湘教版四年级下册美术教案

湘教版四年级下册美术教案

四年级美术教学工作计划一、教材分析四年级下册教材是根据教育部颁布的《全日制义务教育美术课程标准》编写的。本教材旨在进行素质教育，立足于培养学生的审美文化素养和创造性智力品质。同时，教材也注重贴近同学们的学校生活和社会生活，力图做到富有情趣和启发性。主要内容包括色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术和欣赏等。二、学生分析大多数四年级学生具有良好的审美素养和一定的审美能力。他们能够了解一定的美术基础知识，并且具有一定的美术基本技能。三、教学目标、情感目标教学目标是通过欣赏作品，培养学生鉴赏美术作品的能力，使学生初步了解绘画艺术的表现力，启发学生对美术的兴趣。同时，通过回忆、观察、表现与儿童生活相接近的生活，培养学生的想象能力、创作能力和语言表达能力。情感目标包括通过参与研究，体验研究的快乐，养成研究的好惯。同时，还要初步认识人与自然的关系，激发学生热爱大自然，保护绿色生命的情感。此外，教学还要认识、了解中国传统文化知识，培养爱国主义情感，以及培养学生对古今中外各民族文化的尊重，激发学生热爱美好生活的情感。四、教学重点、难点教学重点是引导学生观察生活，充分想象和表现运用线条、色彩等绘画因素，大胆表现有情感的故事内容。同时，还要培养学生的想象力和表现力，引导学生积极参与教学，培养研究问题和解决问题的能力。教学难点包括训练组织绘画的能力，抓住特点表现事物。还需要巧用材料进行设计，并观察分析作品，体会不同艺术品给人们带来的不同感受，提高审美能力。五、完成目标采取的措施为了完成教学目标，需要认真贯彻美术大纲精神，在教学中融入品德教育、审美教育和能力培养。同时，采取多种教学形式，充分利用美术课的示范作用进行直观教学。在教学中进行教研试验，努力提高教学质量。六、可能存在的问题及解决办法在教学过程中，可能会遇到学生研究兴趣不高、技能不够熟练等问题。为了解决这些问题，教师需要采取多种教学方法，如启发式教学、示范教学等。同时，还需要充分了解学生的兴趣和特点，针对性地进行教学，提高学生的研究兴趣和技能水平。1、在美术教学中，学生常常会形成对范作的依赖性，导致作品千篇一律。因此，我们需要引导学生从自己的生活和社会中汲取营养，发掘自己的特色，养成主动研究的好惯。2、学生普遍以自我为中心，不善于合作研究。为了培养学生合作研究的惯，我们可以在美术课堂中采用小组教学的方式。3、本课程共15课，每周2节课，共19课时。每节课的教学目标包括知识、技能和情感目标，重点在于加深学生对传统文化的了解，并通过绘画和工艺制作表达对美好生活的热爱之情。4、在第一课“春节到”中，我们通过了解春节的历史、文化、俗，引导学生大胆创作绘画，并尝试用不同的材料制作小礼物，表达节日的喜悦和对他人的祝愿。教学难点在于如何画出生动有趣的场面和选择合适的材料进行制作。5、教学过程中，我们可以通过创设情境和探索新知的方式引导学生积极参与，发掘自己的创造力和合作精神。老师走下讲台，摸着学生，说出他们的特点，让学生也说出老师的特征。通过观察，我们认识了彼此，也认识了世界，增长了知识。观察是一种很重要的研究能力，同学们都要注意培养自己用心观察的能力。在课件上展示两幅图片，让学生观察并发现其中的变形现象。通过自主研究，学生发现了生活中的许多变形现象，如哈哈镜前人的形象变化、汽车后视镜里人的形象变化等。老师总结导出课题：变化的魅力。通过合作探究，学生利用凸面镜和不锈钢勺子做游戏，探究变形的特点与规律。他们还进行了创作尝试，体会到变形带来的趣味。最后，老师强调观察是一种重要的研究能力，鼓励同学们在日常生活中多加观察，发现生活中的变化，体会变化的魅力。老师带领学生进行了一个小游戏，让学生拿起凸面镜或小勺子观察自己的脸部变化，从中了解凸面镜的原理。