影视后期制作技术规范手册

影视后期制作技术规范手册TOC\o"1-2"\h\u1231第1章后期制作流程概述 3240491.1前期准备 3162941.1.1项目评估 3325521.1.2素材整理 4202071.1.3设备准备 4164211.1.4团队搭建 4267701.2剪辑与调整 4251071.2.1粗剪 4103391.2.2精剪 4233971.2.3声音剪辑 454371.2.4预览与修改 42731.3视觉特效 4316621.3.1特效设计 4294341.3.2特效制作 4131501.3.3特效合成 5113421.4调色与输出 5195421.4.1调色 5246081.4.2输出 5194081.4.3质量检查 519335第2章剪辑技术规范 572272.1素材管理 5128102.1.1素材分类 5129402.1.2素材命名 577182.1.3素材存储 5151422.2剪辑基本操作 638792.2.1界面及工具使用 6293972.2.2素材导入 6180952.2.3剪辑 6134772.2.4调色 6152682.2.5音频处理 6193782.3剪辑节奏与叙事 695622.3.1剪辑节奏 6205032.3.2叙事 7269302.4多版本管理 7206412.4.1版本命名 7179222.4.2版本存储 7222752.4.3版本控制 713321第3章音频处理技术规范 76503.1音频剪辑与调整 7259173.1.1音频剪辑原则 755503.1.2音频剪辑操作 7289723.1.3音频调整 7299383.2音频效果处理 8206853.2.1音效选择与制作 8189243.2.2音效剪辑与调整 8127833.3音频混音与输出 8213613.3.1音频混音原则 8100393.3.2音频混音操作 8297503.3.3音频输出 883753.4音频同步与对齐 9233983.4.1音频同步原则 9150253.4.2音频同步操作 9161253.4.3音频对齐注意事项 96914第4章视觉特效制作规范 976574.1视觉特效设计 969774.1.1视觉特效概念设计 9287344.1.2视觉特效预览 9114314.1.3视觉特效设计规范 976814.2视觉特效合成 931084.2.1合成素材准备 1064874.2.2合成环境搭建 10205744.2.3视觉特效合成技巧 1079594.3动画与模拟 10267334.3.1动画制作 10310014.3.2动态模拟 1065304.3.3动画与模拟规范 10142514.4三维特效制作 10150864.4.1三维建模 10174384.4.2纹理贴图 10110304.4.3三维特效制作规范 1031814第5章调色与画面调整 1134195.1色彩校正 11182685.2画面风格化 1181995.3色彩匹配与统一 11221925.4调色输出与交付 1212973第6章字幕与标题制作 1263956.1字幕风格设计 12186086.2字幕动画与特效 13239066.3标题卡制作 1342936.4字幕输出与规范 1319300第7章片头片尾制作 13249957.1片头创意与设计 13161907.1.1创意产生 13116027.1.2设计原则 14221717.1.3实施步骤 14101517.2片尾制作规范 1460147.2.1片尾内容 145007.2.2制作规范 14112147.3片头片尾动画制作 14279017.3.1动画制作软件 14158517.3.2制作流程 14234587.4片头片尾输出与交付 15100307.4.1输出格式 1550967.4.2交付要求 1526447第8章交付与审核规范 15187618.1交付格式与标准 15215018.1.1交付文件应包含以下内容： 1547168.1.2交付格式要求： 15107968.2审核流程与要求 