儿童语汇在幼儿钢琴启蒙中的重要性

摘要在枯燥的钢琴启蒙教学中，对幼儿身心的特殊性进行了研究，提出创造性的教学方法丰富课堂语言，介绍儿童语汇的产生条件和原因，在钢琴启蒙教学中，儿童语汇将音乐专业术语儿童化，为幼儿钢琴启蒙教学提供新的方式方法，并举出儿童语汇在乐理、演奏技巧、演奏情感表达中儿童语汇的实际运用，及其造成的影响与在幼儿钢琴启蒙中重要的地位。关键词：儿童语汇幼儿钢琴启蒙；钢琴技巧身心培养AbstractAtthebeginningofpianoteachingboring,theparticularityofchildren'sbodyandmindarestudied,putforwardcreativeteachingmethodstoenrichclassroomlanguage,introducesthecausesandconditionsofchildren'svocabulary,inpianoteaching,children'svocabularymusicterminologyofchildren,toprovideanewwayforthechildrenpianoteaching,andgivechildrenvocabularyplayingskillsinmusic,performance,emotionalexpressionofthepracticalapplicationofchildren'svocabulary,andtheimpactandimportantinchildren'spianoEnlightenmentposition.1、Keywords:Children'svocabularypianoenlightenment;pianoskillstraining2、儿童语汇（1）什么是儿童语汇儿童语汇是对大部分音乐乐理知识，钢琴演奏技巧，演奏情感等内容通过比喻拟人等方法，让钢琴启蒙的孩子理解并掌握音乐知识的一种有效手段，比如：“大象的脚步声”——低音部分；“钻山洞”——1指穿指练习；“小溪流水”——舒缓的情绪。听了这些形象的语言可以帮助孩子集中注意力，兴致勃勃地学习音乐技巧，从而掌握老师的教学内容。因此，将儿童语汇带入课堂中就是与幼儿之间平等互动的最高效有益的桥梁，也是启蒙阶段孩子们乐理基础的“建筑材料”，更是创意课堂中重要的构成要素。儿童语汇对幼儿早期的语言沟通的发展也有非常重要的价值，它可以帮助幼儿理解音乐作品的主题，形式与内容，同时也是幼儿将音乐专业术语具象化的重要途径。然而对钢琴专业教师而言，想要正确的使用儿童语汇并合理运用它帮助幼儿快速的理解并接受音乐专业知识不是一件容易的事，为此，我们对儿童语汇在钢琴启蒙教育中的功能性和重要性进行了梳理与总结。（2）儿童语汇的产生条件及原因词语是语言沟通的基本构成部分，幼儿早期获得知识的能力是十分让人吃惊的，幼儿在成长到大约6个月的时候就可以理解熟悉的看护人所说出的一些词语，而在到达12个月左右就可以说出第一个词语，比如妈妈或爸爸。通常在第二年，儿童就可以形成一些抽象的符号与真实世界中的参照物的联系；到第20个月，他们就可以说出很多表达自己需求的词语或句子，到达3岁到6岁这个阶段正常情况下是可以理性的表达自己的需求与不解，一般幼儿钢琴启蒙教学也是在这个阶段进行的。幼儿相对于成人来说身心都具有特殊性，3-6岁的幼儿一般都是活泼好动的，对未知的世界不了解所有具有极强的好奇心，喜欢模仿成人的穿着动作等，也喜欢被夸赞，但是注意力却比较短暂等等的特点。