2023年中国古代文学题库

中国文学史题库【魏晋南北朝文学】

一、基本知识

1.曹操的《步出夏门行•观沧海》是我国现存第一首完整日勺山水诗，写出了大海孕大

含深、动乱不安的性格。

2.曹丕所作的《燕歌行》是我国现存第一首成熟的七言诗，对后裔歌行体诗的发展产

生了重大的影响。

3.钟噪在《诗品》中评价曹植时诗为“骨气奇高，辞采华茂，情兼雅怨，体被文质。”

4.诗歌以“游仙”名篇始于曹植。

5.曹丕在《典论•论文》中称孔融、陈琳、王粲、徐干、阮璃、应场、刘桢为“七子”。

6.魏晋南北朝诗歌以建安时期的创作最为辉煌，其中代表作家是三曹、七子和女诗人

蔡琰。

7.蔡琰的《悲愤诗》重点描写自己亲身经历时惨绝人寰的遭遇，从中可以看出汉末战

乱中广大人民尤其是妇女时不幸命运。

8.王粲时代表诗作是《七哀诗》三首，尤以第一首最为著名，其中有“出门无所见，白

骨蔽平原”的诗句。

9.王粲的诗歌获得了很高的成就，刘勰在《文心雕龙•才略》中称许他为“七子之冠

冕”

10.阮籍的代表作是《咏怀诗》八十二首，开创了中国文学史上政治抒情组诗的先河。

11.嵇康散文的代表作《与山巨源绝交书》中，记载有“必不堪者七，甚不可者二”。

12.嵇康的诗歌以四言成就较高，其中《幽愤诗》自述平生日勺遭遇和理想理想，对自己

无辜受冤表达极大愤慨。

13.所谓太康诗风就是指以陆机、潘岳为代表的西晋诗风，其中陆机被钟噪奉为“太康

之英”。

14.西晋太康时期涌现了大批作家，著名的有三张、二陆、两潘、一左，其中“一左”

即左思。

15.左思的《咏史》八首，开创了咏史诗借咏史以咏怀的新路，成为后裔诗人效法的范

例，这是他对中国诗歌日勺独特奉献。

16.陆机的《拟古诗》十二首，基本上都是拟《古诗十九首》的，在内容上皆沿袭原题,

风格上变朴素为文雅，显示出诗歌文人化的倾向。

17.由西晋末到晋室南渡之际兴起了玄言诗，这种诗几乎统治了整个东晋时期的诗坛。

18.兰亭之会共成诗37首，编为《兰亭集》，王羲之为之撰写了一篇《兰亭集序》，此

序文笔清新疏朗。情韵绵延，是一篇广为传诵的优美散文。

19.陶渊明日勺作品在生前流传不广，梁代的萧统加以搜集整顿，编了《陶渊明集》。

20.田园诗是陶渊明为中国文学增添的一种新的题材，魏晋诗歌在他那里到达了一种

新的高峰。

21.南朝民歌大部分保留在郭茂倩所编的《乐府诗集•清商曲辞》里。

22.南朝民歌中的抒情长诗《西洲曲》和北朝民歌中的叙事长诗《木兰诗》，分别代表

着南北朝民歌的最高成就。

23.北朝民歌大部分保留在《乐府诗集•横吹曲辞》的《梁鼓角横吹曲》中。

24.长篇叙事诗《木兰诗》与《孔雀东南飞》并为我国诗歌史上的“乐府双璧”。

25.李白在《金陵城西楼月下吟》一诗中赞叹的“解道澄江静如练，令人长忆谢玄晖”,

指的是谢眺时名作《晚登三山还望京邑》。

26.讲究声律和对偶的新体诗最初形成于南朝齐的永明年间，故又称“永明体”

27.沈约提出了“文章当从三易”的著名论点，即易见事、易识字、易诵读。

28.谢眺时山水名句“余霞散成绮，澄江静如练”历来被人所称道。

29.鲍照的代表作为《拟行路难》十八首。

30.南朝与谢眺并称为“大小谢”日勺诗人是谢灵运，其山水诗中的名句“池塘生春草，园

柳变鸣禽”被历代诗人所赞赏。

31.谢灵运被钟蛛称为“元嘉之雄”，他与颜延之并称“颜谢”。

32.“颇学阴何苦专心”中的“阴何”是指梁朝时阴铿和陈朝的何逊，他们都深受“永

明体”的影响，诗歌成就较为突出。

33.萧统的《文选》是现存最早的文学总集。

34.“立身先须谨重，文章且须放荡”是由萧纲提出的。

35.“徐庾体”是指徐、庾父子置身东宫时所作的风格绮艳流丽的诗歌，其中“徐”是

指徐摘、徐陵父子，“庾”是指庾肩吾、庾信父子。

36.庾信是由南人北的最著名的诗人，他的《拟咏怀》二十七首，直承阮籍《咏怀》组

诗的抒情老式，尤称杰作。

37.北魏末至北齐时期，北朝出现了几位比较正统的诗文作家，其中声名较著者有温子

昇、邢邵、魏收，号称北地三才。

38.由于主体意识和抒情原因的强化。魏晋时期涌现出了一批体物写志的佳作，如曹植

写《洛神赋》，构思与手法虽受宋玉《神女赋》的启发，但主题却发生了变化。

39.有“元嘉三大家”之称的是谢灵运、颜延之和鲍照。

40.鲍照的创作除诗歌外，赋与文俱有佳作，其中赋的代表是《芜城赋》，文的代表是

《登大雷岸与妹书》。

41.南北朝骈体文学成就最高的作家是庾信，其代表作是《哀江南赋》。

42.梁代萧绎在《金楼子•立言篇》中对“文”加以重新界定，提出“至如文者，惟须

绮毅纷披，宫徵靡曼，唇吻遒会，情灵摇荡”。

43.任昉与一代词宗沈约并称，有所谓“沈诗任笔”之誉。

44.中国古代小说有两个系统，即文言小说系统和白话小说系统。

45.魏晋南北朝时期，只有文言小说，这时的小说可以统称之为笔记体小说。其篇幅短

小，记叙社会上流传的奇异故事，人物的逸闻轶事或其只言片语。

46.“小说”一词最早见于《庄子》中的杂篇《外物》：“饰小说以干县令，其于大达

亦远矣。”