15239898.2.1初审： 16140568.2.2正式审核： 16254298.3问题反馈与修改 16152788.3.1问题反馈： 16186138.3.2修改： 1647608.4影视作品版权与合规 1621718.4.1版权： 16309438.4.2合规： 162938第9章后期制作团队协作 17231729.1团队分工与协作 175819.2项目进度管理 1741229.3沟通与协调 17195219.4技术培训与提升 1718441第10章后期制作设备与软件 182468410.1剪辑与调色设备 182425810.2视觉特效与动画软件 18337810.3音频处理设备与软件 181785210.4存储与备份解决方案 19第1章后期制作流程概述1.1前期准备影视后期制作的前期准备工作是整个项目顺利进行的基础。本阶段主要包括项目评估、素材整理、设备准备和团队搭建等方面。1.1.1项目评估在后期制作开始之前，需对项目进行全面的评估，包括影片类型、制作预算、周期安排等，以保证后期制作工作能够有序进行。1.1.2素材整理整理拍摄过程中产生的各种素材，包括视频、音频、图片等，并进行分类和标注，以便于剪辑阶段的使用。1.1.3设备准备根据项目需求，选择合适的后期制作设备，如剪辑软件、调色软件、特效软件等，并对设备进行调试，保证其正常运行。1.1.4团队搭建组建一个专业的后期制作团队，包括剪辑师、视觉特效师、调色师等，明确各成员职责，保证团队协作顺畅。1.2剪辑与调整剪辑与调整是影视后期制作的核心环节，关系到整部作品的节奏、氛围和叙事效果。1.2.1粗剪对拍摄素材进行初步剪辑，去除多余的部分，保留关键镜头，构建基本的故事框架。1.2.2精剪在粗剪的基础上，进一步优化镜头组合，调整镜头时长，增强叙事效果。1.2.3声音剪辑对音频素材进行剪辑，包括对白、音效、背景音乐的剪辑和调整，以提升影片的整体质感。1.2.4预览与修改对剪辑完成的影片进行预览，检查画面、声音、节奏等方面的问题，并进行相应修改。1.3视觉特效视觉特效是影视后期制作的重要组成部分，能够丰富影片的视觉表现力。1.3.1特效设计根据剧本和导演要求，设计影片中的视觉特效，包括场景、角色、道具等。1.3.2特效制作利用专业软件，如Maya、Nuke、AE等，制作影片中的视觉特效。1.3.3特效合成将制作好的特效元素与实拍素材进行合成，使其融入影片画面，达到预期效果。1.4调色与输出调色与输出是影视后期制作的最后环节，关系到影片的最终视觉效果。1.4.1调色对影片画面进行色彩调整，包括对比度、饱和度、色调等，使画面更具艺术感和视觉冲击力。1.4.2输出将调色后的影片进行输出，包括各种分辨率、格式和播放设备的要求，保证影片在各个平台上的播放效果。1.4.3质量检查对输出的影片进行质量检查，保证画面、声音、字幕等方面无误，满足发行和放映要求。第2章剪辑技术规范2.1素材管理素材管理是影视后期制作中的一环。合理、高效的素材管理为剪辑工作提供便捷，保证整个制作过程的顺利进行。2.1.1素材分类根据拍摄类型、场景、镜头等要素，将素材进行分类。分类应具有逻辑性、层次感，便于检索和调用。2.1.2素材命名素材命名应遵循以下原则：（1）简洁明了，易于理解；（2）采用统一格式，如：“场次_镜头号_镜头描述”；（3）避免使用特殊字符和空格；（4）保持一致性，便于检索。2.1.3素材存储素材存储应遵循以下原则：（1）采用高可靠性的存储设备；（2）分级存储，将常用和不常用的素材分别存储在不同设备上；（3）定期进行数据备份，防止数据丢失；（4）采用无损压缩格式存储，保证画面质量。2.2剪辑基本操作剪辑基本操作包括剪辑软件的界面及工具使用、素材导入、剪辑、调色、音频处理等。2.2.1界面及工具使用熟悉剪辑软件的界面布局，掌握各个功能区的工具及其作用。2.2.2素材导入将拍摄素材导入剪辑软件，并进行初步筛选，去除质量较差的素材。