《绚丽的世界音乐-器乐篇》教案

课例名称:《绚丽的世界音乐——器乐篇》单元教学设计说明一、单元核心内容：在新课程、新教材的教学实施背景下，立足音乐课程基本理念为基础，深挖教材，重构教学资源，弘扬民族音乐，理解文化多元。将教材中由若干节以乐器组合内容为内在联系的课，组成“器乐大单元”。充分的应用以大单元导向，来重构发展音乐资源的内在关联，支撑器乐大单元核心素养的提升。二、单元教学目标：（一）了解和认识不同类型乐队及常见乐器的知识，认知器乐表现音乐的音响特征，辨识乐器的音色，培养器乐赏析学习的兴趣，提升审美感知。（二）在器乐演奏、赏析的活动中，探究、理解器乐表现的文化内涵，了解乐器演奏音乐的风格特点，理解传统音乐的创编手法。（三）理解器乐音乐文化的的多样性，熟悉和热爱中华民族的音乐创作成果，理解世界多元文化，增强民族自豪感、坚定文化自信。三、单元教学重点：了解不同类型的乐队形式以及乐器，辨识乐器音色，理解多元文化，热爱民族音乐文化，培养创新意识。教学难点：掌握器乐演奏中的情感表现，对不同乐器的实践演奏。四、单元的课时安排：通过《管乐队》、《鼓乐铿锵》、《丝竹相和》、《爵士乐》、《绚丽的世界音乐-器乐篇》这五节课为一个大单元的学习，了解不同区域、不同种族、不同文明产生不同的乐队与乐器的音乐表现形式，了解器乐的多样性，以及音乐风格及作品进行简单分析。通过听学奏创多样的学习途径，增进学生对音乐多元文化的理解，拓宽音乐视野，培养学生对器乐的学习兴趣，培养民族音乐文化传承发展的核心素养。单元内容结构:《鼓乐铿锵》《鼓乐铿锵》《丝竹相和》《爵士乐》《绚丽的世界音乐——器乐篇》《管乐队》培养民族音乐文化传承发展的核心素养课时教学设计理念本课基于提升审美感知，突出音乐特点，理解世界不同国家和民族的乐器，共享人类文明的一切优秀成果。了解不同国家器乐的发展、认识乐器、赏析乐曲，逐步引导学生从了解到喜爱丝器乐演奏的艺术形式，提升学生器乐作品的审美情趣，深化情感体验,弘扬民族音乐文化，理解多元文化，培养创造思维能力与民族音乐文化发展传承的核心素养。帮助学生理解“和羹之美，在于合异。”文明之间没有高下、优劣之分，只有特色、地域之别。面对全球性挑战层出不穷的当今世界，面对丰富多彩与复杂多样的人类文明，我们应以开阔的视野学习世界其他国家和民族的优秀音乐文化，相互尊重、平等相待、和而不同、美美与共。课时教学内容分析本课围绕“国外的器乐”进行教学。苏格兰风笛、印度西塔尔、非洲姆比拉以及特多钢鼓是本节课的教学主体，通过与民族乐器的对比，找寻共同点与不同点，探究他们的发声原理与构造。学生可以了解到吹奏、弹拨、打击乐等演奏方式，了解乐器的发音特点，听辨乐器的音色，简单了解器乐表现音乐的特点及器乐发展。本节课重在引导学生学会观察器乐、听辨音色，在不同乐器之间找寻共同点与不同点，帮助学生思考器乐发声的原理与结构，激发演奏兴趣，走进器乐世界，体验器乐的艺术表现力与感染力。课时学情分析本节课是高中年级音乐必修-鉴赏模块第三单元第二节课的教学内容，高中生中具有演奏器乐能力的同学占有一定的比例，个别学生的演奏能力还会比较突出，大多数学生也能够对器乐表现形式有一定体会与评价。这对于本课教学内容的开展，提供了很好的基础条件。总体上来说，高中学生们对于器乐音乐的表现形式，以及对不同乐器的了解还存在不足，较演唱形式的了解和喜爱程度还是相对薄弱一些，不及对声乐作品的理解与体会。课时教学目标一、从构造、音色特点及演奏方式了解国外民间的四件乐器，感受绚丽的世界音乐。二、对比和探究不同乐器的发声原理与构造，能够辩听出乐器的音色。三、分析乐器间的相同与不同所形成的的文化内涵，培养文化多元的理解。课时教学重点、难点教学重点：了解各种乐器形制、演奏方式和音色特点，理解不同音乐风格的特点。教学难点：理解乐器的声学构造。课时教学资源多媒体，乐器实物，原创的相关音、视频资源。课时教学过程教学过程教学环节教学活动活动设计意图组织形式教师活动学生活动导入一、由唢呐演奏的这首《天赐恩宠》，你会想到哪个国家？想到什么乐器？聆听乐器演奏、思考乐器的音色，作答激发学生边听边思考。为这节课展开做铺垫。唢呐是民族乐器，它的音色与苏格兰风笛相似。情景带入，形象感染展开二、四种国外的乐器（一）苏格兰风笛1、对比唢呐与风笛2、风笛的独特之处3、相同点与不同点通过聆听，对比唢呐和风笛，引导学生质疑、调查、探究风笛音色的特点。学生能够自主学习掌握其中的道理。了解苏格兰的民族文化，了解地域文化的差异，在差异中找寻共性。培养学生自主学习探究思考。目标引导和趣味激发（二）印度的西塔尔琴1、认识演奏家拉维香卡，初识西塔尔琴。2、与民族乐器阮的对比，寻找异同。通过聆听，体会西塔尔琴的独特音色，理解乐器音色的发声位的创作手法。了解印度音乐传统特色，借鉴欧洲专业的音乐作曲技巧。在西塔尔琴与阮之间找寻异同，学会思考，是什么赋予西塔尔能够发出其独特的声音。教师指导，具体讲解（三）特立尼达和多巴哥国钢鼓1、欣赏视频了解乐器2、云锣与钢鼓的对比赏析，探究二者的异同。形成乐器发声在构造上的共通点。了解乐器、感受乐器表现的风格，加深对有音高的金属敲击乐的了解。提升学生音乐审美的感知。目标引导法（四）非洲的姆比拉1、听赏姆比拉演奏2、了解乐器的构造聆听音乐，思考探究乐器的构造特点。了解非洲文化，熟悉乐器音色。教师引导作品赏析三、小节对四件乐器在形制、演奏方式、音色特点进行整理。填写表格，展示不同乐器的不同特性。本环节是完成四种乐器的表格，按照形制、演奏方式几个方面，梳理出每种乐器的特性。加深对它们的印象。梳理总结，填写表格拓展四、《惊蛰》乐曲是由苏格兰风笛、非洲姆比拉和我们民族的阮、云锣与大鼓，一起合奏的。请大家欣赏。欣赏音乐作品，思考乐器的搭配在合奏中各自的表现。对每件乐器从了解到运用，加深学生们对几件乐器的认知，通过乐曲的编配，使各自有所发挥，并形成完整的作品，培养学生的创造思维能力。情景带入，教师引导总结五、对本节课进行总结归纳。“和羹之美，在于合异。”文明之间没有高下、优劣之分，只有特色、地域之别。