当我们开始教孩子学习钢琴的时候，我们一定要抓住幼儿身心的特殊性，活泼好动好奇心强是他们的主要特点，所以玩游戏便是幼儿学习钢琴的必然途径，比如，“手指游戏”——跟着音乐找指法；“键盘游戏”——找音区动物等。在进行节奏训练时，很难让他们抓住拍点，并按节奏打出正确的拍子，所以可以通过儿童语汇联系一个幼儿已经接触过的基本生活词汇，或者动态比拟词来将这个节奏的特点来说出来，让孩子更快的接受并理解。例如：二八拍的节奏可以告诉幼儿是“跑跑”，既生动又形象。所以我们遵循幼儿的特点，对幼儿进行其他音乐专业知识教学时，用代入儿童语汇的方式来联系与歌曲内容相关的知识、进行节奏基本训练、学习基本弹奏技巧与演奏情感表达，都会培养幼儿的音乐兴趣，并创设一个良好的音乐心理环境。总之，在给幼儿上钢琴启蒙课的时候，一定要将其身心的特殊性和教学方法紧密结合，根据不同性格年龄的幼儿带入不同的儿童语汇中的词汇。很多的音乐专业术语直接的告知给这个年龄段的幼儿，以当前年龄段的理解能力与词汇量并不能理解，如果按照他们已有的词汇量里的儿童语汇来生动形象的表达，预期的课堂效果会好很多。3、钢琴启蒙教学由古至今，音乐器乐的发展和乐曲风格都象征着一个时代的繁荣兴旺，随着社会经济的发展，温饱问题解决后，人们更注重精神文化生活，艺术修养等方面的培养。幼儿的“德智体美劳”全面多元化的发展也成为大众的一种追求，而钢琴为“乐器之王”，是器乐学习的首选。学习钢琴可以陶冶学琴者的情操，提高他的艺术修为修养，对幼儿智力的开发，眼、耳、脑及左右手的协调性的增强有十分大的作用，还可以可以提高幼儿的专注力、记忆能力、丰富的想象力、创造能力以及灵敏的反应速度等综合素质。因此，钢琴便受到很多家长的青睐与热爱。学习钢琴的最佳年龄应以5岁为宜，这个年龄的孩子的生理条件要更好一些，神经系统已初步趋于成熟，肌肉的发育也相对更加完善一些，这为学习钢琴提供了良好的生理条件，5岁的幼儿也有一定的生活行为习惯，有自己的想法，可以大致理解老师所讲的内容，如果教师用儿童语汇稍加形容，孩子的学习兴趣和知识获取量都会有更好的提高。幼儿钢琴启蒙教学的对象在3-6岁，因为7岁以上的孩子已经能理解老师说的话，更容易展开想象的翅膀，需要开导启发蒙昧的不多。而3岁到6岁的孩子活泼好动想象力丰富，模仿能力强，虽然具有良好的生理条件但缺乏完善的抽象思维的能力，但如果钢琴启蒙老师加入儿童语汇的教学方法来引导与开发蒙童，可以将抽象的音乐专业知识及枯燥乏味的技能技巧训练转化成为有趣的话语或者游戏，生活行为习惯等感性认识，激发孩子学习钢琴的自主性，使他们主动走进音乐的世界，在与老师愉快的音乐课堂中学会主动接受新鲜的音乐知识与技能，并开发幼儿的创新思维能力。很多父母会在幼儿钢琴专业学习的时候优先选择可以和幼儿相处的来的教师，再考虑教学方法是否可以提起幼儿的兴趣。而幼儿对很多事物的感情都是短暂的，他们的情绪变化也是很快的。作为一位称职的钢琴启蒙教师，应该去细心的观察并且正确的引导幼儿，让幼儿的注意力放在学习钢琴上。例如，加入儿童语汇：“讲故事”——将音乐符号化成动物形象，在演奏一首幼儿年龄段普遍听过的儿歌的时候，将儿歌的背景文化知识用通俗化的语言讲给孩子听，将小孩的兴趣吸引出来，使他对音乐产生浓厚的兴趣，慢慢培养音乐的情感。还可以在他刚开始弹奏钢琴的时候说“我们的手里面要像握了个乒乓球”或“用手搭上一个小帐篷”等手型的比喻，幼儿的思维是具象思维，他会根据你的形容去做，还可以刺激幼儿的模仿能力，与事物认知能力。