大思政视域下艺术理论课程教学改革研究-以艺术设计概论课程为例

大思政视域下艺术理论课程教学改革研究——以艺术设计概论课程为例摘要：目前，专业“课程思政”在各大高校有序推进，逐步深化，在高校教学中是培养社会主义事业新一代接班人的重要渠道，思政课与各科课程的同心同向、同建同行，能切实承担好对大学生价值引领、精神塑造的任务。《艺术设计概论》课程作为艺术设计专业基础理论课程，在培养应用复合型人才的同时，通过艺术设计教育唤醒和培养大学生对中华传统文化认同的主体意识和民族自信。关键词：课程思政；艺术设计；专业理论课程；文化自信一、依托专业“课程思政”的形态特征，推动艺术设计概论课程教学改革艺术设计概论“课程思政”作为课程载体,具有“立德树人”“铸魂育人”课程形态特征,通过艺术设计教育培养大学生对中华传统文化认同的主体意识和民族自信为主线，实施课程思政。培养学生实现中国本土设计文化的自觉，理解设计资源、设计与文化、中国设计与文化自信，进一步明确设计师的社会意识与责任，提高设计理论素养，使得学生能够正确理解设计的历史，设计的思维以及设计与生活之间的关系，能够分析艺术设计的基本规律，从而具备从事艺术设计活动的基本素养，同时，为适应时代发展的需要及艺术设计的发展，坚持务实创新的精神，达到设计教育的最高目标。艺术本身是文化的一种表现形式。文化是潜移默化的，文化也是源远流长的，每个民族的具备历史积淀的优秀传统文化仍然是最为闪光的部分。正因民族文化如此源远流长而影响深远，所以任何形式的艺术作品都会打上本民族文化的烙印。艺术设计概论课程目标，总的来说阐述了艺术设计的一系列理论问题，概念、范畴、设计的历史、哲学、美学等，涉及范围广泛，使学生具备设计专业理论基础，在“纯课程”基础上，与“课程思政”产生叠加效应，形成综合性课程目标，探索设计理论基础与设计文化目标、设计美学、设计与文化、中国设计与文化自信、传统文化与工匠精神、设计师的社会意识与责任等问题，与此相对应,呈现出多个主题表征。第一，表达设计元素中表达文化自信主题。从源头上寻找中国设计发展动力,与地域文化设计一脉相承，发挥多元一体设计文化的优势；第二是思政教育资源主题。将单纯知识教育转化为持续的设计素养、人文精神、艺术审美，实施综合教育，构建专业教育思政主题。克服急功近利、形式主义倾向，求真、求善、求美，不断开辟课程新场域，进一步提升学生设计理论修养和理性价值判断力，以艺术设计概论“课程思政”“隐性”思政，借助于设计概论知识传播力量，以潜移默化、浸润熏陶实现主流价值观的传播。二、发掘专业“课程思政”的价值本源，推动艺术设计概论课程教学改革艺术设计概论是艺术设计专业基础知识为核心的学科规范系统，以知识价值存在为前提，通过探索思政教育实现的多样性，聚焦知识价值，从中释放出更多的育人价值及人文关怀。设计的当代发展，多维度、跨学科的知识结构变化，增加了其中的难度，但是知识价值与最终导入到艺术设计概论“课程思政”而形成的课程质量正相关。在“三全育人”的背景下，艺术设计概论“课程思政”关乎设计专业基础理论素质教育、人才培养教育和思政教育，在功能性质、目标任务上，都发生了深刻变化，课程中重视育人价值引领作用，在面向应用复合型设计师的人才培养中具有独特的优势。艺术设计概论“课程思政”不是要新开设或新增设一门课程,不是在原课程中再附加一章或一节或-段思政教育内容，而是在知识育人基础上对原课程育人功能的重组重构，改变艺术设计概论“学科中心”的课程模式，将专业“课程思政”延伸到设计概论中；遵循艺术设计概论的特点，将专业“课程思政”的一般原理应用到艺术设计概论“课程思政”的建构中；整合艺术设计概论课程中的各个知识点，突出课程中专业知识蕴涵的育人价值，特别是整合那些对学生职业道德修养、人文艺术素养等有作全局整体发展意义的知识点。