2019版 人音版 高中音乐 必修1 音乐鉴赏 下篇《第九单元 文人情致》大单元整体教学设计2020课标

版人音版高中音乐必修1音乐鉴赏下篇《第九单元文人情致》大单元整体教学设计[2020课标]一、内容分析与整合二、《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》分解三、学情分析四、大主题或大概念设计五、大单元目标叙写六、大单元教学重点七、大单元教学难点八、大单元整体教学思路九、学业评价十、大单元实施思路及教学结构图十一、大情境、大任务创设十二、单元学历案十三、学科实践与跨学科学习设计十四、大单元作业设计十五、“教-学-评”一致性课时设计十六、大单元教学反思一、内容分析与整合（一）教学内容分析本单元的教学内容聚焦于“文人情致”，通过《第九单元文人情致》中的两大部分，即“第十七节高山流水志家国”和“第十八节西出阳关无故人”，引领学生深入探索中国古典音乐的精髓与文化内涵。这一单元涉及《广陵散》、《流水》等古曲的鉴赏，古琴的介绍，以及《阳关三叠》、《扬州慢》等古代歌曲的欣赏与学习。这些内容不仅展示了中国古代音乐的独特魅力，还蕴含了深厚的文化底蕴和文人情怀，对于培养学生的音乐核心素养具有重要意义。（二）单元内容分析第十七节高山流水志家国《广陵散》：作为古琴曲中的经典之作，《广陵散》以其磅礴的气势和独特的风格，展现了战国时期聂政刺韩王的悲壮故事。通过鉴赏此曲，学生可以感受到中国古代音乐的叙事性和音乐表现力的丰富性。《流水》：同样是一首古琴曲，《流水》通过对山泉、小溪、江河、湖海的描绘，抒发了对大自然壮丽河山的赞颂，隐喻了开阔的胸襟和百折不回的精神。此曲有助于引导学生体会音乐与自然、情感之间的紧密联系。古琴知识：古琴作为中国古代乐器的重要代表，其历史悠久、文化底蕴深厚。通过介绍古琴的起源、发展、形制及演奏技法，可以加深学生对中国传统音乐文化的理解和认同。第十八节西出阳关无故人《阳关三叠》：这首古代琴歌改编自王维的七言绝句《送元二使安西》，通过三叠的反复吟唱，表达了作者对即将远行友人的无限关怀和留恋之情。学生可以通过此曲的鉴赏，感受古代文人的情感世界和音乐表达手法。《扬州慢》：宋代词人姜夔的这首词，以扬州城的兴衰变迁为背景，抒发了词人对故国的怀念和对战争的悲痛之情。歌曲旋律质朴、行腔自然，有助于学生理解中国古代歌曲的艺术特点和文化内涵。中国古代歌曲知识：通过对中国古代歌曲发展历程的梳理和代表作品的分析，学生可以更加全面地了解中国古代音乐的演变和多样性。（三）单元内容整合本单元的教学内容在整合上注重以下几点：音乐与文化的融合：将音乐作品置于其文化背景之下进行鉴赏和学习，使学生不仅能够欣赏到音乐本身的美，还能深入理解其背后的文化内涵和历史意义。古今对比与联系：通过对比古代音乐与现代音乐的不同之处，引导学生思考音乐文化的传承与发展，以及如何在现代社会中保持和发扬传统文化。实践与创新：在鉴赏和学习的基础上，鼓励学生进行音乐创作和表演实践，培养他们的艺术表现力和创新能力。通过跨学科学习的方式，将音乐与其他艺术形式相结合，拓宽学生的艺术视野和审美体验。二、《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》分解高中音乐核心素养（一）审美感知审美感知是音乐学科核心素养的重要组成部分，它包括对音乐艺术听觉特性、表现形式、表现要素及独特美感的体验、感悟、理解和把握。在本单元的教学中，审美感知的培养主要体现在以下几个方面：音乐作品的聆听与鉴赏：通过反复聆听《广陵散》、《流水》、《阳关三叠》和《扬州慢》等经典音乐作品，引导学生感受其旋律、节奏、音色等音乐要素的特点，体验音乐所表达的情感和意境。文化背景的理解与融入：在鉴赏音乐作品的同时，结合相关的历史文化背景进行讲解，帮助学生更好地理解音乐作品的内涵和意义，提升他们的文化修养和审美品味。多元文化的比较与欣赏：通过对比不同文化背景下的音乐作品，引导学生发现其中的异同之处，拓宽他们的音乐视野，培养对多元文化的尊重和包容态度。（二）艺术表现艺术表现是指通过歌唱、演奏、综合艺术表演和音乐编创等活动，表达音乐艺术美感和情感内涵的实践能力。在本单元的教学中，艺术表现的培养主要体现在以下几个方面：歌唱与演奏实践：鼓励学生积极参与歌唱和演奏实践，通过亲身体验来感受音乐的魅力和表现力。可以组织合唱、合奏等活动，培养学生的团队协作能力和音乐表现力。音乐创作与编创：引导学生尝试进行音乐创作和编创活动，如为古诗词谱曲、改编现有音乐作品等。通过实践活动，激发学生的创造力和想象力，培养他们的艺术表现能力。综合艺术表演：将音乐与其他艺术形式相结合，如舞蹈、戏剧等，进行综合艺术表演。通过跨学科的学习方式，拓宽学生的艺术视野，提升他们的综合艺术表现能力。（三）文化理解文化理解是指通过音乐感知和艺术表现等途径，理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵。在本单元的教学中，文化理解的培养主要体现在以下几个方面：中国传统音乐文化的传承与发扬：通过介绍古琴等中国传统乐器和音乐作品，引导学生了解中国传统音乐文化的历史渊源和发展脉络，培养他们的文化自觉和文化自信。多元音乐文化的认知与尊重：通过对比不同文化背景下的音乐作品和风格特点，引导学生认识和理解多元音乐文化的多样性和独特性，培养他们的全球视野和文化包容性。音乐与社会生活的联系：通过分析音乐作品与社会生活、历史文化等方面的联系，引导学生理解音乐在社会发展中的作用和意义，培养他们的社会责任感和人文关怀精神。本单元的教学设计旨在通过《高山流水志家国》和《西出阳关无故人》两部分内容的学习，全面培养学生的音乐核心素养，包括审美感知、艺术表现和文化理解三个方面。在教学过程中，将注重音乐与文化的融合、古今对比与联系以及实践与创新相结合的原则，以提升学生的音乐素养和综合能力。学情分析（一）已知内容分析进入高中阶段，学生在音乐鉴赏方面已经具备了一定的基础。通过之前的学习，他们不仅掌握了基本的音乐理论知识，如音高、节奏、旋律、和声等，还积累了丰富的音乐鉴赏经验，能够理解和分析不同风格、不同时期的音乐作品。在必修1音乐鉴赏上篇的学习中，学生已经接触并欣赏了多种类型的音乐，包括民间音乐、古典音乐、流行音乐等，对音乐的多样性有了较为全面的认识。具体到《第九单元文人情致》的教学内容，学生在之前的学习中已经对古琴这一传统乐器有了初步的了解，包括其历史背景、演奏技法和音色特点等。学生也对中国古代文人音乐文化有了一定的认知，能够理解文人情致在音乐中的体现。这些已有知识为学生学习本单元内容奠定了坚实的基础。（二）新知内容分析本单元《第九单元文人情致》主要围绕“高山流水志家国”和“西出阳关无故人”两个主题展开，通过鉴赏《广陵散》、《流水》、《阳关三叠》和《扬州慢》等经典作品，深入了解古琴音乐和中国古代歌曲的艺术魅力。具体新知内容分析如下：《广陵散》与《流水》：这两首古琴曲不仅是中国古代音乐的瑰宝，更是文人音乐的代表。学生将通过鉴赏这两首作品，进一步感受古琴音乐的独特韵味和深厚文化底蕴，理解其在表现文人情感和精神追求方面的独特作用。学生还将学习古琴的历史、构造、演奏技法等知识，拓宽音乐视野。《阳关三叠》：作为一首经典的古代琴歌，《阳关三叠》不仅具有优美的旋律和深情的歌词，还蕴含着丰富的文化内涵和历史背景。学生将通过鉴赏这首作品，了解古代文人送别友人的情感表达方式，感受音乐与诗词的完美结合。学生还将学习合唱作品的编排和演绎技巧，提升音乐实践能力。《扬州慢》：这首宋代歌曲以其质朴的歌词和深情的旋律，展现了词人对扬州城昔日繁华与今日衰败的感慨。学生将通过鉴赏这首作品，了解宋代歌曲的艺术特点和文化背景，感受词人的情感世界和人文关怀。学生还将学习古代歌曲的演唱风格和表现手法，提升音乐表现力。（三）学生学习能力分析音乐感知能力：经过之前的学习，学生已经具备了较强的音乐感知能力，能够准确辨识音乐的节奏、旋律、和声等基本要素，并能够初步分析音乐作品的风格和情感表达。在本单元的学习中，学生将进一步提升这种能力，通过深入鉴赏经典作品，更深刻地理解音乐的艺术魅力和文化内涵。