通过学习钢琴不仅可以非常好的去开发幼儿的智力，还可以培养幼儿的非智力因素，但是学好钢琴不仅仅需要钢琴教师一人来完成这艰巨的任务，还需要幼儿的父母的配合与幼儿自己的不懈努力。钢琴教师正确耐心的引导，并根据不同幼儿不同性格来制定合适的教学方法，选取适合的钢琴学习教材。学习钢琴的启蒙初级阶段是为以后更好的弹奏钢琴的打基础阶段，所以家长耐心的陪伴与支持也是非常重要的。父母是孩子最好的老师，如果在钢琴启蒙阶段，有家长按照老师的方法加入儿童鼓励的语汇进行督促陪伴练琴的孩子要比没有陪伴的孩子得到的更多，音乐知识理解的更快，记忆更深刻。学习钢琴好的孩子比别人更要优秀一些，因为他们比别人多懂一种知识和技能，这便是建立自信的成本之一，他们独立的练习钢琴多了，便有更好的自我控制能力，精力更容易集中。4、儿童语汇在钢琴启蒙中的实际运用（1）在乐理中的实际运用乐理，顾名思义便是音乐基础理论知识，是所有和音乐有关的一切的主心骨，是我们进入音乐世界的大门钥匙。这是为了解决有关声音的性质、律制、记谱法、等音乐的基本要素，音与音之间结合的基本规律等。从音的性质来看，音的高低表达在琴键上就是从左至右之分，就儿童语汇的方法来表达，最左边的是低音区像“大象的脚步”低沉而粗犷的声音，中音区像“人说话的音高”，高音区像“百灵鸟的歌声”；在音的强弱上，强音可以是“大喊大叫”弱音是“悄悄话”；在音的长短中，长的像“火车呜鸣”短的音像“汽车的滴滴”；音色就是声音的色彩，不同的乐器的音色传到耳朵里的听到的色彩感受，小提琴给人明亮悠扬的感觉，而大提琴给人低陈暗淡的感觉。音的性质在音乐的表现中占有十分重要的位置，在性质中，音的高低和长短在钢琴演奏中是最重要的，当我们弹奏钢琴时声音的不管大还是小，音色是明还是暗，但这支歌的旋律性还是在那，很明显就可以听出来是什么曲子。可是如果音高或长短去做改变的话，则音乐的感受就会有很大的不同，比如将《献给爱丽丝》中的抒情部分全部改成跳音，听起来和原来的抒情感觉完全是两种风格了，变的活泼有弹性了。可见在钢琴启蒙教育刚开始的时候，用儿童语汇来引导幼儿建立一个正确的音乐基础观念对钢琴后期的学习是十分重要的是十分重要的。（2）在演奏技巧中的实际运用钢琴的基本技巧1.均匀跑动技巧，如八度或十五的音阶跑动、琶音跑动、二十四个大小调跑动。幼儿的音阶练习书籍一般是用《孩子们哈农》，旋律走向明显，学习钢琴的孩子在练习的时候可以去告诉他们就像爬小山一样，山顶就是高音sol，山底就是中音do。儿童启蒙阶段常用的技巧练习为均匀跑动技巧和双音技巧以及手指独立技巧。首先，儿童语汇在均匀跑动技巧的运用实际表现为音阶式跑动和琶音式跑动，把二十四个自然大小调音阶和琶音都要弹熟练，速度力度均匀。入门的琴童对键盘认识熟悉后就要开始音阶的练习，从一个八度开始，一般刚开始的速度都是非常慢，以保证每个手指在钢琴上站稳，同时加入音阶游戏练习，比如：放歌曲《哆来咪》，跟着歌词和旋律找基本音级，跟着节奏一起唱并弹奏出来，熟练以后，可以加快速度，为后期乐曲学习做铺垫。以此为启蒙幼儿音阶的弹奏提供了以下帮助：a.使音阶练习不再枯燥乏味b.慢速练习中可调整学童手型、指法等问题c.培养孩子音乐感受力d.技巧练习与乐曲学习完美融合2.初级手指独立技巧：断奏，落键音色干净通透的训练。幼儿在音阶练习的时候，告诉他们手型很重要一定先找到对的手型，再去弹奏钢琴，才会听到悦耳的琴音，需要弹奏哪个音就将抬高的手臂做准备，将琴键看准，然后放松落下去下去，不带音，不压手腕。在手指练习独立基本功时，最重要的一个方法就是“吊指”。