剧都消失了，中国戏曲却还活着。它

还活着，这是最重要的。今天，文化多样性正在成为世界性的呼声，中国戏曲活着，就让我们

有一个与西方文化对照的自己文化的鲜活样本，从而可以感受人类不同文化形态的不同质地。

M教授发言1:

我看过昆曲《红楼梦》《牡丹亭》，它们有一种梦幻般的美，很特别。中国传统戏曲是世

界伟大的传统戏剧形式之一，无论是其音乐、舞蹈、歌唱、服装、姿态、化妆或是舞台展现，

都值得被欣赏、被分析。但依我看来，戏剧在社会中的角色同样是个十分有趣的、非常值得研

究的领域。我们可以更具体地问：为什么人们会想去写作、表演或是欣赏戏剧？是为了娱乐、

教育、道德提升、神明崇拜，还是兼而有之，或是有其他的原因？

您刚谈到中国戏曲正在复活，我希望您这么说是对的，但我不确定能不能这样说。1953年

中国人口普查，农村人口占到90%；而根据2010年人口普查，农村人口和城市人口各占一半。

我听说现在城市的人口比农村人口要多。几年前，《戏剧报》上有一些辩论，传统戏剧是否会

灭亡。农村人口变少了，他们热爱的戏曲会衰落。我希望这种文化不会因此而灭亡。

杜先生发言1:

戏曲没有了过去的生长环境，味道就变了。现在农村办红白喜事请人吹喇叭唱戏，热闹就

行，不讲究质量。演员也青黄不接，很多都改行了。

M教授发言2：

很多国家的古典戏剧发展都遇到当代文化的挑战。相比之下，中国戏曲的处境可能更艰难

一些。2016年是莎士比亚和汤显祖逝世400周年，然而关注莎士比亚的人远比关注汤显祖的

人多。我当然非常肯定莎士比亚是伟大的，但是也会好奇，为什么这两位伟大的剧作家的待遇

会有如此的差别？

廖教授发言2：

汤显祖在中国文化中的位置与莎士比亚在西方文化中的位置是不同的。莎士比亚是欧洲文

艺复兴的戏剧源头，也是正宗的文学源头，今天仍被称作西方尤其是英语文学的鼻祖。讲英语

文学当然要从莎士比亚讲起。英语占领了全球，莎士比亚也就受到了最高推崇。而在中国传统

文化里，戏曲处在小道、末技的最低位置，不入士大夫法眼，在这样的风气下，汤显祖的《牡

丹亭》也就被认为是“不入流”的。

今天我们谈戏曲的影响力，同样离不开时代风尚的托举。要获得广泛认可，就必须走出既

定的小圈子，走进主流人群、尤其是年轻人的心中，比如青春版《牡丹亭》的改编，一下子带

起来一批“80后粉丝”，已经成为中国戏曲现代化转型成功的典型案例。

M教授发言3：

我同意廖先生的观点。年轻人是未来的一代，要让他们喜欢戏剧，这一点很重要。但现代

化太多，就会丧失传统。青春版《牡丹亭》还是不错的，精华被保留下来了。

廖教授发言3：

现代版的戏曲与原生态戏曲不一样，要怎么权衡？在中西方文化夹杂的形势下，中国戏曲

究竟要走向什么方向？现代文化的一个主要特点就是多样性，尤其是现代多媒体的传播渠道又

给多样化的文化形态增加了一些复杂的因素。要找到戏曲在当代社会的生存空间和发展方向，

让戏曲文化真正传承下去，确实首先要解决一个问题：中国戏曲的核心究竟是什么？

杜先生发言2：

有些跟风的改编戏曲很像西方的歌舞剧，只是披上了戏曲的外衣，实际上完全不是那个味

儿。最近刚看过廖教授的新书《气韵与格局》，里面有对戏曲核心价值的分析，说得太对了，

中国戏曲最有特点的就是这种写意的美。

廖教授发言4：

是啊，这种独特的东方美学意蕴完全可以超越时代。

10.请以《红楼梦》中的人物故事为例，向M教授解说中国古代社会“戏曲不入士大夫法眼”

