国开2024年秋《学前儿童艺术教育音乐》终结性考核答案

国开2024年秋《学前儿童艺术教育音乐》终结性考核答案学前儿童艺术教育(音乐)1.试论述为音乐欣赏作品创编身体动作的基本原则。简答题(30分)为音乐欣赏作品创编身体动作时，需要遵循以下基本原则：一、把握音乐句段结构理解音乐是通过理解句段结构这个路径完成的。在创编身体动作前，需要先画出音乐句段结构图，对选为音乐教学内容的乐曲结构进行清晰的分析。这一步骤有助于更好地挖掘音乐内容的形象，并为后续的动作诠释提供基础。二、遵循音乐组织手法音乐作品中常常运用重复、对比等组织手法来构建音乐结构。在创编身体动作时，需要遵循这些音乐组织手法。例如，当音乐段落与句子重复时，动作设计也应相应地重复；在三段体中的AB段、回旋体中的A段与其他变化段之间，动作设计应体现出对比效果，以反映音乐风格的变化。三、匹配音乐形式元素特征音乐的形式元素包括节奏、旋律、力度、速度、音色、结构、织体等。在创编身体动作时，需要仔细分析这些形式元素，并设计与之匹配的动作。例如，动作设计需要吻合旋律型、节奏型的变化特征，需要体现快慢、轻重、厚薄等特征，以准确地表达音乐的情感和内容。四、动作简单明了动作是激发幼儿或学生本能需要、引导他们理解音乐的中介和手段。因此，在创编身体动作时，应注重动作的简单性和易理解性。避免设计过于复杂或难以掌握的动作，以免降低学生的学习兴趣和参与度。简单明了的动作有助于学生更好地关注音乐本身，并积极投入到对音乐特征的主动表现中去。综上所述，为音乐欣赏作品创编身体动作需要综合考虑音乐的结构、组织手法、形式元素以及动作的简单性和易理解性等多个方面。这些原则有助于设计出既符合音乐特点又易于学生掌握的身体动作，从而提高学生的音乐感受力和表现力。1.材料：歌曲《快乐小鞋》第一段歌词：小小鞋子小小鞋子走来又走去，小小耳朵仔细听。踢踢踢踢踏，踢踢踢踢踏，哎呀，约翰来啦（约翰走啦）。第二段歌词：小小鞋子小小鞋子走来又走去，小小耳朵仔细听。踢踢踢踢踏，踢踢踢踢踏，哎呀，爷爷来啦（爷爷走啦）。2.问题：请分析1.《快乐小鞋》适合采用哪种歌唱教学模式？活动过程结合了哪两种传统游戏？2.试分析其明暗双结构教学环节。简答题(30分)1.《快乐小鞋》歌唱教学模式及结合的传统游戏分析歌唱教学模式歌曲《快乐小鞋》适合采用“奥尔夫音乐教学法”中的“原本性音乐教育”模式。这种教学模式强调音乐的原本性，即音乐、舞蹈、语言紧密结合，通过节奏、旋律、动作等元素的综合运用，使儿童能够自然地体验、表现和创造音乐。在《快乐小鞋》的教学中，可以通过引导儿童聆听歌曲的节奏、旋律，结合简单的身体动作（如踏步、拍手等）和语言（如模仿歌词中的“踢踢踢踢踏”等），让儿童在轻松愉快的氛围中学习歌曲，提高他们对音乐的兴趣和感受力。在活动过程中，《快乐小鞋》结合了以下两种传统游戏：音乐听辨游戏：通过歌曲中的“哎呀，约翰来啦（约翰走啦）”和“哎呀，爷爷来啦（爷爷走啦）”等歌词，可以设计成听辨游戏。教师或播放设备播放歌曲，儿童在听到特定人物（如约翰、爷爷）的名字时做出相应的动作或反应，如举手、跳跃等。这种游戏有助于培养儿童的听力敏感度和音乐节奏感。角色扮演游戏：根据歌曲的歌词内容，可以设计角色扮演游戏。