吊指就是在弹奏之前将手臂抬高，然后放松垂直落下，并用一个手指将一个琴键弹响，剩下手指保持刚开始的手型不变。断奏作为一项最基本的弹奏技巧，一直都很被重视。但是吊指的练习直接说出来，孩子不容易理解，可以加入儿童语汇去让学习吊指的孩子的每个手指都学会如何在琴键上“正确的站立”，并以引导的方式去让孩子模仿教师。比如：在弹奏前，手型模仿老师“像抓了一个乒乓球”，每个指头都待自己的“小房子里（白键）”在每个指头需要弹奏时，手指不可以“挺直身板”，需要抠起来，像个举起来的“钩子”，用手指的力量向下敲击键盘，就像啄木鸟啄虫子的声音“梆梆梆”一样响亮，不能“软绵绵”的摁下，音力度和手指的太高要控制好了声音才可以达到。每个指头都是独立的“小朋友”，轮到谁发言，其它“小朋友”需要保持安静来“等待”与“倾听”。独立技巧练习加入儿童语汇为启蒙幼儿学琴带来了很多帮助：a.手型的正确摆放与保持b.断奏的吊指让手指下键更独立c.力度控制对音色的帮助3.双音技巧：在双音演奏中一定要注意指尖抠住使音色集中整齐，由腰部发力通过肩膀手臂将力量推送至指尖，使音色集中且饱满。在幼儿刚开始双音练习时候，注意让幼儿一定要两个指尖同时落下，就像玩“鸭子过河”（幼儿游戏，幼儿是“小鸭子”过河时需单脚，到“家”需要双脚同时着地）只有双指同时站立在琴键才算安全到“家”。4.和弦技巧：和弦与双音的演奏技巧基本一致只是和弦的音色相对有力饱满，音乐色彩明暗区别更为明显。但在幼儿钢琴的启蒙阶段，让其弹奏饱满的和弦不是很简单，前期只要告诉他将三个音同时完整的弹出来就可以。5.旋律演奏技巧：在旋律演奏的时候一定要注意乐句的划分，乐句之间的“呼吸”，速度的控制。幼儿可将乐曲情感的处理加入面部表情、渐快渐慢、渐强渐弱与提手臂等方法来展现。6.复调技巧：复调是一种多声部音乐，由两条以上的旋律通过技术处理同时并且和谐的进行的音乐为复调性音乐，幼儿的钢琴启蒙教学中一般不会遇到难的作品，但会浅显的涉及到模仿复调，当遇到这种乐曲时可以告诉孩子两个旋律就像“双胞胎”，只是“出生”的先后顺序不一样，一个在前一个在后，其实长得都是一样的。7.特殊技巧：其中包含大跳、重复音、颤音、刮奏、六度等技巧。幼儿在此项技巧中接触的一般是重复音，通过轮指的方法来处理，就像我们上公交车，需要排队一个一个有序的上车，下车也是需要排排队。（3）在演奏情感表达中的实际运用和成年人一样，幼儿在生活当中也有丰富的情感表达，快乐、愤怒、伤心、紧张、激动等种种情感，一般一切情感都写在脸上，不会藏着掖着，快乐会笑，伤心会哭泣，紧张会皱眉等等，这一切都需要教师的细心观察捕捉，去告诉幼儿将情感表达在钢琴演奏中是怎样来表达，怎样结合实际和儿童语汇来丰富演奏情感。一般有两个途径来表达钢琴演奏的情感：1.音乐情感的展现有意识的情感培养和有目的的感情引导是十分重要的。想要培养一个拥有好的音乐感应的琴童应从两点入手：（1）听。也并不是说为了提高钢琴的表现力去只去听钢琴曲，更不是为了学习某一曲子而去只听那一首曲子，这样的想法就实在是太狭隘了。注意是广泛的听，不同时期的、不同乐器的、传统的、流行的等，总之就是不论什么样的音乐都应该多听，这样在听的过程中会有意无意的接受到音乐的熏陶，逐步对音乐的音色、气氛、形象、情感表达等产生了感性的认识，这样对一个学习音乐的人的乐感具有十分积极的作用。但在钢琴启蒙阶段的幼儿在听的过程中，需要老师用儿童化的方式来引导孩子对乐曲有自己的情感见解，我们拿贝多芬的《命运交响曲》来做例子，听到第一乐章开头的“梆梆梆梆”的时候，像敲门的声音，很着急很有力量！