音乐鉴赏能力：学生已经具备了一定的音乐鉴赏能力，能够欣赏和分析不同风格、不同时期的音乐作品。在本单元的学习中，学生将进一步提升这种能力，通过鉴赏古琴曲和古代歌曲，了解中国传统音乐的独特韵味和文化背景，拓宽音乐视野。音乐实践能力：学生已经掌握了一定的音乐实践技能，如歌唱、演奏等。在本单元的学习中，学生将通过参与合唱、演奏等活动，进一步提升音乐实践能力，学会如何更好地演绎音乐作品，表达音乐情感。文化理解能力：学生已经具备了一定的文化理解能力，能够理解和分析音乐作品中的文化内涵和历史背景。在本单元的学习中，学生将进一步提升这种能力，通过鉴赏古琴曲和古代歌曲，了解中国传统文化的精髓和文人精神的追求。（四）学习障碍突破策略针对音乐理论知识的障碍：部分学生可能对古琴的历史、构造、演奏技法等理论知识感到陌生或难以理解。为了突破这一障碍，教师可以采用多媒体教学手段，通过图片、视频等形式直观展示古琴的实物和演奏过程，帮助学生建立直观的认识。教师还可以结合实物讲解和互动问答等方式，激发学生的学习兴趣和积极性。针对音乐鉴赏能力的障碍：部分学生可能在鉴赏古琴曲和古代歌曲时感到困难，无法深入理解作品的情感表达和文化内涵。为了突破这一障碍，教师可以采用情境教学法，通过创设特定的音乐情境和文化氛围，引导学生进入作品的世界，感受其中的情感和文化魅力。教师还可以结合历史背景和文人故事等讲解作品的相关知识，帮助学生更好地理解作品的内涵。针对音乐实践能力的障碍：部分学生可能在参与合唱、演奏等活动时感到紧张或不自信。为了突破这一障碍，教师可以采用分组教学和分层教学的方式，根据学生的实际情况和水平进行分组和安排任务，确保每个学生都能在适合自己的难度下参与活动。教师还可以给予学生充分的鼓励和支持，帮助他们建立自信心和表现力。针对文化理解能力的障碍：部分学生可能对中国传统文化的精髓和文人精神的追求感到陌生或难以理解。为了突破这一障碍，教师可以采用跨学科教学的方式，结合语文、历史等学科的相关知识讲解作品的文化背景和历史内涵。教师还可以引导学生阅读相关文献和资料，拓宽文化视野和知识面。教师还可以组织学生进行文化交流和讨论活动，促进学生对中国传统文化的理解和认同。通过学情分析，教师可以更好地了解学生的学习情况和需求，为制定有效的教学策略和方法提供依据。在本单元的学习中，教师将针对学生的实际情况和水平进行有针对性的指导和帮助，确保每个学生都能在音乐鉴赏方面取得进步和提升。四、大主题或大概念设计本单元的大主题或大概念设计为“文人情致：穿越千年音韵，领悟文人情怀与音乐意境”。通过本单元的学习，学生将深入探索中国古代文人的精神世界与音乐表达之间的紧密联系，理解文人如何通过音乐抒发家国情怀、人生感悟与自然赞美，进而体会音乐中的文化意蕴和艺术美感。通过鉴赏《广陵散》《流水》《阳关三叠》和《扬州慢》等经典作品，学生将领略到中国古代音乐的独特魅力，增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感。五、大单元目标叙写高中音乐核心素养：（一）审美感知学生能够通过聆听和分析，感知中国古代音乐作品的独特韵味和审美情趣，理解音乐作品中蕴含的文人情怀和意境美。学生能够从音乐作品的旋律、节奏、音色等要素中，体验并领悟中国古代音乐的审美特征，提升音乐鉴赏能力。（二）艺术表现学生能够通过演唱、演奏或音乐创作等方式，尝试表达中国古代音乐作品中的文人情怀和艺术意境，提升艺术表现力。学生能够结合舞蹈、戏剧等艺术形式，综合表现音乐作品中的情感和意境，增强跨学科的艺术表现能力。（三）文化理解学生能够通过学习中国古代音乐作品及其相关知识，理解音乐作品产生的历史文化背景和社会环境，认识音乐在文化传承中的重要作用。学生能够通过对不同地域、不同时代音乐作品的比较，理解音乐文化的多样性和差异性，培养开放包容的文化观。六、大单元教学重点音乐作品的文化内涵解读：深入挖掘《广陵散》《流水》《阳关三叠》和《扬州慢》等作品背后的文人情怀、历史背景和文化内涵，引导学生理解音乐与文化的紧密联系。音乐审美能力的培养：通过反复聆听和细致分析，培养学生的音乐感知能力和审美鉴赏能力，使学生能够准确捕捉音乐作品中的情感表达和意境营造。艺术表现能力的提升：结合演唱、演奏、音乐创作等多种艺术形式，提升学生的艺术表现能力，鼓励学生将所学的音乐知识转化为艺术实践。跨学科整合能力的培养：通过音乐与舞蹈、戏剧等艺术形式的结合，培养学生的跨学科整合能力，使学生能够在多元化的艺术实践中体验音乐的魅力。七、大单元教学难点音乐作品情感表达的深度理解：由于古代音乐作品距离现代生活较远，学生可能难以深入理解作品中的情感表达和意境营造。教师需要引导学生通过多种途径（如查阅历史资料、观看相关影视作品等）加深对作品背景的理解，进而体会作品中的情感内涵。音乐审美标准的建立：不同学生对音乐的审美标准可能存在差异，如何引导学生建立正确的音乐审美标准，成为教学的一大难点。教师可以通过对比分析不同风格、不同时期的音乐作品，引导学生认识音乐艺术的多样性和审美标准的相对性，逐步培养学生的音乐审美能力。艺术表现能力的个性化发展：每个学生的艺术表现能力存在差异，如何因材施教，促进学生个性化发展，成为教师需要关注的问题。教师可以通过分层教学、个别辅导等方式，关注每个学生的特点和需求，鼓励他们在艺术实践中发挥自己的特长和潜力。跨学科整合的有效实施：音乐与舞蹈、戏剧等艺术形式的结合需要一定的协调和组织能力。如何在有限的教学时间内实现有效的跨学科整合，成为教师需要解决的实际问题。教师可以通过提前规划、分工合作等方式，确保跨学科整合活动的顺利进行。教师还可以鼓励学生积极参与跨学科整合活动的策划和实施，培养他们的团队协作和组织能力。具体教学实施建议第一课时：《广陵散》与《流水》鉴赏导入新课：通过播放一段古筝演奏的视频，引导学生进入音乐鉴赏的氛围，激发学生的学习兴趣。作品介绍：简要介绍《广陵散》和《流水》的背景和文化内涵，引导学生了解作品的历史价值和艺术特色。聆听与分析：分段播放《广陵散》和《流水》，引导学生聆听并分析作品的旋律、节奏、音色等要素，体会作品中的情感表达和意境营造。讨论与交流：组织学生进行小组讨论，分享自己的聆听感受和理解，引导学生深入探讨作品的文化内涵和艺术价值。艺术实践：鼓励学生尝试用古筝或其他乐器演奏《流水》的片段，体验作品中的音乐美感和意境表达。第二课时：《阳关三叠》鉴赏与演唱复习旧知：简要回顾上节课学习的内容，引导学生巩固所学知识。作品介绍：介绍《阳关三叠》的背景和文化内涵，引导学生了解作品的创作背景和艺术特色。聆听与分析：播放《阳关三叠》的演唱录音，引导学生聆听并分析作品的旋律、节奏、音色等要素，体会作品中的情感表达和意境营造。学唱歌曲：教师指导学生学唱《阳关三叠》的歌词和旋律，注意引导学生把握歌曲的情感表达和演唱技巧。艺术实践：组织学生进行小组合唱或独唱表演，展示学唱成果，增强艺术表现能力。第三课时：《扬州慢》鉴赏与创作导入新课：通过播放一段描绘扬州风光的视频，引导学生进入《扬州慢》的鉴赏氛围。作品介绍：介绍《扬州慢》的背景和文化内涵，引导学生了解作品的创作背景和艺术特色。聆听与分析：播放《扬州慢》的演唱录音，引导学生聆听并分析作品的旋律、节奏、音色等要素，体会作品中的情感表达和意境营造。音乐创作：引导学生根据《扬州慢》的意境和情感表达，尝试创作一段简短的旋律或歌词，表达自己对扬州美景的赞美和感慨。展示与评价：组织学生进行作品展示和评价，鼓励学生相互学习、相互借鉴，共同提高音乐创作能力。通过以上教学设计，学生将能够深入探索中国古代音乐的魅力和文化内涵，提升音乐核心素养和艺术表现能力，同时增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感。八、大单元整体教学思路教学目标设定在高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）的指导下，本单元《文人情致》的教学将围绕高中音乐核心素养的三个维度：审美感知、艺术表现和文化理解，旨在通过中国古典音乐作品的鉴赏与学习，提升学生的音乐素养，增强文化自信，培养审美能力和艺术鉴赏力。