儿童可以分别扮演鞋子、约翰、爷爷等角色，通过模仿歌词中的动作和情境，进行简单的表演。这种游戏有助于增强儿童的想象力和表现力，同时也让他们更加深入地理解歌曲的内容和情感。2.明结构教学环节主要体现在歌曲的歌词、旋律和节奏等显性因素上。在《快乐小鞋》的教学中，教师可以通过以下方式展开明结构教学环节：歌词教学：引导儿童反复聆听歌曲，熟悉歌词内容。可以通过朗读、跟唱等方式，让儿童逐步掌握歌词。旋律和节奏教学：通过播放歌曲，让儿童感受歌曲的旋律和节奏。可以设计简单的节奏练习或旋律模仿活动，帮助儿童更好地把握歌曲的旋律和节奏特点。暗结构教学环节暗结构教学环节则主要体现在歌曲的情感、意境和背景等隐性因素上。在《快乐小鞋》的教学中，教师可以通过以下方式展开暗结构教学环节：情感引导：通过歌曲的歌词和旋律，引导儿童感受歌曲所表达的情感。例如，可以通过提问“你觉得这首歌听起来怎么样？它让你想到了什么？”等方式，激发儿童的情感共鸣。意境创设：通过创设与歌曲相关的意境，让儿童更好地理解和体验歌曲。例如，可以准备一些与鞋子、约翰、爷爷等相关的道具或图片，营造出一个与歌曲情境相符的氛围。背景介绍：如果歌曲有特定的创作背景或文化背景，教师可以适当介绍这些背景信息，帮助儿童更深入地理解歌曲的内涵和意义。3.活动设计题综合题(40分)(1)请为音乐《挪威舞曲》设计欣赏活动的目标和活动过程。乐谱见教材。《挪威舞曲》欣赏活动设计1.活动目标情感与态度：欣赏《挪威舞曲》，感受其欢快、活泼的旋律特点，激发对音乐的兴趣和热爱。愿意积极参与音乐欣赏活动，体验与同伴共同欣赏音乐的乐趣。知识与技能：能够识别《挪威舞曲》中的主要旋律和节奏型，理解其音乐结构。尝试用简单的身体动作或打击乐器来表现音乐的节奏和旋律特点。过程与方法：通过聆听、观察、讨论等方法，提高音乐欣赏能力和音乐感受力。运用已有的音乐知识和经验，尝试对音乐作品进行简单的分析和评价。2.活动过程导入环节（约5分钟）教师播放《挪威舞曲》的片段，引导幼儿初步感受音乐的旋律和节奏特点。提问：“这首音乐给你什么样的感觉？你觉得它在讲一个什么样的故事？”教师简要介绍《挪威舞曲》的背景和创作特点，激发幼儿对音乐的好奇心和探索欲。欣赏环节（约15分钟）教师完整播放《挪威舞曲》，引导幼儿仔细聆听，感受音乐的完整结构和旋律变化。提问：“这首音乐可以分为几个部分？每个部分有什么不同的特点？”引导幼儿通过讨论、交流，尝试分析音乐的结构和旋律特点。表现环节（约10分钟）教师引导幼儿尝试用简单的身体动作来表现音乐的节奏和旋律特点。例如，可以设计一些与音乐节奏相符的拍手、踏步等动作，让幼儿在音乐的伴奏下进行表演。也可以提供打击乐器（如铃鼓、沙锤等），让幼儿尝试用乐器来演奏音乐的节奏部分。创作环节（约5分钟）教师鼓励幼儿发挥想象力，尝试创作一些与《挪威舞曲》相匹配的简单舞蹈动作或音乐故事。可以提供纸笔、彩笔等材料，让幼儿画出自己对音乐的感受和理解。也可以组织幼儿进行小组合作，共同创作一个与音乐相关的表演节目。总结与分享（约5分钟）教师引导幼儿回顾整个音乐欣赏活动的过程和收获。提问：“你今天学到了什么？你觉得这首音乐给你带来了什么样的感受？”鼓励幼儿分享自己的感受和想法，增强对音乐的情感体验和理解。3.活动延伸可以将《挪威舞曲》作为背景音乐，在幼儿园的日