小学打击乐教学有效性策略研究

小学打击乐教学有效性策略研究小学阶段音乐活动中，教学方法不需繁冗复杂，而是简单实用；既要能快速激发学生兴趣，又打破传统的单一化教学模式。刚接触打击乐教学时，在课堂上的应用基本是为歌曲伴奏，用来活跃课堂气氛，偶尔也会在用作模拟声音或创设情境。打击乐的加入，无疑为音乐课堂增添了气氛，通过前期的问卷调查，老师们普通在课堂上都乐于使用打击乐教学，而学生也热衷于参加有打击乐加入的音乐活动。但实际教学中，打击乐的使用不当却会给课堂“添乱”：演奏动作生硬不协调、节奏杂乱不统一、声部参差不和谐、学生过于兴奋而导致课堂秩序混乱等等。如何找到有效的打击乐教学策略，加以正确的教学方式方法，使学生能够积极主动的融入到音乐意境中去，实施高效的课堂教学呢？经过日常教学中的各种策略研究，得出如下几点浅见。一、平波缓进，课堂纪律张弛要有“度”打击乐器的使用丰富了教学形式，增强了愉悦体验，所以孩子们在活动的时候，过于活跃的气氛让学生容易兴奋，往往很难控制自己的情绪和行为，所以，课堂纪律的严格驾驭是音乐活动有序进行的保障。最初的打击乐兴趣呈现来源于学生喜欢敲击文具盒、桌面等发出声音的器具，还不时地从嘴里发出乐器哐哐哐、哒哒哒、滴滴滴、当当当等不同的节奏声，虽无节奏规律但已产生初步的节奏型，但这样的声音杂乱无章，极容易成为噪音。尤其是低年级的孩子，在敲敲打打的过程中过于散乱自主就会注意力分散，这样的情况下，教学无法顺利进行。因此，教师必须实施规范的课堂纪律，约束学生的言行举止，但约束不等于控制，过于生硬的控制会打消学生参与的积极性，也会令课堂气氛降温。在课堂教学中，只要教学环节中教师展示出打击乐器，孩子们便兴致高涨，因为暂不能全员参与，很多同学会跃跃欲试，被选中的孩子手持乐器开始练习，且还带着些许优越感，没有被选上的，就开始不配合，自顾自去做自己的事情，甚至于故意破坏课堂纪律，老师的指导和讲解便成了耳旁风，课堂看似活跃实为已经开始了混乱无序的状态……为避免出现这样的场景，开始音乐活动前，就一定要规范学生的行为，以免他们忘乎所以，如：举手的姿势：不说肘部不离开桌面，但臀部一定得不离开凳子；演奏的准备：要仔细观察老师的示范，认真练习工作，和其它表演的同学可作适当交流，但需轻声细语不过于随意；聆听的习惯：台下的小观众要文明守纪，尊重台上表演的同学，安静投入的欣赏。若有做不到以上要求的，老师要给予批评或一定惩罚：本节课不再给予使用打击乐的机会。课堂上培养好这些习惯，学生的参与才能活跃而有序，在这样有纪律性的教学过程中，教师才能讲解、示范和纠结演奏中出现的问题，学生也都能清晰听讲、清楚领会，有效提高了教学效率。二、循序渐进，演奏能力训练要有“素”有了纪律的保障，接下来就需要孩子们有过硬的演奏能力了，如果达不到一定能力，那音乐活动也只能是带着孩子们玩玩闹闹，对提升学生音乐素养毫无意义，所以，循序渐进的训练是打击乐教学目标达成的基础。在使用打击乐器前，要引导学生懂得欣赏音乐，能分辨乐曲风格、感受乐曲情绪、理解乐曲内容等，课前，教师要精心设计教学环节，根据教学目标、乐曲性质、学生能力来组织课堂教学。对于起始年级的孩子，在实际的课堂教学中，模仿学习是打击乐教学最初进行的基本形式。在使用打击乐进行伴奏活动前，老师带领学生先用一边拍手一边口念的方式熟悉节奏型，让学生来选择这样的节奏适合哪种打击乐器。节奏型熟悉于心后，可开始模仿练习，模仿练习主要是让学生掌握基本打击乐器的演奏方式和方法，练习内容要由易至难，以学生能力情况而设计，练习方法以教师示范为主，可辅以网上的演奏视频，先观察后模仿。