2.2.3剪辑（1）按照剧本或分镜脚本，对素材进行粗剪，搭建基本框架；（2）细剪，调整镜头顺序、时长、节奏等，使画面流畅，叙事清晰；（3）精剪，对细节进行打磨，优化画面效果。2.2.4调色对画面进行调色，统一画面风格，增强视觉效果。2.2.5音频处理（1）剪辑音频素材，保证音频与视频的同步；（2）调整音量、音调，消除杂音，优化音频效果；（3）添加背景音乐，增强氛围感。2.3剪辑节奏与叙事剪辑节奏与叙事是影视作品感染力的关键所在，合理的剪辑节奏能使观众更好地沉浸在故事中。2.3.1剪辑节奏（1）根据故事情节和风格，确定整体剪辑节奏；（2）通过调整镜头时长、镜头切换速度等手段，控制画面节奏；（3）保持剪辑节奏的连贯性，避免突兀感。2.3.2叙事（1）保证剪辑符合故事发展逻辑，使观众易于理解；（2）运用剪辑技巧，如跳剪、倒叙等，丰富叙事手法；（3）注重情感表达，通过剪辑强化故事的情感冲击力。2.4多版本管理在实际制作过程中，可能需要输出多个版本，如剧场版、导演剪辑版等。多版本管理应遵循以下原则：2.4.1版本命名明确各个版本的命名，便于区分和管理。2.4.2版本存储将不同版本的素材和工程文件分别存储，避免混淆。2.4.3版本控制记录各个版本的修改记录，便于查找和追溯。在输出最终版本时，保证所有修改已同步至相应版本。第3章音频处理技术规范3.1音频剪辑与调整3.1.1音频剪辑原则在进行音频剪辑时，应遵循以下原则：（1）保持音频内容的完整性，不得随意删减或篡改；（2）遵循音频节奏和氛围，合理调整剪辑点；（3）避免出现突兀的剪辑现象，如突然的音量变化、音质突变等。3.1.2音频剪辑操作（1）使用专业音频剪辑软件进行操作，如AdobeAudition、ProTools等；（2）按照剧本和导演要求，对音频进行剪辑、拼接和删除；（3）保证音频剪辑点的准确无误，避免出现错位现象；（4）对音频剪辑点进行适当的淡入淡出处理，使音频过渡更加自然。3.1.3音频调整（1）调整音频增益，使音频音量保持在一个合适的范围内，避免过大或过小；（2）根据场景需求，对音频进行均衡处理，调整频段平衡；（3）对音频进行降噪处理，减少环境噪音和杂音；（4）适当调整音频的立体声声像，增强音频的层次感。3.2音频效果处理3.2.1音效选择与制作（1）根据影片类型和场景，选择合适的音效；（2）音效素材应具有高质量的音频品质，避免使用低质量音效；（3）根据需求，对音效进行制作和调整，如拟音、变声等；（4）合理运用音效库和音效插件，提高音效的制作效率。3.2.2音效剪辑与调整（1）将音效剪辑到对应的位置，保证音效与画面同步；（2）对音效进行适当的调整，如音量、均衡、动态等；（3）根据画面氛围，对音效进行混响处理，增强声音的空间感；（4）避免过度使用音效，以免影响观众的听觉体验。3.3音频混音与输出3.3.1音频混音原则（1）保持音频的清晰度和可懂度；（2）合理分配各音轨的音量，保证整体音效的平衡；（3）注重音频动态范围的处理，避免过度压缩；（4）根据影片风格，调整音频的色彩和氛围。3.3.2音频混音操作（1）使用专业音频混音软件进行操作，如ProTools、LogicPro等；（2）将所有音轨导入混音工程，进行音量、均衡、动态等调整；（3）对音频进行多轨混音，保证各音轨之间的和谐与统一；（4）对混音后的音频进行母带处理，优化音频品质。3.3.3音频输出（1）按照项目要求，选择合适的音频格式进行输出，如WAV、MP3等；（2）保证输出音频的采样率、位深度等参数符合标准；（3）输出前进行音频质量检查，避免出现杂音、失真等问题；（4）保存音频工程文件，便于后期修改和调整。3.4音频同步与对齐3.4.1音频同步原则（1）保证音频与画面同步，避免出现错位现象；（2）遵循影片节奏，合理调整音频的延迟时间；（3）在多音轨剪辑中，注意各音轨之间的同步关系。3.4.2音频同步操作（1）使用音频剪辑软件的同步功能，如时间轴吸附、标记等；（2）对音频进行精确的对齐处理，保证音频与画面的一致性；（3）在音频同步过程中，注意调整音频的延迟、速度等参数；（4）对同步后的音频进行检查，保证无误。