2019展示设计教案

美术与设讦学院

展示设计课程

教■fedL案

2017〜2018学年第二学期

学院美术与设计学院

课程名称展示设计

专业、年级、班级视觉传达专业2015级1班

主讲教师王尧

教案编写说明

教案又称课时授课计划，是任课教师的教学实施方案。任课教师

应根据专业的培养方案，紧扣教学大纲，认真分析教学内容，切合学

生实际，提前编写设计好每门课程每个章、节或主题的全部教学活动。

教案编写说明如下：

1、编号：按施教的顺序标明序号（每堂课一个序号）。

2、教学时数：指完成一个授课题目所用教学时间。理论课通常

以学时数为单位（一般2学时），而实践课则以学时数，天数或周数

为单位。

3、教学课型表示所授课程的类型，请在理论课、技法课、实践

课及其它栏内选择打。

4、题目：标明章、节或主题。

5、教学目的要求。

6、教学重点、难点。

5、教学方式和手段。

6、教学过程（含回顾旧课、导入新课、组织教学、小结评价等）。

将授课的内容按逻辑层次，有序设计编排。本部分不同专业的授课可

有自己的特色。

7、讨论、思考题和作业。

8、参考资料：列出参考书籍、有关资料。

9、日期的填写系指本堂课授课的时间。

2

展示设计课程教案

编号：1

课时安排：2学时教学课型：理论课口技法课0其它口

题目（教学章、节或主题）

展示设计概述

教学目标

课程教学总目标：

1.使学生掌握展示设计中功能划分、视觉形式、创意表现方法及展示设计其他相关的技

巧、材料的效果。

2.通过对理论的学习，培养学生正确的展示设计组织方法，培养学生将已学到的设计知

识通过实物表现出来，并通过具体材料的模型的组织训练，使学生掌握展示设计的基本

创作方法。为今后在艺术设计专业的学习和工作中打下一定的基础，提高学生的形象思

维能力、抽象思维能力、设计创造能力和组织动手能力。

本章节教学目标：

1.要求学生掌握展示设计的概论。

2.要求学生理解展示设计的范畴。

教学重点：

展示设计的范畴

教学难点：

展示设计的范畴

教学方法：

教学方法：讲授法

教学准备：相关课件、教材、参考书

教学过程：

（1）组织教学，导入新课

由生活中见过的展示实例导入课程。

（2）讲授新知识，演示新技能

第一节展示设计的基本概念

一、展示设计的含义

展示，英文“display”,它源于拉丁语的名词diplico和动词diplicare,表示展现之类的状

态行为。人们在日常生活中，会接触到各种各样的展示活动，“展示”是展示会的简称，

展示的概念是“展览”概念的展扩。所谓展览就是将物品摆出来给人们观看的意思，而

展示活动是强调公众参与活动，不仅仅是接受信息，而且要反馈信息，深入地参与其中

进行实践和体验，这绝不是一个览字所能包含得了的。而“示”的意义包含有明示、暗

示、示范、演示等意义，不仅有静态的含义，还有动态的含义。

展示活动和展示艺术，以其直观、形象、系统、通俗易懂、生动有趣的艺术魅力，使观者

在不知不觉中受到潜移默化的影响，接受到市场信息，获得社会科学、自然科学的知识。

展示活动已经渗透到人类生活的各个领域，强有力地推动着社会发展。

现代展示是一个有着丰富内容、涉及广泛领域并随着时代发展而不断充实其内涵的课

题，展示环境的设计也是一个以环境艺术设计学科为主，涉及其它多种关系科学设计领

域。在设计方法和程序上，展示环境设计具有室内设计、公共空间、景观设计及视觉传

达设计、工业设计等方面的特点，但同时它又具有自身的专业特征。展示设计本身已经

超脱了上述相关学科，由“三维设计推进到了四维设计乃至超维设计”，它的空间不是

一个“上下、前后、左右”的概念，还充满了人流及信息的转换，是一个流动的空间，

并且还应加入人的感觉因素，如触觉、嗅觉、听觉等。展示设计本身并不是最终目的，

它是通过设计运用视觉传达手段，并通过空间规划、平面布置，借助道具、设施、照明

技术，对展示空间环境进行再创造，将信息有目的、有计划地展现给观众，力求使观众

接受设计者所要传达的信息，为达到这个目的所进行的综合性设计工作即为展示设计。

二、展示艺术的发展概况

（一）原始形式及初期发展形式

远古时期的“功利主义”思想和图腾崇拜所产生的岩画、陈列偶像、宗教画的山洞、祭

坛、庙宇、神殿，就是最早的展示形式。中世纪初期，随着剩余价值产生和职业的分工,

人类出现了商品交易的集市贸易形式。在中国民间传统的庙会上，货物琳琅满目，各种

小吃、杂耍、戏剧、民艺、手工艺品等穿插其间，形成了集拜神、购物、浏览、观摩的

物质和精神的综合性文化娱乐活动，这就是最初的“商品展示”、“展销会”的雏形。世

界其它地区古代展示艺术发展与我国的情况大同小异，也是在集市、庙会原始崇拜的基

础上发展起来的。在欧洲，反映物质文明的展示源于“市集”，“市集”在拉丁语中是“宗

4

教节日”的意思，在德语中是''聚众活动”的意思，这些都是以表明古代组织集市的时

间大多选择在某一宗教日以吸引大众参加。

封建社会中由于商业贸易活动的繁荣，出现了店铺，产生了商号、牌匾等形象标志，这

在史料上均有详细记载，《清明上河图》画卷上也形象地刻画了汴京商号的招牌、商品

陈列、店面装饰等内容，这是中国最早的商业展示和视觉传达设计。在西方，博物馆的

雏形最早出现在古希腊、古罗马及拜占庭等国，公元前5世纪古希腊特耳非、奥林匹斯

神殿里的一个收藏各战利品和雕塑的宅库，便被看作是博物馆的起源。皇宫及达官贵人

为了显示自己的富有或者是欣赏古文物的需要，将祖传的珍贵宝物、皇室的赏赐珍品、

贵重纪念品、出土文物、名人绘画、书籍等等，摆放在私人的陈列室（馆）中。文艺复

兴后期，随着考古学，自然科学和航海技术的发展，陈列室逐步由家庭走向了社会，产

生了有关自然、科技、地质、人文等相关内容的社会''博物馆"，其中以英国、德国、

法国等发展得最早，尤其以1753年建造的“大英博物院”最为著名。

（二）中国近代展示活动

从1840年鸦片战争开始，到1949年中华人民共和国成立的一百多年里，帝国主义列强

在经济上对我国进行掠夺，在文化上不断进行渗透。一批传教士在中国大中城市办起了

展示关于自然、考古以及民俗、杂物等方面内容的博物馆、博物院，这对我国展示艺术

的发展起到了一定的积极作用。我国第一所博物院创建于清朝同治年间的1868年，由

法国神父朝伯录于上海徐家汇建立的“震旦博物馆”，后改名为“上海徐家汇博物馆”。

但中国近代的展示艺术发展的根本动因还是离不开中国人自己的努力奋斗。19世纪后

期，一些出国人员如外交官、洋务人员、留学生等将国外的博物馆陈列艺术的信息，通

过书信等形式传入中国，以严复、康有为、梁启超为代表的新派知识分子，大力宣扬学

习西方，宣传博物馆陈列艺术具有的“广见闻”、“开风气”、“启心思”的社会教育

作用，这些主张为中国近代展示艺术的形成作好舆论上的准备。

我国著名的民族实业家张骞（1853年-1926年）将这些主张付诸于实际行动，经过10

年的建设，于1905年在南通建成了我国第一个中国人创办的“博物苑”，分为北馆、

中馆、南馆,收藏了自然、历史、美术等文物三千余件。它宣传了现代自然科学和祖国的

优秀文化，有一定的进步意义。张骞主张“欲国之强，当先教育”，认为博物馆与商业

展示的性质各异，应遵循“参研学理，确有规则”的原则，对展品进行按时间和分区域

陈列。这足以说明他对博物馆陈列设施已进行了系统的研究，并有独到的见解。在张骞

创办的南通物苑的推动下，我国在20世纪20年代相继建成了一二十个博物馆，到了30

年代，中国的博物馆事业有了更明显的发展，各类展示活动也不断出现。

(三)世界博览艺术的发展

世界公认的第一届博览会，是1851年5月在伦敦海德公园举办的万国博览会，博览会

的建筑是一座玻璃和钢铁构件构成的巨型展览厅，“水晶宫”通体透明、空间开阔，象

征着工业革命的成果，由英国建筑师约瑟夫•伯克斯顿(sirJosephpaxton)设计。“水

晶宫”总面积为74000平方米，建筑物总长1851英尺，象征1851年，高66英尺，宽

456英尺，覆盖面积78000平方米，从5月1日开幕到10月15日闭幕的160余天里，

先后接待了观众600多万人，共展出精品1万4千件1,其中有英国的机床、机车、冶

金、轻纺及细瓷产品，俄国乌拉尔山的白金、皮毛、地毯，法国的家具、化妆品等。通

过博览会，欧洲各国之间的交流打破了所有工业国家的封闭状态，促进了工业革命的进

程，革命导师恩格斯曾对这届博览会作了这样的评介：“1851年博览会，给英国岛国的

封闭性敲起了丧钟。”