在此基础上，老师让学生在作业纸上画出变形后的眼睛、嘴巴和鼻子，并夸张人物的主要特征。完成作业后，学生贴在黑板上预先制作好的相框内，进行多元评价。第三课的教学目标是感受春天，了解春天的色彩，培养学生对大自然和生活的热爱之情。通过观察、了解、欣赏春的气息和风采，让学生大胆表现春天的色彩，提高学生对色彩的感受、识别和表现能力。在亲近大自然的活动中让学生初步掌握观察的方法，初步训练观察的能力和对色彩的感受、记忆和表现能力。在教学中，老师应该贴近学生的生活，让学生接触大自然，到大自然中寻找春天。通过激活学生的记忆，鼓励学生选择自己喜欢的方式大胆表现春天的色彩，让学生感受春天的美丽。同时，老师应该让学生初步掌握观察的方法，训练观察的能力和对色彩的感受、记忆和表现能力。本课的主要目的是让学生深刻感受春天的美丽，激发他们对大自然的热爱之情，并引导他们发现春天的色彩变化，有意地选择和搭配颜色，用鲜艳、丰富的色彩表现春天的美丽。教材展示了几种不同的表现春天的绘画方式，如中国画、油画、水粉画、油画棒画、水彩笔画、彩纸剪贴等，以启发学生采用更多的表现方式，尽情地表现自己感受到的春天的色彩。在教学过程中，教师需要注意本课与前面几节课的联系与区别，做好相互间的承接。重点是让学生观察、记忆和多种表现春天的色彩，难点则在于涂色的方法和整体色彩倾向。为了做好教学准备，学生需要准备常用的绘画工具材料，而教师需要准备各种季节的图片资料、范画、各种绘画工具材料等。在教学过程中，教师需要先检查课前准备情况，安定学生情绪，然后引导学生思考春天的美和色彩，让他们了解春天的代表性景物和色彩组合。接着，教师可以展示不同季节的画面，通过对比说出它们之间的色彩有什么不同，并欣赏大师及同龄人的作品，分析作品中用了哪些不同的材料、不同的表现方法。最后，教师可以布置作业，让学生选择自己喜欢的材料，表现独一无二的春天。在学生完成作业后，教师可以进行巡视辅导，重点关注色彩整体倾向和表现方法。在作业展示和评议小结环节，教师可以让学生展示自己的作品，并评议和小结。最后，在延伸部分，教师可以提问学生是否能换种方法表现春天，并引导学生到大自然中欣赏春天美景。教学准备：各种图片、课件等。一、检查学生研究用品，了解平面示意图的基本知识。1.教师提问：如果你是篮球队员，进入校门后，你会用什么办法快速找到该校的体育馆呢？2.学生回答，讨论平面示意图在生活中的作用。3.多媒体出示“校园平面示意图”，了解平面示意图的基本知识：由基本形和文字组成，大部分以箭头标明方向。4.明确本课时的研究活动内容。二、分组考察、讨论，用基本形画校园示意图。1.提出活动要求：分组考察校园，讨论校门、教学楼、科技楼、体育馆、操场等地方的方位布局。2.师生实地考察校园，展开小组讨论。3.回教室，阅读教材小训练，用铅笔轻轻地勾画出校门、教学楼、科技楼、体育馆、操场等地方的基本形和位置。4.教师反馈指导。三、指导学生用线描淡彩的看法画校园示意图。1.以建筑为例指导线描淡彩的基本画法：用钢笔在基本形上简约地勾勒建筑的立体形态，注意适当表现门窗、楼梯、人物等细节；画上淡淡的水彩；颜色干后适当加勾线条。2.欣赏教材中的学生作业。3.提出作业要求：用线描淡彩的画法画一幅校园示意图，注意用箭头标明方向。4.放音乐，学生开始画。四、欣赏学生作业进行研究评价。1.展示学生作业，相互评价。2.学生自由交流课堂收获。第二课时一、看相片，说故事。1.多媒体出示一组校园的相片。2.学生欣赏。3.学生回忆并说说在校园某地曾经发生过的故事。4.明确本课时的研究活动内容。二、指导学生取景构图。1.多媒体出示校园相片和根据相片画的两幅构图：一张按照相片原貌描绘，表现出构图的散与乱；另一张重点描绘了主体景物，并对周围环境进行了合理的取舍。2.学生对比欣赏，谈自己的感受。3.