（一）审美感知体验音乐美感：通过聆听《广陵散》《流水》《阳关三叠》等经典古曲，学生能够感受到中国古典音乐独特的韵律美和意境美，理解音乐中蕴含的情感和思想。领悟音乐风格：学生能够分辨不同音乐作品的风格特点，如《广陵散》的磅礴气势和叙事性，《流水》的自然流畅与意境深远，《阳关三叠》的深情厚谊与离愁别绪，从而增强对古典音乐风格的感知能力。培养审美情趣：在鉴赏过程中，学生将逐步形成对高雅音乐的审美情趣，学会从音乐中领略美、感受美、创造美，提升个人的审美修养。（二）艺术表现音乐表现能力：通过聆听和讨论，学生能够理解音乐作品中的情感表达，尝试通过语言表达、身体动作或简易乐器演奏等方式，表现自己对音乐作品的感受和理解。创作与编创：鼓励学生尝试简单的音乐创作或编创活动，如为古诗词配乐、改编旋律等，以培养学生的音乐创造力和表现力。合作表演：组织学生进行小组合作表演，如合唱《阳关三叠》、简易乐器合奏等，通过集体表演的形式，提升学生的协作能力和舞台表现力。（三）文化理解理解音乐与文化的关系：通过学习《广陵散》《流水》《阳关三叠》等作品，学生能够理解音乐与历史文化、社会生活的紧密联系，认识到音乐是文化传承和表达的重要方式。增强文化自信：通过深入了解中国古代音乐作品和音乐家，学生能够感受到中华文化的博大精深，增强对民族文化的认同感和自豪感，树立文化自信。拓宽国际视野：在了解中国古典音乐的同时，引导学生关注世界其他国家和民族的音乐文化，培养开放包容的文化心态，拓宽国际视野。教学重点与难点教学重点经典作品的深入鉴赏：通过细致入微的聆听和分析，引导学生深入理解《广陵散》《流水》《阳关三叠》等经典作品的内涵和艺术价值。音乐与文化背景的融合：将音乐作品置于其产生的历史文化背景中进行讲解，帮助学生理解音乐与文化的紧密联系。艺术表现能力的培养：通过多样化的教学活动，如讨论、表演、创作等，提升学生的音乐表现能力。教学难点古典音乐风格的把握：由于古典音乐距离现代生活较远，学生可能难以准确把握其风格特点，需要通过丰富的听觉材料和深入的分析讲解来解决。文化理解的深度挖掘：音乐作品中的文化内涵往往深刻而复杂，需要引导学生进行深入思考和探讨，以达到深刻理解的目的。艺术表现能力的差异：学生之间的音乐素养和表现能力存在差异，如何因材施教，使每位学生都能在艺术表现方面得到提升，是教学的难点之一。教学策略与方法教学策略情境教学：创设与音乐作品相契合的教学情境，如通过图片、视频、实物展示等方式，营造浓厚的文化氛围，激发学生的学习兴趣。问题导向：设计一系列具有启发性和探究性的问题，引导学生主动思考和探讨，培养学生的批判性思维和创新能力。合作学习：组织学生进行小组合作学习，通过讨论、交流、分享等方式，共同解决问题，提升团队协作能力。教学方法聆听与讨论：通过反复聆听音乐作品，引导学生深入感受音乐的韵律美和意境美，同时组织学生进行讨论，分享个人感受和理解。分析与讲解：对音乐作品的结构、旋律、节奏、和声等方面进行深入分析，并结合历史文化背景进行讲解，帮助学生全面理解作品。实践与创作：组织学生进行音乐实践活动，如合唱、乐器演奏、音乐创作等，以提升学生的艺术表现能力和创造力。教学内容与活动安排第十七节高山流水志家国一、作品鉴赏《广陵散》活动一：聆听与初感播放《广陵散》音频，引导学生初步感受作品的磅礴气势和叙事性。讨论：你对《广陵散》的第一印象是什么？它让你联想到了什么？活动二：深入分析讲解《广陵散》的创作背景和历史故事，帮助学生理解作品的内涵。分析作品的结构、旋律、节奏等特点，引导学生感受作品的音乐美。活动三：情感表达组织学生讨论《广陵散》所表达的情感和思想，尝试用语言表达自己的感受。引导学生尝试用身体动作或简易乐器演奏等方式，表现自己对作品的理解。二、作品鉴赏《流水》活动一：聆听与想象播放《流水》音频，引导学生想象山泉、小溪、江河、湖海的景象，感受作品的自然流畅与意境深远。讨论：你在聆听《流水》时，想到了哪些自然景象？它给你带来了怎样的感受？活动二：风格对比将《流水》与《广陵散》进行对比分析，引导学生感受两者在风格上的差异。讨论：你认为《流水》和《广陵散》在风格上有哪些不同？你更喜欢哪一首？为什么？活动三：创作与表演鼓励学生尝试为古诗词配乐或改编旋律，以《流水》为灵感进行音乐创作。组织学生进行小组合作表演，如朗诵配乐、简易乐器合奏等。三、知识拓展：古琴活动一：古琴介绍通过图片、视频等方式介绍古琴的历史、形制、演奏技巧等知识。讨论：你对古琴有哪些了解？你认为古琴在中国音乐文化中占有怎样的地位？活动二：古琴曲欣赏播放其他古琴曲目的音频，引导学生感受古琴音乐的独特魅力。讨论：你认为古琴音乐有哪些特点？它与其他乐器音乐有何不同？第十八节西出阳关无故人一、作品鉴赏《阳关三叠》活动一：聆听与感悟播放《阳关三叠》合唱版音频，引导学生感受作品的深情厚谊与离愁别绪。讨论：你认为《阳关三叠》表达了怎样的情感？它在旋律和节奏上有哪些特点？活动二：歌词分析分析《阳关三叠》的歌词内容，引导学生理解作品的历史文化背景和诗人王维的情感世界。讨论：你认为《阳关三叠》的歌词有哪些亮点？它如何与旋律相结合表达情感？活动三：合唱实践组织学生进行《阳关三叠》的合唱练习，注意音准、节奏和情感表达。邀请学生上台表演，进行展示和评价。二、作品鉴赏《扬州慢》活动一：聆听与想象播放《扬州慢》音频，引导学生想象古代扬州城的繁华景象与战争后的残败景象。讨论：你在聆听《扬州慢》时，脑海中浮现出了怎样的画面？你对这首作品有何感受？活动二：风格对比将《扬州慢》与《阳关三叠》进行对比分析，引导学生感受两者在风格上的差异。讨论：你认为《扬州慢》和《阳关三叠》在风格上有哪些不同？它们各自表达了怎样的情感？活动三：文化探究引导学生探究《扬州慢》背后的历史文化背景，了解南宋时期的社会状况和姜夔的生平事迹。讨论：你认为《扬州慢》对后世有何影响？它在中国古代音乐文化中占有怎样的地位？三、知识拓展：中国古代歌曲活动一：古代歌曲介绍通过图片、文字等方式介绍中国古代歌曲的发展历程和代表作品。讨论：你对中国古代歌曲有哪些了解？你认为它们在现代社会中还有何价值？活动二：创作与表演鼓励学生尝试创作具有中国古代风格的歌曲或旋律，并进行表演展示。组织学生进行小组合作，将创作的作品进行编排和表演，如歌舞剧、音乐剧等形式。学业评价评价原则多元化评价：采用多种评价方式相结合，如课堂观察、小组讨论、作品展示、音乐表演等，以全面评价学生的音乐素养和表现能力。过程性评价：注重学生在学习过程中的表现和发展，及时给予反馈和指导，帮助学生不断提升自己的音乐水平。个性化评价：尊重学生的个性差异和兴趣爱好，鼓励学生在音乐学习中发挥自己的特长和创造力。评价内容审美感知能力：评价学生对音乐作品的感受和理解能力，包括对音乐美感的体验、音乐风格的把握等。艺术表现能力：评价学生在音乐表演、创作等实践活动中的表现能力，包括音准、节奏、情感表达、舞台表现力等方面。文化理解能力：评价学生对音乐作品文化内涵的理解能力，包括对历史文化背景的了解、对音乐作品与文化关系的认识等。评价方式课堂观察：通过课堂观察记录学生在聆听、讨论、表演等活动中的表现，及时给予反馈和指导。小组讨论：组织学生进行小组讨论，评价学生在合作学习和交流中的表现，包括参与度、思维活跃度、合作能力等方面。作品展示：鼓励学生展示自己的音乐作品或表演，通过同学互评和教师评价相结合的方式，评价学生的创作能力和表演水平。音乐表演：组织学生进行音乐表演活动，如合唱、乐器演奏、音乐剧等，通过现场表演和录像回放等方式进行评价。教学反思在教学过程中，教师应注重培养学生的审美感知能力、艺术表现能力和文化理解能力，通过多样化的教学活动和丰富的音乐素材，激发学生的学习兴趣和创造力。教师还应关注学生的个性差异和兴趣爱好，因材施教，让每位学生都能在音乐学习中获得成长和进步。在教学结束后，教师应及时进行教学反思，总结经验教训，不断优化教学策略和方法，以提高教学质量和效果。