彩色中国风豫剧河南戏曲的瑰宝中国传统文化

豫剧豫剧河南戏曲的瑰宝传统文化目录CONTENTS豫剧及其起源01豫剧流派介绍02豫剧的音乐结构03豫剧的角色行当04豫剧著名人物当05豫豫剧剧及及其其起起源源第一部分01豫剧简介豫剧，是在河南梆子的基础上，不断进行继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”，所以称豫剧。豫剧在安徽北部地区称梆剧，山东、江苏的部分地区仍称河南梆子戏。中华戏曲01豫剧的起源明末秦腔与蒲州梆子传入河南后，与当地民歌、小调相结合而成；由宋代观看演出的场所，勾栏北曲弦索调直接发展而成；是在河南民间演唱艺术，特别是自明朝中后期，在中原地区盛行的时尚小令基础上，吸收“弦索”等艺术成果发展而成。01豫剧的流行机遇豫剧的流行区域主要在黄河、淮河流域。除河南省外，湖北、安徽、江苏、山东、河北、北京、山西、陕西、四川、甘肃、青海、新疆、台湾等省区市都有专业豫剧团的分布，是我国最大的地方剧种。豫豫剧剧流流派派介介绍绍第二部分02豫剧的流派以开封为中心的唱法称“祥符调”；以商丘为中心的唱法称“豫东调”，又称“东路调”；以洛阳为中心流传的唱法称为“豫西调”，又称“西府调”；流行于豫东南的称“沙河调”，又叫“本地梆”；建国后，对豫剧四大地域流派唱腔进行改革，形成了“现代调”02豫剧的流派豫东调风格：慷慨、激昂。女声花腔较多，具明快、俏丽特点，男声则挺拔、昂奋。代表人物：“红脸王”唐玉成、赵义庭、马金凤、李斯忠、刘忠河。代表剧目：《南阳关》豫西调风格：音味略带秦腔，优美悦耳动听，吐字清晰，字字入耳；适合演悲观、愤慨，音乐深沉、悲壮。代表人物：常香玉、崔兰田、王二顺、李树建。代表剧目：《大登殿》、《程婴救孤》、《清风亭》等祥符调风格:粗狂、高亢、激越，古朴醇厚、委婉明丽。代表人物：陈素真，阎立品、桑振君、宋桂玲、王秀兰。代表剧目：《宇宙锋》、《女贞花》等02豫剧的流派沙河调风格：活泼婉转，激昂嘹亮。既适宜表达愉快舒畅的心情，也适宜表达慷慨壮烈的气氛。代表人物：梁振起、刘发印、唐喜成、安金凤。代表剧目：《雷音寺》《斩郑子明》。现代调风格：通俗易懂、类似民族音乐，欢畅明快。代表人物：杨兰春。代表剧目：《朝阳沟》。乐乐豫豫剧剧的的音音结结构构第三部分03二八板二八板在豫剧的四大板类中表现力最强，变化最丰富。除二八板这个基本板式外，还可分为慢二八板、中二八板、二八连板、快二八板、紧二八板、紧打慢唱等板式。因过去是由两个八板（八小节）组成的一个乐段循环反复使用而得名。随着表现内容的不断丰富，这种固定呆板程式已被突破。今二八板结合了豫东调、豫西调两大流派的唱法而构成，一板一眼2/4拍，可构成上百句的大唱段，主要用于叙事。又可据剧情和人物感情变化的需要有不同变化，既能表现明快、爽朗、喜悦，也能表现急切、紧张和激愤、悲痛的情景。此外二八板还可派生出呱哒嘴、狗撕咬、乱弹、垛板、搬板凳等。03慢板慢板类有慢板、金钩挂、反金钩挂、迎风板等板式。一般为4/4拍的三眼板，其上下句唱腔起于中眼而落于板上。慢板是豫剧唱腔中常用的板式之一。慢板的起腔形式又分整板和散板两种。整板起的称为"头句腔"，散板起的是将第一句（上句）唱"栽板"或"大板起"，从第二句（下句）进入慢板。慢板中普通上下句的基本结构是将一句唱腔分为两个分句，中间有个小过门；全句唱腔之后，随句尾落音有一个"八梆"跟腔过门（也可以减少为四梆或完全省略）。03流水板流水板亦为豫剧常用的板类之一可分为流水板、慢流水板、快流水板、流水连板等。唱腔一般都是眼起板落的一板一眼的形式可根据需要作不同速度的变化。它的主要特征是旋律中跨小节的切分节奏特别多，无论是唱腔的起落，还是唱腔旋律中的起伏、转折，大多出现在眼位上0103流水板的上句落音较自由，下句落"5"或"1"音，在普通的上下句结构中，随着唱腔尾句的落音，一般都有跟腔过门其前奏过门与[二八板]基本相同知识起板簧头不同。流水板的起腔和收腔形式繁多。流水板类重点附属性板式主要有流水连板和两锣赞子等020403飞板飞板也作"非板"，无板无眼，节奏自由，是一种朗育式的唱腔，属于散板类。此外，还有滚白、栽板、叫板等。又有"哭韵"、"行韵"、"绝韵"三种格式。"哭韵"表现悲痛、哀怨的情感；"行韵"多用于吐诉叙述，"绝韵"适用于表现果断、激昂的情感。一般用飞板的唱段都较短，四、六、八句即转入其他板式。色色豫豫剧剧的的角角行行当当第四部分04豫剧的角色行当由“生旦净丑”组成。戏班组织也是按照“四生四旦四花脸，四兵四将四丫环；八个场面两箱官，外加四个杂役”。