继英国举办了1851年的博览会后，欧洲掀起了一股举办博览会的热潮，1889年法国巴

黎举行了第二届世界万国博览会，这届博览会的展馆建筑在工程技术方面取得了重大进

步，以钢制筒拱形式创造了跨度H5米，长420米的巨大空间，为设计师创造性塑造空

间提供了可能，并且首创了专业性陈列馆的开设。这次博览会最大的特点是在巴黎玛尔

斯战神广场建造了永远令世人赞叹的纪念建筑一埃菲尔铁塔，日后它成了巴黎的象征。

这座铁塔高达320M,重为7000吨，塔身有三层平台，从第三层平台276M高处，四周

均为玻璃，可供观赏巴黎市容，它为丰富世界旅游文化的内涵做出了贡献。

历年世界博览会一览表

1851年伦敦世界博览会

1853年纽约世界博览会

1855年巴黎世界博览会

1862年伦敦世界博览会

1867年巴黎世界博览会

1873年维也纳世界博览会

1876年费城世界博览会

1878年巴黎世界博览会

6

1889年巴黎世界博览会

1893年芝加哥世界博览会

1900年巴黎世界博览会

1904年圣路易斯世界博览会

1915年巴拿马太平洋世界博览会

1926年费城世界博览会

1930年列日产业科学世界博览会

1933—34年二芝加哥世界博览会

1935年布鲁塞尔世界博览会

1937年巴黎世界博览会

1939-40年纽约世界博览会

1939年金门世界博览会

1958年布鲁塞尔世界博览会

1962年西雅图21世纪世界博览会

1964-65年纽约世界博览会

1967年蒙特利尔世界博览会

1970年日本世界博览会

1975年冲绳海洋博览会

1982年诺克斯威廉国际能源博览会

1984年新奥尔良国际河川博览会

1985年国际科学技术博览会

1986年温哥华国际交通博览会

1988年布里斯班国际休闲博览会

1990年国际花与绿博览会

1992年塞维利亚世界博览会

1992年热那亚国际船舶与海洋博览会

1993年大田国际博览会

1998年里斯本国际博览会

1999年中国昆明世界园艺博览会

2000年德国汉诺威世界博览会

2005年中国上海世界博览会

世界博览会不仅为参展国家和企业提供了交流和沟通的机会，更为主办国带来了可观的

经济利益和很多其它益处。由于博览会举办过于频繁及组织工作上的困难，1923年由英

德法等国发起，在巴黎成立了国际性展示组织一《国际博览会办公署》（简称BIE）o1928

年H月22日，31个国家的代表参加了在巴黎的国际会议，签署了世界上第一个关于协

调与管理世界博览会举办的“公约”一《国际博览会公约》。国际展览局是该公约的执

行机构，成立于1939年，总部设在法国巴黎，宗旨是通过协调和举办世界博览会，促

进世界各国经济、文化和科学技术的交流与发展。80年代末，我国第一次加入《国际博

览会公约》组织，代表我国加入的单位是中国国际展览公司下属的“北京国际展览中心”。

经国务院批准，并获国际展览局确认，中国国际贸易促进委员会以国家名义，于1993

年5月3日正式申请加入国际展览局，并于1999年12月被选为该局信息委员会会员。

三、展示活动的作用：

展示活动是一个复杂的人与物、人与人沟通交流的过程，是一种宣传性很强的社会意识

形态，具有上层建筑的性质，可以影响社会的和谐与稳定，涉及到政治、文化、经济、

教育、生态环境等范围。展示活动作用可归纳为以下几方面：

（一）经济作用

参加各类展示活动，是各厂商进行市场调研、产品开发与促销以及市场竞销的重要手段

和途径，他们借此可以获取产品情报、市场情况、推销产品、拓展市场，达到事半功倍

的效果。因此，各厂商都会投入相当大的精力，参与各类博览会、展览会、交易会、展

销会等。各类商场、超市、专卖店、网络及电视购物也是现代展示活动的主要方面。“会

展产业化”将成为21世纪展示文化发展的方向，一些城市和地区花费巨大资金进行投

入，除完成特定的信息交流目的外，还可以促进当地的各项建设和旅游服务业的振兴以

及引发各项投资，使当地经济得到发展。

（二）教育作用

教育的功能是展示活动基本功能之一，展示活动所起的教育作用是一种社会教育。由于

展览具有公开性、真实性和形象性，所以容易被广大社会公众认识、理解并产生共鸣，

它可以有效地补充学校教育的不足。各种展览馆、陈列馆、纪念馆、美术馆、现代科技

8

馆等成为全社会的文化教育中心，让公众从“百闻不如一见”的真实感受中学习更多知

识，以提高自身素质。

（三）拓展旅游、弘扬文化作用

由于社会的发展，经济水平的不断提高，人们对于出行旅游的需求越来越大，地域经济

的完善和多样化使地方文化发展迅速，一些地方以自己独特的人文、自然文化特征为展

示主题，以吸收游客促进本地经济发展已成为一种潮流。人们对不同文化的追求和对不

同特色商品的消费欲望，促进了全世界范围内的旅游经济与旅游文化的大发展。各类民

风民俗博物馆、地域特色文化博览馆、展览会伴随地方特色的商品展示，成为现代社会

的又一重要组成部分。

（四）加速社会发展作用

现代社会中，人与人之间、组织与公众之间都必须建立和保持相互沟通、了解，接受合

作的渠道，接受信息并且能够做出反馈，共同处理问题并解决大量纠纷，这就需要符合

道德标准的沟通渠道、技术、形式。而展示活动就是一种感染力较强的沟通工具和有效

的宣传手段，是一个国家、地区、部门、组织、企业以及个人的形象缩影。展示活动凭

借实物、图表、道具、音像资料、现场缩示和流动的空间，比文字宣传和口头说教更具

说服力。真实的实物、精致的版面、动人的音乐、动感的画面和独特的造型艺术、空间

艺术相结合，创造出的引人入胜的展示效果，可以塑造完美的现代社会形象，是推动现