九、学业评价一、教学目标依据《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，针对2019版人音版高中音乐必修1音乐鉴赏下篇《第九单元文人情致》的教学内容，设定以下教学目标，旨在通过作品鉴赏与知识拓展，全面培养学生的音乐学科核心素养，包括审美感知、艺术表现和文化理解三个维度。二、学习目标（一）审美感知音乐作品鉴赏：学生能够通过对《广陵散》、《流水》、《阳关三叠》和《扬州慢》等作品的聆听与鉴赏，感受中国传统音乐的独特韵味和美学特征，理解作品所表达的情感与意境。音乐要素分析：学生能够识别并分析音乐作品中的节奏、旋律、音色、调式等音乐要素，以及这些要素如何共同作用以表达音乐作品的情感与风格。文化语境感知：学生能够通过音乐作品鉴赏，感知中国传统音乐与文人情怀、历史文化背景之间的紧密联系，理解音乐作品所蕴含的文化内涵。（二）艺术表现音乐表现尝试：学生能够在教师的引导下，尝试通过演唱、演奏或指挥等方式，初步表现中国传统音乐作品的基本风格与情感。创意表达：学生能够运用所学的音乐知识，结合个人理解和情感体验，进行简单的音乐创作或改编，如为古诗词配乐、创作小型音乐作品等。合作表演：学生能够在小组或集体中，通过合唱、合奏等形式，与他人合作完成中国传统音乐作品的表演，展现良好的团队协作能力和艺术表现力。（三）文化理解历史文化认知：学生能够了解中国传统音乐作品产生的历史文化背景，如古琴的发展历史、古代文人的生活与创作环境等。音乐与文学融合：学生能够理解音乐作品与文学作品（如诗词）之间的融合关系，感受音乐与文学在表达情感、描绘意境等方面的共性与差异。文化多样性尊重：学生能够认识到中国传统音乐文化的独特价值，理解并尊重世界音乐文化的多样性，培养开放包容的文化态度。三、评价目标设定（一）审美感知音乐作品鉴赏能力：通过观察学生在聆听音乐作品时的专注度、表情反应以及对作品情感的理解程度，评价其审美感知能力。评价指标：能否准确描述音乐作品的基本情感与意境；能否识别作品中的关键音乐要素及其作用。音乐要素分析能力：通过提问、讨论等方式，了解学生对音乐作品中节奏、旋律、音色、调式等要素的分析能力。评价指标：能否准确识别并解释音乐作品中的音乐要素；能否分析这些要素如何共同作用以表达音乐作品的情感与风格。文化语境感知能力：通过讨论、写作等方式，评价学生对音乐作品所蕴含的文化内涵的理解程度。评价指标：能否结合历史文化背景分析音乐作品的意义；能否理解音乐作品与文人情怀之间的关系。（二）艺术表现音乐表现能力：通过观察学生在演唱、演奏或指挥等实践活动中的表现，评价其艺术表现能力。评价指标：能否准确表现音乐作品的基本风格与情感；能否在表演中展现个人特色和创意。创意表达能力：通过学生提交的音乐创作或改编作品，评价其创意表达能力。评价指标：作品是否具有创新性；是否能有效融合所学音乐知识与个人情感体验。合作表演能力：通过观察学生在小组或集体表演中的表现，评价其合作表演能力。评价指标：能否与他人协作完成表演任务；能否在表演中展现团队精神与协调能力。（三）文化理解历史文化认知能力：通过提问、讨论等方式，了解学生对中国传统音乐作品产生的历史文化背景的了解程度。评价指标：能否准确描述古琴的发展历史；能否理解古代文人的生活与创作环境对音乐作品的影响。音乐与文学融合理解能力：通过观察学生在分析音乐作品与文学作品关系时的表现，评价其理解能力。评价指标：能否理解音乐作品与文学作品在表达情感、描绘意境等方面的共性与差异；能否结合具体作品进行分析说明。文化多样性尊重态度：通过讨论、写作等方式，评价学生对中国传统音乐文化的认同程度以及对世界音乐文化多样性的尊重态度。评价指标：能否认识到中国传统音乐文化的独特价值；能否理解并尊重世界音乐文化的多样性；能否展现开放包容的文化态度。四、评价方法与实施（一）评价方法观察法：通过观察学生在课堂上的表现，如聆听音乐作品时的专注度、表情反应，以及在演唱、演奏等实践活动中的具体表现，进行直接评价。讨论法：通过组织学生进行小组讨论、全班讨论等方式，了解学生对音乐作品、音乐要素、历史文化背景等方面的理解程度，进行间接评价。作品分析法：通过对学生提交的音乐创作或改编作品进行分析，评价其创意表达能力。自我评价与同伴评价：鼓励学生进行自我评价和同伴评价，通过撰写学习心得、互相评价表演等方式，促进自我反思和相互学习。（二）实施步骤准备阶段：明确评价目标、评价指标和评价方法，设计评价工具（如观察表、讨论提纲、作品评价表等）。实施阶段：在教学过程中，根据评价目标和评价指标，采用适当的评价方法进行实时评价。鼓励学生进行自我评价和同伴评价，收集学生的反馈意见。总结阶段：对收集到的评价数据进行整理和分析，总结学生在审美感知、艺术表现和文化理解三个方面的表现情况。根据评价结果，及时调整教学策略，为学生提供有针对性的指导和帮助。反馈阶段：将评价结果及时反馈给学生，让学生了解自己在音乐学习中的优势和不足。鼓励学生根据评价结果制定个人学习计划，明确努力方向。通过以上评价方法和实施步骤，旨在全面、客观地评价学生在《第九单元文人情致》学习过程中的表现情况，促进其音乐学科核心素养的全面提升。十、大单元实施思路及教学结构图一、大单元实施思路本大单元以《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》为指导，围绕“文人情致”这一主题，通过中国古典音乐作品的鉴赏，旨在引导学生深入了解中国传统音乐文化，体验其独特的艺术魅力，培育学生的审美感知、艺术表现和文化理解等音乐学科核心素养。具体实施思路如下：主题引入与背景铺垫：通过介绍“文人情致”的文化内涵，激发学生对古典音乐的兴趣，为后续学习奠定基础。作品鉴赏与情感体验：精选《广陵散》《流水》《阳关三叠》《扬州慢》等经典作品，通过聆听、分析、讨论等方式，引导学生深入体验作品的音乐情感和文化内涵。知识拓展与深化理解：结合“古琴”和“中国古代歌曲”等相关知识，拓宽学生的音乐视野，深化对古典音乐的理解。艺术实践与表现：鼓励学生通过演奏、演唱、编创等活动，将所学知识应用于实践，提升艺术表现能力。文化反思与理解：引导学生从文化角度审视音乐作品，理解其背后的历史背景、社会环境及文化价值，培养文化理解素养。总结评价与反思提升：通过总结评价，帮助学生回顾学习成果，反思学习过程，进一步提升音乐学科核心素养。二、教学目标设定（一）审美感知学生能够通过聆听古典音乐作品，感受其独特的音响特征和艺术魅力，提升对音乐美的体验和感悟能力。学生能够从作品的旋律、节奏、音色等要素中，体验音乐所表达的情感和意境，产生情感共鸣。学生能够辨识不同风格、流派的音乐作品，理解其独特的表现手法和艺术特征。（二）艺术表现学生能够积极参与音乐实践活动，如演奏、演唱等，通过亲身参与体验音乐的情感表达和艺术魅力。学生能够在实践中运用所学知识，提升音乐表现技能，如正确的演奏姿势、呼吸方法、发声技巧等。学生能够在集体表演中，与他人协作配合，共同完成音乐作品的表现，培养团队精神和协作能力。（三）文化理解学生能够通过学习古典音乐作品，了解其背后的历史背景、文化内涵和社会价值，增进对中华文化的认同感和自豪感。学生能够从文化角度审视音乐作品，理解音乐与文学、历史、社会等的关系，拓宽文化视野。学生能够尊重不同文化背景下的音乐艺术，理解音乐文化的多样性和包容性，培养平等的文化价值观。三、教学结构图文人情致大单元教学结构图1.主题引入与背景铺垫├──文人情致文化内涵介绍└──学习目标设定2.作品鉴赏与情感体验├──《广陵散》鉴赏│├──作品背景介绍│├──音乐情感分析│└──聆听体验与讨论├──《流水》鉴赏│├──作品背景介绍│├──音乐情感分析│└──聆听体验与讨论├──《阳关三叠》鉴赏│├──作品背景介绍│├──音乐情感分析│└──聆听体验与讨论└──《扬州慢》鉴赏├──作品背景介绍├──音乐情感分析└──聆听体验与讨论3.知识拓展与深化理解├──古琴知识介绍│├──古琴历史与发展│├──古琴构造与演奏技巧│└──古琴音乐特点└──中国古代歌曲知识介绍├──古代歌曲发展历程├──古代歌曲艺术特点└──古代歌曲文化价值4.艺术实践与表现├──演奏实践│├──古琴演奏体验│└──其他乐器演奏├──演唱实践│├──合唱《阳关三叠》│└──独唱或小组唱└──编创实践├──音乐编创活动└──成果展示与评价5.