欣赏教材中的学生作业，小结取景构图的要点：选择一处小景为主体，对周围环境适当取舍，避免构图的散与乱。三、研究线描、色彩的写生要领和方法。1.多媒体出示一幢建筑的线描写生作业，引导学生线描时不要过多地陷入细节。2.欣赏教材中的学生作业，指导学生把握画面大的色调，色彩的深浅变化，注意前后景物色彩的空间对比关系等。四、教学评价与延伸。1.展示作品。2.交流感想，互相评价。第五课：蔬果的联想教学目标：研究简单的雕刻和塑造基本方法，培养观察和想像能力，发展创新和动手能力，增强对自然和生活的热爱。教学重点和难点：研究简单的雕刻和塑造基本方法。教学时数：1课时教学准备：蔬菜、瓜果、雕刻刀等工具。教学过程：一、情境演绎，激发兴趣1.教师展示课件：“池塘里的小青蛙”。2.学生欣赏并感受由蔬果引发的联想所带来的奇妙世界。二、深入感知，巧妙联想1.提出思考问题：你认为南瓜变成青蛙妙不妙？为什么？2.学生自由讨论，教师倾听并参与讨论。3.教师总结讨论结果并板书：联想形体（圆鼓鼓）南瓜色彩（黄绿色）青蛙纹理（黄绿相间的条状花纹）4.学生观察自带的蔬果和教材第14页的小训练中的白萝卜，分组展开联想，然后集体交流想法。三、尝试表现，探究方法1.教师指导一名学生根据联想的形象在蔬果的基本形体上使用刀切、割或挖出作品的大致造型。2.教师提示学生正确使用垫板和刀具，并注意安全。3.要求学生自学教材，阅读说明文字，进一步了解塑造作品的方法：镂、刻、组合、插接等。四、赏析作品，创造表现1.学生赏析作品。2.学生分组自由创作。五、教学评价与延伸1.学生自由欣赏和交流。2.学生集体评议最佳创意奖。3.教师拍摄学生作品。4.学生欣赏石玩作品。第六课：花团锦簇第一课时教学目标：了解关于花艺的常识和俗，能运用于生活中；掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能；能抓住花形特征，制作出自己喜欢的花；体验制作和赠送自制纸花的愉悦感和自豪感。教学重点和难点：熟练掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能；养成细心、耐心的研究惯。教学准备：图片资料等教学活动一、创设情境1.学生观看鲜花店的视频或图片，创设一个花团锦簇的情境。2.师生交流花艺的基本知识以及送花的常识。3.教师提出问题：“鲜花虽美，却不能持久。有什么方法能留住花的美丽呢？”学生回答后，教师总结：把鲜花制成干花，用其他材料制作工艺花等。4.揭示课题：“今天我们就来研究制作纸花的方法。”课件展示各种下花、绢花、塑料花、纸花等图片。本节课主要介绍了剪纸的历史和基本技巧，通过研究剪纸故事，培养学生的创造力和审美能力。具体内容如下：二、知识讲解1．剪纸的历史：剪纸起源于中国，已有2000多年的历史，是一种传统的民间艺术形式。剪纸最早是用来祭祀神灵和作为装饰品使用的，后来逐渐发展成为一种独立的艺术形式。2．剪纸的基本技巧：剪纸的基本技巧包括剪、折、刻、粘等。其中，剪是最基本的技巧，需要掌握好剪刀的使用方法和剪纸的基本形状。3．剪纸故事：剪纸故事是指用剪纸艺术表现的故事，通常包括人物、动物、植物等多种元素，具有深厚的文化内涵和艺术价值。三、案例分析1．教师出示一些剪纸作品，让学生观察并猜测故事情节。2．教师讲述一些著名的剪纸故事，如《十二生肖》、《白蛇传》等，并介绍故事背景和主要人物。3．学生自己动手制作剪纸作品，并根据自己的想象编写剪纸故事。4．学生交流自己的剪纸作品和故事，欣赏彼此的创意和想象力。四、总结反思1．本节课通过研究剪纸故事，培养了学生的创造力和审美能力，同时也增强了学生对传统文化的了解和认识。2．教师需要注意引导学生发挥想象力，同时也要注重技巧的讲解和实践，让学生能够掌握剪纸的基本技巧。3．在教学过程中，可以采用多种形式，如观察、讲述、制作、交流等，让学生在多种情境下进行研究和思考。