代社会发展的润滑油和催化剂。

第二节展示设计的范畴

现代展示所包含的范围十分广泛，已经深入到人类生活和社会发展的各个领域，呈多元

化发展的趋势。不同的表现主题，展示活动的目标及表现形式的规律与特征都有所不同，

了解熟悉展示活动的类别特征，对有目的地展示活动的组织与设计工作有很大的指导作

用。

以展示内容进行分类可分为：综合型、专业型、展览与会议结合型。

以展览目的性进行分类可分为：观赏型（各类博物展、珍宝展、美术作品展）、教育型

（各类成就展、历史展、人物事迹、事件、宣传展等）、推广型（各类成果型、新产品、

新技术、新成就、新方法展等）、交易型（各类展销会、交易会、洽谈会等）。

以展示手段进行分类可分为：实物展、图片展、样本展、综合性型等。

以地域区划参展进行分类可分为：地方展、全国展、国际展、地域性展等。

以展览规模进行分类可分为：大型展、中型展、小型展、微型展等。

以展览时间进行分类可分为：固定长期展、定期展、不定期展、短期展等。

从设计形式角度来看，可将展示设计归纳为：展览会设计、商业展示设计、博物馆设计、

演示空间设计、庆典环境设计、旅游环境设计等。下面就这几种类型进行阐述。

一、展览会设计

展览会主要包括各类展览会、展销会、交易会以及博览会的设计，此展览既有一定观赏

功能、教育功能，又有扩广、销售的作用，往往具有很明显的时间性和季节性，在展出

的内容、时间、规模和形式上具有很大的灵活性。

博览会大多由政府或国家认可的社会团体出面主办，其宗旨为促进人类经贸发展和文化

科学进步，通过正式外交途经邀请其它国家参加并且经过“BIE”批准的博览会称作“国

际博览会”。博览会是一个国家形象、行业或事业形象的塑造，应体现出民族特色、时

代观念和时代特征、高科技手段应用和现代工业水平。

交易型展览是现代社会经济生活中的一个重要组成部分，它是商业性的，各参展单位在

指定的展区内展出自己的产品或服务，以期与买主做成现货或期货交易。一般在这样的

展览会上，既可以同商人洽谈大宗买卖，又可设置专卖品销售部，直接售货给广大参观

者。专业性较强的交易会，对来宾均要求专业相对“对口”，可有计划地组织报告会及

座谈会，如我国的“广州交易会”、“上海工业博览会”等均属综合型交易活动，进口、

出口、中外合资经营、来料加工，引进资金等都是活动涉及的内容。在展览会上成功交

易是一切参展商所期望的，如何在竞争中显示出自身产品形象与公司形象的诱人特征，

给观众留存最佳印象，争取到最多的订单，这是衡量展览设计成功与否的重要标准。为

了达到这个目的，在设计上应注重创造丰富、活泼和热烈的气氛，追求造型形式多变、

色彩强烈鲜明，以达到给观众留下强烈印象的效果。

二、商业环境展示设计

商业环境是指各类商店、商场、超市售货亭、宾馆、酒店等商业销售环境。商业展示设

计可分为店内商业环境设计与店外商业环境设计，如店面设计，橱窗设计，POP广告、

CIS设计（专卖店）、室内设计等。

各类琳琅满目的商品展示的主要功能是商品销售，通过展示设计各种手段，准确、快速

地向顾客传达信息，给顾客强烈的视觉冲击力并留下深刻印象，以使之留连忘返，产生

10

购买欲望。这就要求购物环境的设计必须采用适合于销售商品陈列、展示方式、灯光照

明、货架、展台、柜台造型、色彩、POP广告等的设计既要醒目、方便顾客购买，又要

与室内装修风格相协调。

广告橱窗是购物环境的一部分，它既是商业窗口，又是城市景观之一。商店橱窗没有固

定规格及模式，可采用封闭式、开敞式与半开敞式等形式。设计中除充分展示商品功能

外，还应充分利用色彩调配、照明等手段，突出商品的最佳形象。

三、博物馆设计

博物馆（历史博物馆，自然博物馆，科技博物馆等）陈列展示有四大职能一信息搜集、

学术研究、解释、陈列观赏，其社会功能主要为专业研究和社会教育提供良好环境和条

件，寻求知识、接受教育是观众走进博物馆的最终目的。

博物馆陈列设计的要则有以下几点：

（一）真实性。陈列的物品要博且真，陈列实物是博物馆的基础，对展出实物应博采并

且需大量真迹和原件，这样才能展现全貌及稀贵以确保其真实性。

（二）规律性。陈列时物序、时序应清晰明了，以便观众从中发现规律。可根据博物馆

规模和主要目标观众的需要，决定按年代时序、地域分布。物品门类等陈列的形式，小

型、专题性的博物馆，可采用长期固定的方法陈列；大型综合性博物馆，采用部分长期

固定陈列、部分灵活常变的陈列形式。

（三）历史、自然回归

历史博物馆陈列设计应让人在回顾历史的同时，产生超脱现实、跨越历史长河的回归体

验；自然博物馆、植物园、动物园的展示设计，应给观众产生自由自在地回归到大自然

的怀抱的心理状态;科技博物馆的设计，应让观众通过对充满智慧的展现，看到人类科技

文明的丰硕成果;现代科技馆则着重于对现代科技成果的展示，加强时序的对比与技术对

比，会强化观众回归感。

（四）独特的美感设计。不同展示内容的博物馆会显示不同的美感设计特征，自然博物

馆应呈现出自然之美，科技博物馆应呈现出科技之美，历史博物馆应呈现传统之美与残

缺之美（如罗马、雅典的残壁断柱等历史遗迹，可以让观众通过对残缺美的感受，感受

到历史的风尘，看到人类早期的智慧之光。）

因此在进行博物馆展示设计时，我们首先要选择适当的陈列密度，陈列面积应占陈列室

地面与墙面面积之和的40%左右，其次要选择合理的空间布局，短捷的参观路线及合理

设立观众的休息区域，通常每隔600平方米一800平方米，陈列区域设置一个休息空间,

再次要确定独特新颖符合时代特点的设计形式，确定统一的色彩基调，创造出符合主题