的现象。

【答案】36.答案示例1：M教授您之前说看过昆曲《红楼梦》，《红楼梦》中的贾宝玉就非

常爱读爱听《牡丹亭》《西厢记》，然而在他的父亲贾政眼中，这样的行为无助于科举入仕,

是不务正业，“专在秣词艳赋上作工夫”。推崇儒家正统的贾政还曾因宝玉结交唱戏的“戏子”、

荒废学业等问题而发怒责打他。作为封建时代士大夫的典型代表，贾政的表现反映出当时文人

对戏曲价值的普遍轻视，也就是廖教授所说的“戏曲不入士大夫法眼”。

答案示例2：M教授您好。戏剧作品在中国古代不属于精英的文化形态，被视为不登大雅之堂

的杂书甚至“邪书”，不要说士大夫，连闺阁女子读它都是“有失检点”。《红楼梦》中宝玉、黛

玉读《牡丹亭》《西厢记》都只能私下偷偷摸摸地看。某次行酒令，黛玉不小心说了《牡丹亭》

《西厢记》中的句子，便被宝钗劝说要拣正经书看，以免移了性情。由此可见，在讲究“读书

明理“、克己复礼的中国古代社会，戏剧作品在读书人眼中有多么的“不入流”。

【解析】本题考查学生对文中信息进行分析、运用的能力。

根据题干可知，需要结合《红楼梦》的内容向M教授阐述“戏曲不入士大夫法眼”的具体体现。

根据原文“而在中国传统文化里，戏曲处在小道、末技的最低位置，不入士大夫法眼，在这样

的风气下，汤显祖的《牡丹亭》也就被认为是‘不入流'的"，可知戏曲处在小道、末技的最低位

置，不入士大夫法眼。

《红楼梦》中，贾宝玉就非常爱读爱听《牡丹亭》《西厢记》，但它们在不属于精英的文化形

态，处在小道、末技的最低位置，“有失检点”；读《牡丹亭》《西厢记》无法科举入仕，荒废

学业，与儒家正统思想相悖，所以贾宝玉会因为结交唱戏的“戏子”、荒废学业而受到推崇儒家

正统的贾政责打，林黛玉会因说了《牡丹亭》《西厢记》中的句子会被薛宝钗提醒。这些都体

现了当时文人对戏曲价值的普遍轻视，反映了在讲究“读书明理”、克己复礼的中国古代社会,

戏剧作品在读书人眼中有多么“不入流”的现实。

2.（2024・上海松江.二模）阅读下面的材料，完成下面小题。

材料一：

①改编是一种典型的互文性现象，互文性理论关注和强调的是根据该理论，“舞剧互文''

