辉煌的中国古代工艺美术-高一(9)班

组名：白天不懂夜的黑

组长：王天宇

组员：王天宇潘庆胥浩琦张立昊朱峥卞张正曹涣

PPT制作：潘庆辉煌的中国古代工艺美术中国古代织造的丝绸，一直都是以精彩华美见称的。它不仅是中国各个时期主要的衣着原料之一，也是中国古代对外贸易的重点商品。在很早的时候，就不断地通过中国西北的“丝绸之路”和东南沿海港口，远销西亚和欧非两洲，极受西方国家的欢迎。古代罗马和埃及都把中国丝绸看作“光辉夺目、人巧几竭”的珍品，以能穿着这种珍品为荣。许多国家的商人都经营中国的丝绸，因为远途运输，售价极昂，有时每磅丝料的价格竟高达黄金十二两。直到公元十三世纪以后，中国丝绸仍是西方市场的畅销品。

簪花仕女图中妇女身着的的就是唐代流行的团花纹丝丝绸服饰，下面我们就来欣赏一下

蜚声海外的中国丝绸欣赏卷草凤纹锦（唐）绮地乘云绣（汉）联珠骑士猎狮纹锦（唐）丝绸的十五大类

根据织物组织、经纬线组合、加工工艺和绸面表现形状的绸品种划分14大类。其中除纱、罗、绒不论花部、地部组织外，蓁大类均按地部组织为根据。每大类绸面都可具有素（练、漂、染）或花（织、印花）的表现。

1．.纺：应用平纹组织，采用生织或半色织工艺，经纬一般不加捻或弱捻，绸面较平挺，纺的牲是质地轻薄而又坚韬。

2．.绉：应用平纹或其他组织，经或纬加强捻，或经纬均加强捻，呈明显绉疚并富有弹性的织品。

3．.缎：应用缎纹组织，绸面平滑光亮的织品。

4．.

绫：应用斜纹组织或变则斜纹组织，绸面呈明显斜向纹路的织品。

5．.纱：全部或部分应用纱组织的织品，由甲、乙经丝每隔一纬丝扭绞而成的。

6．.罗：全部或部分应用罗组织的织品，由甲、乙经丝每隔个一根或三根以上的奇数纬丝方扭绞成的，即谓罗。

7．.绒：全部应用绒组织，绸面呈绒毛或绒圈的织品。

8．.锦：应用缎纹、斜纹组织，花纹精致多彩绚丽的色织提花织品。

9．.绡：应用平纹或收纱组织的轻薄透孔织品。

10．.呢：应用各种组织和较粗的经纬丝线，质地丰厚，有毛型感织品。

11．.

葛：应用平纹、斜纹及其变化组织，经屈纬疏，经细纬粗，质地厚实，绸面呈横向梭纹的织品。

12．.

绨：应用平纹组织，长丝作经，棉或其他纱线为纬，质地较粗厚的织品。

13．.绢：应用于平纹组织，质地细腻、平整、挺括的织品。

14．.

绸：应用平纹或变化组织，经纬交错紧密的织品。

(15).缂（刻）：通过通经断（回）纬的方式制造的平纹或其他组织的特种丝织品

欣赏完这些丝织品大家知道丝绸有哪些种类吗？丝绸分类狞厉之美——中国青铜艺术青铜是人类历史上的一项伟大发明，是世界冶金铸造史上最早的合金。红铜加入锡、铅，成为一种新的合金，这种合金历经几千年的化学反应，其表面出现一层青灰色的锈，所以今人谓之“青铜”。