剪纸故事》是一节融合剪纸和刻画的课程，以人物为表现内容，采用非对称性的独立纹样作为表现形式。学生需要先画出人物的外形，再用剪刀剪出人物的轮廓，用刻刀刻出人物的细节，最后将剪和刻完成的人物组合粘贴在一起编成故事并进行讲解。本节课的教学目标是让学生了解剪纸文化，培养热爱生活的情感，掌握剪、刻人物的基本方法和步骤，以及发展动手能力。教学重点是掌握剪、刻人物的基本方法和步骤，难点是刻剪人物的外形和细节。为了进行教学，需要准备红纸、剪刀、刻刀、胶水和白纸。在故事引入环节，老师先问同学们喜不喜欢听故事，然后讲述了一段自己和妹妹去“草地喂松鼠”的故事，贴上了相应的画作。接着，老师介绍了本节课的主题“剪纸的故事”，并向学生提出了一个问题：剪纸的作品是用什么工具制作的呢？学生回答后，老师解释了剪纸是我国民间的装饰艺术，主要是用剪刀剪和刻刀刻统称剪纸。在故事交流环节，老师让学生在小组内交流曾经发生过的有趣故事，并由组长用3-5句话写下来。在示范剪刻步骤环节，老师先在纸上画出人物的外形，然后剪出人物的轮廓，接着剪出人物的细节和衣纹，最后进行组合粘贴，并添加背景或道具。在欣赏、剪纸故事作品环节，老师贴出了剪纸作品供学生欣赏，并打开课本16页欣赏学生的作品。在学生合作完成剪纸故事环节，学生制作，教师巡视指导，并进行作品展评。最后，老师让学生回顾这节课的收获，强调故事无处不在，只要用心，就能发现受到启发，成为热爱生活的有心人。在反思环节，老师发现学生在剪纸方面接触较少，动手能力较差，有的学生不敢动手剪，有的剪了人物的外形却不会剪人物的细节。因此，在教学中需要更多地指导学生动手实践，提高他们的动手能力。第八课《静物一家》的教学目标是让学生认真观察物体的外形结构，初步感受和认识立体形的轮廓特征，抓住物体轮廓线与内部结构线的大致关系，合理的画立体形，具体细致的描画教材中所提供的对象，用线流畅，表现生动。本文讲述了小学四年级下册美术课的两个教学内容：观察静物和研究中国画的笔墨技巧。教学重点在于让学生认真观察物体的外形结构，并初步感受和认识立体形的轮廓特征。教学难点则在于让学生具体细致地描画教材中所提供的对象，用线条流畅、表现生动。为此，教师准备了绘画铅笔、白纸或速写本、课本以及2-3件日常生活用品等。在教学过程中，教师首先让学生把带来的物品集中放在小组的桌上，并交流、感受这些物品，了解静物的含义。同时，教师通过分享、交流、感受带来的物品的方式，让学生认识到这些物品是我们日常生活中的一部分，它们静止不动、无声无息，却陪伴着我们研究、生活、成长。在这个过程中，教师还通过静物分类游戏“静物找朋友”，让学生思考相关的主题名称。接下来，学生进行自主探究认知体会。教师出示几张构图不同、画面主体物在不同位置的作品，让学生分析讨论。教师在小结中指出，主要物品应安排在画面主要的、合适的位置，能使画面的主题突出；物品的摆放有大有小、有前有后，能使画面更加生动、美观。然后，各组同学合作，将本组桌上的物品按一定的主次关系合理美观进行组合摆放，并思考相关的主题名称。在作品赏析环节，教师让学生欣赏画家作品中选择了哪些物品，主要的物品是什么，体会作者表达的情意。同时，教师还欣赏学生的作品。在自主表现环节，教师要求学生用线描的形式画出本组桌上已分类、组合好的物品，注意物品的组合体现主次关系，构图合理、美观。最后，在交流评价环节，学生进行小组内交流和小组间的交流，从构图、线条表现的角度交流。教师总结学生的参与、交往状况、小组合作及作品的表现等。课后延伸内容则是让学生尝试找一找、看一看、画一画室外的静物，品味活动中的另一番情趣。除此之外，本文还介绍了另一节美术课——妙笔生花。教学目标是研究和掌握中国画的笔墨技巧，进一步提高学生研究中国传统绘画的兴趣，并运用中国画的表现方法，把握笔墨的浓淡变化表现出花卉和蔬果的形象特征。