是在舞剧研究中，作为主文本的舞剧与其他多种形式的艺术文本建立的对话关系。并且，改编

最深层内在机制之一的互文性，它的关注重心并非传统意义上作品和作者的关系，而是通过与

原著对话，强调舞剧中存在原著文本的言语及意义，从被重复的表述中分析舞剧文本和原著文

本的关系。舞剧对文学作品改编不仅是艺术形式、艺术语言的转化，更多涉及编导对原著阐释

的深层次问题。

②从审美范畴来看，《红楼梦》在结构庞大的叙事背后展示的是一种悲剧的意蕴。原著《好

了歌》及《好了歌注》中跛足道人的“好就是了，了就是好”不仅是对红楼人物的注解，也是对

一切命运抗争的唱叹，这种空白与舞蹈有着异曲同工之处。舞蹈的身体语言的多义性及长于抒

情的另类表义性使其具有言有尽而意无穷的艺术特征，而舞蹈独有的空白则是影视戏曲等艺术

形式所不具备的。同时，文化语境中的《红楼梦》已成为具有普遍价值的文化意象，这也构成

了它与其他文化交流的前提。

③改编类作品的互文性研究中，舞剧被视为“主文本”，原著作为它的“互文本”，从引用、

暗示、翻译、戏仿等方面分析考察红楼舞剧与小说《红楼梦》的互文性。

④互文性研究的前提是“同”，但是其价值却是对同中之异的探求，互文性的价值正在于文

本之间的异质性和对话。舞剧对原著的改编大抵可分为“忠于原著”和“借题发挥”两条泾渭分明

的路径，其差异核心就在于“意"和“形''在不同文本之间、不同语境之下产生的关联。红楼舞剧

对原著或是如“赋”直书陈事，或是如“比”以物喻志，或是如“兴''文已尽而意有余。哈德罗•布

鲁姆认为互文性更侧重于强调两个文本创作者之间的关系。一方面，改编是一种具有诠释性质

的创作，“文本诠释原则上不可能只被局限为作者意图的东西，或同时代如何理解他的东西。

文本不是作者主观性的表现。相反，文本只是诠释者同文本对话中进入真实的存在，而且诠释

者的情景是理解文本的重要条件。”面对原著文本,改编绝非"复印机''式的复制，实际上，对

文本意义的体验与认识本身就是一个无限的过程，新的意义必然会在这一过程中发生，而这也

是互文性的过程。红楼舞剧与小说原著的互文性关系可从三种类型来分析。

⑤第一种是忠于原著情节的再现式互涉。忠于原著改编要形神兼备，“形”是指改编作品

的框架结构、重要情节、中心内容、主要人物诸层面与原著基本一致，在主题上没有根本的变

化，观众能自觉地将之与原著联系在一起。

⑥红楼舞剧与原著互涉对话的第二种是“离形得似”式的“得意忘言”。庄子言“荃者所以在鱼,

得鱼而忘荃；蹄者所以在兔，得兔而忘蹄；言者所以在意，得意而忘言“（《庄子•外物》）。

在这类作品中，“言”的目的在“意”，但“言'’本身并非“意编导的创作目的不是再现原著的内

容情节，也不纠结于原著庞大的结构和复杂的人物关系的舞蹈呈现，其目的在于诠释原著的深

层意蕴，既然言不能尽意，就不必拘于所言。

⑦第三种互文性关系是借红楼之事以浇胸中之块垒的随意赋形。对原著情节进行颠覆，而

这种颠覆背后是编导在充分把握原著后自我视角的表达。作品是编导表达自我的载体，而原著

中的人物被抽象为符号。

材料二：

民族舞剧《红楼梦》打破常规叙事手法，将章回体小说特色融入剧中，其中不乏一些如“元

春省亲”“黛玉葬花”等著名的红楼故事，也有重新解构的“团圆”“花葬”两幕。这样的创新蕴含了

编导对生命的思考，是对原著灵魂沟通的结果。这两幕充分展现了青春的盛放与凋零，是用现

代审美方式对经典的成功演绎。