3.4.3音频对齐注意事项（1）注意音频与画面的节奏匹配，避免出现拖沓或急促现象；（2）在音频对齐过程中，关注细节处理，如呼吸声、口型等；（3）对于复杂的音频对齐场景，可多次尝试和调整，直至达到最佳效果。第4章视觉特效制作规范4.1视觉特效设计4.1.1视觉特效概念设计本阶段应根据剧本和导演需求，进行视觉特效的概念设计。设计师需充分考虑故事背景、场景氛围、角色特征等因素，创作出符合剧情的视觉特效设计方案。4.1.2视觉特效预览根据概念设计，制作视觉特效预览动画，以便导演和制作团队对特效效果进行评估和调整。4.1.3视觉特效设计规范（1）符合故事情节和场景氛围；（2）充分考虑角色动作和表演；（3）保持画面美观和视觉冲击力；（4）合理运用色彩、光影和质感。4.2视觉特效合成4.2.1合成素材准备收集拍摄素材、三维模型、纹理贴图等，进行整理和预处理，保证素材质量符合制作要求。4.2.2合成环境搭建根据拍摄素材和概念设计，搭建合成环境，包括场景布局、灯光设置、色彩匹配等。4.2.3视觉特效合成技巧（1）运用遮罩、跟踪、调色等技术，保证特效元素与实拍素材的自然融合；（2）利用分层合成，优化画面层次感和空间感；（3）合理运用光效、粒子、滤镜等手段，增强画面视觉效果。4.3动画与模拟4.3.1动画制作根据剧本和导演需求，制作角色、物体、场景等动画元素，保证动画流畅、自然。4.3.2动态模拟利用物理引擎和动力学模拟技术，制作爆炸、水流、火焰等动态效果，提高画面真实感。4.3.3动画与模拟规范（1）符合物理学原理；（2）与实拍素材相匹配；（3）动画曲线自然、平滑；（4）动态效果细腻、丰富。4.4三维特效制作4.4.1三维建模根据设计稿，制作三维模型，保证模型结构准确、布线合理。4.4.2纹理贴图为三维模型制作纹理贴图，包括颜色、法线、高光等，提高模型真实感。4.4.3三维特效制作规范（1）模型结构准确，布线合理；（2）纹理贴图清晰，质感真实；（3）动画与模拟效果自然、流畅；（4）渲染输出质量高，符合影视制作要求。第5章调色与画面调整5.1色彩校正色彩校正是影视后期制作中的一环，其主要目的是修正拍摄过程中因设备、环境等因素导致的色彩偏差，使画面色彩更加真实、自然。以下是色彩校正的基本步骤：（1）分析画面色彩：观察画面整体的色彩倾向，找出需要调整的颜色区域。（2）色彩平衡：通过色彩平衡工具，调整画面的阴影、中间调和高光部分的色彩，使画面色彩趋于平衡。（3）色彩饱和度：适当调整画面色彩的饱和度，使画面色彩更加鲜明或柔和。（4）色调曲线：利用色调曲线工具对画面进行局部或整体的明暗、对比调整，以提升画面质感。（5）色彩细节优化：针对画面中的关键色彩进行微调，如肤色、天空色等，使画面更加细腻。5.2画面风格化画面风格化是调色过程中的创意环节，通过对画面色彩、光影、纹理等方面的调整，使画面呈现出独特的视觉效果。以下是一些常见的画面风格化方法：（1）色彩风格：根据影片主题和氛围，选择相应的色彩风格，如冷色调、暖色调、复古色调等。（2）光影效果：通过调整画面的光影关系，营造氛围，如高光、阴影、光晕等。（3）色彩饱和度与对比度：适当调整画面的饱和度与对比度，以强化或弱化某些色彩元素。（4）滤镜效果：运用各类滤镜，如模糊、锐化、噪点等，为画面增添艺术效果。5.3色彩匹配与统一在影视作品制作过程中，不同场景、镜头之间的色彩匹配与统一，以保证画面整体的和谐与协调。以下是色彩匹配与统一的方法：（1）色彩预调：在拍摄前期，对画面色彩进行预调，以减少后期调整的工作量。（2）色彩参照：选定画面中的关键色彩作为参照，对其他镜头进行色彩调整，以实现色彩匹配。（3）色彩一致性检查：在后期制作过程中，定期检查画面色彩的一致性，发觉问题及时调整。（4）色彩过渡：在场景切换时，通过色彩过渡技巧，使画面色彩自然过渡，提高观感。5.4调色输出与交付完成调色工作后，需对画面进行输出与交付。