47.南北朝小说的渊源有三：一是神话与历史传说，二是先秦诸子著作中的寓言故事,

三是先秦两汉的历史散文。

48.南北朝文学批评代表作有曹丕的《典论•论文》、陆机的《文赋》、刘勰的《文心雕

龙》和钟蝶的《诗品》。

49.《诗品》是我国第一部论诗的著作，所论的范围重要是五言诗。

50.西晋挚虞的《文章流别论》从文体流变这个新的角度，论述了文的发展。

二、名词解释

2.建安风骨：这是对汉末魏初时期的优秀诗歌创作特色所作出的概括。建安文学以曹

魏集团为中心，重要成就在诗歌。建安诗人直承汉乐府民歌的现实主义精神，真实而广泛地

反应了动乱的社会现实和人民的苦难，展示了广阔的时代生活画面。后人把建安诗歌的独特

风格称为“建安风骨”，其内涵重要有政治理想的高扬、人生短暂时哀叹、强烈的个性体现

和浓郁的悲剧色彩。“建安风骨”被后世的诗人们追慕着，并成为反对浮靡柔弱诗风的一面

旗帜。

4.建安七子：建安是汉献帝的年号，“七子”指孔融、陈琳、王粲、徐干、阮璃、应

场、刘桢七位作家，因曹丕在《典论。论文》中曾以七人并举，故称“建安七子”。除“三

曹”和蔡琰外，“七子”是建安诗坛最具代表性的人物。七子中孔融年辈较长，且在建安十

三年就被杀，因此实际上只有六人参与当时的文学活动，都是曹氏父子的僚属和邺下文人

集团的重要作家。他们的作品反应了动乱的现实，体现了建功立业的精神，具有建安文学的

共同特性。其中王粲成就最突出，被称为“七子之冠冕”，钟竦《诗品》列之于上品。因他

们同居邺中，故亦称“邺中七子”。

5.正始之音：正始是魏齐王曹芳的年号。曹魏后期。政局混乱，因而正始时期的诗人

政治理想落潮，普遍出现危机感和幻灭感。此时的诗歌也与建安诗坛风貌迥异.反应民生疾

苦和抒发豪情壮志的作品减少了，抒写个人忧愤的诗歌增多了，由于正始玄风的影响，诗

歌逐渐与玄理结合。诗风由建安时的慷慨悲壮变为词旨渊永、寄托遥深，因而正始诗歌也体

现出独特的艺术风貌，被称为“正始之音”。嵇康、阮籍是正始时期的代表诗人。

7.竹林七贤：三国魏正始时期七位名士的合称，即嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、

阮咸、王戎。七人常集于山阳竹林之下，肆意酣畅，故世称“竹林七贤”。他们的政治思想

和生活态度不一样于建安七子，他们大都弃经典而尚老庄，蔑礼法而崇放达。在文学创作

上。以阮籍、嵇康最为著名。代表作品有嵇康的《与山巨源绝交书》、阮籍的《大人先生传》、

刘伶的《酒德颂》、向秀的《思旧赋》等。

8.太康诗风：太康是晋武帝的年号，所谓太康诗风就是指以陆机、潘岳为代表的西晋

诗风。由于时代的原因，潘、陆诸人不也许唱出建安诗歌的慷慨之音，也不会写出阮籍那种

寄托遥深的作品，他们的努力表目前两个方画，一是拟占，二是追求形式技巧的进步，并

体现出繁缗的诗风。而追求华辞丽藻、描写繁复详尽及大量运用排偶，是太康诗风“繁缗”