让幼儿进行补充，和教师之间有一个良好的互动，教师用儿童语汇的方法也可以对幼儿的想法进行引导，从而使幼儿对乐曲有一个自己的情感理解。其次，要多看！这对一个幼儿学习钢琴也是十分重要的，除了听乐曲，还要让幼儿知道乐曲的作者与背景故事，让幼儿明白每首作品都是作曲家的心血，从而认真弹奏每个乐曲。还要多看名著、诗歌、散文来丰富自己的情感，提高自身的文学造诣，音乐史与演奏方面的理论知识提高自己的音乐理解能力，对音乐有自己的情感理解自己独立的演奏风格。幼儿可以通过看名人的卡通片的方法来了解作者的故事背景，比如《少年莫扎特》，这个影片讲述了8岁的阿玛迪乌斯（莫扎特）这个从小就是一个坚强独立，满脑子充满不同寻常想法的小家伙的故事。每集都讲述了莫扎特在生活中遇到了一些为难的事情，但是他都勇敢机智的去面对并且去挑战困难，他的经历教会孩子们要正确的去面对困难和善恶。虽然在本片中莫扎特的很多小故事是虚构的，人物塑造的性格与真实莫扎特小时候一样，都是活泼、聪明、勇敢机智的，动画品中的很多音乐也是莫扎特的作品。《一代乐圣贝多芬》这个影片介绍的是贝多芬一生无论遇到多少艰难险阻，多少嘲笑，也不会放弃创造与表现自己的音乐，有一颗对音乐热爱并且十分坚定的心。其中出现了很多贝多芬的代表作品，比如《致爱丽丝》《命运》，其中影片也有很多作品介绍。2.钢琴演奏技巧的表现幼儿的钢琴演奏技巧的表现需要幼儿很好的技巧基本功，在此基础上，教师用儿童语汇加的引导，让孩子在乐句与乐句之间加上肢体语言。比如乐句的呼吸可以让幼儿做一个简单的提高手臂的动作，让观众可以看到我们在这里“一句话说完了，需要换口气，再说另一句”；在歌曲结尾的部分可以加入减慢减弱，让观众听到我们的曲子结束时有一个“走到家中不能吵醒家中熟睡的小花猫的感觉”；乐曲高潮部分可以加渐快渐强等，让观众可以知道“我们弹这里有多兴奋，多激动”。所以一定要给幼儿建立一个健康积极的情感环境。5、儿童语汇在幼儿钢琴启蒙教学中的重要性（1）掌控学生课堂情绪等心理一般在课堂上，钢琴大课上的孩子一般都比较踊跃、活泼争先恐后的回答老师提出的问题，有回答出来十分高兴然后兴趣高涨对钢琴越来越热爱的，也有个别反应慢的孩子，跟不上老师的进度，旧的知识还没消化掉，新的知识学起来就更加的难，久而久之产生厌学的情绪。但如果在课堂上以别的教学方法去照顾一下这类幼儿，教学的效果便事半功倍。下面用儿童语汇对钢琴大课上学生情绪控制有两个例子1.寓教于动，在游戏中学习。认识是由与感性认知而来的，抽象思维能力不够发达的幼儿来说更是如此。所以让孩子参与一些音乐游戏要获得更多的知识比如之前提到过的音阶游戏练习“哆来咪”，表现自己是孩子们愿意并且乐于参与其中的一个重要的心理因素，通过参与的其中不仅传达了音乐基本技能，还培养了孩子们音乐综合能力。2.走进孩子生活，激发学琴兴趣。很多在课堂上不活泼的孩子，在课后可能是非常活泼的，可以通过课后时间和孩子多沟通，通过讲故事的形式来鼓激励孩子的兴趣，比如说给他讲钢琴的小故事作为引导，将音乐和钢琴具体成一个“人”，“小音与小琴的故事：小音和小琴是一对很要好的朋友，小琴走到哪里，小音走到哪里，有一天小琴因为小萨（萨克斯）和小音吵架了，因为小音觉得小琴没有小萨的声音好听，小琴很伤心所以不愿意再去和小音玩了，可是小琴离开了小音后发现自己什么也做不了，找不到音高，找不到节奏，而小音也发现自己的生活中少了小琴失去了很多的色彩，很孤单。有一天小萨生日派对邀请了她们两，让她