青铜器则是以青铜为材料，采用一种非常特殊的工艺（今人称之为青铜铸造工艺）制作出来的器物，它是古代灿烂文明的载体之一。司母戊鼎（商）

后母戊鼎是中国商代后期（约公元前16世纪至公元前11世纪）王室祭祀用的青铜方鼎，是商朝青铜器的代表作。后母戊鼎器型高大厚重，形制雄伟，气势宏大，纹势华丽，工艺高超，又称后母戊大方鼎，鼎腹长方形，上竖两只直耳（发现时仅剩一耳，另一耳是后来据另一耳复制补上），下有四根圆柱形鼎足，是目前世界上发现的最大的青铜器。该鼎是商王武丁的儿子为祭祀母亲而铸造的。后母戊鼎用陶范铸造，铸型由腹范、顶范、芯和底座以及浇口范组成。鼎腹的纹饰有可能使用了分范。鼎耳后铸，附于鼎的口沿之上。耳的内侧孔洞是固定鼎耳泥芯的部位。也有人认为鼎耳先于鼎体铸造，然后嵌入铸型内和鼎体铸接。后母戊鼎是现存的先秦时期最重的青铜铸件，铸造年代约在商代晚期，反映了殷商青铜冶铸业的技术水平，是商周青铜器的代表作。欣赏全国唯一的以人面纹为饰的鼎。颜色碧绿，器身略呈矩形，器身外表四周饰半浮雕的人面。人面周围有云雷纹，人面的额部两侧有角、下巴两侧有爪。鼎腹内壁铸“大禾”两字铭文，因此鼎亦被称为大禾方鼎。商周青铜器以兽面纹作主题纹饰较为常见，人面纹饰较为稀有珍贵，此鼎以四个相同的人面纹装饰器体的主要部位，更加奇特。有的专家认为这组人面纹有爪而无身，属于传说中“有首无身”、贪吃人的凶兽饕餮一类怪神。究竟为何采用如此写实的人面纹作主题装饰，仍是个谜。从艺术形式上看，此器运用反复、对称的装饰手法，布局严密，写实与抽象纹饰结合。四组相同的纹饰集于一身，不仅强化了装饰主题，而且给人视觉上以强烈的冲击，达到特定的装饰效果，反映出商代晚期青铜制作者已具备了较强的写实能力和形象概括能力。大禾人面纹方鼎（商）四羊方尊（商）

四羊青铜方尊，在现存商代青铜方尊之中体型最大。造型雄奇，肩部、腹部与足部作为一体被巧妙地设计成四只卷角羊，各据一隅，在庄静中突出动感，匠心独运。整器花纹精丽，线条光洁刚劲。通体以细密云雷纹为地，颈部饰由夔龙纹组成的蕉叶纹与带状饕餮纹，肩上饰四条高浮雕式盘龙，羊前身饰长冠鸟纹，圈足饰夔龙纹。方尊边角及各面中心线，均置耸起的扉棱，既用以掩盖合范痕迹，又可改善器物边角的单调，增强了造型气势，浑然一体。此器采用了圆雕与浮雕相结合的装饰手法，将四羊与器身巧妙地结合为一体，使原本造型死板的器物，变得十分生动，将器用与动物造型有机地结合成一体，并擅于把握平面纹饰与立体雕塑之间的处理，达到了技术与艺术的完美结合。出土器物的湖南洞庭湖周围地区在商代是三苗活动区，在此地发现造型与中原近似的铜尊，表明商文化的影响已远及长江以南的地区。莲鹤方壶通高118厘米，口长30.5厘米。整体造型大方典雅，装饰华丽。壶冠部呈双层盛开的莲瓣形，盖上立有一只展翅欲飞的仙鹤，壶颈两侧有龙形怪兽双耳。壶身上装饰有浅浮雕的龙、凤纹饰，各种花纹相互交融，不分主次，似乎努力追求一种昂扬的生命意志，产生出异常瑰丽的装饰效果。腹部的四角各攀附有一只立体小兽，圈足下还铸有两只卷尾兽，支撑了全器的重量。这种巧妙新颖的构思设计，融清新活泼和凝重神秘为一体，体现出东周初期欣欣向荣，蓬勃向上的社会精神风貌。此壶现藏于北京故宫博物院。方壶装饰最为精彩的部分是盖顶仰起的双层莲瓣和伫立于莲芯之上展翅欲飞的立鹤。它们所展示出的这种清新自由、生动活泼的意境，一扫前代装饰工艺肃穆刻板的风格，标志着中国装饰工艺的新开端。

莲鹤方壶（春秋）中华民族童年时代的艺术明珠——彩陶艺术欣赏人面鱼纹彩陶盆通高16.5厘米，口径39.5厘米，细泥红陶质地。盆内壁以黑彩绘出两组对称的人面鱼纹。人面为圆形，额头左半部涂成黑色，右半部呈黑色半弧形，可能是当时的纹面习俗。人物眼睛细长，鼻梁挺直，神态安详，嘴旁分置两个变形鱼纹，鱼头与人嘴外廓重合，配上两耳旁相对的两条小鱼，构成形象奇特的人鱼合体，表现出制作者丰富的想像力。人像头顶的尖状角形物，可能是发髻，配以鱼鳍形的装饰，更显得威武华丽。此盆现藏于中国历史博物馆。人面鱼纹彩陶盆上的人与鱼题材，可能与古代半坡人的图腾崇拜和经济生活有关。这种鱼纹装饰正是他们生活的写照，也象征着人们期盼富足的美好愿望。人头上奇特的装饰，大概是在进行某种宗教活动时的化妆形象。而稍作变形的鱼纹很可能代表了"鱼神"的形象，表达出人们以鱼为图腾的崇拜主题。

