小学五年级美术(人美版)《京剧人物画》-教学设计、课后练习、学习任务单

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课程基本信息课例编号学科美术年级五年级学期下学期课题京剧人物画教学人员姓名单位授课教师指导教师教学目标知识与技能：了解中国京剧与中国画两大国粹融合的艺术特点，掌握水墨京剧人物画的基本表现方法。能够表现一幅水墨京剧人物小品。过程与方法：通过作品欣赏、小组探究、直观观察等方式，了解水墨京剧人物的艺术特色，领悟戏曲人物的魅力。情感、态度和价值观：养成热爱民族传统文化的情感，及对美术学习活动的兴趣。教学重点：了解京剧知识、探索水墨京剧人物的造型方法。教学难点：京剧人物用笔用墨造型的特点。教学过程时间教学环节主要师生活动0秒/2分一、导入新课识大师（一）导入新课识大师设问：“同学们，我们在上两次课中了解了中国国粹京剧艺术,请大家回忆一下，你都记住了京剧艺术当中的哪些知识？”通过同学们的回答，我能知道同学们从不同角度对京剧艺术都有不同的认识和了解.设问：同学们还能说出表演京剧的艺术家都有谁？今天我们来认识一位京剧表演艺术大师--梅兰芳(简介梅兰芳的艺术)2分/4分二、国画探究找方法（一）国画探究找方法梅兰芳先生在京剧表演中，一招一式都是那样多姿多彩，每一个亮相更表达剧中人的精神面貌。我们通过什么形式能留住这美妙的瞬间？通过梅兰芳先生的剧照与叶浅予先生的国画对比欣赏,引出课题《京剧人物画》1.学大师——关良先生和他的戏画关良（1900—1986），广东番禺人，青年时期留学日本，受西方现代艺术影响，回国后从事美术教育工作，生活中尤其热衷京剧，在20世纪四十年代前后开创以中国水墨形式的新戏剧人物画。致使两种“国粹”在他的艺术中得以完美结合并形成鲜明的自家风格。2．细探究——画戏巧方法戏与画的对比——小组探究寻找关良水墨戏曲人物造型的艺术特点。研究1：对比剧照与绘画，服装发生了什么变化？感受水墨戏曲人物造型魅力。“繁”与“简”——经画家大胆剪裁、精妙加工、精中取精,“写实”与“夸张”——关良的画平淡天真于夸张、变形中蕴含幽默，体现出一种儿童般的稚拙之美。研究2：在戏曲与绘画中什么能传达神态与情绪？(1)视频赏析：京剧中的传递角色内心信息的眼神在戏曲中——眼睛不仅反映着人物一般的神态、情绪，演员的“看”、“瞟”、“盯”等种种眼神，传递着角色内心的信息；更反映出戏剧在特定思想感情、气质。(2)作品赏析：关良作品中的点晴之笔，通过师生的表演来加深学生对绘画中的“点睛”之笔的重要性点睛之笔是表现人物神情的关键之笔。关良先生以善于“点睛”之笔，“眸子”两点，焦墨一戳，看来“全不费功夫”，却是“经心之极”的一笔。研究3：戏曲人物的画面是如何用笔用墨的？(1)连线的形式，找出图中人物什么地方用笔是中锋或侧锋？人物什么地方用了淡墨或浓墨？(2)请同学在实投上做笔墨尝试，教师夯实笔墨知识。师生共同总结关良戏曲人物绘画的艺术特点。绘画艺术特点：妙趣横生的戏画，从不拘泥于脸部五官和古代服饰的细节描绘，而是抓住特定舞台情节，以少胜多，用简得不能再简的笔墨表现人物的声容情态。4分/17分三、 赏析示范画戏法1．对比欣赏中拆解其绘画语言∶勾勒法、墨骨法【勾勒法】【墨骨法】2．教师示范【乌盆记】(1)同学们用关良的绘画手法来分析，如何表现乌盆记中演员的胡须、眼神、头饰、衣服。胡须——可用中国画“留白”的方法表现。眼神——可用皱眉头、三角眼表现狡诈多疑。衣服——在画法上，衣服省略花纹浓墨侧锋画出。(2)教师现场示范17分/18分四、酣畅率性来实践艺术实践1.答疑解惑——根据学生所述，老师示范给予解决。2.学生选择喜欢的剧照，用水墨的方式表现人物与其特征。18分/19分30秒五．群星荟萃展风采伴着稚嫩的儿童戏曲唱段，以“折子戏”的形式展示一出一出的“折子戏”，互动展评。引导学生评价要点:19分30秒/20分结束语“水墨画”和“中国京剧”两者皆具“东方写意”之神韵，小小的戏画可说是中华民族两大艺术瑰宝的珠联璧合，愈发散发着典型东方艺术的独特魅力。中华优秀传统文化已经成为中华民族的基因，还靠同学们的努力学习去传承和升华。课后练习

课程基本信息课例编号学科美术年级五学期第一学期课题京剧人物画学生信息姓名学校班级学号课后练习艺术实践：学生选择喜欢的剧照，用水墨的方式表现人物与其特征。学习任务单

课程基本信息课例编号学科美术年级五学期第一学期课题京剧人物画学生信息姓名学校班级学号学习目标知识与技能：了解中国京剧与中国画两大国粹融合的艺术特点，掌握水墨京剧人物画的基本表现方法。能够表现一幅水墨京剧人物小品。过程与方法：通过作品欣赏、小组探究、直观观察等方式，了解水墨京剧人物的艺术特色，领悟戏曲人物的魅力。情感、态度和价值观：养成热爱民族传统文化的情感，及对美术学习活动的兴趣。课前学习任务了解了中国国粹京剧艺术,回忆京剧艺术当中的知识。课上学习任务【学习任务一】认识一位京剧表演艺术大师梅兰芳【学习任务二】认识关良先生和他的戏画【学习任务三】戏与画的对比——探究寻找关良水墨戏曲人物造型的艺术特点。【学习任务四】对比欣赏中拆解其绘画语言∶勾勒法、墨骨法【学习任务五】学生选择喜欢的剧照，用水墨的方式表现人物与其特征。【学习任务六】“折子戏”的形式展示一出一出的“折子戏”，互动展评。推荐的学习资源1.学大师——关良先生和他的戏画关良（1900—1986），广东番禺人，青年时期留学日本，受西方现代艺术影响，回国后从事美术教育工作，生活中尤其热衷京剧，在20世纪四十年代前后开创以中国水墨形式的新戏剧人物画。致使两种“国粹”在他的艺术中得以完美结合并形成鲜明的自家风格。2．细探究——画戏巧方法戏与画的pk——小组探究寻找关良水墨戏曲人物造型的艺术特点。研究1：对比剧照与绘画，服装发生了什么变化？感受水墨戏曲人物造型魅力。“繁”与“简”——经画家大胆剪裁、精妙加工、精中取精,“写实”与“夸张”——关良的画平淡天真于夸张、变形中蕴含幽默，体现出一种儿童般的稚拙之美。研究2：在戏曲与绘画中什么能传达神态与情绪？你能表演一下吗？(1)视频赏析：京剧中的传递角色内心信息的眼神