特性的重要体现。这一时期诗坛出现了三张二陆两潘一左，但除左思的作品反应了一定的现

实内容，成就较高外，大均有形式主义倾向，内容稍显贫乏，追求词藻的华美，重视艺术

形式技巧。

9.左思风力：是对西晋太康时期诗人左思诗歌风格的形象概括。左思志高才雄，胸怀

豪迈，是西晋最杰出日勺诗人，其诗情调高昂，辞采壮丽，形成独有的豪壮风格，钟蛛《诗

品》称之为“左思风力”。他的代表作《咏史》八首虽云咏史，实则借咏史来抒发他对现实

的不满，因而在内容与风格上都是对“建安风骨”的继承和发扬，和当时流行的华丽诗风迥

然不一样。

12.田园诗：是指由晋末诗人陶渊明开创时以描写乡村风光、农田劳动生活为重要内容

的诗歌流派。陶渊明厌恶官场的污浊，亲自参与劳动体验，他以自己的田园生活为内容，真

切地写出躬耕之甘苦，他日勺田园诗有的通过描写田园景物的恬美、田园生活的简朴，体现自

己悠然自得的心境;有的着重写躬耕的生活体验，这是其田园诗最有特点的部分，也是最为

可贵的部分。其诗质朴自然而又韵味隽永，反应了诗人的社会理想，对唐后来的诗歌创作产

生了深远的影响。

14.山水诗：是指以山水风景为重要描写对象的诗歌。曹操的《观沧海》算是中国诗歌

史上第一首完整的山水诗，但真正大力创作山水诗并对后世产生巨大影响的则是南朝宋时

的谢灵运，他开创了山水诗派。山水诗的出现，不仅使山水成为独立的审美对象，为中国诗

歌增长了一种题材，并且启动了南朝一代新的诗欤风貌。刘勰说“庄老告退，而山水方滋”，

山水诗的产生，与当时盛行的玄学和玄言诗有着亲密的关系。

16.永明体：又称“新体诗”。齐梁陈三代是新体诗形成和发展的时期。所谓“新体诗”，

是与古体诗相对而言，其重要特性是讲究声律和对偶。由于这种新体诗最初形成于南朝齐永

明年间，故又称“永明体”，代表作家是沈约、谢跳、王融等。永明体的产生，标志着中国

古典诗歌的一大进步，为后来律诗的成熟及唐诗的繁华奠定了基础。但由于其过度追求形式

的华美，再加上声病的限制，产生了“文贵形似”和“文多拘忌，伤其真美”日勺弊端。

19.宫体诗：南朝梁代在宫廷中所形成的一种诗风。就其内容而言，重要是以宫廷生活

为描写对象，详细的题材不外乎咏物与描写女性，在情调上伤于轻艳，风格上比较柔靡缓

弱。此类诗歌共同的艺术特点是重视词藻、对偶与声律。咏物之作在官体诗中所占的比重相

称大，这些诗的共同特点是内容贫乏，单纯咏物而毫无寄托，只讲究词藻与对偶。宫体诗发

展了吴歌西曲的艺术形式，并继续了永明体的艺术探索而更趋格律化。梁武帝萧衍、梁简文

帝萧纲、梁元帝萧绎，徐、庾父子及陈后主等人，都是宫体诗创作的突出代表。

24.志怪小说：鲁迅最早将魏晋南北朝小说分为“志怪小说”和“志人小说”。志怪是

记神鬼怪异之事的小说，是在当时盛行的神仙方术之说以及侈谈鬼神、称道灵异的社会风气

的影响下形成的。志怪小说的内容很庞杂，大体可分为置类，炫耀地理博物的琐闻，如托名

东方朔的《神异经》等；讲说鬼神怪异的故事，如东晋干宝的《搜神记》等；记述佛法灵异

的，如王琰的《冥祥记》等。志怪小说对唐代传奇产生了直接的影响。

25.志人小说：是指魏晋南北朝流行的专记人物言行或记载历史人物传闻轶事的一种杂

录体小说，又称“清谈小说”、“轶事小说”。志人小说的昌盛与士族文人之间品评人物和崇

尚清谈的风气有很大关系。按其内容也可分为三类：一为笑话，如魏邯郸淳《笑林》；二为

野史，如东晋葛洪伪托刘歆所作《西京杂记》;三为逸闻轶事，这是志人小说的重要部分，刘

义庆的《世说新语》是成就和影响最大的一部，此类小说篇幅短小，叙事简朴，只是粗陈故

事梗概.并且基本上按传闻加以直录.没有艺术的想象和细节的描写。虽有人物性格的刻画,

但并不成熟。不过在中国小说发展史上，它是不可缺乏的一环，在许多方面为唐传奇积累了

经验。

三、问答题

5.简析曹植诗的风格特性与艺术成就。

答：曹植既不一样于曹操的古直悲凉，又不一样于曹丕的便娟婉约，而能兼有父兄之

长，到达风骨与文采的完美结合，成为当时诗坛最杰出的代表，被称为“建安之杰”。钟蝶

在《诗品》中说曹植诗“骨气奇高，辞采华茂.情兼雅怨，体被文质”。详细来说，他毕生

热衷功名，追求理想，遭遇挫折后，壮志不衰，多愤激之情，因此诗歌的内容充斥追求与

对抗.富有气势和力量，形成了“骨气奇高”的一面；他的诗歌虽脱胎于汉乐府，但吸取

汉末文人古诗的成就，讲究艺术体现，已完全文人化了，其描写的细致和词藻的华丽，形

成了“辞采华茂”的一面；他的诗歌，既体现了《诗经》“哀而不伤”的庄雅又蕴含着《楚

辞》窈窕深邃的奇谪，既继承了汉乐府反应现实的笔力又保留了《古诗十九首》温丽悲远

的情调，这一切凝聚在其诗歌创作上形成了自己的风格。可谓“情兼雅怨，体被文质”。

曹植是第一位大力写作五言诗的文人，他的诗歌成就也重要表目前五言诗方面，为五

言诗的发展奠定了基础。中国诗歌从“言志”到“缘情”，从尚质朴到重藻饰，建安诗歌是

一种转折点，而曹植的诗歌正是这一转折的标志，完毕了乐府民歌向文人诗的转变。

曹植诗歌不仅深入开辟了文学抒情化的道路，也极大地丰富了我国的诗歌艺术，重要

表目前：一、诗歌风格的多样化和个性化。曹植诗歌既有豪气纵横如《白马篇》者，也有哀

怨缠绵如《七哀诗》者，总体风格是刚健和柔美的统一。悲凉慷慨、风格刚健，是建安诗人

的共性，而曹植诗歌精工富丽、骨气奇高，使其具有独特的艺术个性。二、重视对偶、炼字

和生色。如《公宴》诗中“明月澄清景，列宿正参差。秋兰被长坂，朱华冒绿池。潜鱼跃清

波，好鸟鸣高枝”，接连三联对偶，十分工整。其中，“被”、“冒”将静态景物赋予动感，足

见诗人炼字功夫。曹植此类诗已暗合律诗的平仄，富有音乐性，孕育了新体诗日勺因索。三、

工于起调，善于警句。如《七哀诗》中的“明月照高楼，流光正徘徊”等，这些警句或在篇

首或在篇中，为全诗增色，四、发展了《诗经》比兴手法，并融合了《离骚》象征手法，如

以转莲比方流徙生活，以女无所归比方怀才不遇等。

曹植对诗歌的发展做出了杰出的奉献，后人也予以了极高的评价，张戒在《岁寒堂诗

话》中说：“韩退之之文，曹子建、杜子美之诗，后世因此莫能及也。”