一年级的学生在开始接触打击乐时，主要是以敲打、摇动、振动的形式，感受到愉悦，而忽视节奏感，需要教师进行简单的节奏训练，不需要求过高，只要按照基础的节奏型，与乐曲节拍一致即可，可在老师的带领下共同来完成；二年级以上的学生，可由学生自主选择打击乐器进行伴奏，让学生自行分辨乐器不同的音色、声音长短，尝试与乐曲节拍结合起来，熟悉基础节奏性的演奏，感受不同乐器的特点与特质；三、四年级的学生已经有了一定的演奏能力，可以设计形式多样的节奏游戏活动，让孩子们从中感受到乐音的基本特征：音高、强弱、长短。如水琴的教学，在同样的玻璃杯装不一样的深度的水，让学生敲击同一部位，听辨发出的不同音高，还可以敲击同一水杯的不同部位，感受不一样的声音，当学生从中得到乐趣后，会自主的探究更深层次的“玩法”，比如：同学们根据不同水杯的音高，经过不断调试，敲击出《小星星》这样简单的乐曲；或是两组同学配合，敲击水杯的不同部位，用不同的音色配合出一段和谐的音乐。这样的小游戏，看似简单，但能启发学生对声音的感知能力，既可练习控制手腕、手臂的能力，又可让学生学会辨别音色、音高，还可培养学生的自主探究能力。打击乐教学的重点依然是节奏型的练习，当游戏活动激发出学生的节奏感后，就要着手于进入实质性的节奏练习了，可由教师给出节奏型，也可请有能力的学生来给出，教师加以完善改进。第一步是“念”，带领学生准确的念出节奏型，重点是突出重拍；第二步是“拍”，带领学生尝试用手拍打出节奏，进一步熟悉和掌握，重点是手腕放松；第三是“看”，可先观看演奏视频，让学生整体感知，教师进行细节示范和要领讲解。学生先模仿无实物动作，为打击乐器的正式使用作最后的铺垫性练习；第四步是“奏”，学生持乐器演奏之初，动作上不可能很快协调完美，老师有必要多作几次示范，仔细纠正学生的演奏姿势和演奏方法；第五步是“演”，在老师的指挥下，学生用打击乐器演奏时，要加以肢体动作及面部表演，否则会过于生硬影响整体效果。对于小学阶段的学生，这样的演奏训练过程较为稳定扎实，学生在充分感知节奏的前提下，再进行打击乐器演奏，感知能力和演奏能力在循序渐进的过程中得到了良性发展。三、层层递进，拓展创编引导要有“方”当孩子们有了良好的练习方式，能够熟练地用打击乐器演奏自己的声部时，就不满足于只是单纯的歌曲伴奏了，会进入更深层次的音乐活动，如多声部的配合演奏、在完整的乐曲加入自己喜欢的乐器、自制乐器、用身体各部位模拟打击乐器等等，这时，老师清晰的引导便成了打击乐器活动顺利进行的前提。当学生有了一定的音乐创造性，要多鼓励他们动脑思考、动手尝试，引导他们发现节奏规律，教师要确立以学生为主的思想，学生始终是活动的主角，积极创造条件，注重学生创造能力的培养，做到“导而不包”（指导而不包办），给学生留出一定的空间，让学生乐于参与，大胆创新，从中受益无穷。当五六年级的学生能根据打击乐器的特点和歌曲风格自主创编有变化的节奏型，并能进行正确演奏时，音乐活动要开始着重于演奏表演，不能满足于简单的节奏型伴奏，如自制乐器、小组合奏、音乐情景剧等等，这对于合作探究能力和演奏技巧有一定的要求，如案例分析中提到的《杯子舞》，学生能小组配合创编出合适的节奏型和表演方式，演奏时手腕、手臂与杯子配合默契，达到行云流水的流畅感，体现出打击乐带来的音乐审美。随着学生打击乐演奏水平的提高，教师可观察发现学生的动态表现，整合教学资源，引发学生的创造性思维。如自制乐器，学生观察寻找生活中可与打击乐发出相近声音的日常物品：小棒、铁制小棍、铝盒、易拉罐等，将胡椒粉瓶子装上玻璃球，成为“沙球”，两个相同大小材质的木板中间钻出洞用麻绳连在一起成为“响板”，两个自行车铃成为“碰铃”，圆筒薯片盒配上小棍成为“响筒”，许多汽水瓶用铁丝圈在一起成为“摇铃”，四方的小音箱盒可以成为“木鱼”……这些废旧物品在同学们的巧手下摇身变成了打击乐器，他们用千变万化的创造力去找寻音乐乐趣，丰富音乐特性，增强音乐体验，在这个过程中，学生充分享受着自制乐器带来的成功与愉悦，进而将这样的体验延续到音乐课堂，使音