文化反思与理解├──音乐与文化的关系探讨├──不同文化背景下音乐艺术的比较└──音乐文化的多样性与包容性理解6.总结评价与反思提升├──学习成果总结├──学习过程反思└──音乐学科核心素养提升计划四、具体教学实施步骤第一步：主题引入与背景铺垫（1课时）导入新课：通过播放一段古典音乐片段，引导学生进入音乐情境，感受古典音乐的魅力。介绍文人情致：简述“文人情致”的文化内涵，引导学生理解其与古典音乐的关系。设定学习目标：明确本单元的学习目标，包括审美感知、艺术表现和文化理解等方面。第二步：作品鉴赏与情感体验（4课时）《广陵散》鉴赏作品背景介绍：讲述《广陵散》的创作背景和历史故事。音乐情感分析：引导学生分析作品的旋律、节奏、音色等要素，感受其表达的情感和意境。聆听体验与讨论：播放《广陵散》音频，组织学生聆听并讨论自己的感受。《流水》鉴赏作品背景介绍：简述《流水》的创作背景和“高山流水遇知音”的故事。音乐情感分析：分析作品的音乐结构和表现手法，感受其表达的自然美和人文情怀。聆听体验与讨论：播放《流水》音频，组织学生聆听并讨论自己的感受。《阳关三叠》鉴赏作品背景介绍：讲述《阳关三叠》的创作背景和诗词内涵。音乐情感分析：分析作品的旋律特点和情感表达，感受其表达的离别之情和友情之深。聆听体验与讨论：播放《阳关三叠》合唱版音频，组织学生聆听并讨论自己的感受。《扬州慢》鉴赏作品背景介绍：简述《扬州慢》的创作背景和诗词内涵。音乐情感分析：分析作品的旋律和歌词，感受其表达的战乱之苦和对家乡的思念。聆听体验与讨论：播放《扬州慢》音频，组织学生聆听并讨论自己的感受。第三步：知识拓展与深化理解（2课时）古琴知识介绍古琴历史与发展：简述古琴的起源、发展和演变过程。古琴构造与演奏技巧：介绍古琴的构造特点和演奏技巧。古琴音乐特点：分析古琴音乐的独特风格和表现手法。中国古代歌曲知识介绍古代歌曲发展历程：简述中国古代歌曲的发展历程。古代歌曲艺术特点：分析古代歌曲的艺术特点和表现手法。古代歌曲文化价值：探讨古代歌曲的文化价值和社会意义。第四步：艺术实践与表现（4课时）演奏实践古琴演奏体验：邀请古琴演奏家进行现场演示，并组织学生进行简单的古琴演奏体验。其他乐器演奏：鼓励学生选择自己喜欢的乐器进行演奏实践，如古筝、琵琶等。演唱实践合唱《阳关三叠》：组织学生进行合唱《阳关三叠》的排练和表演。独唱或小组唱：鼓励学生选择自己喜欢的古典歌曲进行独唱或小组唱表演。编创实践音乐编创活动：引导学生根据所学知识和自己的感受进行音乐编创活动，如创作简短的旋律或歌词等。成果展示与评价：组织学生进行编创成果的展示和评价活动，鼓励相互学习和借鉴。第五步：文化反思与理解（2课时）音乐与文化的关系探讨：引导学生探讨音乐与文化的关系，理解音乐在文化传承和发展中的作用。不同文化背景下音乐艺术的比较：组织学生比较不同文化背景下的音乐艺术特点，增进对多元文化的理解。音乐文化的多样性与包容性理解：引导学生理解音乐文化的多样性和包容性，培养平等的文化价值观。第六步：总结评价与反思提升（1课时）学习成果总结：组织学生总结本单元的学习成果，包括知识掌握、技能提升和情感体验等方面。学习过程反思：引导学生反思学习过程中的得失和感悟，提出改进意见和建议。音乐学科核心素养提升计划：鼓励学生制定音乐学科核心素养提升计划，明确未来的学习目标和方向。通过以上教学实施步骤，旨在全面培养学生的审美感知、艺术表现和文化理解等音乐学科核心素养，提升学生的音乐素养和人文素质。十一、大情境、大任务创设一、教学目标设定根据《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，结合《第九单元文人情致》的教学内容，本单元的教学目标设定如下：（一）审美感知体验音乐情感与意境：学生能够通过聆听《广陵散》、《流水》、《阳关三叠》和《扬州慢》等经典作品，感知音乐所表达的深层情感和意境，理解音乐与文学、历史、社会背景的紧密联系。辨识音乐风格与特征：学生能够辨识不同古典音乐作品的音乐风格，理解其独特的艺术特征，如《广陵散》的磅礴气势与叙事性，《流水》的自然美与人文情怀，《阳关三叠》的离别之情与友情之深，以及《扬州慢》的战乱之苦与对家乡的思念。提升音乐审美情趣：通过反复聆听和深入体验，学生能够提升对音乐艺术美的感知能力，形成高雅的审美情趣，能够欣赏和评价古典音乐作品的艺术价值。（二）艺术表现理解并模仿古典音乐演奏：学生能够通过观察和学习，理解古琴、古筝等传统乐器的演奏技巧，模仿并尝试演奏一些简单的古典音乐片段，如《流水》中的主题旋律。参与合唱与独唱表演：通过参与《阳关三叠》的合唱和独唱表演，学生能够运用所学的歌唱技巧，准确表达歌曲的情感内涵，提升艺术表现力。创作与表现：学生能够结合所学知识，尝试创作简短的旋律或歌词，表达自己的情感和对古典音乐的理解，通过演奏或演唱等形式进行表现。（三）文化理解理解音乐与文化的关系：学生能够理解音乐是文化的重要载体，通过古典音乐作品的学习，了解不同历史时期和社会背景下的音乐文化特征。探究古典音乐的文化内涵：通过探究《广陵散》、《流水》、《阳关三叠》和《扬州慢》等作品的文化内涵，学生能够理解其背后的历史故事、文学意义和社会价值。尊重多元文化：学生能够以开放的心态尊重和理解不同文化背景下的音乐艺术，理解音乐文化的多样性和包容性，形成平等的文化价值观。二、大情境创设本单元以“文人情致”为主题，创设一个跨越时空的文化探索之旅的情境。在这个情境中，学生将化身为古代文人墨客，通过聆听、观赏、学习和表演古典音乐作品，深入体验古代文人的精神世界和艺术追求。情境导入：通过一段视频或音频，展示古代文人墨客在山水间弹琴吟诗、饮酒作乐的情景，引导学生进入“文人情致”的文化氛围。情境展开：在整个单元的教学过程中，通过不同环节的设计，如作品鉴赏、知识讲解、拓展探究、艺术实践等，逐步引导学生深入探索古典音乐的魅力。情境高潮：在单元结束时，组织一场“文人情致”音乐会，让学生将自己所学到的古典音乐作品进行展示和表演，体验古代文人墨客的艺术生活。三、大任务创设本单元的大任务设定为“穿越时空的古典音乐之旅”，具体任务如下：任务一：古典音乐探索之旅任务描述：学生分组选择《广陵散》、《流水》、《阳关三叠》和《扬州慢》中的一部作品进行深入探究。通过查阅相关资料、聆听音乐、观看视频等方式，了解作品的创作背景、音乐特点和文化内涵。成果展示：每组制作一份研究报告或PPT，展示探究成果。在全班范围内进行交流分享，增进对古典音乐作品的理解。任务二：古典音乐演绎之旅任务描述：学生根据所选作品的特点，选择合适的表演形式进行演绎。可以选择合唱、独唱、乐器演奏等形式，也可以结合舞蹈、戏剧等元素进行综合表演。成果展示：组织一场“文人情致”音乐会，让学生将自己所选作品的演绎成果进行展示。通过表演，体验古典音乐的魅力和艺术表现力。任务三：古典音乐创作之旅任务描述：学生在深入理解古典音乐作品的基础上，尝试进行音乐创作。可以创作简短的旋律或歌词，也可以结合所学知识进行音乐编创。成果展示：学生将自己的创作作品进行展示和分享。可以通过演唱、演奏或录音等形式进行表现，也可以将作品制作成乐谱或音频文件进行保存和传播。四、具体教学活动设计（一）任务一：古典音乐探索之旅活动一：作品背景介绍教学内容：介绍《广陵散》、《流水》、《阳关三叠》和《扬州慢》等作品的创作背景、作者生平、历史意义等。教学活动：教师利用多媒体展示相关资料，引导学生认真聆听和观看。学生分组进行讨论，总结作品的基本信息和创作背景。活动二：音乐特点分析教学内容：分析各部作品的音乐特点，如旋律、节奏、和声、曲式等。教学活动：教师播放音乐片段，引导学生仔细聆听并分析音乐特点。学生分组进行讨论，总结作品的音乐特点和表现手法。活动三：文化内涵探究教学内容：探究各部作品的文化内涵，如历史故事、文学意义、社会价值等。教学活动：学生分组查阅资料，进行深入研究。教师组织学生进行交流分享，引导学生理解作品的文化内涵和艺术价值。（二）任务二：古典音乐演绎之旅活动一：表演形式选择教学内容：学生根据所选作品的特点，选择合适的表演形式进行演绎。