《影视鉴赏》第一章-影视艺术概述

04影视艺术的社会影响01影视艺术的文化特征02影视艺术的艺术特征03蒙太奇与长镜头社会性与时代性国际性与民族性文化品格与艺术创新第一节影视艺术的

文化特征影视艺术能够集中传达出时代和社会的信息，反映出社会生活的变化、时代观念的更迭和民族文化心理的嬗变。意大利新现实主义电影新现实主义电影的价值，主要在于电影艺术家们敏锐地把握住了当时的社会思潮和社会情绪，把镜头对准了生活在社会底层的普通老百姓的痛苦和不幸，反映了第二次世界大战后意大利普遍存在的社会问题。社会性与时代性1.1.1影视艺术的社会内涵与时代色彩开山作：《罗马——不设防的城市》影片《偷自行车的人》这部影片取材于当时报纸上的一条普通新闻，完全是人们司空见惯的凡人小事，但它反映了战后激化的各种社会矛盾。全片故事简单，但拍得有笑有泪，将战后罗马的社会面貌鲜活地反映出来。影片《擦鞋童》导演：维托里奥·德西卡中国现实主义电影抗战胜利后，中国大陆正处在旧时代即将崩溃、新时代即将来临的前夕，一批进步的电影艺术家们目睹了社会各阶层人们的生活状况和思想变化，以极大的创作热情来描绘现实生活的真实图景。《一江春水向东流》这部影片以现实主义的创作精神和创作方法，把握时代脉搏，及时反映了现实生活，揭露社会矛盾。影片《乌鸦与麻雀》导演：郑君里本部影片具有重大的时代意义，它形象地记载了国民党政权在大陆的最后一页。影片在拍摄中经历了重重阻挠和极尖锐的斗争。影片《小城之春》导演：田壮壮影视艺术家在进行艺术创作时，一方面需要从社会生活中吸取创作的素材和灵感，将生活作为艺术创作的源泉和基础；另一方面，又需要对社会生活及时代风云作出判断和评价，将自己的情感、思想、愿望和理解熔铸到影视作品当中。社会性与时代性1.1.2影视艺术家与社会生活影视作品渗透了创作者对生活的认识评价理解维托里奥·德·西卡罗伯特·罗西里尼卢奇诺·维斯康蒂意大利新现实主义电影大师，代表作：《罗马，不设防的城市》二次世界大战后意大利新写实主义复兴中重要导演，代表作：《孩子看着我们》作品多以探索家庭崩溃为题材，尤其是贵族阶层的窘迫贯穿多部作品。代表作：《沉沦》优秀的影视艺术家，总是站在时代的前列，关注着人民的甘苦，思考并回答社会现实的重大问题。因此，他们的影视作品总是打上鲜明的时代印记，体现着艺术家的时代意识。《高山下的花环》剧照《芙蓉镇》剧照著名资深导演：谢晋以当代艺术家高度的社会责任感和孜孜不倦的探索精神，贴近人民，深入生活，以他的理解和艺术手段揭示了社会矛盾，展现了时代风云。“我认为一个重大的作品，总归要跟国家的命运、时代的特征、人民关心的东西联系在一起的。”——谢晋艺术对生活的表现，绝不能仅仅停留在表面的生活现象上，而是必须从中揭示出时代的律动和生活的本质，这就是由生活真实向艺术真实的开掘。影视艺术家们只有敏锐地观察生活，深入地思考生活，准确地把握时代的脉搏，使自己的作品具有浓郁的时代气息和现实感，才能真正引起广大观众的共鸣，这样的影视作品才真正具有不朽的艺术生命力。社会性与时代性1.1.3影视艺术时代风格的多样性20世纪70年代，美国拍摄的《金色池塘》、《克莱默夫妇》、《普通人》、《母女情深》，这些充满生活气息、追求纪实风格的影片，因其深刻的社会内容和朴实无华的艺术风格得到了世界影坛的首肯和观众的欢迎，并获得了奥斯卡各项大奖。纪实性风格的道德题材1影片《金色池塘》以舒缓的方式探讨了当老年人面对死亡和衰老时的心理危机，展现了人生的真意和真情，反映了愈加严重的老年人生活等现代社会问题，给观众带来无尽的思考和回味。《克莱默夫妇》反映了个人的理想、事业与家庭生活之间的矛盾导致了夫妇冲突和家庭离异的悲剧。这在当时的美国具有深厚的现实基础。同时，导演对男女两性的关系如何调整以及妇女应如何保卫自己的独立个性和追求生活意义等问题作了深入的探讨，这也是影片的意义之所在。《母女情深》剧照她花了三十年去摆脱母亲的“专制”，到头来却发现自己对母亲的始终不忘的依依亲情。社会性与时代性1.1.3影视艺术时代风格的多样性苏联著名导演梁赞诺夫的“爱情三部曲”，包括《命运的嘲弄》、《办公室的故事》和《两个人的生活》，就属于这种风格。这些影片成功运用戏剧的方式来表现小人物悲剧性的命运，并且深入地挖掘了形成人生悲剧的社会根源，真实而细腻地反映了苏联现实生活中存在的一些问题，将悲剧因素与戏剧因素有机地融合在一起。悲喜剧风格的道德题材2《办公室的故事》剧照社会性与时代性1.1.3影视艺术时代风格的多样性《远山的呼唤》更像是一首优美抒情的田园诗，以质朴自然、纯净清新的笔调，展现了民子与流亡犯人耕作之间的爱情故事。