要求的意境，最后对展品的陈列要防止丢失和注意保护，避免使观众视觉产生刺眼的眩

光，对展品的陈列区域应设置恒温与恒定的湿度，还要避免紫外线等对展品的伤害。

四、演示空间设计

剧场影院、音乐厅、歌舞厅、报告厅、服装表演展示空间的环境气氛设计有不同的特点

及使用要求，空间规模、布置装饰、道具使用等功能要求的不同也随之变化，音乐厅设

计对音色、音质的要求较高，歌舞厅则要满足视觉的需求。

演示空间设计应包含观众的使用部分、辅助设计部分、演出空间部分的环境气氛、各类

展示牌、绿化、照明、服饰、道具、设备、音响、灯光等内容。设计中尤其应注意的问

题是合理设计出动态空间(演示)与静态空间(观众)的环境气氛以及空间中互动关系

的衔接。

五、庆典及旅馆环境设计

一些重要的节庆活动、礼仪活动，需创造一个符合其内容气氛的环境，如大型的游园活

动环境，如何进行平面布局，悬挂彩旗、搭建彩楼、陈设植物等都属于展示设计范围。

大型运动会的开幕式、闭幕式等更需结合现代科技的手段进行综合设计。

在旅游范围内的名胜古迹、观光点、植物园、动物园等环境的设计与布置时，保护和突

出各类文物古迹及观赏品是设计首要任务，在这些环境设计中还应注重对道路、观众止

留空间、导游平面图、环境设施休息区域绿化、广告标牌等内容与总体环境气氛要求相

一致，使游客流连忘返。

(3)布置学习活动与进行练习

学习展示活动分类。

(4)展示、评价与布置

板书设计：

展示设计概述

一、展示设计概念三、展示设计在现代生活中的作用

12

展示设计的定义四、展示设计的范畴

二、展示设计的发展会展设计

初期发展形式商业环境展示设计

中国近代发展状态博物馆类展示设计

世界博览艺术的发展演示空间设计

庆典及公共空间展示设计

讨论或课后练习：

课后收集相关会展图片及资料。

参考资料：

《商业展示设计》.李蔚、于鹏、傅彬主编.东北师范大学出版社.2011年8月第1版。

课后反思：

通过教学，学生基本掌握本章节重点难点内容，教学方法运用得当，教学效果良好。

备注：具体填写可按不同专业不同课程性质做调整。

编号：2

课时安排：12学时教学课型：理论课口技法课0其它口

题目（教学章、节或主题）

展示设计的创意

教学目标

本章节教学目标：

1.要求学生掌握展示设计创意的概念。

2.要求学生掌握展示设计创意的方法。

3.要求学生掌握创意在展示设计中的表现形式。

4.要求学生掌握创意在展示设计中的应用方法。

教学重点：

创意在展示设计中的表现形式

教学难点：

创意在展示设计中的应用方法

教学方法：

教学方法：讲授法

教学准备：相关课件、教材、参考书、个人指导

教学过程：

（1）组织教学，导入新课

回顾展示设计的基本概念，发展过程，基本作用。复习展示设计的范畴：会展设计、

商业环境展示设计、博物馆类设计、演示空间设计、庆典及公共空间展示设计。

导入创意与展示设计。

（2）讲授新知识，演示新技能

第一节创意的概念

createnewmeanings创意是创造意识或创新意识的简称，亦作"翔'意"。它是指对

现实存在事物的理解以及认知，所衍生出的一种新的抽象思维和行为潜能。创意是一种

通过创新思维意识，从而进一步挖掘和激活资源组合方式进而提升资源价值的方法。在

14

头脑里所形成的反映对象的本质属性的思维形式。把所感知的事物的共同本质特点抽象

出来，加以概括，就成为概念，概念都具内涵和外延，并且随着主观、客观世界的发展而变

化。

第二节创意的方法

我思故我在。对于最富魅力和动力的创意思维，人类一直没有停止过总结和探索。

从中国古代的学者文人，到当代西方的科学家、管理学家，都在不断研究和摸索创意思

维的规律，试图整理出创意思维的特有程序，以推广和促进人类的创造实践。

以下是国内外五种比较典型和常见的阐述创意思维过程的说法：

1.“三境界”法

清代国学大师王国维（字静安，1877年〜1927年）在代表作《人间词话》中，提

出的“古今之成大事业大学问者，必经过三种境界”，用三段绝美的宋词极其形象地描述

了思维求索“解决方案”的过程：

第一境界一“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，是对目标、对象和环境

的高视点、多角度、全方位的观察（搜集）、整理和分析。

第二境界——“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，是根据经验、标准、规律等参

照系统对前阶段经过分解列举的各个关联要点进行筛选、判断，是不断地去伪存真，去

粗存精的艰辛过程。

第三境界一“蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”，是经过不断的探索、比较、验

证的思维过程，终于顿悟开朗的创新时刻。

王国维的“三境界说”被广泛地运用在很多需要创新的工作领域，不论是学习还是研

究，是做行动计划还是设计广告，因为不论任何主体客体，人类思维的行进过程都是相

似的。

2.5W2H法

所谓5W2H法就是分别从七个方面去对策划创新的对象、目标进行设问。既是角度,

也是分解创意策划对象的程序。

分解这七个方面的英文单词的第一个字母正好是5个W和2个H,所以称为5W2H

法。这七个方面是：

Why----为什么需要创新？

What—什么是创新的对象？即创新的内容和达成的目标。

Where------从什么地方着手？

Who——什么人来承担任务？

When——什么时候完成?