教学活动：教师介绍不同的表演形式，如合唱、独唱、乐器演奏等。学生分组讨论并选择合适的表演形式，制定表演计划。活动二：表演技能训练教学内容：学生进行表演技能训练，如歌唱技巧、演奏技巧、舞蹈动作等。教学活动：教师组织专业教师进行指导，学生进行反复练习。教师定期检查学生的练习情况，给予反馈和指导。活动三：表演成果展示教学内容：学生展示自己的表演成果，参加“文人情致”音乐会。教学活动：组织音乐会场地和设备，邀请校内外嘉宾观看。学生进行表演，展示自己的艺术才华和表演能力。教师和嘉宾对学生的表演进行评价和反馈。（三）任务三：古典音乐创作之旅活动一：创作知识讲解教学内容：介绍音乐创作的基本知识和技巧，如旋律创作、和声编配、曲式构建等。教学活动：教师利用多媒体展示相关资料，讲解音乐创作的基本知识和技巧。学生认真聆听并做好笔记。活动二：创作实践教学内容：学生根据所学知识进行音乐创作实践，创作简短的旋律或歌词。教学活动：教师提供创作素材和工具，引导学生进行创作实践。学生分组进行讨论和创作，教师给予指导和帮助。活动三：创作成果展示教学内容：学生展示自己的创作成果，进行交流和分享。教学活动：组织创作成果展示会，邀请校内外专家和师生参加。学生展示自己的创作作品，并进行交流和分享。专家和师生对学生的创作成果进行评价和反馈。通过以上大情境、大任务的创设和具体教学活动的设计，旨在引导学生深入理解古典音乐的魅力，提升审美感知、艺术表现和文化理解能力，形成高雅的艺术审美情趣和平等的文化价值观。十二、单元学历案（一）单元主题与课时单元主题：第九单元文人情致课时设计：主题引入与背景铺垫（1课时）教学内容：介绍“文人情致”的文化内涵，激发学生对古典音乐的兴趣。作品鉴赏与情感体验（4课时）教学内容：鉴赏《广陵散》、《流水》、《阳关三叠》和《扬州慢》四部古典音乐作品，分析作品背景、音乐情感，并进行聆听体验与讨论。知识拓展与深化理解（2课时）教学内容：介绍古琴及其相关知识，以及中国古代歌曲的发展历程、艺术特点和文化价值。艺术实践与表现（4课时）教学内容：组织学生进行古琴演奏体验、其他乐器演奏、合唱《阳关三叠》、独唱或小组唱，以及音乐编创活动。文化反思与理解（2课时）教学内容：探讨音乐与文化的关系，比较不同文化背景下的音乐艺术特点，理解音乐文化的多样性和包容性。总结评价与反思提升（1课时）教学内容：总结学习成果，反思学习过程，制定音乐学科核心素养提升计划。（二）学习目标高中音乐核心素养：（一）审美感知学生能够通过聆听古典音乐作品，感受其独特的音响特征和艺术魅力，提升对音乐美的体验和感悟能力。学生能够从作品的旋律、节奏、音色等要素中，体验音乐所表达的情感和意境，产生情感共鸣。学生能够辨识不同风格、流派的音乐作品，理解其独特的表现手法和艺术特征。（二）艺术表现学生能够积极参与音乐实践活动，如演奏、演唱等，通过亲身参与体验音乐的情感表达和艺术魅力。学生能够在实践中运用所学知识，提升音乐表现技能，如正确的演奏姿势、呼吸方法、发声技巧等。学生能够在集体表演中，与他人协作配合，共同完成音乐作品的表现，培养团队精神和协作能力。（三）文化理解学生能够通过学习古典音乐作品，了解其背后的历史背景、文化内涵和社会价值，增进对中华文化的认同感和自豪感。学生能够从文化角度审视音乐作品，理解音乐与文学、历史、社会等的关系，拓宽文化视野。学生能够尊重不同文化背景下的音乐艺术，理解音乐文化的多样性和包容性，培养平等的文化价值观。（三）评价任务审美感知评价：通过课堂聆听和讨论，评价学生对古典音乐作品音响特征、艺术魅力及情感表达的感知能力。组织学生撰写音乐作品鉴赏短文，评价其对作品风格、流派及表现手法的辨识能力。艺术表现评价：观察并记录学生在演奏、演唱等实践活动中的表现，评价其音乐表现技能的提升情况。在集体表演中，评价学生的协作配合能力和团队精神。文化理解评价：通过课堂讨论和作业，评价学生对古典音乐作品历史背景、文化内涵及社会价值的理解程度。组织学生进行文化比较和反思活动，评价其对音乐文化多样性和包容性的认识。（四）学习过程第一课时：主题引入与背景铺垫导入新课：播放一段古典音乐片段，引导学生进入音乐情境，感受古典音乐的魅力。介绍文人情致：简述“文人情致”的文化内涵，引导学生理解其与古典音乐的关系。设定学习目标：明确本单元的学习目标，包括审美感知、艺术表现和文化理解等方面。第二至第五课时：作品鉴赏与情感体验《广陵散》鉴赏：作品背景介绍：讲述《广陵散》的创作背景和历史故事。音乐情感分析：引导学生分析作品的旋律、节奏、音色等要素，感受其表达的情感和意境。聆听体验与讨论：播放《广陵散》音频，组织学生聆听并讨论自己的感受。《流水》鉴赏：作品背景介绍：简述《流水》的创作背景和“高山流水遇知音”的故事。音乐情感分析：分析作品的音乐结构和表现手法，感受其表达的自然美和人文情怀。聆听体验与讨论：播放《流水》音频，组织学生聆听并讨论自己的感受。《阳关三叠》鉴赏：作品背景介绍：讲述《阳关三叠》的创作背景和诗词内涵。音乐情感分析：分析作品的旋律特点和情感表达，感受其表达的离别之情和友情之深。聆听体验与讨论：播放《阳关三叠》合唱版音频，组织学生聆听并讨论自己的感受。《扬州慢》鉴赏：作品背景介绍：简述《扬州慢》的创作背景和诗词内涵。音乐情感分析：分析作品的旋律和歌词，感受其表达的战乱之苦和对家乡的思念。聆听体验与讨论：播放《扬州慢》音频，组织学生聆听并讨论自己的感受。第六至第七课时：知识拓展与深化理解古琴知识介绍：古琴历史与发展：简述古琴的起源、发展和演变过程。古琴构造与演奏技巧：介绍古琴的构造特点和演奏技巧。古琴音乐特点：分析古琴音乐的独特风格和表现手法。中国古代歌曲知识介绍：古代歌曲发展历程：简述中国古代歌曲的发展历程。古代歌曲艺术特点：分析古代歌曲的艺术特点和表现手法。古代歌曲文化价值：探讨古代歌曲的文化价值和社会意义。第八至第十一课时：艺术实践与表现演奏实践：古琴演奏体验：邀请古琴演奏家进行现场演示，并组织学生进行简单的古琴演奏体验。其他乐器演奏：鼓励学生选择自己喜欢的乐器进行演奏实践，如古筝、琵琶等。演唱实践：合唱《阳关三叠》：组织学生进行合唱《阳关三叠》的排练和表演。独唱或小组唱：鼓励学生选择自己喜欢的古典歌曲进行独唱或小组唱表演。编创实践：音乐编创活动：引导学生根据所学知识和自己的感受进行音乐编创活动，如创作简短的旋律或歌词等。成果展示与评价：组织学生进行编创成果的展示和评价活动，鼓励相互学习和借鉴。第十二至第十三课时：文化反思与理解音乐与文化的关系探讨：引导学生探讨音乐与文化的关系，理解音乐在文化传承和发展中的作用。不同文化背景下音乐艺术的比较：组织学生比较不同文化背景下的音乐艺术特点，增进对多元文化的理解。音乐文化的多样性与包容性理解：引导学生理解音乐文化的多样性和包容性，培养平等的文化价值观。第十四课时：总结评价与反思提升学习成果总结：组织学生总结本单元的学习成果，包括知识掌握、技能提升和情感体验等方面。学习过程反思：引导学生反思学习过程中的得失和感悟，提出改进意见和建议。音乐学科核心素养提升计划：鼓励学生制定音乐学科核心素养提升计划，明确未来的学习目标和方向。（五）作业与检测作业：聆听并记录一部古典音乐作品，撰写音乐作品鉴赏短文。选择一首古典歌曲进行演唱练习，并录制视频提交。进行音乐编创活动，创作一段简短的旋律或歌词，并准备在课堂上展示。检测：通过课堂讨论和提问，检测学生对古典音乐作品的理解程度。组织学生进行演奏、演唱展示，评价其音乐表现技能。通过作业提交和展示，评价学生的音乐编创能力和文化素养。（六）学后反思学生反思：鼓励学生撰写学后反思，总结自己在本单元学习中的收获和不足，提出改进计划。教师反思：教师对本单元的教学过程进行反思，总结教学经验和教训，提出改进措施，以不断提升教学质量和效果。十三、学科实践与跨学科学习设计教学目标本次学科实践与跨学科学习设计，依据《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》，以第九单元《文人情致》的教学内容为核心，旨在通过丰富的实践活动和跨学科学习，全面提升学生的音乐核心素养，具体涵盖审美感知、艺术表现和文化理解三个方面。