人面鱼纹盆（彩陶，仰韶文化半坡类型）新石器时代高14.1厘米，口径29厘米，盆用细泥红陶制成。大口微敛，卷唇鼓腹，下腹内收成小平底，施黑彩。口沿及外壁上部采用了一些简单的线条装饰，作为主要装饰的舞蹈纹在内壁上部。陶器内壁内壁饰二组人物手拉手的舞蹈纹图案。构图生动，线条洗练，具有较高的艺术鉴赏价值。舞蹈纹共分三组，每组有舞蹈者五人，手拉着手，踏歌而舞，面向一致。他们头上有发辫状饰物，身下也有飘动的饰物，似是裙摆。人物头饰与下部饰物分别向左右两边飘起，增添了舞蹈的动感。更奇妙的是，每组外侧两人的外侧手臂均画出两根线条，好像是为了表现空着的两臂舞蹈动作较大和摆动频繁。西方现代绘画中把在静止画面上表现事物的连续运动视为一种艺术创新，而在中国的原始艺术中就已出现了类似的表现手法，这种大胆的创造不能不使人击节赞叹。漩涡纹尖底瓶（彩陶马家窑文化马家窑类型）新石器时代讨论与总结大家说说彩陶艺术能体现哪些美呢？彩陶的艺术美造型美：千姿百态、样式多样。罐、盆、瓶、壶、碗、钵、三足器等，以简洁、自然、浑厚的造型，体现出健康、饱满的美感。色彩美：红、白、黑编织出单纯、朴素的美感纹饰美：①内容丰富：有几何纹、植物纹、动物纹、人物纹等②手法多样：有线描型、平涂型、综合型，体现了“抽象美”③形式法则：体现了重复与多样、虚与实、节奏与韵律之美

瓦瓯胜金瓯——中国陶瓷艺术

原始陶器是使用粘土作原料，用手盘筑捏制或用捏制或用轮制而成陶坯，然后用火烧成的器皿。彩陶则是在打磨光滑的橙红色陶坯上，以天然矿物质原料彩绘，然后入窑烧制，烧制成型的彩陶呈现出赭红、黑、白诸种颜色图案，这样的陶器就叫彩陶。人类在新石器时代伴随着相对定居的农耕文化一起发明了烧陶技术。关中地区大约在公元前6000年的老官台文化时期就有了较发达的陶器，有个别钵形器口沿装饰一条宽彩带，这是彩陶的萌芽。在公元前5000年的西安半坡村的仰韶文化遗址中，发现了很多精美的彩陶（右图），表明在半坡时期，人们已经能熟练地控制窑温，并且彩绘艺术也达到了很高的水平。欣赏“孩儿枕”是瓷枕的一种样式，以定窑、景德镇窑烧制的最为精美。现藏于北京故宫博物院的定窑孩儿枕从整体上看，枕做孩儿伏卧于榻上状，以孩儿背做枕面。孩儿两臂环抱垫起头部，右手持一绣球，两足交叉上跷，身穿长衣坎肩，长衣下部印团花纹。榻边模印花纹，四面开光，其中一面凸起螭龙，相对的一面光素，其余两面凸起如意头纹。枕身釉做牙黄色。底素胎，有两孔。白瓷孩儿枕（宋）主要先重造型来看，乾隆时期的青花报月瓶的特点是，直口，细颈，颈肩相交处饰对称的如意形双耳，也有螭龙耳，扁圆腹，腹两面中心凸起，椭圆形圈足。瓶圆若满月，故称“宝月瓶”或“抱月瓶”。胎体洁白，青花色泽艳丽，色重处可见细密的斑痕，为人工点染所致，以摹仿明永乐、宣德青花浓重晕散的效果。八宝纹与吉祥纹饰相配作为装饰图案具有浓郁的宗教色彩，为清乾隆朝瓷器中常见的装饰纹样。由于乾隆时期，着重摹仿永乐，宣德时期的报月风格，因此，烧成后在青花部分出现黑疵斑点，并且纹饰亦有着浓重的晕散，和光斑，但是底足的修足工艺与釉面的洁白与明时期的抱月瓶有很大区别，底足书：大清乾隆年制，六字篆书款，均为鉴定的关键。青花八吉祥纹扁瓶（清）

君子