三、拓展专业“课程思政”的标志元素，推动艺术设计概论课程教学改革拓展蕴含在课程知识内容中的标志文化元素，这是艺术设计概论“课程思政”建构的硬核。课程应积极落实顺应时代要求，突出设计思想、传统工艺美术、设计的审美中的优秀文化元素，对课程内容进行相应的调整。同时兼顾课程主旨，力求在日常教学中凸显思政教育的重要性而不显突兀，做到寓教于乐。1、坚定文化自信从认知上来说，中国当代设计的发展动力源自于人们对美好幸福生活的期盼和追求。在联结历史、现在与未来的通道上，贯通古今、融会中外艺术设计史，不断推动文明互鉴与文化交流，实现中国本土设计文化的自觉。拓展蕴涵在课程知识内容中的标志元素，这是艺术设计概论“课程思政”建构的硬核。从现实上说，这是中国当代设计解决中国当代设计问题的优先方案。从基本概念及应用的优先化，设计文化是一种将心灵与审美的内在状况外化到产品或体验上的文化模态，是一种设计思维的美学重构，回归学生对中国设计文化认同，使之与育人文化传播同向同行。2、把握中国元素重视中国传统优秀文化在设计中的教学分析，聚焦中国传统工艺美术史，以鲜明的地域文化特色的工艺设计产品，拓展经济适用价值、艺术审美价值，形成当代设计的中国主题。如陶瓷、青铜器、漆器、纺织和书籍装帧等，构成了中国古代设计和工艺美术极其重要的史料。因此，在艺术设计概论课程中可充分利用这些资源，外化成为设计资源价值，汇聚成文化标识，聚集经典设计力量。中国传统优秀手工艺设计,是无数先辈们设计匠心独运的结果，是注重社会生活的审美意义与实用结合的形式，这些以鲜明的本土地域文化特色的工艺设计产品，满足了人们多样化的生活需求。其中，丰富的色彩、质材与造型，在原初形式上凝结着民族审美文化品格，积淀着中华民族社会文化心理印迹。沧海桑田，曾汇集于历史文献或囊括于各类图像史册的经典作品，如今被冠以符号、或图像，在当代语境中经常被“活用”。因此，艺术设计概论“课程思政”充分利用这些资源，在功能、形式、技术、经济和审美中进行当代价值加工、整理，进行重新发掘，或多重组合或重新编码，形成有效教育资源。3、延伸美育形式弘扬中华美育，加强现代美育，促进艺术设计概论“课程思政”美育形式的实现。在设计创造性活动中，生活艺术化与艺术生活化，在现代人的衣食住行各个方面都有十分明显的表现，设计与生活方式的转变,迫切地需要解决好审美穿透力问题。艺术设计概论“课程思政”的美育形式为问题的解决提供了可能，通过感受美、欣赏美和创造美，学生在充满生动性、愉悦性、整体性和系统性中，以审美关照积累知识；在寓教于乐的教育活动中,筑牢理想信念，陶冶情感，锤炼意志。关注设计的功能美、形式美而进入审美文化状态，诠释中国设计的人文风貌，形成了设计概论“课程思政”丰富的人文教育资源，它与思政教育相得益彰，同频共振，共同促进艺术设计概论“课程思政”向纵深发展。四、结语综上所述，艺术设计概论“课程思政”是专业“课程思政”教育理论实践不断深化的产物，它们之间存在着内在的必然的联系。在人才培养过程中，在艺术设计概论课堂的学习中，通过思想教育、优秀传统文化、设计资源价值等多种教育教学方式和环节，在和风细雨、润物细无声的专业知识教授中去引导学生树立正确的世界观、人生观、价值观，这也是艺术设计教育的硬核所在。参考文献：[1]向一优.艺术理论课线上线下交互融合式教学路径探析——以广西艺术学院艺术概论课程改革为例[J].教育观察.2021,10(01)[2]鲁墨.核心素养视阈下高校学前教育专业美