【团圆】宝玉在想象中看到十一金钗一起出现在自己眼前。宝玉回头看着这些姐妹，以为

一切如旧。而在重重帷幕和珠帘后的阴影里，是宝钗孤独的身影，只有她留在了冰冷悲凉的现

实中。

【花葬】十二钗披散长发，身着纯色长裙，手执各自的代表花朵登场，端坐于十二把高背

官帽椅上。伴着音乐，十二钗跳起现代舞，她们围绕形如墓碑的椅子不断攀爬、翻滚，不断拉

扯、挣扎。最终，一切又归于静默，十二钗渐次离去，徒留满地花朵和宝玉凝望的背影。

材料三：

观众甲：“团圆”以大团圆乌托邦式想象颠覆了现实，严重违背了《红楼梦》小说主旨，视

觉的美消解了深层悲剧美。

观众乙：“花葬”一幕，以椅背象征墓碑，有一种时空上的割裂感。且“花葬”十二钗的现代

舞体现了女性的抗争，不符合原著中十二金钗的性格特征。

11.对于民族舞剧《红楼梦》中的【团圆】【花葬】两幕，观众接受度不一。借助材料一和你

对《红楼梦》的理解，从材料三中选择一位观众的发言进行评析。

【答案】参考示例一：观众甲，我不同意你的观点。你认为“团圆”一幕的想象严重违背了《红

楼梦》的小说主旨，视觉美消解悲剧美。我认为你没有理解原著主题及舞剧与小说的互文关系。

舞剧改编可以对原著进行诠释，互文性的价值正在于文本之间的异质性和对话：“团圆”展现出

大观园女子在想象中团圆的一幕，虽然原著并没有这样的情节，但舞剧以独有的艺术方式诠释

原著“千红一窟”的深层悲剧内蕴。

参考示例二：观众甲，你认为“团圆”一幕背了《红楼梦》的小说主旨是有道理的。根据材料一

互文性理论，不同艺术形式的改编可对原著诠释，或传递自己的视角的观点。但根据材料二来

看，本民族舞剧更多是诠释原著主旨。而《红楼梦》中结局为宝玉不知所终，了断尘缘，因此，

众女子与宝玉团圆重新回归有如“大观园”这种可能性是不存在的。说明编者没有很好地理解原

著，改编消解了悲剧美，且削弱了批判现实的力量。

【解析】本题考查学生探究文本中的某些问题，提出自己的见解的能力。

答题时，需要理解材料三观众的评价，观众甲、乙都对“团圆”“花葬”提出了质疑，甲认为“团

圆”违背小说主旨，消解了作品的悲剧美。乙认为现代舞体现的抗争不符合小说中人物的性格

特征。

可以反对观众的观点。根据材料一“互文性研究的前提是‘同'，但是其价值却是对同中之异的探

求，互文性的价值正在于文本之间的异质性和对话”可知，互文性的价值正在于舞剧同文本之

间的差异性和对话，原著中大观园中的女子是“千红一窟，万艳同杯”，而舞剧却作了大团圆处

理，正是体现其差异性，在差异中体现作品的主旨，更能显示出巨大的悲剧价值。

可以同意观众的观点。根据材料一“舞剧对原著的改编大抵可分为‘忠于原著'和'借题发挥'两条

泾渭分明的路径”可知，对原著改编可以有不同的形式，既可以忠实原著，也可以借题发挥。

但材料一同时又提出“对原著情节进行颠覆，而这种颠覆背后是编导在充分把握原著后自我视

角的表达”，即要能够充分把握原著，不可偏离原著。根据材料二“民族舞剧”这一概念，即某

个特定民族的传统文化为背景，表现该民族的文化特色和精神风貌，故舞剧不能脱离特有的精

神风貌。“团圆”中以大观园中众女子的团圆为结局，背离了原著想要传达出的传统精神风貌,

使结局不再具有悲剧美。

如果选择“花葬”，亦可以通过以上理论及原著中十二位女子最终只能在命运的枷锁中黯然凋零

的故事进行分析。

3.（2023・上海宝山•二模）阅读下文，完成下面小题。

昨夜闲潭梦落花

谢冕

①我在一本书的扉页上写下“花落无声”四个字。这四个字来自一个遥远的记忆：母亲维

