歌仔戏高校课程设计

歌仔戏高校课程设计一、课程目标

知识目标：

1.让学生了解歌仔戏的历史起源、发展过程及其在台湾地区文化中的地位。

2.掌握歌仔戏的基本表演形式，如唱、念、做、打等。

3.认识歌仔戏的服饰、道具、音乐等特色元素。

技能目标：

1.培养学生具备基本的歌仔戏表演能力，能独立完成一段简单的唱段。

2.提高学生对歌仔戏音乐、舞蹈等方面的欣赏和鉴赏能力。

3.培养学生的团队协作能力，通过小组合作完成歌仔戏片段的排练和表演。

情感态度价值观目标：

1.培养学生对传统文化的尊重和热爱，增强民族自豪感。

2.培养学生的审美观念，提高对美好事物的追求。

3.通过学习歌仔戏，培养学生乐观、自信、积极向上的心态。

课程性质：本课程为高校公共选修课，旨在让学生了解和传承我国优秀的传统文化，提高综合素质。

学生特点：高校学生具有一定的文化素养和自主学习能力，对新鲜事物充满好奇心，愿意尝试和挑战。

教学要求：结合学生特点，注重实践与理论相结合，强调学生参与度和体验感，使学生在轻松愉快的氛围中学习歌仔戏。在教学过程中，关注学生的学习进度，确保课程目标的实现，并对学生进行全面的评估。

二、教学内容

1.歌仔戏的历史与文化背景

-台湾地区戏曲文化概述

-歌仔戏的起源与发展历程

-歌仔戏在台湾地区的影响力

2.歌仔戏的艺术特点

-唱腔与音乐特色

-表演形式：唱、念、做、打

-服饰、道具与舞台布景

3.歌仔戏经典剧目欣赏

-经典剧目介绍与分析

-剧目中的人物形象、故事情节

-歌仔戏艺术价值的探讨

4.歌仔戏表演技巧与实践

-基本功训练：身段、步伐、手势等

-唱段学习与练习

-小组合作排练歌仔戏片段

5.歌仔戏创新与发展

-现代歌仔戏的创新趋势

-传统与现代歌仔戏的对比

-歌仔戏如何走向世界

教学内容安排与进度：

第一周：歌仔戏的历史与文化背景

第二周：歌仔戏的艺术特点

第三周：歌仔戏经典剧目欣赏

第四周：歌仔戏表演技巧与实践（一）

第五周：歌仔戏表演技巧与实践（二）

第六周：歌仔戏创新与发展

第七周：复习与总结，小组表演展示

教学内容与教材关联性：

本教学内容与教材《台湾地区戏曲文化》中关于歌仔戏的章节紧密相关，涵盖了歌仔戏的历史、艺术特点、表演技巧等方面，旨在帮助学生全面了解和掌握歌仔戏的相关知识。

三、教学方法

1.讲授法：

-在介绍歌仔戏的历史、文化背景、艺术特点等理论知识时，采用讲授法进行教学，帮助学生系统地了解歌仔戏的相关知识。

-讲授过程中，注意运用生动的语言、形象的表达，结合多媒体演示，增强学生的学习兴趣。

2.案例分析法：

-通过分析歌仔戏经典剧目，使学生深入理解剧目的艺术价值、人物形象和故事情节。

-案例分析过程中，鼓励学生主动参与讨论，发表自己的见解，提高学生的思考和分析能力。

3.讨论法：

-在探讨歌仔戏创新与发展的问题时，组织学生进行小组讨论，鼓励学生提出创新性意见和建议。

-引导学生从不同角度思考问题，培养他们的创新意识和团队协作能力。

4.实践法：

-在学习歌仔戏表演技巧时，组织学生进行实际操作，包括基本功训练、唱段学习、小组排练等。

-通过实践，让学生亲身体验歌仔戏的魅力，提高他们的表演能力和自信心。

5.情境教学法：

-创设真实的歌仔戏表演情境，让学生在情境中学习和体验，增强他们的代入感。

-通过角色扮演、模仿表演等方式，激发学生的学习兴趣和积极性。

6.互动式教学法：

-在课堂教学中，教师与学生、学生与学生之间进行互动，提问、解答、分享经验，提高课堂氛围。

-鼓励学生提问，充分调动他们的学习主动性，培养他们的探究精神。

7.反馈与评价：

-教学过程中，及时给予学生反馈，指导他们改进学习方法，提高学习效果。

-通过学生自评、互评和教师评价等方式，全面评估学生的学习成果，鼓励他们持续进步。

多样化的教学方法旨在激发学生的学习兴趣，提高他们的主动性和参与度，使学生在轻松愉快的氛围中掌握歌仔戏的知识和技能。同时，注重理论与实践相结合，培养学生的实践能力和创新精神。

四、教学评估

1.平时表现：

-评估学生在课堂上的参与度、积极性和合作精神，包括出勤、提问、讨论、小组活动等。

-通过课堂观察，评价学生在实践环节的表现，如基本功训练、唱段练习、角色扮演等。

-平时表现占课程总评的30%。

2.作业：

-布置与课程内容相关的作业，如分析报告、观后感、剧本创作等，以检验学生对课程内容的理解和掌握。

-作业要求学生独立完成，注重思考性和创新性，按时提交。

-作业成绩占课程总评的30%。

3.考试：

-设置期中和期末两次考试，包括理论知识测试和实践技能考核。

-理论知识测试以选择题、填空题、简答题等形式，检验学生对歌仔戏知识点的掌握。

-实践技能考核通过学生现场表演，评估学生的表演技巧、团队协作和创新能力。

-考试成绩占课程总评的40%。

4.评估标准：

-制定详细的评估标准，包括知识掌握程度、实践技能水平、学习态度等。

-评估标准客观、公正，能够全面反映学生的学习成果。

-教师在评估过程中，应给予学生及时的反馈，指导他们改进学习方法，提高学习效果。

5.评估结果应用：

-评估结果作为学生课程学习的综合评价，用于课程成绩的评定。

-对表现优秀的学生给予表扬和奖励，激发学生的学习积极性。

-对评估中发现的问题，教师应及时调整教学方法和策略，以提高教学质量。

教学评估旨在全面、客观地检验学生的学习成果，通过多元化的评估方式，关注学生的知识掌握、技能提升和情感态度价值观的培养。同时，鼓励学生积极参与评估过程，促使他们在学习过程中不断进步。

五、教学安排

1.教学进度：

-本课程共计14周，每周2课时，共计28课时。

-教学进度根据课程内容和教学目标进行合理安排，确保理论知识与实践技能的均衡发展。

-每周安排一次实践环节，让学生充分练习和体验歌仔戏表演。

2.教学时间：

-课堂教学时间根据学生的作息时间进行安排，避免与学生的其他课程冲突。

-实践环节安排在周末，以便学生有足够的时间进行排练和表演。

-期末考试安排在课程结束前一周，为学生留出充足的复习时间。

3.教学地点：

-理论课在多媒体教室进行，方便教师使用多媒体设备进行教学演示。

-实践环节在舞蹈教室或排练厅进行，提供足够的空间供学生练习和表演。

-考试地点选择安静、宽敞的教室，确保考试顺利进行。

4.教学资源：

-提供充足的教学资源，包括教材、参考资料、音响设备等，以满足教学需求。

-邀请歌仔戏专业演员或专家进行专题讲座，丰富学生的学习体验。

-利用网络资源，如在线视频、教学平台等，为学生提供更多学习途径。

5.学生需求与兴趣：

-考虑到学生的兴趣爱好，允许学生在实践环节选择自己感兴趣的剧目和角色进行排练。