How—怎样实施？即用什么样的方法进行。

Howmuch——达到怎样的水平？或需要多少成本。

5W2H法能够帮助我们的思维路径实现条理化，围绕目标，理清步骤，有助于在管

理中乃至生活中杜绝思维的盲目性、随意性和资源浪费。

3.行停法（gonging-stoppingmethod）

美国创造学家阿里克斯.奥斯本（A.F.Osbem）总结整理出的一种设问类型的创新技

法。通过“行”（g。）一发散思维（提出创造性设想）与“停”（stop）—聚敛思维（对

创造性设想进行冷静分析）的反复交叉进行，注重程序，逐步接近所需解决的问题。行

停法的操作步骤是：

“行”（go）—思考列举与所需要解决的问题相关联的要点因素；

“停”（stop）——对此进行详细的分析和比较；

“行”（go）—对解决问题有哪些可能用得上的信息；

“停”（stop）——如何方便地得到这些信息；

“行”（go）——提出解决问题的所有关键点；

“停”（stop）——判断确认最好的解决切入口；

“行”（go）—尽量找出验证试验的方法；

“停”（stop）—选择最佳的试验验证方法……循环往复，直至思维创新达到预期

目标，获得成功答案，形成完整的策划方案。

4.六顶思维帽法（lateralthinking）

英国剑桥大学的心理学医学博士爱德华・德・波诺（EdwarddeBono）,在1980年代

发明了“平行思维法”。针对一件具体事情，思维的一个小环节，在同一个时刻，人们在

思考时，情感、信息、逻辑、希望、创造力等都要参与到思考之中，人们要同时控制它

们。

该方法主张：要把情感和逻辑分开，将创造力与信息分开，以此类推。波诺先生形

象地把各个概念比做不同颜色的思考帽，戴上一顶帽子代表使用一种思维方式。

白帽：纯白，纯粹的事实、数字和信息。

16

红帽：刺目的红，情绪和感觉，包括预感和直觉。

黑帽：漆黑，做错误倡导者，否定判断，代表负面因素。

黄帽：阳光的，明亮和乐观主义，肯定的，建设性的，机会。

绿帽：象征丰收，创造性的，植物从种子里茁壮成长，意动，激发。

蓝帽：冷静和控制，管弦乐队的指挥，对思维进行思维。

戴上上述不同颜色的帽子，分别从不同的倾向角度去面对问题，得出的结论会有所

不同，综合这些思维结果所得出的总结论往往是最好的决策。[1]

5.头脑风暴法(Brain-storming)