通过鉴赏《广陵散》、《流水》等经典古曲，学习古琴知识，以及探究《阳关三叠》与《扬州慢》等作品，学生不仅能够深入理解中国传统音乐文化的魅力，还能在跨学科学习中拓宽视野，增强综合素养。学习目标（一）审美感知审美体验深化：学生能够通过聆听《广陵散》、《流水》等古曲，感受古琴音乐的独特韵味和深厚文化底蕴，提升对音乐美的体验和感悟能力。音乐要素分析：学生能够识别并分析古曲中的旋律、节奏、音色等音乐要素，理解这些要素如何共同构建音乐作品的情感表达和意境营造。风格流派辨识：学生能够辨识不同风格、流派的音乐作品，理解其独特的表现手法和艺术特征，拓宽音乐审美视野。（二）艺术表现演奏技能提升：通过古琴演奏体验或其他乐器演奏，学生能够初步掌握演奏技巧，提升音乐表现能力，体验音乐实践的乐趣。演唱实践：通过合唱《阳关三叠》或独唱、小组唱等形式，学生能够提升演唱技能，感受音乐作品中的情感表达，增强舞台表现力。编创能力培养：在音乐编创活动中，学生能够运用所学知识进行旋律或歌词编创，发挥创造力，展现个性化的音乐表达。（三）文化理解历史文化背景认知：通过学习古琴知识和中国古代歌曲的发展历程，学生能够理解音乐作品产生的历史文化背景，增进对中华文化的认同感和自豪感。跨学科知识融合：结合语文、历史等学科知识，学生能够从文化角度审视音乐作品，理解音乐与文学、历史、社会等的关系，拓宽文化视野。多元文化理解：通过比较不同文化背景下的音乐艺术特点，学生能够理解音乐文化的多样性和包容性，培养平等的文化价值观。作业目标设定（一）审美感知聆听感悟作业：要求学生课后聆听《广陵散》、《流水》等古曲，并撰写聆听感悟，分析作品中的音乐要素和情感表达，提升审美感知能力。音乐风格辨析作业：提供不同风格、流派的音乐作品片段，要求学生进行辨析，并阐述各自的特点和表现手法，拓宽音乐审美视野。（二）艺术表现演奏技能实践作业：鼓励学生选择古琴或其他乐器进行演奏实践，并录制视频提交，教师根据视频进行点评和指导，提升学生演奏技能。演唱实践作业：组织学生进行《阳关三叠》的合唱排练，并录制合唱视频，通过集体演唱感受音乐作品中的情感表达，增强舞台表现力。音乐编创作业：要求学生根据所学知识和个人感受进行音乐编创，可以是旋律编创、歌词编创或简短的音乐作品创作，发挥创造力，展现个性化的音乐表达。（三）文化理解历史文化背景调研作业：要求学生选择一首古曲或古代歌曲，调研其产生的历史文化背景，撰写调研报告，增进对中华文化的认同感和自豪感。跨学科知识融合作业：结合语文、历史等学科知识，分析音乐作品与文学、历史、社会等的关系，撰写一篇小论文或制作PPT进行展示，拓宽文化视野。多元文化比较作业：要求学生比较不同文化背景下的音乐艺术特点，如中国古典音乐与西方古典音乐的差异，撰写比较分析报告，理解音乐文化的多样性和包容性。学科实践与跨学科学习设计（一）实践活动设计古琴演奏体验活动活动目标：通过邀请古琴演奏家进行现场演示，并组织学生进行简单的古琴演奏体验，使学生了解古琴的构造、演奏技巧和音乐特点，提升音乐表现能力。活动内容：邀请古琴演奏家介绍古琴的历史、构造和演奏技巧。演奏家进行现场演奏示范，展示古琴音乐的独特魅力。学生分组进行古琴演奏体验，演奏简单的古琴曲目。教师和学生共同点评演奏效果，提出改进建议。《阳关三叠》合唱排练活动活动目标：通过组织学生进行《阳关三叠》的合唱排练，使学生感受音乐作品中的情感表达，增强舞台表现力，同时增进同学之间的协作与配合。活动内容：教师介绍《阳关三叠》的创作背景和音乐特点。学生分组进行分声部练习，熟悉合唱曲目。全班进行合唱排练，教师指导演唱技巧和情感表达。录制合唱视频，供学生自我反思和相互学习。音乐编创实践活动活动目标：通过音乐编创实践活动，激发学生的创造力，培养音乐编创能力，展现个性化的音乐表达。活动内容：教师介绍音乐编创的基本知识和技巧。学生分组进行音乐编创，可以是旋律编创、歌词编创或简短的音乐作品创作。小组内进行交流讨论，完善编创作品。各小组展示编创成果，教师和同学进行点评和指导。（二）跨学科学习设计音乐与文学跨学科学习学习目标：通过结合语文学科知识，分析音乐作品与文学作品的关系，理解音乐如何表达文学作品的情感和意境，拓宽学生的文化视野。学习内容：选择《广陵散》、《流水》等古曲，结合其创作背景和历史故事，分析音乐如何表达文学作品的情感和意境。以《阳关三叠》为例，探讨合唱作品与古诗词的融合，理解音乐作品中的诗意表达。学生选择一首古诗词，尝试为其创作简单的旋律或进行歌词编创，体验音乐与文学的融合。音乐与历史跨学科学习学习目标：通过结合历史学科知识，探究音乐作品产生的历史文化背景，理解音乐在历史长河中的发展脉络和演变规律，增进学生对中华文化的认同感和自豪感。学习内容：以古琴为例，探究其在中国古代历史中的发展和演变过程，了解古琴在不同历史时期的文化地位和艺术价值。分析《广陵散》、《流水》等古曲产生的历史文化背景，理解这些作品如何反映当时的社会风貌和人文精神。学生选择一首古曲或古代歌曲，调研其产生的历史文化背景，撰写调研报告，并在课堂上进行分享。音乐与美术跨学科学习学习目标：通过结合美术学科知识，探讨音乐作品与美术作品的关系，理解音乐与美术在表达情感和意境方面的共通之处，培养学生的综合艺术素养。学习内容：以《流水》为例，结合宋代王希孟的《千里江山图》，分析音乐作品与美术作品在表达自然美和人文情怀方面的共通之处。学生选择一幅美术作品，尝试为其创作简单的旋律或进行音乐编创，体验音乐与美术的融合。组织学生进行美术作品欣赏和音乐创作相结合的实践活动，如为美术作品配乐或根据美术作品创作音乐。通过以上学科实践与跨学科学习设计，学生不仅能够深入理解中国传统音乐文化的魅力，还能在跨学科学习中拓宽视野，增强综合素养，全面提升音乐核心素养。十四、大单元作业设计一、教学目标本单元作业设计严格遵循《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的指导，以“文人情致”为主题，通过《高山流水志家国》和《西出阳关无故人》两大板块的教学，旨在引导学生深入理解中国传统音乐文化的精髓，提升其审美感知、艺术表现和文化理解能力。二、作业目标设定（一）审美感知体验音乐美感：学生能够聆听《广陵散》《流水》《阳关三叠》和《扬州慢》等经典作品，感受其独特的音响特征和艺术魅力，分辨不同作品的风格特点。理解音乐情感：学生能够通过音乐作品的旋律、节奏、音色等要素，体验作品所表达的情感和意境，产生情感共鸣，理解音乐在表达人文内涵方面的独特作用。辨识音乐风格：学生能够辨识不同流派、不同时期的音乐作品风格，理解其独特的表现手法和艺术特征，提升对多元音乐文化的认识和尊重。（二）艺术表现参与音乐实践：学生能够积极参与演奏、演唱等音乐实践活动，通过亲身参与体验音乐的情感表达和艺术魅力，提升音乐表现技能。创作与改编：学生能够尝试根据所学作品进行简单的音乐创作或改编，如为《阳关三叠》编写新的旋律或伴奏，展现个人对音乐作品的理解和感受。集体表演：学生能够在集体表演中与他人协作配合，共同完成音乐作品的演绎，培养团队精神和协作能力。（三）文化理解了解历史背景：学生能够了解《广陵散》《流水》《阳关三叠》和《扬州慢》等作品的历史背景和文化内涵，理解其在中国音乐史上的地位和影响。探究文化内涵：学生能够探究音乐作品中的文化内涵，如《高山流水》所蕴含的知音文化，《阳关三叠》所表达的离别之情等，理解音乐与文化之间的密切联系。尊重多元文化：学生能够以开放的心态尊重和理解不同文化背景下的音乐艺术，理解音乐文化的多样性和包容性，培养平等的文化价值观。三、作业内容设计（一）聆听与感悟作业一：聆听经典内容：聆听《广陵散》《流水》《阳关三叠》和《扬州慢》四首作品，并记录个人聆听感受。要求：学生需详细记录每首作品的聆听时间、地点、环境以及个人对作品的整体感受、印象最深刻的段落或旋律等。鼓励学生用文字、绘画或音频形式表达自己的感受。作业二：风格辨析内容：比较《广陵散》与《流水》在风格上的差异，以及《阳关三叠》与《扬州慢》在情感表达上的不同。