6.试论述三曹在文学史上的奉献及其诗风差异。

答：“三曹”指三国时期的曹操、曹丕、曹植父子三人。曹操以相王之尊，爱好文学,

延揽文士，为建安文学的昌盛奠定了基础。另一方面，曹操开学习乐府的风气。以乐府旧

题写时事.富于创新精神。曹操诗继承汉乐府的老式，既反应现实，又有很深的感慨，语

言古朴率真，因此胡应麟说曹操《短歌行》等诗是“汉人乐府本色尚存”。再次，他多以四

言诗写汉末动乱，抒发理想和壮志，就艺术形式而言，曹操的四言诗也为已经板滞僵化了

的四言诗体注入了活力，使四言诗重放光辉，开创“建安风骨”新诗风。此外，曹操还开

创了清峻、通脱的散文新风气。

曹丕是建安文学的组织者与倡导者，他留守邺城时，常与文士们相聚宴游，诗酒竞豪。

曹丕与这些文人诗酒唱和，开创了文人雅集的先河，已具有了文人集团的性质。另一方面,

他的《典论•论文》开文学批评和文学理论自觉的先声，是在文艺思想和文学理论批评方面

具有重大转折意义的一篇大纲性文献。再次，他对古代七言诗的发展做出了奉献，其《燕歌

行》是我国现存第一首成熟的七言诗，对后裔歌行体诗的发展产生了重大的影响。

曹植既不一样于曹操的古直悲凉，又不一样于曹丕时便娟婉约，而能兼有父兄之长,

到达风骨与文采的完美结合，成为当时诗坛最杰出的代表。首先，他继承汉乐府缘事而发的

精神，推进了建安风骨的形成。另一方面，他是第一种大力写五言诗的诗人。他在五言诗时

创作上，形成了他自己的风格，完毕了乐府民歌向文人诗的转变。这是一种时代的事业，却

通过了曹植才获得完毕。再次，他注意诗的词彩美和气韵美。钟蛛在《诗品》中评价他的诗

说：“骨气奇高，辞采华茂，情兼雅怨，体被文质。”止匕外，曹植也是建安文学的积极推进

者。

在诗风上，曹操的诗歌富有抒情化、个性化的特色，充斥积极进取的精神，语言占朴苍

劲，风格悲凉慷慨、雄健沉郁。曹丕的诗多写游子思妇题材.兼有年命之悲和行乐之情，充

斥乱离时代的哀怨之音，诗风清丽哀婉。曹植是第一种大力写作五言诗的作家，其诗歌加强

了抒情化色彩；描写细致，善用比方。增强了形象性和生动性；词藻丰富华美，讲究对偶、

炼字，语言绮丽而自然，韵律、色调友好；讲究谋篇布局，风格“骨气奇高，辞采华茂”。

总体说来，三曹打破了汉代文人诗歌消沉的局面，第一次掀起了文人诗歌的高潮。他们直接

继承了汉乐府民歌的现实主义精神，反应了丰富的社会生活，体现了新的时代精神，具有

“慷慨悲凉”的独特风格，形成了“建安风骨”这一优良老式.是“建安文学”的杰出代表。

7.试分析建安诗歌创作的时代特性。（或简述建安风骨的内涵，答案同）

答：一、政治理想的高扬。东汉末年的动乱，使建安文人饱受乱离之苦，也激起他们

的政治热情，建功立业、扬名后世，成为他们共同的追求。曹操以天下为己任，其政治理

想最具代表性，对同步代的文人有着很大的影响。曹丕、曹植也有着“救民涂炭”之志，而

，，七子”更是均有卓尔不凡的气质。建安文人政治热情的普遍高扬，导致了当时诗歌雅好

慷慨、志深笔长、梗概多气的特点。建安诗歌这种悲凉慷慨的精神，具有鲜明的时代特色。

二、人生苦短的哀叹。当时社会动乱，生灵涂炭。面对短促而又多艰的人生。建安诗人

采用了三种不一样的态度：第一种是单纯的哀叹。如徐干《室思诗》中的“人生一世间，忽

若暮春草”。第二种是慨叹岁月短促、功名未立，却仍努力追求，曹操的《短歌行》是这方

面的经典。第三类是努力突破天命的限制，在有生之年追求更高的人生价值，这在曹操的

《龟虽寿》等诗中得到充足体现。后两种思想体现了建安诗人积极的人生观，对后世有志之

士有很大的鼓励作用。

三、强烈的个性体现。建安时代是文学开始走向自觉的时代，也是诗人创作个性高扬的

时代。建安诗人多高自标置，以文才武略自负，在进行诗歌创作时，不愿踵武前贤或效法同

辈，而是另辟蹊径，努力展现自己独特的风貌，如曹操诗古直悲凉，气韵沉雄;曹丕便娟婉

约，有文士气；曹植诗“骨气奇高，辞采华茂，情兼雅怨，体被文质”。在诗体日勺运用上，建

安诗人也各具匠心。曹操的四言诗独擅一时；曹丕的《燕歌行》二首被誉为七言之祖；曹植、

王粲、刘桢、蔡琰则以五言诗名世。鲜明的个性色彩，是建安诗歌独具魅力的标志。

四、浓郁的悲剧色彩。由于世积乱离，风衰俗怨，建安诗歌带有浓郁的悲剧色彩，刘勰

《文心雕龙•乐府》中说他们“或述酣宴，或伤羁戍，志不出于情荡，辞不离于哀思”。建

安诗人处在时代与个人双重悲剧的交汇点上，他们勇于正视苦难的社会与人生，鼓励自己

及他人惜时如金，及早建功立业，赢得不朽的名声。

9.试分析左思对咏史诗的创新之处。

答：以“咏史”为诗题，始于东汉的班固。班固的《咏史》诗，直书史实，钟喋评为

“质木无文”。此后文人也均有咏史之作，曹魏时王粲、阮璃有《咏史诗》，曹植有《三良

诗》。与左思同步的张协也有《咏史》诗。但班固以来的咏史诗，大抵是“隐括本传，不加

藻饰”，一诗咏一事，在史事的客观复述中略见作者的意旨。而左思的《咏史》诗，既受

前人影响，又有一定创新。

详细说来，左思的咏史诗多自抒胸臆，开创了咏史诗借咏史以抒怀的新的创作道路,

成为后人效仿的范例，这是左思对中国诗歌史的独特奉献，陈祚明曾评价为“创成一体，垂

式千秋”。左思《咏史》诗的内容重要是抒发寒士之不平及对士族的蔑视与抗争，如“郁郁

涧底松，离离山上苗，以彼径寸茎，荫此百尺条。世胄蹑高位，英俊沉下僚”，又如“振衣

千仞冈，濯足万里流”，最能体现左思气概。钟噪《诗品》置左思于上品，评其诗日：“文

典以怨，颇为精切，得讽谕之致。”他的诗多引史实，故日“典”；借古讽今，对现实政治持

批评态度，故日“怨”；而借古讽今又能做到深刻恰当，故日“精切”；他的诗能起到讽谕作

用，故日“得讽谕之致”。总之，左思咏史诗笔力矫健，情调高亢，气势充沛，具有积极浪

漫主义的特色，被称之为“左思风力”，有再现建安风骨的意思。

从咏史诗的发展先后次序来看，可以说“隐括本传”者为正体，“自抒胸臆”者为“变

体”，然而左思之“变体”，成就则远远超过了前人的正体。

10.太康诗风“繁缗”的特性表目前哪些方面？

答：所谓太康诗风就是指以陆机、潘岳为代表的西晋诗风。由于西晋王室内部矛盾十

分复杂，诗人们在政治漩涡中几经沉浮，逞才便成为他们的创作目的。在这样的时代背景

下，潘岳、陆机诸人不也许唱出建安诗歌的慷慨之音。也不会写出阮籍那种寄托遥深的作

品，他们的努力表目前两个方面，一是拟古，二是追求形式的技巧的进步，并体现出了繁

缗的诗风。''繁缗"，本指繁密而华茂，后用以比方文采过人。分而言之，“繁”指描写繁

复、详尽，不避繁琐；“缗”指色彩华丽。与汉魏古诗相比，太康诗风“繁缚”的特性表目

前如下几种方面：

一、语言由朴素古直趋向华丽藻饰。陆机的《拟古诗》，可认为华丽藻饰的代表。

二、描写由简朴趋向繁复。陆机的拟作《猛虎行》大大地丰富了原作的内容，文辞委婉

波折。而以繁复取胜。且情、理结合自然，描写景物细致而生动，是陆诗中的上乘之作。

三、句式由散行趋向骈偶。例如陆机的名作《赴洛道中作诗》二首除首尾之外，几乎都

是偶句，其骈偶化的程度不仅为汉诗所未见，并且也大大超过了曹植、王粲的涛作。陆机、

潘岳诸人为了加强诗歌铺陈排比的描写功能，将辞赋的句式用于诗歌，丰富了诗歌的体现

手法。

总之，追求华辞丽藻、描写繁复详尽及大量运用排偶，是太康诗风“繁缗”特性的重要