着发髻，身着白色的夏布衣裙，她在树下的井边洗衣。那是一座古老宅第幽深的院子，母亲的

身子一起一伏。她的身前身后落满花瓣。那些花是细小的，细得呈粉状，龙眼花、荔枝花，都

很细小，淡淡的黄色，淡淡的清香。荔枝花时早一些，龙眼花时晚一些，再就是柚子花了，柚

子花花形大一些，它的香气很浓，熏得人醉。母亲就这样，搓着、浣着，伴随母亲的是静静院

落的静静的亭午，近处有蝶影，远处是蝉鸣。日光透过浓密的树荫，花瓣雨也似的洒下来，花

影、日影，搅成了我的迷蒙的童年。岁月就这样无声地流逝，正如花无声地飘落。

②花落无声，花落有情。它伴我度过童年不知忧虑的日子。伴我在母亲身边看她汲水，看

她搓衣，看汗水幽幽地沁出在她的脸颊和臂膀。有时读书、写字，花就在窗外飘落，也是静静

的，无声，如粉末，甚至如尘。不知何时开始有了忧愁，有了分担这种忧愁的愿望。那是因为

贫穷，捉襟见肘，岁月险仄。求学、温饱，甚至生存，一时都成了问题，于是幼小的心中有了

忧思。花还是无声地落，日子却是愈过愈艰难。童年的天空有了云翳，记忆中除了游玩、嬉戏，

添加了借贷、典当、捡稻穗、被迫做童工，还有空袭警报，以及为了逃难，也因为学费，而陷

于不知终点的不宁与惊恐之中。窗外，花还是无声地飘落，却是无忧变成了内心的隐痛。远离

了童年的天真，我在忧患中早熟。

③有时不再静谧无声，而是风雨飘荡，在家乡福建，特别是夏季，台风过后，是另一番景

象。花落了一地，既不温馨，也不缠绵——是一种被摧残的零落和伤害。这也是童年的家乡的

记忆。福州地处东南海滨，清明过后，入了雨季，台风时起。夜间风雨过后，凌晨推门一看，

竟是落红遍地，花瓣沾着雨水，也搅着撕碎的叶，伴着泥污。夜来风雨，记载着花的零落，叶

的飘零，那情景好比是芳华遭了蹂蹒。少年不解世事，心头竟也浮上无端的落寞与哀伤。后来

经历多了，知道那是一种伤悼，伤悼时光的消逝，伤悼静谧与安宁的消逝。故而在我，花落无

声不单是享受无声的、梦境般的美，也曾是承受着无声的疼痛。

④我自信我有相当的心理承受能力。我知道在我的周围，人们如何在受苦、挣扎，较之他

们，我庆幸我还活着，我不愿渲染苦难，尽管我未曾逃脱过任何一次。坚持、隐忍、吞咽，并

且学会遗忘。记得那年，我因言获罪，陷入一场个人无法抵御的“文案”之中，孤立无援，叶

败花残，一时心事苍茫。那时我短期任教于泉州的华侨大学，那里的冬季仍然有明亮的阳光，

刺桐在开花，三角梅瀑布般地垂挂下来，激情的井喷也似的花，把巍峨的校门淹没在花海之中。

那座校园的美丽和师生的温馨，让我忘了北方冬季的风沙与霜冻。一位写书法的朋友在默默中

赠我一副对联：

偶因风雨惊花落

再起楼台待月明

⑤字是娟秀温婉的，不张扬，却蕴着内在的坚韧，优美地内敛着。尽管有风有雨，但在人

生途中乃是寻常，正如月圆月缺，潮涨潮落，是一种“偶因”，却也是必然。重要的是自身的

化解，一次又一次的心惊风雨，期待着一次又一次的“再起”，再起于楼台之上，为的是迎接

缓缓升起在天边的那一轮皎洁的明月。这位朋友深知我当日的处境，他是在用诗句慰藉并激励

我。及今思来，竟是一种博大的温馨与爱意。就这样，我度过了一场“偶因风雨惊花落”的危

境。

⑥花落无声，原是为纪念母亲而写，那些在母亲身边的日子是多么短暂，那些接受无边的

母爱的日子，随着母亲的青春年华而远逝了。岁月无痕，花落满地，留下的，是无边的怅惘和

永久的思念。岁月咬啮着我的肉体，却未能磨灭我的记忆，那种花落无声的感觉，愈是遥远却

