音乐鉴赏与实践教案：第一单元第三课2.音乐的力量（上）

教案单元章节名称第一乐章2.音乐的力量学时1学期总课时18授课时间第周，星期，第节学习目标1.鉴赏作品《天鹅》和《国际歌》，了解音乐的社会功能和音乐的审美特性。2.通过聆听、提问等方式让学生感受音乐中所体现的社会责任与家国情怀等。3.通过学习，培养审美感知，增强对音乐人文背景的文化理解。教学重点了解音乐的社会功能和音乐的审美特性。教学难点培养审美感知，增强对音乐人文背景的文化理解。教学过程附注（教学方法、活动形式、辅助手段等）一、导入环节播放视频：首先我们来看两段视频，请大家观察并思考。提问：1.天鹅的气质是什么样的？2.唢呐的音色是否和天鹅的气质相符合？总结：第一个视频中，天鹅的羽毛，高昂的头颅，以及在水中游动的姿态，展现了优雅、高贵的气质。而第二个视频中唢呐音色高亢嘹亮，更适合表现热烈奔放的场面。因此可见，音色的选择是极为重要的。就像绘画中的色彩，佳肴中的调料，恰当音色的选择，可以让音乐作品展现出绚丽的光芒。二、展开阶段：教学新课第一部分：作品鉴赏《天鹅》（一）欣赏《天鹅》接下来让我们聆听《天鹅》，一起走进作曲家圣·桑的音乐世界，听听作曲家怎样通过音乐表现了心目中的天鹅形象。在聆听过程中，请大家观察并思考：提问1.作曲家运用了哪两种乐器来表现心目中天鹅的形象？其中哪个是主奏乐器，哪个是伴奏乐器？提问2.这首作品有何特点（提示：力度、旋律、音色、节奏）总结：这首作品由钢琴和大提琴演奏，大提琴是主奏乐器，钢琴是伴奏乐器。（二）介绍大提琴大提琴是西洋弦乐器，是管弦乐队中必不可少的次中音或低音弦乐器，音色浑厚丰满，善于表现表达深沉而复杂的感情，有"音乐贵妇"之称。大提琴在意大利语中简写为Cello，他是由一种叫作“膝间维奥尔琴”（Violadegamba）的15世纪乐器演变而来。提问：同学们有没有发现，它们两个不同之处在哪里？第一个地方是指板，现今的纸板更长。顾名思义，指板是手指按压的木板，通过手指按压琴弦至纸板的不同位置，音高也有所不同，现今大提琴指板的加长，增加了可演奏的音域，丰富了大提琴的表现力。第二个区别在尾杆。曾经的没有尾杆，需要演奏者两腿夹住琴身，或是用带子挂在肩上演奏，这对演奏者的体力和肌肉力量提出了很大的要求。19世纪由阿德里安•塞尔韦为大提琴添加了可调整的尾柱，让演奏者可以左手大幅度运动的情况下，依旧保持提琴的稳定性，也改善了琴体的共鸣。这些改良为大提琴技巧的发展提供了更多的可能性，也使大提琴从四百多年前的低音伴奏乐器转变为具有独特魅力的独奏乐器。（三）《天鹅》作品分析乐曲一开始，钢琴弱而连贯的前奏就奠定了整曲宁静、雅致的氛围，此曲伴奏声部大量运用等时值节奏型的分解和弦，进行上下行起伏，仿佛微波粼粼的湖面。烘托了雅致宁静的氛围。随后大提琴以极其柔和的音色演奏出安详的旋律，像不像一只在水面上缓缓游动的天鹅？我们可以看到谱例中大提琴的旋律没有运用过多的装饰，或者技巧，这种简约反而更凸显此曲的纯净。本曲中几次出现如蓝框中音阶上行的展开，随后在一个长音上得到舒展，好似天鹅在平滑如镜的水面划出长长的波纹，仿佛天鹅在湖面舒展着自己优雅的身姿，悠然自在地游浮着。（四）《天鹅》作者简介下面我们先来了解一下圣桑本人以及他创作这部作品背后那些不为人知的故事。夏尔·卡米尔·圣·桑是19世纪浪漫主义时期法国，著名的作曲家，钢琴家、管凤琴演奏家，他的作品技巧纯熟，色彩丰富，具有浓厚法国传统风格。