体现。从文学发展的规律来看，由质朴到华丽，由简朴到繁复，是必然的趋势。陆机、潘岳

发展了曹植“辞采华茂”的一面，对中国诗歌日勺发展是有奉献的，对南朝山水诗的发展及声

律、对仗技巧日勺成熟，有增进的作用。

13.试举例简要阐明陶渊明田园诗的风格和影响。

答：陶渊明的作品以风格平淡自然、语言质朴凝炼、意境隽永而为人所称道，尤其是

大量以田园生活为内容的作品，更是诗坛上一枝秀丽的奇葩。

陶渊明的田园诗，在人读来初觉平淡，再咏则有“平中蕴奇、枯木茂秀”之感，诗人对

于语言文字的提炼运用到达了很高的造诣，他把自己对自然和田园生活的热爱之情融入到

诗作之中，使人读之仿佛身临其境，给人无穷的遐想，正所谓“看似寻常最奇崛，成如轻易

却艰苦”。如《饮酒》之五，透过文字我们看到面山结庐、抱膝吟歌、采菊观日的隐者形象。

静谧的山林与倦飞的鸟儿与诗人问答，这时作者的心境不是用语言所能描述的。诗人不愿与

世俗同流，竭力向往自然和田园生活的愿望由此也可见一斑。同步也可以看出诗人对于事物

体现手法和意境日勺延伸把握是非同寻常的，寥寥数字将诗人对生活的态度、对自然的热爱、

对世事的洞彻，体现得一览无余。

陶渊明开创了田园诗一体，把古典诗歌发展到了一种新的境界，至唐朝已形成了以王

维、孟浩然为代表的山水田园诗派，王维善于体现自然中静态事物的动态之美，如“明月松

间照，清泉石上流”，就可以看出陶诗的影子，南北朝诗人谢灵运一句“池塘生春草，园柳

变鸣禽”就是他刻意模仿陶诗的杰作，及至后裔许多大诗人词人如白居易、苏轼等，无不受

到陶渊明诗风的影响。

14.陶渊明开创了田园诗一派，但有人认为其田园诗没有反应现实，没有反应人民的

疾苦，抒发的只不过是士大夫的闲情逸致。你是怎么看待陶渊明的田园诗的，请简要谈一

下。

答：在中国文学史上，陶渊明第一种以田园景色和田园生活为题材进行了大量的诗歌

创作。他的田园诗创立了古典诗歌的一种新流派，被历代诗人推崇备至。但也有不少人认

为陶渊明的田园诗没有反应现实，没有反应人民的疾苦，抒发的只不过是士大夫的闲情逸

致。

鲁迅先生说：陶渊明“正由于并非‘浑身是静穆'，因此他伟大”，这是非常精当时评

语。每个诗人的生活经历、思想个性不一样，使他们在反应生活时往往会采用各自不一样的

题材。陶渊明的田园诗是抒情诗，作为抒情诗，反应现实的方式、途径自然与杜甫的“三吏”、

“三别”这样的叙事诗有所不一样，它重要是通过主观感受，形象地来反应现实生活。陶渊

明田园诗的独特意义就在于，他从自己“躬耕自资”的生活实践出发，选用了前代诗人从未

采用的题材，从田园生活这个独特的角度抒写了他对于社会生活的种种感受。并且在一定程

度上可以说陶渊明的归隐具有对抗现实的积极意义，他日勺田园诗同样体现出对趋炎附势的

官场生活的极大憎恶，包括着“实迷途其未远，觉今是而昨非”的深长感慨。如《归园田居》

第一首，在诗人的笔下，农村是那么恬美宁静，与喧嚣终日的官场十分不一样，在充斥了

诗情画意的田园中，诗人“俯仰终宇宙，不乐复何如“，就像鸟儿在盛夏的浓荫中找到了依

托，诗人也从耕读生活中找到了人生的归宿。

此外，陶渊明这些田园诗有一种很突出的特点，即“诗以寄其意”。这就是元好问说的

“此翁岂作诗，直写胸中天”，指出了陶渊明写田园之景乃是寄托胸中之“意”。这个“意”，

从本质上讲，就是诗人所追求的一种理想生活境界。他反对欺诈和虚伪，向往一种世风淳朴

的社会，认为人与人之间应当真诚友爱，”落地为兄弟，何须骨肉亲”;他反对浮虚放纵，倡

导过俭朴而充实的生活。这样的理想境界与他从小熟悉、爱慕的田园情景十分相近。

陶渊明归隐初期的田园诗在反应现实的时候，往往采用一种特殊日勺方式，他笔下的田

园风光既是正常的农村生活中的寻常景象，又无一不通过诗人生活理想的洗涤。这些友好自

然的田园诗篇，反应着诗人对理想境界的不倦追求。而他归隐后期的诗歌则在一定程度上反

应了农村凋零残破的情景。可以说陶渊明的田园诗真实地反应了他半生躬耕不懈的生活，其

中有劳动的甘苦，也有劳动者的但愿和忧虑，他不是站在旁观者的角度去写农村景象。这就

是陶渊明的田园诗高出于后来王维、孟浩然等人的田园山水诗之处。当然，由于历史的局限,

陶渊明的田园诗不可防止地存在着某些局限性之处。他在诗歌中所体现的“田家风味”，虽

然有不少新鲜的、独特的体验，不过士大夫思想意识、情趣的影响还是比较明显的。他的悲

苦和但愿，与农民的生活实际尚有一定的距离。但这并局限性以抹煞其田园诗的积极意义。

总之，陶渊明的田园诗以其崭新的内容和淳厚自然的风格，像一颗耀眼的明星出目前

当时玄风弥漫、令人窒息日勺诗坛上，这在文学史上具有不容忽视的意义。

15.简述陶渊明诗的艺术特色。

答：“自然”是陶渊明诗歌的总体艺术特性。陶渊明的诗坦诚地记录了他内心细微时

波澜，没有夺人的气势，没有雄辩的力量，也没有轩昂的气象，却如春雨同样慢慢地渗透

到读者的心中。他的诗不追求强烈的刺激，没有浓重的色彩，没有波折的构造，纯是自然

流露，但因其人格清高超逸，生活体验真切深刻，因此只要原原本当地写出来就有感染

力。详细地说，陶诗的艺术特色可概括为如下几点：

一、情、景、事、理的浑融。陶渊明描写景物并不追求物象的形似，叙事也不遍求情节

的波折，而是透过人人可见之物，普一般通之事，体现高于世人之情，写出人所未必可以

悟出之理。陶渊明日勺涛重在写心，写那种与景物融而为一时、对人生了悟明彻的心境。陶诗

发乎事，源乎景，缘乎情，而以理为统摄。在他笔下常常出现的青松、秋菊、孤云、飞鸟，都

已不是寻常的事物，它们既是客观时又是体现了诗人主观感情与个性的，既是具象的又是

理念的。陶诗中的“理”不是抽象的哲学说教，而是在生活中亲自体验到的，其中包括着生

活的情趣。陶诗体现了他对宇宙、历史和人生的认识，是探求其奥秘和意义的结晶。如“人

生归有道，衣食固其端”，“及时当鼓励，岁月不待人”这样既有情趣又有理趣的语言在陶

诗中比比皆是，有着言有尽而意无穷的效果。

二、平淡中见警策、朴素中见绮丽。陶诗所描写的对象，往往是最平常的事物，如村舍、

鸡犬、豆苗、桑麻、穷巷、荆扉，并且一切如实说来.没有什么奇特之处。然而一经诗人笔

触，往往出现警策。陶诗很少用华丽的辞藻、夸张的手法，只是白描，朴朴素索，如“种豆

南山下”、“秋菊有佳色”等都是明白如话。然而，平淡之中可见绮丽。有关陶诗的这个特点，

苏轼概括为“质而实绮，癖而实腴”，十分精辟。

三、陶诗的语言不是未经锤炼的，只是不露痕迹，显得平淡自然。正如元好问所说：“一

语天然万古新，豪华落尽见真淳。”例如“及时当鼓励，岁月不待人”、“日月掷人去，有志

不获骋”、“蔼蔼堂前林，中夏贮清阴”，“待”、“掷”、“贮”这三个动词都是常见时，看似

平淡却很精彩，不可更易。

16.陶渊明的诗歌以平淡自然见长，却也有“金刚怒目式”的豪放之作。请对此谈一下

自己的见解。

答：平淡自然是陶渊明诗歌尤其是田园诗的总体艺术特性，但也往往于平淡中见警策,

朴素中见绮丽。鲁迅所说的“金刚怒目式”的作品，重要是指陶渊明在归隐后期所作的《咏

贫士》、《咏荆轲》、《读山海经》等作品。这“金刚怒目”的一面是诗人性格和创作中不可

分割的一种重要方面。

晋宋易代之际陶渊明的生活境况非常艰难。他对现实的认识愈加清醒，人生体味愈加深

刻，他归隐田园、醉酒忘世也不能完全消除壮志未遂的苦闷和变化矛盾不安的心境，因而.