就像中国成语“集思广益”的意义一样，仍然是那位著名的阿里克斯・奥斯本

(AFOsbern)于1938年发明了著名的头脑风暴法，这是激发人的大脑思维产生创造性

设想的一种集体讨论方法，又称BS法。以后各国创造学家又进一步对其丰富和发展，

先后提出了默写式智力激励法、卡片式智力激励法、三菱智力激励法等。奥斯本把这种

方法的有效性归因于四个方面：

其一，思想的产生有赖于联想，联想能力在一定程度上依赖于不同思想的相互启发

和诱导。

其二，一般人在小组讨论中比单独思考更能发挥其想象力。

其三，智力活动在竞争情况下，其产生思想的能力增强50%,其中尤其以产生灵感

的能力增强最为突出。

其四，在小组中个人设想往往会立刻得到他人的鼓励、引伸和发展，从而增加激发

自己提出更好的设想。

头脑风暴法的具体做法是：围绕某个目标明确的主题，召开一次有10人左右参加

的小组讨论会。会议主持人的言辞必须妙趣横生，使场面轻松、和谐，善于引导、激励

会议成员积极思考。为了使会议气氛热烈，富有成效，对到会的人员约定4条原则：第

一，不允许批评别人提出的设想；第二，提倡无约束地自由思考；第三，尽量提出新奇

设想；第四，结合他人的见解提出新设想。

主要包括准备、热身、明确问题、畅谈、加工设想等五个步骤。通过这五个步骤，

先把设想归为明显可行的、荒谬的和介于两者之间的三类，经评价筛选出最佳方案。

在头脑风暴法的基础上，日本学者武知考夫提出了T.T.STORM法，把创意的思维

过程归结成集中目标、广泛思考、探索相似点、系统化、择优、具体化等六个步骤。其

他还有不少国内外学者专家在此基础上做出了改进和创新。

第三节创意设计的表现形式

1.夸张合理

把商品最有特征的部分，抓住一点，不及其余地加以夸张，使其特征更加鲜明、更

突出。有的商品可夸张其自身形象美。（31ian素材）

借助想象，对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的夸

大，以加深或扩大这些特征的认识。夸张是一般中求新奇变化，通过虚构把对象的特点

和个性中美的方面进行夸大，赋予人们一种新奇与变化的情趣。通过夸张手法的运用，

为广告的艺术美注入了浓郁的感情色彩，使产品的特征性鲜明、突出、动人。

2.比喻表现

比喻就是平常说的打比方。用某一物象或情景来比喻产品，使产品形象更深刻易记。

比喻在设计过程中选择两个各不相同，而在某些方面又有些相似性的事物，比喻的事物

与主题没有直接的关系，但是某一点上与主题的某些特征有相似之处，因而可以借题发

挥，进行延伸转化，从而获得的艺术表现效果。

3.联想表现

用与产品有关联的形象，引起消费者由此及彼的联想，这种联想在人们的审美心理

活动中，往往起很重要的作用。一幅作品，留给观众可供联想的余地越广阔，才越使人

有看头，感到言有尽而意无穷。例如表现儿童用品，联想到幼苗、花朵、米老鼠、小动

物、童话故事及天真活泼孩子们的形象等。

4.象征表现

用一种形象寓意地表达某种含义，例如以鸳鸯象征爱情、桃象征长寿、鱼象征年年

有余、牡丹花象征繁荣富强、橄榄叶象征和平等。

第四节创意在展示设计中的具体运用

展示艺术的形式法则是创意的基本法则，它包括以下几个方面：

一、对称与均衡

对称是指点、线、面在上下或左右有一部分相对应而形成的图形，对称是生活中常

见和习惯的、规律性的一种构成形式，在展示设计中可表现出给人有秩序、庄重、稳定

的感觉。（例图、橱窗对称）

均衡是指点、线、面在上下或左右不完全对应而形成的图形，对称过于完美，缺少

18

变化，常给人以呆滞、静止、单调的感觉。均衡则打破完全对称的形式，在保持质与量

等方面在视觉上的整体平衡的基础上，求得局部变化，根据力的重心，将其份量重新配

置和调整，从而达到均衡的效果。

二、重复与渐变

重复就是相同或相似形象反复出现并求得整体形象统一或它的特征是形象的连续

性，强调秩序的同一性。重复可分为单一基本形重复与变化重复两种形式。在使用重复

表现手法时应注意层次不宜过多，失去单纯性的特征。重复可以使人有清晰、连续、平

和、无限的感觉，在展示设计中，反复陈列某一物品，会引导观众注意观察。（附图：

橱窗）

渐变是指形象连续递次近似的变化，数量上的多少之间、色彩上的黑白冷暖之间、

形体上的大小方圆之间都可采用渐变的形式使人产生柔和、含蓄的感觉。在展示设计中，

渐变的形式还有着引导与指引功能，可以使观众的注意力沿着设计好的渐变流程进行移

动。

三、节奏与韵律

节奏是指某种视觉元素多次有规律的重复，常用反复、渐变等手来营造节奏的变化。

韵律是由造型元素的有规律的节奏变化而形成的视觉效果。

节奏与韵律的二者间既有区别又有联系，节奏是韵律的单纯化形式，韵律是节奏的

深化，是情调在节奏中的运用。

四、对比与统一

统一就是和谐，是指画面中的各个组成部分的关系和谐一致，能给人视觉上的融洽

而产生美感，在展示设计中应注意协调好形象特征的统一、色彩的统一、材料的统一、

工艺技术和结构方式的统一等，以创造出展示艺术活动的和谐感。

对比，是指性质相反的各要素之间的比较，紧张感得到加强的视觉效果。合理地运

用对比手法可使展示效果更生动、更富活力。对比在展示设计中表现在空间对比、量的

对比（大小、多少、明暗等）、质的对比（软硬、强弱、方圆、曲直、冷暖等）、聚散

对比（疏密关系），方向对比（上下、左右等）几个方面。

五、比例与尺度

比例，是指在一个形体或空间之中，将各部分关系合理按排，如大小、高低长短等

尺度关系。

尺度，是设计中的计量与基准，是一种计量关系。

在展示设计中应合理运用比例的原理以获得最美的位置、造型、结构或色彩。黄金

分割、等比数列、等差数列、是构成优美比例基础。

（一）黄金比：

黄金比是设计中应用较多的一种比例，黄金比矩形的宽与长比例为1：1.618。线段

的黄金比公式为：短边：长边=长边：长短两边之和。

（二）数列比：

1、费勃那齐数列：近似黄金比数列，求法是：数列相邻两项的数字和作为第三项

数值,如1、2、3、5、8、13、21、34.......。。

2、等差数列:数学公式为a、a+r>a+2r.......a+（n-l）ro

3、等比数列：数学公式为1、al、a2……an-l、an

（3）布置学习活动与进行练习

小组讨论展示创意的表现形式，并动手设计展示设计的创意表现具体应用途径。

（4）展示、评价与布置

板书设计：

第二章创意与展示设计

第一节创意的概念第三节创意设计的表现形式

第二节创意的方法1.夸张合理

1.“三境界”法2.比喻表现

2.5W2H法3.联想表现

3.行停法4.象征表现

4.六顶思维帽法第四节创意在展示设计中的具体运用

5.头脑风暴法1.对称与均衡

2.重复与渐变

3.节奏与韵律

4.对比与统一

5.比例与尺度

20

讨论或课后练习：

课后收集相关展示设计创意设计相关资料。

参考资料：

《商业展示设计》.李蔚、于鹏、傅彬主编.东北师范大学出版社.2011年8月第1版。

课后反思：

本章节教学设计合理，以学生为主体，课内实践与课堂教学相结合，自主学习与小