《天鹅》出自圣桑创作的管弦乐组曲《动物狂欢节》，这套组曲由十四首独立的短小乐曲组成，除在巴黎秘密为朋友演出，圣桑禁止在他生前演奏或出版这部作品，因为《动物狂欢节》是以当时某些音乐大师以及自己一些作品中的素材为原型，进行夸张和变形，使这些素材被赋予了森林中动物的形象，常常带有讥讽的意味，比如与天鹅相比性格完全不同的终曲。（五）《天鹅》——马友友演奏版本最后请大家欣赏来自著名华裔大提琴家马友友的演奏，也是我非常喜欢的版本。马友友世界顶级的大提琴演奏家之一，迄今为止获得了十多座格莱美奖，全球唱片销售累计销量超过千万张，他在涉猎极广，包括古典、探戈音乐、爵士、电影音乐等，获得了令人惊艳的音乐成就。马友友把大提琴的表演形式发展，融入到各类音乐当中。让更多人可以欣赏大提琴的美。在这首作品他的音乐处理及其出色，音色优雅高贵，强弱变化的处理恰如其分，比如之前分析到的上行音阶到长音的部分控制力一流，滑音柔美而不过度甜腻，整部作品演奏的行云流水，堪称演奏的典范。在聆听过程中请大家用较轻柔、连贯的声音跟随哼唱，感受那动人的旋律。（六）总结通过本节课大家通过作曲家创作、演奏家的演绎了解了音色对于一个作品的重要性，我相信不同的听众对于同一首作品也会有自己独到的见解，请大家在课后搜寻不同乐器演奏版本的《天鹅》，挑选出你更喜欢的版本，利用课余时间和同学们相互探讨交流。第二部分：作品鉴赏《国际歌》（一）欣赏《国际歌》提问：接下来我们欣赏另一首与天鹅性格迥异的歌曲《国际歌》，在正式聆听前，我们先来赏析它的歌词，请大家猜一猜这首作品的主题是什么。总结：从歌词中大家能感受到不畏压迫、勇往直前的精神，我相信很多同学在观看歌词时就想到了我们的国歌。国际歌的歌词来源于欧仁·鲍狄埃创作的《国际工人联盟》，究竟是发生了什么促使他写下了这壮丽的诗篇呢？一切都要从1871年说起。下面我们欣赏由中国广播艺术团交响乐团表演，萧三翻译版本的《国际歌》聆听时请大家思考：提问1.这部作品体裁是什么？提问2.作曲家通过什么方式表现了革命战士无惧无畏的精神。（提示：音色、速度、力度、演绎）总结：国际歌的体裁为进行曲。（二）介绍进行曲进行曲(march)是一种富有节奏步伐的歌曲。最初它产生于军队的战斗生活，用以鼓舞战士的斗争意志，激发战士的战斗热情，后来人们在社会生活中也常采用这种体裁来表达集体的力量和共同的决心。雄劲刚健的旋律和坚定有力的节奏是进行曲的基本特点。它起源于16世纪西方的战乐；从17世纪起，由通常伴随队伍行进或用于世俗性的礼仪活动，逐渐进入音乐会演奏以及歌剧、舞剧音乐中，最终成为一种特定的音乐体裁。（三）《国际歌》作品分析接下来我们会从节拍节奏，旋律和声来逐步分析《国际歌》。1.节拍与节奏《国际歌》使用了行进曲中常用的4/4拍，具有方整性，仿佛军队行进的步伐。乐句开始采用了弱起的节奏，弱起节奏常用在进行曲风格的歌曲中，多次运用给人奋慷慨激昂的情绪。在偶数节拍的基础上，附点节奏和伴奏中小军鼓三连音的运用，增加了推进感。老师将会示范演唱红圈中两句节奏不同的“这是最后的斗争”，请大家重点关注“这是”二字。2.旋律全曲建立在降B大调，风格庄严、雄壮明朗。音域跨度为九度，可以让大多数没有接受过声乐训练的群众演唱，旋律朗朗上口。整体旋律进行比较平稳，没有太多大跨度跳进，便于在人民群众中广泛传播。这里举一个例子，比如美国歌曲《星光灿烂的旗帜》原曲是为专业的歌手、歌唱家准备的，在谱例中我们可以看到一句音域跨度比较大，所以演唱具有一定难度。而《国际歌》是代表广大无产阶级人民群众的歌曲，所以歌词直接明了，带有强烈的号召性。旋律简单易唱，是非常重要的特点。