诗人借咏史或借神话传说中失败的英雄人物，婉曲地体现自己被压迫而不屈的心志，“其人

虽已没，千载有余情”。诗中的精卫填海、刑天不屈，正是诗人自己嫉恶抗暴精神的生动体

现，也是他不为五斗米折腰。不向污浊现实屈服的崇高品格在诗中日勺体现，是他济世之志至

老不衰的证明。诗人少时“猛志逸四海”，恩有作为；中年归隐，“有志不获骋”；晚年决

意仕进，“猛志固常在”。其匿时济世的热情贯注在诗篇中，形成了“金刚怒目式”的作品,

能让人触摸到诗人崇高而痛苦的心。李白、辛弃疾、陆游、龚自珍等无数仁人志士，正是从

此类诗篇中获得教益.受到鼓励。辛弃疾说“须信此翁未死，到如今凛然生气，吾侪心事,

古今常在”。龚自珍则清晰地看到了陶诗中的郁勃不平之气，“陶潜酷似卧龙豪，万里潺阳

松菊高，莫信诗人竟平淡，二分梁甫一分骚”。并且此类诗虽豪放有力，却又“豪放得来不

觉”，与田园诗的平淡自然仍有相似之处。

17.简要谈一下陶渊明在我国文学史上的影响。

答：陶渊明的影响是伴随历史的发展而逐渐扩大的。在他生活的时代，他只是作为一

种合于雅道的隐士而引起人们的注意。在宋齐山水诗盛行的时代，他的淳朴淡泊的田园风

光也不合于贵族欣赏名山大川的口味，而他的平淡自然的风格同样和当时富艳雕琢的文风

大相径庭，因此仍然得不到重视。到了梁陈时期，钟噪、萧统才开始重视他。从唐后来，陶

渊明才越来越得到人们的重视，在我国文学史上有着深广的影响。陶渊明在文学史上的地

位和影响，可从两方面言之。

其一就人格而言，陶渊明蔑视富贵，不与黑暗污浊之世俗同流合污的崇高品德，给后

裔有进步理想的作家以积极的影响。后裔的进步作家往往从他身上找到精神的寄托。诗人高

适在看不惯官场中的腐朽与统治者残虐人民时，写出了“转忆陶潜归去来”的诗句。在强敌

压境或政治十分黑暗、社会变革即将到来的时候，他的“金刚怒目式”的作品，他的疾恶除

暴的精神，也给作家以巨大的支持与鼓舞。近代诗人龚自珍曾在《舟中读陶诗三首》中说;