组合作相结合，由浅入深，循序渐进，教学方法使用得当，调动了学生的积极性和学习

兴趣，取得了良好的学习效果。

通过学习，学生基本掌握本章节重点难点。

备注：具体填写可按不同专业不同课程性质做调整。

编号：3

课时安排：20学时教学课型：理论课口技法课0其它口

题目（教学章、节或主题）

展示设计原则及设计形式

教学目标

本章节教学目标：

1.要求学生掌握展示设计的原则。

2.要求学生掌握展示设计的基本形式。

教学重点：

展示设计的原则

教学难点：

展示设计的基本形式

教学方法：

教学方法：讲授法

教学准备：相关课件、教材、参考书、个人指导

教学过程：

（1）组织教学，导入新课

回顾创意的概念，创意的方法。复习创意设计的表现形式，创意在展示设计中的具

体运用。导入新课，展示设计的原则和设计形式。

（2）讲授新知识，演示新技能

第一节展示设计的原则

1.设计程序

有目的地实施展示设计的计划，并按照一定阶段的时间顺序展开的科学设计分法，

称作为设计程序。展示设计包括整个展示活动的筹划、总体设计以及每个阶段的设计过

程，贯穿了整个展示活动的前期工作，主要包括两个方面：一是文案工作，二是艺术与

技术上的设计工作。这两个方面工作在开展过程中不可截然分开，展示效果的好与坏，

22

取决于这两方面工作人员的配合与合作的工作成效。就展示设计的工作进程来看，可以

分为以下几个阶段：

一、展示前期策划及准备工作

前期工作虽然还不是真正意义上的设计工作，但包括了许多设想、筹备和组织、资

金筹集、广告、宣传活动等工作，这些工作的进展直接影响到展示的效果，也会对后期

的展示效果产生较大影响。

（一）组建筹备机构

针对展示活动所需，各方面工作人员应有组织地建立一定的工作关系，以便各自任

务的顺利完成，一般筹备机构构成如下图（筹委会）

（二）编写文字脚本

展示活动文字脚本的撰写，实际上是展示设计的真正开端，一般工式的展览会、博

物馆陈列的文字脚本都需花费很长的时间和很多的精力来酝酿，它是总体设计前的准备

工作。根据展示活动的目的要求，展示的具体内容以及专业需要等情况，由文字编辑人

员负责编写文字总脚本设计和文字细目脚本，这两个脚本将成为展示设计活动的指导性

文件。

（三）总体脚本

主要内容包括展示活动的目的与要求、指导思想、基本原则、主题与内容、展品及

资料的征集范围与方法、展出的规模及面积、表现形式与手法、艺术与技术设计、施工

管理要求、展出时间与地点等。

（四）细目脚本

主要内容包括各章节的主副标题及内容、实物图片选择及数量、图表（统计数据）

以及对道具、陈列、照明、装饰、材料工艺、表现媒体、表现形式等的建议。

（五）展示资料的征集

根据文字脚本的要求，由专门工作人员负责对展品资料的征集与选择，对所有展品

均进行逐一登记、注册、编号，标明选送的单位名称、品名、规格、特征等，并留存底

册。这项工作将为编写“展示项目设计书”和具体设计工作以及展览结束后对展品清理

退还工作都有很大的帮助。

（六）展示项目设计书

展示项目设计书，是具体细致的展示文字编辑工作，是细部设计意向的反映。它是

根据总体脚本的内容要求以及征集的实物、图片、文字等资料，由文字编辑人员在征求

展示设计师意见的前提下，详细编写出每个单元的主副标题、文字说明、展品和图片的

种类与数量等，以及对艺术表现形式与媒体的选择，对必备的道具与陈列，照明环境与

色彩的特殊要求，确定演示、放相、播音等活动时间与顺序按排。

二、展示的技术与艺术设计

在进行艺术与技术设计前，设计师除进行上述准备外，还应全面了解和掌握必备的

技术资料、技术数据，不仅要获得现场建筑图纸，还应对展示现场进行实地勘察，核对

图纸及各种技术数据，了解现有设备、设施，结合文字脚本收集相关的设计与技术资料、

所需材料的价格、相关政策法规、人文及地志资料等。所有这些均是保证设计工作顺利

开展的前提条件。

（一）展示艺术设计

展示活动的艺术设计又称为“图式设计”，这是展示设计师将自己的创造性思维由

文字脚本变为形象意图的诉诸表达过程，是使展示活动变为现实的必要步骤，贯穿在总

体设计与单项设计之中。

一般艺术设计包括平面布局示意图、展示空间预想图、色彩效果预想图、立面预想

图、照明效果预想图、版面设计示意图、展示道具设计、室外环境设计等，以及总体设

计方案的模型。

（二）技术设计

技术设计工作是艺术设计的补充，也是整个展示活动的技术保障工作，艺术设计方

案通过论证、审批后，为了艺术设计效果的实现，须用技术性的表达方式进一步陈述设

计意图。技术设计的具体相关内容包括：绘制精确尺寸的平面图、立面图、照明与动力

配置线路图、道具制作工艺图及一些特殊设计（音响、电子设施计划和防盗设施等）。

这些技术性设计工作需总设计师以及其它相关专业的设计师共同完成。

（三）实施施工计划

艺术设计与技术设计方案经过一定程序审定后即可进入实施施工阶段。首先应进行

经费预算和拟定施工进度，在购置展示器材及施工材料后即可组织施工。按期完工后，

经主管部门审查、验收合格，可在正式展出之前2-3天进行预展，对预展中出现的问题

应及时予以修改，之后便可正式展出。

24

2.展示的总体设计

展示的总体设计是指在一个宏观的框架下对整个展示活动的空间布局、艺术风格、

整体形象及重点表达的方式进行设计。具体专项设计虽然具有一定的独立性，但它是总

体设计的一部分，依附于整体存在。展示设计中应强调统一设计、统一审定、统一指挥

展示方案实施的原则，使设计中的形、光、色、材质等要素产生出整体的艺术效果。综

上所述，一个展示活动的策划、设计者，实质上是一个系统工程的组织者，因此作为一

名总设计师不仅具有专项设计的能力，还必须具备特殊的才质等较高素质，具体应做到

以下几方面：

1、具有一定的文化修养：

掌握一定的政治，历史、地理、天文、文学戏剧、电影、音乐、科技等方面知识，

拓展设计思维。

2、具有较强的专业能力：

掌握与展示设计相关的专业基础知识，如建筑设计、结构力学、材料力学、电气设

计、工艺制作、环境设计、视觉传达设计、产品设计等。能够熟悉运用技术性手段表达

设计意图，具备扎实的设计表现技法、制图的基本功和三维思考能力，熟练掌握电脑辅

助设计的各种软件，能够准确、快速、形象地表达设计方案。

3、具有敏锐的洞察力：

能不断关注国际展示新动态，善于发现和应用新的科技成果，统分运用新材料、新

工艺、新技术，以创造性思维方法创作出新颖的展示设计方案，体现现代展示设计的前

沿性和时代感。

4、具有公关协调能力：

具备较强的公关协调意识与能力，善于统筹规划，协调各部门、各环节的工作进展,

有较强的人际交往能力和团结合作精神，并能接受他人的合理建议与意见。

一、展示总体设计目的与原则

（一）强调空间变化

在总体设计过程中，强调展示空间的变化是总体设计的目的之一，展示的空间设计

是以空间的变化和空间的形象来引人入胜的，在形象上、结构上、色彩上应新颖有个性、

有变化、有对比，这是展示总体设计的基础。

（二）追求新颖艺术形式

展示设计在艺术表现形式上应不断创新，不断追求新颖艺术形式。设计师应在空间