愈是深沉。“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。”现在轮到我自己了，我经历了人生的长途

跋涉，一步一步，自信是认真的，不苟且，不妥协，也不玩世不恭和漫不经心，只是矜持地、

凝重地踩着脚下的路，绕过陡峭，踏着荆棘，疼痛、红肿、瘀血，但不停步，只是一径地坚持

着前行。日子如花，花瓣却雪片也似的落满了一地。

12.散文与小说有不同的写作特点。比较本文第③段与下文《红楼梦》片段，分析两者不同的

表达作用。

那一日，正当三月中浣，早饭后，宝玉携了一套《会真记》，走到沁芳闸桥那边桃花底下

一块石上坐着，展开《会真记》，从头细玩。正看到“落红成阵”，只见一阵风过，把树头上

桃花吹下一大半来，落得满身满书满地皆是。宝玉要抖将下来，恐怕脚步践踏了，只得兜了那

花瓣，来至池边，抖在池内。那花瓣浮在水面，飘飘荡荡，竟流出沁芳闸去了。

回来只见地下还有许多，宝玉正胸蹋间，只听背后有人说道：“你在这里作什么？”宝玉

一回头，却是林黛玉来了，肩上担着花锄，锄上挂着花囊，手内拿着花帚。宝玉笑道：”好,

好，来罢！把这个花扫起来，摆在那水里。我才搭了好些在那里呢。”黛玉道：“摆在水里不

好。你看这里的水干净，只一流出去，有人家的地方脏的臭的混倒，仍旧把花遭塌了。那畸角

上我有一个花冢，如今把它扫了，装在这绢袋里，拿土埋上，日久不过随土化了，岂不干净。”

【答案】示例：散文是以自己的亲见亲历抒发内心的情感，而小说是具体环境中展现人物活动、

刻画人物形象。散文的第③段是作者回忆少年时期的经历，台风过后，落红满地，一片狼藉，

花的凋零让“我”落寞哀伤，内心疼痛。而《红楼梦》描写落花时节桃花树下的人物活动，宝玉

不忍心落花被践踏，将花瓣抖在水面，而黛玉担心脏水弄污了落花，以花锄、花帚将落花纳入

花囊，埋进花冢。既表现了两人的爱花惜花之情，更表现了黛玉高洁脱俗、细腻敏感的心灵。

【解析】本题考查学生比较阅读之分析文章题材特征和表现手法的能力。

散文和小说的最大区别是，散文的内容是真实的，小说的内容是虚构的。本文是散文，是以自

己的亲见亲历抒发内心的真情实感，而小说的灵魂是人物，通过具体环境展现人物活动、刻画

人物形象。

散文的第③段，“花落了一地，既不温馨，也不缠绵——是一种被摧残的零落和伤害。这也是

童年的家乡的记忆”“夜间风雨过后，凌晨推门一看，竟是落红遍地，花瓣沾着雨水，也搅着撕

碎的叶……少年不解世事，心头竟也浮上无端的落寞与哀伤……花落无声不单是享受无声的、

梦境般的美，也曾是承受着无声的疼痛”，是作者回忆少年时期的经历，台风过后，落红满地，

一片狼藉，花的凋零让“我”落寞哀伤，内心疼痛。散文借景物抒情；

《红楼梦》中，“早饭后，宝玉携了一套《会真记》……只见一阵风过，把树头上桃花吹下一

大半来，落得满身满书满地皆是。宝玉要抖将下来，恐怕脚步践踏了，只得兜了那花瓣，来至

池边……林黛玉来了，肩上担着花锄，锄上挂着花囊……”“如今把它扫了，装在这绢袋里，拿

土埋上，日久不过随土化了，岂不干净”，描写落花时节桃花树下的人物活动，宝玉不忍心落

花被践踏，将花瓣抖在水面，而黛玉担心脏水弄污了落花，以花锄、花帚将落花纳入花囊，埋

进花冢。既表现了两人的爱花惜花之情，更表现了黛玉高洁脱俗、细腻敏感的心灵。小说借情

境及人物活动塑造形象。

4.（22-23高三上•上海长宁•期中）阅读下面的文章，完成下面小题。

真善美的“错位”