“陶潜诗喜咏荆轲，想见《停云》发浩歌；吟到恩仇心事涌，江湖侠骨恐无多。”可以说，陶

渊明是中国士大夫精神上的一种归宿。

其二就诗歌艺术而言，约有三个方面的重要影响。第一，他打破了玄言诗统治诗坛的局

面。第二，开创了田园诗创作的道路。在陶渊明之前，还没有一种诗人写过这样多的诗歌来

歌咏农村的田园生活。他将自己新奇的思想、人格和田园生活完美地结合起来，为诗歌时发

展开辟了一种新日勺天地，从此田园诗成为中国诗歌史上一种重要的题材领域。第三，他发明

了一种平淡自然而又隽永的风格，后裔不少诗人都将陶诗作为一种范式加以模仿，出现了

不少“拟陶”、“和陶”的作品，如白居易有《效陶体涛》十六首。

此外，他的桃花源理想对后裔也有积极的影响。尚有，陶渊明诗中安静安谧的境界也影

响了后世许多文人。唐代诗人白居易在晚年退隐生活中，宋代文学家苏轼在谪居海南时期酷

爱陶渊明，实际是在他那超脱现实的态度中寻求精神的安慰。

18.简要比较一下南北朝民歌的不一样。

答：南朝民歌和北朝民歌由于产生的地区和社会环境不一样，故而在内容与风格上就

展现出不一样的风貌。

南朝民歌多产生于商业发达的都市，重要反应都市中下层居民的生活和思想感情，并

且统治者采录民歌仅仅是为了声色娱乐，在搜集时按照他们的趣味进行选择，因此，现存

南朝乐府民歌的内容比较狭窄，绝大多数是情歌，且多是女性口吻，如《西洲曲》写一种女

子怀人，情思缠绵。此外，某些情歌尚有较重的色情成分和胭脂气，很少泥土气息。

南朝民歌在形式上的特点，一是体制小巧，大多为五言四句，语言清新自然，正如《大

子夜歌》所说“慷慨吐清音，明转出天然”，“不知歌谣妙，声势出口心”。清妙的歌谣随

口唱来，不雕饰，不做作，便将内心深处细腻缠绵的情感真切地体现出来。二是大量运用双

关语，也是南朝民歌尤其是吴歌的明显特点。双关语大体可分两类：一类是同音异字的，如

以‘'莲"双关“怜”，以“丝”双关“思、”等；另一类是同音同字0t如以布匹之“匹”双

关匹偶之“匹”，以药名或曲名之“散”双关取散之“散”等。这些巧妙的双关语的运用，不

仅使得语言愈加活泼，并且在表情达意上也愈加含蓄委婉。

北朝乐府民歌，现存只有六十余首。由于北朝乐府民歌产生于长期处在混战状态的北方,

又出于多种民族，因此反应现实生活比南朝要远为深广。其中以反应战争、徭役和人民流离

失所的诗篇最多；另一方面是反应北方民族的尚武精神，体现壮烈牺牲、歌颂战斗英雄的，

如《木兰诗》；尚有少数诗篇写婚姻恋爱和北国风光的，如《敕勒歌》。可见，北朝民歌数量

虽然比南朝民歌少，但题材广泛，内容丰富，是南朝民歌所不能比的。北朝民歌语言朴素，

感情直率，就是情歌也大都大胆泼辣，这就形成了北朝民歌刚健豪放的风格，与南朝民歌

的艳丽柔弱迥然不一样，显示出北方民族独有的特色。

20.简述谢灵运山水诗的特点。

答：谢灵运所开创的山水诗，把自然界的美景引进诗中，使山水成为独立的审美对

象。他的创作，不仅把诗歌从淡乎寡味的玄理中解放了出来，并且加强了诗歌的艺术技巧

和体现力，并影响了一代诗风。这些诗歌在艺术上大体有如下几方面的特点：

第一、精工富艳的风格。谢灵运诗歌给人印象最深的是意象密集，对偶句多，语言深奥

典雅，从而在整体上形成富艳精工的风格。谢灵运习惯运用移换形之法，将其所见收入诗中,

对景物作全景式的铺陈，从而形成了他繁富的特点。

第二、生动细腻的景物刻画。谢灵运诗虽就整体而言颇有雕琢繁芜之感，但就描写刻画

自然美而言，却常给人生动细腻之感。其诗在写景上，重要体现为对声色的追求。对于色日勺

体现，如《入彭蠡湖》中“春晚绿野秀，岩高白云屯”，作者没有涂抹万紫千红，只用绿野

作底色，白云作点缀，抓住春天那充斥阳光，洋溢着生命力的特点，构成了一幅素净柔和

的图画。对于声的描绘，如《石门岩上宿》“鸟鸣识夜栖，木落知风发”，以动衬静，写夜

晚深沉，鸟鸣声、落叶声格外清越。这种对声色的描绘，反应出诗歌创作上的一种新的趋向，

对后裔诗人创作影响很大。就此而言，谢灵运可以说是诗歌创作新时代的开创者。

第三、构造上时程式化特点。谢灵运诗歌从整体构造而言，往往先作出游，次写见闻，

末尾谈玄说理，拖着一种玄言的尾巴。这种以叙事一一写景一一说理所形成的构造模式，使

谢诗展现出一种程式化的特点。至于形成这种程式化构造的原因，可以说与谢灵运山水审美

意识上的局限有关。谢灵运毕生都不能忘怀于政治权势，当他政治失意进而游山玩水时，只

是把山水作为一种感观上的刺激，以此掩饰他对权位的热衷。故而他在写景时，并不能真正

做到情、景、理三者的完美融合，也无法形成一种完整浑然的意境。

22.简述鲍照诗歌的内容和艺术风格。

答：鲍照出身寒微，却是一位极有理想的才士。他的文学成就是多方面的，诗、赋、

骈文都不乏名篇，但成就最高的还是诗歌。其诗歌内容重要有如下几种方面一、体现其建

功立业的愿望和抒发寒门之士备遭压抑的痛苦，其中充斥对门阀社会的不满情绪与抗争精

神。代表着寒士的强烈呼声。如《拟行路难》其六：“对案不能食，拔剑击柱长叹息。丈

夫生世会几时，安能踝践垂羽翼?弃置罢官去，还家自休息。朝出与亲辞，暮还在亲侧。弄

儿床前戏，看妇机中织。自古圣贤尽贫贱.何况我辈孤且直！”首四句情绪慷慨，激愤难抑,

他拔剑击柱，仰天长叹，悲愤满怀，由于有志难伸；中六句以轻松的口吻体现罢官后的天

伦之乐，在轻松的背后，隐含着失志后无可奈何的悲伤；末二句故作旷达之语，既有孤寒

之士的人生隐痛，也有挖苦权贵的意味。与同步代的诗人相比，出身贫寒而又沉沦下僚的

鲍照，对社会下层的生活有更广泛的接触和更深刻的感受，这在他的诗歌中有深刻的反

应。这些诗歌也同样传达出寒士们慷慨不平的呼声。二、描写边塞战争、反应征夫戍卒的

生活，其中也渗透着诗人自己的慷慨不平。如《代出自蓟北门行》着重体现将士们誓死报

国的决心和诗人建功立业的愿望，与梗概多气的建安诗风颇为靠近。三、描写游子、思妇

和弃妇的诗，在鲍照时诗中也占相称的比例。这些诗歌的共同特点是哀怨凄怆，细致感人,

如《拟行路难》其十三描写怀念家人家乡的情怀，其十二则描写了思妇对游子的怀念。四、

反应统治者横征暴敛和百姓的疾苦，在鲍照的诗中也占有突出的地位。如《拟古》其六就

具有代表性。

鲍照诗歌的艺术风格俊逸豪放，奇矫凌厉，但在当时却被目为“险俗”或“险急”。首

先，从诗歌的思想内容与情调来看，鲍照以寒士的身份抒发了贫寒之士的强烈呼声，体现

为昂扬激越之情、慷慨不平之气和难以克制的怨愤。他描写边塞战争、征夫成卒以及游子、

思妇和弃妇的生活，反应一般百姓及不幸家庭的悲伤；同情百姓的疾苦，揭发统治者横征暴

敛和官僚政治的腐朽等，都是很有特色的。另一方面，从诗歌的艺术形式、体现技巧以及风

格特性等方面来看，鲍照的诗歌尤其是乐府诗，多得益于汉魏乐府和南朝民歌的艺术经验。

鲍照现存的二百首诗中乐府占八十多首，其中有三言、五言、七言、杂言等多种形式，有的

是学习汉魏乐府。有的是学习南朝民歌。学习民歌，在当时曾被文坛盟主颜延之等人轻视,

鲍诗也被视为“俗”。鲍照在这些俗体调的诗中，又以跳荡雄肆、酣畅淋漓的笔力，“慷慨

任气，磊落使才”，尽情发泄孤寒之士慷慨不平的激愤之情，因而被视为“险”或“险急”。

他的诗以凌厉之势和“发唱惊挺”日勺独特魅力，不仅在当时标举独出，征服了同步代的许多

读者和诗人，并且也深得后裔诗人与诗论家的赞许。鲍照诗歌俊逸豪放、奇矫凌厉的艺术风

格在中国诗史上有着突出地位。

23.简述鲍照对七言诗发展的奉献。

答：鲍照是南北朝时期最有影响的诗人之一。他对七言诗的发展也做出了巨大奉献,

自他之后，七言体在南北朝文人诗歌中日益繁华起来。

首先，鲍照大胆采用这种一般文人视为鄙俗的形式，以丰富的内容充实了七言体的形

式。在鲍照此前，七言诗虽有完整之作，如曹丕的《燕歌行》，不过曹丕之后很长一段时间

作七言诗时并不多，且为大家所轻视，西晋时傅玄作七言诗，还说七言是“体小而俗”，与

鲍照同步的汤惠休作七言，被颜延之讥为“委巷中歌谣”。在七言为当时人所轻视的时候，鲍