中国广播艺术团交响乐团版本的歌曲前奏是非常特别的，他是唯一使用了全曲最高潮部分“英特耐雄纳尔就一定要实现”的旋律，军号的演奏犹如吹响了战斗的号角，具有铿锵有力的气势，开门见山的展示了歌曲的气势磅礴，极好的渲染了歌曲的号召力。其中最值得一提的是其中的和声，红框中使用了建立在2级的属七和弦最后落在色彩忧郁暗淡的二级和弦上，小三和弦在大调式中的运用给整曲壮烈而悲伤之感。这种和声语汇常用于东欧音乐中，比如：在贝加尔湖畔中也曾出现过，感兴趣的同学可以课后搜索找一下这个和声进行在哪里。前奏短小精悍，蕴含了整个歌曲情感的基础，可以说歌曲感情的升华和后半部分高潮的到来都与此前奏密不可分。旋律中它大量的运用了下行旋律，再配以标准的进行曲节奏，使磅礴的气势中隐隐带有悲壮色彩，乐曲开头纯四度的上行跳进，特别是弱拍到强拍的进行，将情绪带动起来，却随着发展慢慢降下，这里我们将《国际歌》与同样以纯四度上行跳进展开的义勇军进行曲做对比，是不是略带一些暗淡的色彩？从第二段开始全曲最后一句“英特纳雄耐而就一定要实现”唯一一句连续使用较高的音高，将全曲推向最高峰，表达了社会主义一定会实现的信念。三、拓展阶段——故事讲述我相信大家现在对于这首歌曲都有了一定的了解，最后我想讲述一段《国际歌》背后值得我们铭记的故事。大家知道瞿秋白是谁吗？瞿秋白曾翻译、传播了《国际歌》，更可贵的是他用毕生的精力和心血贯彻了《国际歌》的革命精神。瞿秋白1899年出生，五四运动后以特派记者的身份前往苏俄，后加入俄共党组织和中国共产党。他是十月革命后，最早有系统地向中国人民报道，苏俄情况的新闻先驱。他在文学上才华横溢，他主编的《新青年》季刊，由他翻译和撰写的稿件几乎占了创刊号的一半。中央苏区第五次反“围剿”失败后，中央红军实行战略转移。瞿秋白为保守红军主力撤离的秘密，他坚持出版《红色中华报》，以此迷惑敌人。之后，瞿秋白赴上海治病，由于叛徒的出卖，在途中不幸被捕。面对敌人的威逼利诱，瞿秋白毫不动摇。一个本可以成为文学巨匠的文弱书生，因为信仰宁愿走向刽子手的屠刀，也不愿屈服。在赴刑场的路上，瞿秋白神态自若，在生命的最后时刻，他用鲜血唱出了《国际歌》。这让我不禁想到，多少没有留下名字的革命先辈，为了国家和民族的利益献出了生命，长眠于无名墓冢。他们为人民而战，他们用自己的青春和热血谱写了一曲曲时代的凯歌。即使受尽折磨也仍宁死不屈，只为后人前进的方向挂上一盏明灯。是烈士们用鲜血和生命换来了今天的和平安宁。也许我们无法体会战火纷飞的时代艰辛，但要明白幸福的来之不易。最后，请大家大声的跟唱国际歌，感受革命战士们不屈不挠的精神！四、课堂小结1.音乐的社会功能是影响音乐行为的重要因素。音乐的社会功能包括情绪表现、审美欣赏、娱乐、交流、符号象征、身体反应、强化社会规范、树立社会机构的权威、为文化的延续和稳定服务、促进社会的凝聚力等。2.音乐审美是音乐特有属性之一，包括纯粹美与依存美，贯穿、渗透于音乐的形式与内容中，形成音乐独特的艺术魅力。音乐创作创造音乐美，音乐表演呈现音乐美，音乐聆听感受音乐美。这种审美活动体现了音乐活动中最具价值的部分，也是构成整体音乐艺术的重要组成部分。五、实践练习1.庄严威武的《义勇军进行曲》是中华人民共和国国歌。请你循着歌词所折射出的时代背景，沿着这首伟大作品的历史轨迹，了解其深刻的内酒与精神。可以结合电影《国歌》的内容，自编微型小品进行表演。2.奥运会是最重要的国际体育赛事之一，颁奖仪式是其最为激动人心的时刻。此时，冠军所在国的国歌奏响，强烈的民族自豪感与爱国主义情感油然而生。请搜集奥运会上中国代表队富有代表性的几个领奖场面，说说运动员的心情和你的感受，随着画面一起唱响国歌