以下是相关注意事项：（1）画面输出：根据项目需求和播放设备，选择合适的分辨率、格式和色彩空间进行输出。（2）色彩管理：在输出过程中，保证色彩管理得当，避免色彩失真。（3）质量检查：对输出画面进行质量检查，保证画面无瑕疵、色彩准确。（4）交付要求：遵循项目方的要求，按时交付调色后的画面，并附上相关调色参数、说明等资料。（5）沟通与反馈：与项目方保持良好沟通，及时收集反馈意见，为后续调色工作提供参考。第6章字幕与标题制作6.1字幕风格设计字体选择：根据影片风格及内容，选择适合的字形、粗细及字间距，保证字幕清晰易读。颜色搭配：选择与画面色彩协调的字幕颜色，保证字幕与背景形成良好对比，避免颜色过于刺眼或难以辨认。大小调整：根据画面尺寸和观看距离，调整字幕的大小，保证在不同场景下字幕的可读性。风格统一：全片字幕风格需保持一致，以增强观众的观看体验。6.2字幕动画与特效动画设计：根据字幕内容和场景需求，设计合适的动画效果，如滑动、淡入淡出等，使字幕更具动感。特效应用：利用特效软件为字幕添加阴影、光晕等效果，提升字幕的质感。创意元素：结合影片风格，尝试添加创意元素，如动态背景、符号图案等，丰富字幕视觉效果。6.3标题卡制作设计风格：标题卡需与全片风格保持一致，突出重点，简洁明了。内容排版：合理布局标题卡中的文字、图案等元素，避免拥挤或过于稀疏，保证视觉平衡。色彩运用：根据影片色调，选择合适的颜色搭配，使标题卡更具视觉冲击力。6.4字幕输出与规范输出格式：根据播放平台和需求，选择合适的字幕格式，如.srt、.ass等。同步校对：保证字幕与画面、声音的同步性，避免出现延迟或提前现象。规范排版：遵循字幕排版规范，如行间距、字间距、时长等，保证字幕的规范性和一致性。审核校对：完成字幕制作后，进行多轮审核校对，保证字幕内容无误，避免出现错别字、语法错误等情况。第7章片头片尾制作7.1片头创意与设计片头是影视作品的门面，其创意与设计需紧密结合作品主题和风格。在本节中，我们将阐述片头创意的产生、设计原则及实施步骤。7.1.1创意产生（1）分析作品主题：深入了解作品的主题、背景和情感氛围，为片头创意提供方向。（2）参考同类作品：研究同类作品的片头设计，借鉴优秀创意，避免雷同。（3）融入元素：根据作品特点，选择具有代表性的视觉元素，如人物、场景、道具等。7.1.2设计原则（1）简洁明了：片头设计要简洁，避免过多繁琐的元素，突出主题。（2）创意新颖：力求创意独特，给观众留下深刻印象。（3）和谐统一：片头设计要和作品整体风格保持一致，形成和谐统一的视觉效果。7.1.3实施步骤（1）确定创意方向：根据作品主题和风格，明确片头的创意方向。（2）设计草图：绘制片头设计草图，明确布局、色彩和动画效果等。（3）制作动画：利用相关软件，将设计草图转化为动画效果。（4）调整优化：根据反馈意见，对片头动画进行调整优化。7.2片尾制作规范片尾是影视作品的收尾部分，其制作需遵循一定的规范，以保证作品的整体质量。7.2.1片尾内容（1）演职人员表：列出导演、主演、编剧等演职人员名单。（2）制作公司：标注制作公司、发行公司等相关信息。（3）赞助商：感谢赞助商，展示赞助商logo。（4）特别鸣谢：感谢对作品制作有特殊贡献的个人或单位。7.2.2制作规范（1）字体：片尾字体要规范，清晰易读，避免使用过于花哨的字体。（2）排版：片尾内容排版要整齐，层次分明，便于观众阅读。（3）颜色：片尾颜色要与作品整体色调相协调，形成和谐统一的效果。7.3片头片尾动画制作片头片尾动画制作是影视后期制作的重要组成部分，其质量直接影响作品的观感效果。7.3.1动画制作软件介绍常用的片头片尾动画制作软件，如AdobeAfterEffects、Maya、3dsMax等。7.3.2制作流程（1）素材准备：收集片头片尾所需的图片、视频、音频等素材。（2）动画设计：根据创意和设计草图，制作动画效果。（3）音效合成：为动画添加合适的背景音乐和音效。（4）调色与剪辑：调整动画的色彩、剪辑节奏，使其与作品整体风格相符。