照独大力作此类诗，这在当时是颇有胆识的。

另一方面，他的七言诗打破了本来七言诗句句押韵，节奏单一，不够流转变化的缺陷，

以七言为主而杂以其他多种句式，形成具有新创特点的七言歌行。这种七言形式，音节错综

变化，隔句用韵，重视气骨，命意奇警，崇尚奔放美，与诗人激荡不平的情感相统一，因

而极富于发明性。尤其是其七言乐府《拟行路难》十八首，代表了盛唐七言乐府歌行之前的

最高成就。鲍照大胆变革，改逐句押韵为隔句押韵，并且发明性地自由换韵，为七言体诗时

发展开拓了广阔的道路。鲍照的大胆革新使七言诗体大大发展，直接影响到唐代七言歌行的

创作。

24.简述永明体的产生过程和重要代表人物。

答：齐梁陈三代是新体诗形成和发展的时期。所谓新体诗,是与古体诗相对而言的，

其重要特性是讲究声律和对偶。由于这种新体诗最初形成于南朝齐永明间，故又称“永明

体”。新体诗产生的关键是声律论的提出。发现四声，并将它运用到诗歌创作之中而成为一

种人为规定的声韵，这就是永明体产生的过程。这反应了诗歌从比较自由的自然声韵发展

到讲究格律的必然趋势，是我国格律诗产生的开端。

在永明体产生的过程中，沈约所起的作用是不容忽视的。周颐著《四声切韵》，提出平、

上、去、入四声。《南史•沈约传》载沈约撰《四声谱》，一般认为是沈约将四声的区辨同

老式的诗赋音韵知识相结合，规定了一套五言诗应防止的声律上的毛病，即后人所记述的

“八病”。同步，沈约的诗歌成就也较为突出。钟噪《诗品》以“长于清怨”来概括沈约诗

歌的风格。止匕外，永明体的代表诗人谢胱，是齐梁时期最为杰出的诗人。他常常在诗中体现

仕宦的忧惧和人生的苦闷，对后来唐诗的繁华有着相称深刻的影响。另一位积极参与创制

“永明体”的王融，也是颇有才华的诗人，其诗歌清新自然、流畅而有韵致。在南朝作家中，

范云、江淹、何逊、吴均、阴铿等人，都深受“永明体”的影响，而其中诗歌成就较为突出

时，则是梁朝的何逊和陈朝的阴铿。何逊的诗歌在艺术形式和技巧等方面的有益探索深入发

展了“永明体”，为律诗走向成熟做出了奉献。阴铿的诗善于锻炼字句，对仗工整，讲究声

律，诸多作品都可视为唐代五律的滥觞。

25.请简要分析一下应怎样评价永明体。

答：“永明体”亦称新体诗，这种诗体规定严格，如有“四声八病”之说，强调诗韵

格律，对近体诗的形成产生了重大影响。

永明体诗的重要特点是讲求声律，合理地调配运用诗歌的音节，使之具有友好流畅的

音韵美.这是完全有必要的。但假如规定过度苛细，则势必会带来一定的弊病。永明体对声

律的规定是相称精细繁琐并十分严格的，这无疑会给诗歌创作带来某些弊病，前人已多有

指出。

然而前人的评价，一般只是充足注意了永明体给诗坛带来的消极原因的一面。而文学史

发展的事实证明，四声时发现和永明体的产生，使诗人具有了掌握和运用声律的自觉意识，

它对于增长诗歌艺术形式的美感、增强诗歌的艺术效果，是有积极意义的。永明体的诗人不

乏优秀之作，并且后来格律诗的成熟也正是以此为基础日勺。，可以说，假如没有四声的发明

和永明体的出现，唐代的诗歌恐怕也就不会那样辉煌。永明体的出现，标志着五言古诗已临

时告一段落，预示着近体诗的即将出现，标志着中国古典诗歌的一大进步。通过许多诗人的

不停探索，在诗的格律声韵、对仗排偶、遣词用句以及构思意境等方面，永明体都较古体诗

更为工巧华美、严整精练。当然，由于过度追求形式的华美，再加上声病的限制，也产生“文

贵形似”之偏和“文多拘忌，伤其真美”之弊。不过他们的优秀之作，毕竟为当时的诗坛注

入了新的气息，树立了新的美学风范;他们所积累的丰富的艺术经验，也为后来律涛的成熟

及唐诗的繁华奠定了基础，并且对辞赋、骈文以及后来的词、曲等文学形式均有很大的影响。

因此，虽然有人对“永明体”提出了这样那样的批评，永明体诗在文学史上的地位，还是应

当予以肯定，并予以客观恰当的评价。

26.简答“大谢”、“小谢”山水诗的特色。

答：晋宋之交，我国古代诗坛发生了新的变化，这就是玄言诗的消失，山水诗的兴起,

正如《文心雕龙•明诗》所说：“宋初文咏，体有因革，庄老告退，而山水方滋.”谢灵

运是扭转玄言诗风，开创山水诗派的第一种诗人，世称“大谢”；其族人谢胱，受谢灵运的

影响较大，现存的优秀诗篇也大都是山水诗，世称“小谢”。二谢均以描写自然山水景物著

称于世，但又各具特色。

谢灵运出身于士族大家，才学出色，在政治上很有理想，但他生活在刘宋政局混乱、社

会动乱的时期，屡遭贬谪，便心怀愤怒。为了排遣政治上的不满情绪，谢灵运纵情山水，肆

意邀游，以富丽精工的语言，生动细致地描绘了永嘉、会稽、彭蠡湖等地的自然景色，在山

水清音之中得到心灵的慰藉。因此，他的山水诗都带有孤清、闲适的情调，采用哲理典故来

言情述志，体现了他对刘宋王朝的对抗和在政治上失意的心情。谢灵运的山水诗，崇尚声色,

“情必极貌以写物，辞必穷力而追新”，《登池上楼》是其代表作。然而，谢灵运的山水诗

多数不能做到情景交融和意境完整，又由于过度追求修饰，以致词藻堆砌多，玄言词句多，

往往有句无篇，且构造多半用“叙事一写景一说理”的章法，使人读起来感觉呆滞、单调。

谢胱继承了谢灵运山水诗细致、清新的特点，但又不一样于谢灵运那种对山水景物作客

观描摹的手法，而是通过山水景物的描写来抒发情感意趣，到达了情景交融的地步，从而

防止了大谢诗的晦涩、平板及情景割裂之弊，同步还挣脱了玄言的成分，形成一种清新流丽

的风格，《晚登三山还望京邑》是其代表作。作为“永明体”的积极参与者，谢眺还将讲究

平仄四声的永明声律运用于诗歌创作中，因此他的诗音调流畅友好，读起来琅琅上口，铿

锵悦耳。蕴含着深长细微的诗思与情致。谢胱日勺山水诗虽然较少繁芜词句和玄言成分，但由

于他情趣单调，一味追求声韵。在有些篇什里存在着钟噪所说篇末多跋，此意锐而才弱”

的缺陷。

28.试论庾信前后期创作的不一样及其在文学史上之地位。

答：庾信的毕生，以四十二岁出使西魏并从此流寓北方为标志，可分为前后两期。对

他的创作杜甫曾评价说：“庾信文章老更成，凌云健笔意纵横”，由此可见庾信创作的诗

文前后期是迥然不一样的。

庾信早年仕于梁朝，完全是一种宫廷的文学仕臣，与徐陵才学向埒，为文并重绮艳，

影响甚大，形成了一派新的诗风，世称“徐庾体”。这一时期，庾信的诗文重要是奉和，应

制之作，题材基本上不出花鸟风月、醇酒美人、歌声舞影、闺房器物的范围，有供君王消遣

娱乐的性质，思想内容轻浅单薄。但他对诗歌形式的多方面探索为后期的创作打下了一定基

础。

庾信四十二岁时出使西魏，因梁亡被迫仕于北朝。因此他后期的作品重要是抒发自己怀

念故国的乡关之思和屡遭离乱的身世之感，创作风格也一变而为沉郁、苍凉。并且在抒发个

人的亡国之痛时，也能以悲悯的笔触反应人民的苦难。因而，《四库全书总目提纲》夸奖庾

信北迁后来的作品“华实相扶，情文兼至”，杜甫在《咏怀古迹》中也评论庾信“暮年诗赋

动江关”，充足肯定了他晚年作品的价值。

庾信是南北朝时期一位集大成的作家，他的作品代表了当时同类创作的最高成就。在体

裁方面，他诗、赋、文皆工。在风格和技巧方面，他融南北文学之长.至后期而臻于老成，在

艺术造诣上到达了“穷南北之胜”的高度，这在中国文学史上具有经典的意义。同步，他把

南方日勺文学技巧带到北方，其作品深受北方文人爱慕，人们竞相学习，据《北史•庾信传》

记载“当时后进竟当模范，每有一文，都下莫小传诵”，这样就增进了南北丈风的融和，推

进了北方的文学创作。可以说，庾信汲取了齐梁文学声律、对偶等修辞技巧，并接受了北朝

文学的浑激劲健之风，从而开拓和丰富了审美意境，为唐代新诗风的形成做了必要的准备,

也受到唐代作家的推崇与模仿。

31.简答魏晋南北朝志怪小说昌盛的原因、重要内容及影响。

答：志怪小说多记述神仙方术、鬼魅妖怪、殊方异物、佛法灵异等，虽然许多作品中

体现了宗教迷信思想，但也保留了某些具有积极意义的民间故事和传说。

志怪小说的昌盛与当时的社会背景有很大关系，宗教迷信思想的盛行足其昌盛的土壤。

可以说志怪小说适应了宗教宣传