“四生”即老生、大红脸（红生）、二红脸（马上红脸）、小生；“四旦”即正旦（青衣）、小旦（花旦、闺门旦）、老旦、帅旦；“四旦”即正旦（青衣）、小旦（花旦、闺门旦）、老旦、帅旦；04豫剧的角色行当早期豫剧以“外八角”（四生四花脸）戏为主，生行戏占重要地位三花脸除表演诙谐风趣外，武功戏也有“盘绳”、“吊水桶”、“空中还原”、“探海”、“元宝顶”、“大翻身”等不少绝招生行的大红脸和二红脸的界限很严，大红脸专演关羽；二红脸专演赵匡胤、秦琼类角色主要是武功戏小生行一般有文武之分，也有的演员文武兼备，武功戏较出色。大净主要以唱工取胜04豫剧的角色行当武打戏的短打要诀是“身如蛇形眼似电，拳如流星，腿似钻；稳如重舟急似箭，猛、勇、急、快、坐、站稳如山”，在枪路上，有“走丝”、“连九枪”、“十三枪”等路数。青衣中闺门旦的表演要诀是“上场伸手似撵鹅，回手水袖搭手脖；飘飘下拜如抱子，跪下不能露脚脖”。彩旦的表演要诀是“斜眼偷看人，说话咬嘴唇；一扭浑身动，走路摔汗巾”。小旦的出场式是“出门按鬓角，双手掖领窝，弯腰提绣鞋，再整衣裳角”。小生的表演要诀是“清、净、冲”。“清”是清秀，唱词吐字清，神态秀气；“净”是动作干净利落，恰到好处；“冲”是武打勇猛，精神振奋。豫豫剧剧著著名名人人物物第五部分05豫剧名旦六大家——常香玉常香玉（1922.09.15-2004.06.01），“常派”唱腔字正腔圆，运气酣畅，韵味淳厚，格调新颖，以情带声，雅俗共赏，表演刚健清新、细腻大方，内涵深邃、性格鲜明，在表达人物内在的思想感情上，细致入微，一人一貌，开创了豫剧旦角真假声结合唱法的先河。代表作有：《人欢马叫》《花木兰》《拷红》《断桥》《大祭桩》《红灯记》05豫剧名旦六大家——陈素真陈素真(1918.4.30-1994.3.29)，原名王若瑜，16岁就被誉为“河南梅兰芳”、17岁又被誉为“豫剧皇后”、22岁在西安又荣获“梆子大王”的美誉。开创了豫剧舞蹈化、、形式美之先河，唱腔古朴典雅，表演细腻传神，被专家称为“豫剧舞台上的一尊美神”。代表剧目《宇宙锋》、《三上轿》、《梵王宫》、《春秋配》、《拾玉镯》、《凌云志》、《涤耻血》、《霄壤恨》、《三拂袖》、《义烈风》、《女贞花》、《柳绿云》、《克敌荣归》、《伉俪箭》、《巾帼侠》。05豫剧名旦六大家——崔兰田崔兰田(1926-2003），崔兰用的演唱以豫西调为主，兼用豫东调，是豫西流派的代表演员之一，在“豫剧十八兰”当中，其成就和影响为最大。崔派唱腔深沉浑厚，韵味悠长。尤其是特有的鼻腔音和高低腔对比的演唱方法，幽咽低回，生动鲜明，富有情感色彩和艺术魅力。她擅长塑造古代妇女中的悲剧人物形象。久演不辍的《桃花庵》、《秦香莲》、《三上轿》、《卖苗郎》被誉为崔派艺术的四大悲剧。05豫剧名旦六大家——马金凤她演的穆桂英溶融青衣、武旦、刀马旦等表演程式为一炉，独具匠心地创造了适合剧情人物需要的“帅旦”这个新的艺术行当，成功地塑造了气宇轩昂、雍容大度、巾帼英雄穆桂英的艺术形象。马金凤，她的嗓音明亮纯净，清脆圆润，音质坚实、柔韧，唱法上以假声为主，真假声结合运用；唱工以大段叙述性“豫东调”“二八板”为其擅长，吸收山东梆子的音调加以融化；唱腔结构严谨，旋律简练、朴实，技巧娴熟，造诣深厚。其特点刚健豪爽，蕴藉醇化。05豫剧名旦六大家——阎立品阎立品（1920-1996），她的表演体现七分神韵，三分造型重神传神，运神展姿，造姿展美的艺术风格。在行腔上追求以情带声、字正腔圆，常常为扩展音域，求一新声，苦咏千百遍代表名剧有《秦雪梅》、《蝴蝶杯》、《玉虎坠》、《碧玉簪》、《盘夫索夫》、《西厢记》等等05豫剧名旦六大家——桑振君桑振君(1929-2004)，自幼学习河南坠子，后改学豫剧。桑振君不仅继承了豫剧不同地域派别的演唱传统，而且擅长从各种表演流派以及多种姊妹艺术中吸取精华，而后融会贯通，最后形成了独具一格的“桑派”演唱艺术。尤以“口伶齿俐、韵乖字巧”出名。桑振君05豫剧著名剧作家——樊粹庭樊粹庭(1905～1966)，原名樊郁。河南遂平人。中国豫剧作家。被后人称作“现代豫剧之父”。1929年毕业于河南大学。学生时代经常出入戏院和票房，与艺人交往，并粉墨登场。1934年创办豫声剧院，自任团长、编剧和导演，改革豫剧的表演、音乐、服装及化妆。1935年开始编写剧本，在20余年中创作、改编剧本58部，他的剧作思想内容健康、进步，具有很强的现实意义。他的剧作结构严谨、情节曲折、手法新颖。代表作有《叶含嫣》、《涤耻血》、《红珠女》等。他还是一位勤奋的戏曲导演，一生排戏60多部，以细致、深刻见长。05豫剧著名剧作家——杨兰春杨兰春先后改编和创作（有的是与他人合作）了