7.4片头片尾输出与交付在片头片尾制作完成后，需进行输出与交付工作。7.4.1输出格式（1）视频格式：输出常用的视频格式，如MP4、MOV等。（2）分辨率：根据作品需求，输出相应分辨率的视频文件。7.4.2交付要求（1）文件命名：按照项目要求，对输出文件进行规范命名。（2）存储介质：将输出文件存储在指定介质上，如硬盘、U盘等。（3）交付时间：按照项目进度，按时交付片头片尾视频文件。第8章交付与审核规范8.1交付格式与标准8.1.1交付文件应包含以下内容：（1）最终成片：包括影片正片、片尾字幕等完整内容；（2）预览版本：便于审核方进行初步审查的影片版本；（3）工程文件：包含影片所有原始素材、剪辑时间线、特效合成等工程数据；（4）技术说明书：详细说明影片的制作参数、格式、编码等信息；（5）附件：包括影片剧本、分镜头脚本、拍摄日志等相关资料。8.1.2交付格式要求：（1）视频格式：采用H.264编码的MP4或MOV格式，分辨率为1920×1080（可根据需求提供4K分辨率），帧率为25fps；（2）音频格式：采用AAC编码的立体声音频，采样率为48kHz；（3）工程文件格式：根据制作软件版本保存相应的工程文件格式，如：AvidDNxHD、AppleProRes等。8.2审核流程与要求8.2.1初审：（1）审核方收到交付文件后，首先对预览版本进行初步审查，保证影片内容符合委托方要求；（2）初审阶段需关注影片的基本质量，如：画面、声音、剪辑、特效等方面；（3）初审通过后，进入正式审核阶段。8.2.2正式审核：（1）审核方对最终成片进行详细审查，保证影片质量符合行业标准；（2）审查内容包括：画面色彩、声音质量、剪辑逻辑、特效制作、字幕准确度等；（3）审核过程中，如发觉问题，应及时记录并向制作方反馈。8.3问题反馈与修改8.3.1问题反馈：（1）审核方在审核过程中，如发觉问题，需以书面形式详细记录，并注明问题所在的具体时间点；（2）问题反馈应包括：问题描述、修改建议、修改期限等；（3）制作方收到问题反馈后，应在规定时间内进行修改。8.3.2修改：（1）制作方根据问题反馈进行修改，保证影片质量符合要求；（2）修改完成后，制作方需重新提交修改后的影片及工程文件；（3）审核方对修改后的影片进行复审核，确认问题已解决。8.4影视作品版权与合规8.4.1版权：（1）制作方应保证所使用的素材、音乐、字体等均具备合法授权；（2）委托方需对所提供的素材、音乐等版权问题负责；（3）双方应签订相关协议，明确版权归属及使用范围。8.4.2合规：（1）影视作品应符合我国相关法律法规要求，不得含有违法违规内容；（2）制作方应保证影片在内容、形式、技术等方面的合规性；（3）审核方有权要求制作方对不符合合规要求的影片进行修改。第9章后期制作团队协作9.1团队分工与协作后期制作团队应根据项目规模和需求进行合理分工，明确各成员职责，保证高效协作。团队分工主要包括以下岗位：（1）导演：负责后期制作的总体构思和创意指导，对作品质量把关。（2）剪辑师：负责影片剪辑、画面调整、音效处理等工作。（3）特效师：负责影片中特效的制作，包括视觉特效、动画等。（4）调色师：负责影片的色彩调整，保证画面色彩和谐统一。（5）音频师：负责影片的音频剪辑、音效制作、混音等工作。（6）制片：负责后期制作团队的协调、沟通、进度管理等。各团队成员应保持紧密沟通，相互支持，保证后期制作工作顺利进行。9.2项目进度管理项目进度管理是后期制作过程中的关键环节，应遵循以下原则：（1）制定合理的项目计划，明确各阶段任务和时间节点。（2）按照项目计划，合理安排团队成员的工作任务，保证人员配置合理。（3）定期召开项目进度会议，了解各成员工作进展，及时调整计划。（4）对项目进度进行实时监控，保证项目按计划推进。（5）遇到问题及时沟通，寻求解决方案，避免影响项目进度。9.3沟通与协调后期制作团队内部及与外部团队的沟通协调，应注意以下几点：（1）建立有效的沟通渠道，保证信息畅通。（2）遵循团队合作原则，尊重各成员意见，形成共识。（3