要求：学生需从旋律、节奏、音色、曲式结构等方面分析两首作品的异同，并结合个人感受撰写分析报告。报告应包含作品背景介绍、风格特点分析、个人感受等部分。（二）实践与创作作业三：演奏体验内容：选择《广陵散》《流水》《阳关三叠》或《扬州慢》中的一首或一段进行演奏体验。要求：学生可根据自身条件选择适合的乐器进行演奏，如古琴、古筝、琵琶等。鼓励学生邀请同学或老师进行指导，并录制演奏视频进行自我评价和反思。作业四：改编与创作内容：为《阳关三叠》编写新的旋律或伴奏，或根据《广陵散》《流水》的旋律特点创作一首新的短曲。要求：学生需充分了解原作品的风格和特点，并在此基础上进行创作或改编。鼓励学生发挥想象力，融入个人情感和创意。创作完成后，学生需撰写创作说明，介绍创作灵感、创作过程及作品特点等。（三）探究与反思作业五：历史文化探究内容：探究《广陵散》《流水》《阳关三叠》和《扬州慢》四首作品的历史背景和文化内涵。要求：学生需通过查阅相关资料、观看相关视频或访问专家等方式，深入了解每首作品的历史背景、创作过程、文化内涵及其在中国音乐史上的地位和影响。探究完成后，学生需撰写探究报告，报告应包含作品背景介绍、文化内涵分析、个人感悟等部分。作业六：文化理解与反思内容：反思音乐作品中的文化内涵对个人成长的影响，以及如何在日常生活中尊重和传承传统文化。要求：学生需结合个人经历和思考，探讨音乐作品中的文化内涵对个人价值观、审美情趣等方面的影响。学生还需思考如何在日常生活中践行传统文化，如参加传统文化活动、学习传统乐器等。反思完成后，学生需撰写反思日记或论文，表达自己的思考和感悟。四、作业评价（一）评价标准审美感知：评价学生是否能够准确感受音乐作品的音响特征和艺术魅力，理解作品所表达的情感和意境。艺术表现：评价学生是否能够积极参与音乐实践活动，展现个人音乐表现技能，以及在集体表演中的协作能力。文化理解：评价学生是否能够了解音乐作品的历史背景和文化内涵，理解音乐与文化之间的密切联系，以及是否能够以开放的心态尊重和理解不同文化背景下的音乐艺术。（二）评价方式自评与互评：鼓励学生进行自评和互评，通过反思和交流提升个人音乐素养和审美能力。教师评价：教师需对学生的作业进行认真批改和评价，给出具体反馈和建议，帮助学生发现不足并改进提高。展示与评价：组织学生进行作业展示和评价活动，如音乐会、作品展览、论文宣讲等，通过展示和交流促进学生之间的相互学习和启发。五、总结与展望通过本单元的作业设计，旨在引导学生深入理解中国传统音乐文化的精髓，提升其审美感知、艺术表现和文化理解能力。通过丰富多样的作业形式和评价方式，激发学生的学习兴趣和创造力，促进其全面发展。在未来的教学中，我们将继续探索和创新教学方法和手段，为培养具有高尚审美情趣、深厚文化底蕴和卓越艺术才能的优秀人才而努力。十五、“教-学-评”一致性课时设计一、课程基本信息教材版本：2019版人音版高中音乐必修1音乐鉴赏下篇单元主题：第九单元文人情致课时设计：根据本单元的大单元实施思路及教学结构图，设计以下课时安排：第一课时：主题引入与背景铺垫第二至第五课时：作品鉴赏与情感体验（包括《广陵散》《流水》《阳关三叠》《扬州慢》）第六至第七课时：知识拓展与深化理解（古琴知识、中国古代歌曲知识）第八至第十一课时：艺术实践与表现（演奏实践、演唱实践、编创实践）第十二至第十三课时：文化反思与理解第十四课时：总结评价与反思提升第一课时：主题引入与背景铺垫教学目标审美感知：通过聆听古典音乐片段，感受古典音乐的独特魅力，激发学生对“文人情致”主题的兴趣。艺术表现：无具体艺术表现目标，侧重于引导学生进入学习状态。文化理解：简述“文人情致”的文化内涵，为后续学习奠定文化基础。作业目标预习《广陵散》《流水》《阳关三叠》《扬州慢》四部作品的相关背景知识。教学过程导入新课播放一段古典音乐片段，引导学生进入音乐情境。简述“文人情致”的文化内涵，激发学生兴趣。设定学习目标明确本单元的学习目标，包括审美感知、艺术表现和文化理解三个方面。讨论与交流学生分享对“文人情致”的理解及预习感受。学业评价通过课堂观察和学生的讨论发言，评价学生对“文人情致”主题的兴趣激发程度及预习情况。第二课时：《广陵散》鉴赏教学目标审美感知：聆听《广陵散》，感受其磅礴的气势和独特的风格。艺术表现：无具体艺术表现目标，侧重于音乐情感体验。文化理解：了解《广陵散》的创作背景和历史故事，理解其文化内涵。作业目标撰写《广陵散》的聆听感受，分析作品的旋律、节奏、音色等要素。教学过程作品背景介绍讲述《广陵散》的创作背景和历史故事。音乐情感分析引导学生分析作品的旋律、节奏、音色等要素，感受其表达的情感和意境。聆听体验与讨论播放《广陵散》音频，组织学生聆听并讨论自己的感受。学业评价通过学生的聆听感受和讨论发言，评价学生对《广陵散》音乐情感的理解和感知能力。第三课时：《流水》鉴赏教学目标审美感知：聆听《流水》，感受其对大自然壮丽河山的赞颂。艺术表现：无具体艺术表现目标，侧重于音乐情感体验。文化理解：了解“高山流水遇知音”的故事，理解《流水》的文化内涵。作业目标撰写《流水》的聆听感受，分析作品的音乐结构和表现手法。教学过程作品背景介绍简述《流水》的创作背景和“高山流水遇知音”的故事。音乐情感分析分析作品的音乐结构和表现手法，感受其表达的自然美和人文情怀。聆听体验与讨论播放《流水》音频，组织学生聆听并讨论自己的感受。学业评价通过学生的聆听感受和讨论发言，评价学生对《流水》音乐情感的理解和感知能力。第四课时：《阳关三叠》鉴赏教学目标审美感知：聆听《阳关三叠》，感受其离别之情和友情之深。艺术表现：无具体艺术表现目标，侧重于音乐情感体验。文化理解：了解《阳关三叠》的创作背景和诗词内涵，理解其文化价值。作业目标尝试演唱《阳关三叠》的上阕，体会歌曲的音乐情绪。教学过程作品背景介绍讲述《阳关三叠》的创作背景和诗词内涵。音乐情感分析分析作品的旋律特点和情感表达，感受其表达的离别之情和友情之深。聆听体验与讨论播放《阳关三叠》合唱版音频，组织学生聆听并讨论自己的感受。学业评价通过学生的聆听感受和讨论发言，以及尝试演唱的情况，评价学生对《阳关三叠》音乐情感的理解和感知能力。第五课时：《扬州慢》鉴赏教学目标审美感知：聆听《扬州慢》，感受其战乱之苦和对家乡的思念。艺术表现：无具体艺术表现目标，侧重于音乐情感体验。文化理解：了解《扬州慢》的创作背景和诗词内涵，理解其文化价值。作业目标对《扬州慢》的内容、结构、音调、情绪等进行简要评论。教学过程作品背景介绍简述《扬州慢》的创作背景和诗词内涵。音乐情感分析分析作品的旋律和歌词，感受其表达的战乱之苦和对家乡的思念。聆听体验与讨论播放《扬州慢》音频，组织学生聆听并讨论自己的感受。学业评价通过学生的聆听感受和讨论发言，以及对作品的评论，评价学生对《扬州慢》音乐情感的理解和感知能力。第六课时：古琴知识介绍教学目标审美感知：了解古琴的音色和演奏技法，感受其独特魅力。艺术表现：无具体艺术表现目标，侧重于知识学习与理解。文化理解：了解古琴的历史与发展，理解其在文化中的地位和作用。作业目标搜集古琴名曲，分析其音乐特点和情感表达。教学过程古琴历史与发展简述古琴的起源、发展和演变过程。古琴构造与演奏技巧介绍古琴的构造特点和演奏技巧。古琴音乐特点分析古琴音乐的独特风格和表现手法。学业评价通过学生的作业完成情况和课堂讨论，评价学生对古琴知识的理解和掌握程度。第七课时：中国古代歌曲知识介绍教学目标审美感知：了解中国古代歌曲的发展历程和艺术特点。艺术表现：无具体艺术表现目标，侧重于知识学习与理解。文化理解：理解中国古代歌曲的文化价值和社会意义。作业目标选取一首古代歌曲，分析其艺术特点和文化内涵。教学过程古代歌曲发展历程简述中国古代歌曲的发展历程。古代歌曲艺术特点分析古代歌曲的艺术特点和表现手法。古代歌曲文化价值探讨古代歌曲的文化价值和社会意义。学业评价通过学生的作业完成情况和课堂讨论，评价学生对中国古代歌曲知识的理解和掌握程度。第八至第十一课时：艺术实践与表现教学目标审美感知：通过演奏、演唱等实践活动，进一步感受古典音乐的魅力。艺术表现：提升音乐表现技能，增强艺术表达自信。文化理解：在实践中深化对古典音乐文