形象、总体色调、平面布置、展区的组合方式、照明方式等方面尽可能发挥新的创意，

创造出更多的独特的艺术形式。

（三）创造统一视觉形象

整个展示活动应被视为一个系统活动，需要一个统一的形象，便利于整个活动的对

外宣传与推广。这个系统往往由统一的可视化形象组成，如标志、色彩系统、吉祥物、

符号系统等，这个系统的形成对后期的具体设计有一定的限制作用。

（四）重视主体需求性

展示活动是一项面向公众的社会活动，传达信息的科学性和真实性必须有其社会影

响，而展示设计中采用的各种手法就是要确保这种科学性和真实性的表达。设计师必须

对展示的内容、观看展示的对象、展示所在达到的目的等方面都十分明确，才能用观众

喜闻乐见的形式创造独特的展示效果，使展示活动产生良好的社会效益和经济效益。

二、展示总体设计的内容

展示总体设计阶段应解决的问题是整个展示的总的布局、空间的组织变化、总体的

色调与各局部色调的关系、版式设计原则，确定主要照明形式和装饰形式等与展示相关

的项目。

（一）总体规划展示环境

主要指对展出场地进行平面、立面、空间的组织安排。

1、平面的组织规划:应根据展示内容的密度、载重、动力、负荷等，确定总体平面

空间面积的合理分配位置和具体所需的展示尺度。利用图示分析方法，确定观众流线、

功能区域分布等。

2、展出场地立面的组织规划:应在平面图的基础上，根据展示功能的平面分区，考

虑展线的分配，确定具体的展示内容和表现形式。

3、空间的过渡、组织处理:主要在平面、立面规划处理的基础上，结合展示内容和

表现形式以及展出场地所处建筑的现有结构、风格，确定采光形式及整体空间造型，充

分考虑协调空间环境的各个方面。这个阶段要按比例设计出施工图与空间预想效果图，

亦有制作出一定比例的展示环境规划模型（见图）。

（二）确定展示基调

展示基调主要包括展示环境的色彩基调、文风基调和动势基调三个方面。

26

展示环境的色彩基调，是指环境色性的冷、暖、中调的选择、搭配。明度方面的高

亮调和中灰调、暗调等。设计中应根据展出内容自身特性、展出场地的环境特色、展出

时间季节、采光效果、总体的固有色彩及功能划分等因素，选择确定适合的色彩基调，

绘制出色彩效果表现图。

展示中的文风基调是指文字的表述风格、字形的选用、文字的组合与相互间的比例

关系等字体设计的因素。

展示中的动势基调，主要指采用动态及静态或二者结合的展示手法，其设计中的关

键因素在于对韵律、节奏起伏的控制，以便产生舒适的动势感。

（三）选择展示空间的构成形式：

展示空间构成是通过平面、立面、空间与展示物体、图象的有机结合，创造良好的

展示环境和良好的观众视觉的心理环境，最终实现既定的展示意图与目的。高效的使用

空间、舒适的视觉观感、独特的艺术形式会构成完美的展示空间。

从构成样式的营造方式进行分类，可分为甬道式、庭院式、摊位式、中心展台式、

空吊式等展示形式。

从构成道具的造型进行分类，可分为阶梯形、塔形、球形、柱形、方形、组合形、

文字形、模拟形等展示形式。

从构成道具的材料进行分类，可分为合金型、木质型、塑料型以及混合型等展示形

式。

（四）提出局部设计意向

应在展示总体设计方案的基础上提出各局部单项设计的意向，包括布展陈列中的会

标、屏风、展架、展台、灯箱、声像、道具、拉杆、展品组合等的设计；展示版面中的

版式、图片、字体、色调等的设计；公关服务中的广告、邀请函、参观券、会刊、样本、

纪念章、礼仪小姐的服饰、形象等方面的设计。

（五）安排实施进度

实施进度的安排，主要指制定展品征集、布展陈列、物资供应、施工制作的材料计

划、交通食宿和管理公关等方面的进度计划。展示设计的制作施工都必须在预定的时间

内完成，在时间进度上应合理安排，以达到预期的目的和效果。（附展施工进度表P237）

（六）预算设计设施的经费

展览的资金预算有两种：一种是国家官方为主办方所需资金；一种为承接设计与施

工方所需资金。经费预算主要根据展示活动的规模等级、施工条件等，对展品征集、布

展、设计、制作施工、展具加工、场地租金、动力消耗、安全保卫、交通运输、食宿、

广告宣传、公关等费用分类进行测算、经汇总后报主管部门审批实施。

第二节展示设计的基本形式

展示设计基本形式包括：展示环境空间设计；以文字、图像等构成展示视觉流程的

版式设计；运用自然光源和人造光源营造展示气氛的照明设计；展示活动中使用的器具

和陈列的道具与陈列设计；充满意境、情调的色彩设计；丰富其它设计及装饰作用的绿

化设计等，这些专项设计是展示总体设计的局部，它附于整体而构成了有机、有序的展

示系统设计。

1.展示环境空间设计

展示艺术设计是一种人为环境的创造，是一门空间与场地的规划艺术，空间的计划

是展示设计工作中的核心要素，也是展示设计中研究的首要问题。

空间是与实体相对的概念。空间原是哲学的一个概念，它是虚无的、是不可见的。

通常的理解为凡实体以外的部分都是空间。空间形态随围合界面限定的形态的变化可以

延伸和缩短，亦可以压缩与膨胀。时间，就是流动（或运动），是人类意识中张烈的主

观感觉。时间和空间是不可分割的统一体，是一个概念不同的表述方式。空间以时间为

基准，才能测定和考查，时间也只有以空间为基准才能测定和考查。

展示设计的目的在于借助于实物陈列、版面、灯光、道具、音像、色彩等综合媒体

有效地来传递信息，但先决条件是占据一定空间场所。

一、空间的分类

空间环境可分为室内空间及室外空间两大类，室内空间包括固定空间和变化空间，

也可分为实体空间与虚拟空间。实体空间范围明确、界面限定清晰、私密性较强；虚拟

空间范围含糊，没有十分完备的隔离状态，缺乏较强的限定度，只是靠部分形体的启示。

依靠联想和“视觉完形性来划定空间，亦可称作“心理空间”；室内空间以开敞程度还

可划分为封闭空间与敞开空间，封闭空间是用限定性比较高的围护实体包围起来的，无

论在视觉、听觉及小气候等方面都有很强的隔离性，其特点是内向、拒绝性，具有很强

的领域感、实全感和私密性，但与周围环境的流动性较差，随着围护实体限定性的降低,

封闭性也会减弱，而与周围环境的渗透性相对增加，在不影响特定的封闭机能的原则下，

28

为了打破封闭的沉闷感，可采用灯窗、人造景窗、镜面等扩大空间感和增加空间层次;敞

开空间的开敞程度取决于有无侧界面、侧界面的围合程度，它的特点是外向型的，其限

定度和私密度小，强调与周围空间交流、渗透、融合，讲究运用中国园林设计中的对景、

借景、引景等技法，与同样面的封闭空间相比，开敞空间面积显得大些，心理效果表现

为开朗、活跃。以动态因素来划分，室内空间又可分为动态空间和静态空间。动态空间

是指引导人们从“动”的角度观察周围的事物，如利用机械化和自动化的设施、利用对

比强烈的图案和有动感的线形、光怪陆离的光影、生动的背景音乐以及利用匾额、楹联

等启发人们对动的联想等方法都可形成丰富的动势效果的感觉；静态空间的限定度较强,

趋于封闭型，私密性较强，多用对称空间、空间及陈设的比例、尺度协调、淡雅和谐的色彩、

柔和的光线、简洁的装饰、平和的视线转换等方法的处理，达到空间静态平衡的效果。

二、展示空间的特征