同时，教师还希望通过这节课，让学生感受并初步了解中国画的形式美，培养学生对我国传统绘画艺术的热爱。教学重点：掌握中国画的技巧和工具使用。教学准备：毛笔、墨水、图片资料等。教学过程：一、欣赏激趣1.欣赏卡通毛笔动画，引发学生兴趣。2.引导学生思考：这种画是用什么工具画的？叫做什么画？3.小结：中国画的工具包括毛笔、颜料、墨、宣纸等。4.板书课题。二、尝试感受1.学生用毛笔蘸墨在生宣纸上练笔，尝试点与线的组合。2.引导学生思考：画出来的画有什么特点？3.小结：中国画的纸能渗透，墨有浓淡的特点。三、欣赏比较1.欣赏范作。2.引导学生思考：自己的作品与范作有什么不同？3.小结：范作的线条有粗细、长短、浓淡的变化，点有大小、浓淡的变化，画有虚实的变化。四、新授1.教师示范四幅小作品，让学生观察并思考这四幅小图的区别。2.小结：①用笔调淡墨后，在笔锋上蘸浓墨完成；②用笔调墨后，在笔锋上蘸较浓的颜色一笔完成；③先用墨画，再用色染；④先用笔画，再用墨点。3.学生尝试练笔。五、拓展思维1.学生欣赏教材上的中国画、花卉图片。2.学生谈构想。3.学生随意创作。4.师生点评。六、学生创作七、交流赏析教学重点：通过欣赏中国龙的文化艺术，让学生感受中国深厚的文化底蕴，能运用线条画出较细致的花纹。教学难点：能表现具体的龙的形态特征。作业要求：1.基本要求：小组合作绘画图案。2.较高要求：小组合作有细致纹样的龙图案。3.个性探索：小组合作绘画有整体美的龙图案。教学活动设计：一、导入新课1.欣赏北京北海公园九龙壁全景环视照片。2.揭示课题——中国龙，引导学生探索。二、新授1.引导学生思考龙在世界上的存在。2.研究“中国龙”英语单词。三、小组合作绘画龙图案，学生运用线条表现龙的动态与花纹。四、学生展示作品并交流赏析。剔除下面文章的格式错误，删除明显有问题的段落，然后再小幅度的改写每段话。龙是中国古代劳动人民创造的，是一种内涵丰富的文化符号，也是中华民族的象征。因此，中国人自称为龙的传人或龙的子孙。想一想，龙本来不存在，劳动人民是如何创造出它的形象的呢？他们将许多动物的特点集合在一起，形成了龙的形象。讨论后，我们得出结论：龙的角是鹿的角；龙的嘴巴是鳄鱼的嘴巴；龙的身体是蛇的身体；龙的爪子是老鹰的爪子；龙的鳞片是鱼的鳞片。我们还通过对比图片来验证这些特点。小组讨论：你听过有关龙的故事吗？你了解龙的文化吗？我们可以通过讨论来了解更多关于龙的文化。龙文化广泛运用于邮票、雕塑、器皿、玉器等艺术品中。此外，龙舟也是中国传统的民间活动，通常在农历五月初五端午节举行。在本节课中，我们将体验不同线条产生的艺术魅力，学会用各种材质的绳线绕成作品。我们还将在一笔画的基础上展开联想，创造出有趣的线造型作品。教师将演示线绕画，让学生欣赏到在随意的线绕中发现有趣的东西，然后对绕出的形象进行想象和涂色、添画。以小组为单位，学生们将尝试用各种绳线在桌上绕线，注意线条要流畅且有重叠。在制作过程中，学生们可以讨论固定线的方法。最后，我们将欣赏彼此制作的有趣的线造型作品，并互相点评。有趣的线造型第十二课：色彩取样教学目标：1.掌握利用自然色彩进行图案设计的方法。2.提高色彩的运用能力，发展学生的想象思维。教学设计：本课实际上是两个教学环节，一是做色卡，二是移植色彩组合。教师可要求学生选择教材中三组色卡之一进行移植作业。学生的图案设计最好采用装饰画的形式，色彩组合比较自由，因为色彩的移植要比较严格地按照原颜色的比例搭配，学生作业时必须突破固有色的框框，不考虑物形根据颜色分类，只考虑颜色所占比例的大小在物形中调整安排。教材分析：教材中选了蝴蝶、鹦鹉和鱼的图片为色彩取样，将它们身上的颜色整理归纳出来，成为一组组的色卡，用作图案设计的参考。本课正是向学生介绍这种获取优秀色彩范本的方法。教具准备：范作，水彩画具。