孙绍振

①俄国作家车尔尼雪夫斯基认为“美是生活”（真），而根据康德的审美价值论，美则是情

感。之所以这么认为，是因为前者太机械了，把“真”看成是这个世界上唯一的、绝对的价值。

事实上不是这样的，按康德的学说，价值应该有三种：真、善、美。

②康德没有解决的是，在艺术中，并不是一切情感都是美的。什么样的情感才是审美的呢？

是特殊的、不可重复的情感，又是深刻的、藏在深层的潜意识里的，甚至是以智性为底蕴的。

我们的古典文论说得更准确：一方面是陆机的《文赋》说“诗缘情”，一方面是更经典的《诗大

序》：“在心为志，发言为诗。”关键在于用什么方法来表现。用的不是生活的本来面貌，而是

象征的、假定的形式。“美是真的”这一观念是不完全的。美是艺术家情志通过假定、想象的自

由，超越现实、意蕴发生变异的，但是，美和真并不绝对矛盾，而是交叉的。这就是说，美和

真二者之间的关系，用我的话来说，就是“错位”，并不是一个半径不同的同心圆，而是圆心有

距离的；真善美，是三个偏心圆的交错。只要拿文艺作品来核对一下，不但真和美是不统一的，

而且和善也是不统一的，真善美三者是“错位”的。

③审美与科学认识活动还有一个区别，就是它的非功利性，这一点是康德说的。善，最初

级的意思就是有用或者实用。实用的目的是固定的，而情感是自由的，所以实用是压抑情感的，

如果拘于实用，就没有情感了。在这一点上，许多理论家都搞得很乱，就是鲁迅有时也有些混

乱，他在《门外文谈》中说过这样一段话：

我想，人类是在未有文字之前，就有了创作的，可惜没有人记下，也没有法子记下。我们

的祖先的原始人，原是连话也不会说的，为了共同劳作，必需发表意见，才渐渐的练出复杂的

声音来，假如那时大家抬木头，都觉得吃力了，却想不到发表，其中有一个叫道“杭育杭育”,

那么，这就是创作；大家也要佩服，应用的，这就等于出版；倘若用什么记号留存了下来，这

就是文学；他当然就是作家，也是文学家，是“杭育杭育派

④鲁迅说的很生动，但是，从根本上来说，混淆了实用价值和艺术价值。所以德国的莱辛

在他的《汉堡剧评》中，开宗明义就宣称：艺术乃是“逼真的幻觉在这一点上，中国古典诗

话比他早差不多一个世纪就觉悟到了，黄生在《一木堂诗魔》卷一中提出诗乃“以无为有，以

虚为实，以假为真”，这里的“无”和“有”、“虚”和“实”、“假”和“真”的对立统一和转化，可比莱

辛彻底多了，“虚”者、“无”者、“假”者，都是“幻觉”，但是并不一定要“逼真”。

⑤审美是诗意的，但是，不仅仅是诗意的美的陶冶，而且包含着对恶的审视。艺术上往往

有这样的现象，就是写恶事、恶人，也以一种艺术的眼光去审视，这种恶事、恶人，就和丑发

生了错位，甚至变得可爱起来。

⑥《三国演义》中写到曹操先误杀了吕伯奢一家八口，后来明知吕伯奢是好心款待他，又

把他杀了。明知错了，一错再错，不仅不忏悔，不难为情，还要宣言“宁叫我负天下人，不叫

天下人负我“，为自己坚决而果断地不道德而“动心”，而自我欣赏，为自己的不要脸而