学具准备：白纸，水彩或水粉画具。教学过程：一、猜谜导人。今天，先请同学们猜两个谜语：1.头上两根须，身穿彩花袍，飞舞花丛中，快乐又逍遥。(蝴蝶)2.绿衣衫，套绿褂，住在房里爱上架，嘴尖舌快会说话，人家说啥它说啥。(鹦鹉)学生猜出正确答案的同时，出示蝴蝶、鹦鹉挂图。二、新课讲授。（板书课题。）1.色彩分析。请同学们仔细观察两幅挂图，想一想，蝴蝶和鹦鹉主要有什么色彩？哪种最多，哪种最少？学生答。教师以蝴蝶为例进一步诱导：这些色彩所占面积的比例大致是多少？这些色彩给你什么样的联想？学生回答，教师迅速在黑板上按比例画出色彩。2.教材分析。请同学们看课本。原来这些色彩给人以浓浓的秋天的感觉。3.作业步骤。1)设计图案或装饰画。2)选择自己认为合适的一组颜色涂绘。4.作业要求。1)两只蝴蝶和鹦鹉的颜色任选一组。2)颜色面积配置与自然物图片的色彩大致相等。3)涂色尽量匀整。5.学生作业，教师巡回指导。三、作业展评，小结。第十二课色彩取样作业步骤：1.设计图案或装饰画。2.选择自己认为合适的颜色进行取样。第十三课藏书票教学目标：1.通过欣赏、交流，让学生了解藏书票的来历、作用及相关知识。2.研究用绘画或纸板拓印等形式设计制作藏书票。3.培养学生的创造力和动手能力。教学重难点：1.掌握藏书票的基本特征。2.了解藏书票的印制过程。教具学具：绘画工具、纸板、剪刀、刻刀、报纸、水彩、毛笔、调色盘。教学过程：一、引导阶段1.出示一张藏书票引入：这是什么？一般放在什么地方？有什么用？小结：藏书票是用在藏书上的一种标志，将图画和文字刻在木板上，并拓印成小幅版画贴于书本封面内页处，作为藏书的标志。藏书票源自西方，中国的藏书票是从欧洲传入的。2.学生欣赏交流各种各样的藏书票，了解藏书票的基本特征。提问：从这些藏书票中，你发现藏书票有什么共同的特征？一般用什么方式进行制作？二、发展阶段：1.讲解示范藏书票的制作步骤。先在纸板或吹塑纸上画出自己想设计的图案，然后用小刀把镂空部分刻掉，最后涂上颜色，再印在自己的作业纸上。2.藏书票可以用以下几种方法制作：1)绘画（一次只能绘制一张，重复性小）。2)用蜡笔拓印。3)制版印制（一次制版印制的张数较多）。3.学生设计初稿，老师巡视指导。三、学生作业，教师辅导：制作制版的同学注意确定好需刻掉的部分，刻好后涂颜色时要保证画面干净、整洁，最后要写上藏书票的标志--EXLIBRIS，还要注意使用刻刀的安全。第十四课风筝教学目标：1.初步了解风筝的起源、流派等信息资料，懂得风筝的构造与平衡的关系，认识风筝骨架类型特点。2.初步掌握风筝骨架的扎制方法，研究用对称的方法画轮廓、图案，设计制作一个风筝，尝试掌握放飞风筝的技巧，培养孩子动手实践能力。3.通过收集、了解、制作、放飞等活动，激发研究美术的兴趣，培养对祖国传统风筝艺术的热爱之情。重点：扎制一个左右平衡对称能平稳飞上蓝天的风筝架子，放飞上蓝天的技巧。难点：了解风筝传统艺术，制作一个左右平衡对称美观的有创意能平稳飞上蓝天的风筝，并放飞上蓝天。教具准备：有关风筝网站收集、风筝图片，准备一些风筝成品。学具准备：有关风筝资料收集、制作材料准备。学生可能会遇到的问题是无法带来所有制作风筝所需要的材料。因此，建议让学生购买相关的材料，然后进行组合拼装，这样会更加简单。在制作风筝时，由于材料的限制，可能无法制作出非常美观的风筝。教学过程：1.导言（单元概述）。在春天的季节，大地苏醒，小鸟歌唱，树木吐出嫩绿，泥土散发着芳香。风筝则象征着生命和希望，是一项集艺术、科技和体育于一身的活动。放风筝是春日里一项有意义的体育活动，如果能放飞自己亲手制作的风筝，那将是多么有趣和高兴的事情啊！2.任务。每个学生都有自己的特长和爱好，应该把握这次活动的机会，展现自己的才能。任务是以4人一组的形式，了解风筝艺术，设计制作一个风筝，并收集有关风筝的资料。3.过程。1）活动1