《绝唱》中运用了海浪层层推进的空镜头，收到了渲染气氛、寓情于景、情景交融的艺术效果。演绎了一个少爷和佣女的凄美爱情故事。抒情诗风格的道德题材3国际性与民族性1.2.1影视艺术的民族风格和民族特色决定因素影视艺术的民族性在于影视作品反映了民族生活与民族精神，运用本民族观众所喜爱与熟悉的艺术形式与手法。影视艺术的民族特色与民族风格，体现出本民族的审美理想与审美需要，尤其是本民族的文化心理结构。这一切又是深深植根于本民族的社会基础与经济生活。地理环境社会状况文化传统风俗习惯日本电影日本电影在风格上和西方电影有很大的不同。日本是一个东方国家，有自己优秀的文化传统，从文学、诗歌、音乐到美术，都有自己的民族特色，这些传统的特色在电影里都有反映。黑泽明作品《罗生门》北野武作品《菊次郎的夏天》小津安二郎作品《东京物语》《菊次郎的夏天》剧照故事讲述小学三年级学生的正男(关口雄介饰)在与菊次郎(北野武饰)一同寻觅其离异的母亲的故事的途中，跟正男产生微妙的关系，而正男亦因此得到"天使之铃"而走出阴霾的故事。《东京物语》剧照讲述了住在海滨小城尾道的七十岁老夫妻离开故乡去探望他们住在东京的子女，在品尝了各自成家的儿女们冷淡的招待后，老夫妇决定回归老家，结果年迈的老伴得病，死在了旅程的终点的故事。“西部片”“西部片”被称为最富有美国特色的类型电影。主要以19世纪下半叶美国人开发西部荒野土地为历史背景，在好莱坞电影史上经久不衰。《燃情岁月》剧照《西部往事》宣传照尽管“西部片”故事情节简单，甚至剧中的人物形象也是模式化的，但是，这些情节和人物在西部片里都是被神化了的，人物善恶分明，好的极好，成为美国人民崇尚的坚忍不拔、不畏艰险、见义勇为、扶弱凌强的英雄精神的化身；坏的极坏，集中代表了一切不法之徒的残暴与贪婪。国际性与民族性1.2.2影视艺术民族性与国际性的统一影视艺术的国际性，主要是指影视语言是世界性的艺术语言，电影、电视的表现形式和艺术技巧也是世界性的，是全世界影视艺术家共同探索、共同创造、相互借鉴、不断积累而成的。新时期电影创作实践表明，要使中国电影在世界影坛上独树一帜，形成有影响力的民族电影流派，就必须坚持民族性和国际性的统一，必须在世界文化背景下继承和借鉴民族优秀美学传统。007系列之《金刚钻》剧照新时期电影创作实践表明，要使中国电影在世界影坛上独树一帜，形成有影响力的民族电影流派，就必须坚持民族性和国际性的统一，必须在世界文化背景下继承和借鉴民族优秀美学传统。只有这样，才能使自己的影片既有鲜明的时代意识和创新的电影语言，又具有浓郁的民族特色和民族风格。《老井》剧照《城南旧事》剧照张艺谋的《红高粱》自觉地吸取世界电影文化的丰富养料，注重电影观念和电影语言的现代化，具有强烈的艺术探索精神。该作品的艺术造型在电影纪实本性的基础上，注入浓烈的主观意识，在造型上完成自然的人化。武打片中国电影首先打入国际商业电影市场的类型片，风靡全球。功夫片走向全球之奥秘，在于调动了深厚的民族文化资源，即精深的中国武术技巧及至少有两千多年历史的中国武侠文化传统。《猛龙过江》剧照——李小龙《醉拳》剧照——成龙文化品格与艺术创新影视作品的艺术创新，表现在思想意蕴与艺术表现的创新，也就是赋予作品更丰富的思想内涵和更感人的表现形式。例如，根据我国古典文学名著改编的《三国演义》、《红楼梦》、《水浒传》等大型电视连续剧，在忠实原著、超越原著的基础上，同样做到了思想意蕴与艺术表现的创新。《红楼梦》《水浒传》《三国演义》影视语言与艺术技巧的创新。影视语言包括蒙太奇、画面、色彩、声音等，它们构成了影视艺术独特的艺术表现手段。例如苏联电影《这里的黎明静悄悄》用三种色彩基调来分别表现卫国战争的战前、战后与战争期间的生活。《这里的黎明静悄悄》剧照导演风格与表演风格的创新。影视作品虽然是许多部门的艺术家集体劳动的成果，但是，导演作为这个创作集体的核心，起着最为重要的作用，从而使影视作品体现出导演本人的艺术风格与美学追求。瑞典导演伯格曼执著于探索人生的孤独与痛苦、忧郁与绝望、生与死、善与恶等伦理道德方面的哲学问题，影片中有许多隐喻、象征和意识流镜头。《第七封印》《野草莓》《处女泉》日本导演黑泽明一直在探索客观真理是否存在，真理与谎言、真与假等哲理问题。他的影片具有强烈的运动感和视觉风格，大量运用了移动镜头，取得了惊人的成就。《七武士》剧照《在底层》剧照影视艺术主要是通过演员所塑造的人物形象来表达思想主旨，这就使得演员在影视艺术创作中占有重要地位，因此，演员对影视作品的创新具有重要作用。艺术综合性逼真性假定性时间性和空间性第二节影视艺术的

艺术特性艺术的综合性多种艺术元素的综合艺术和科技的综合美学层次上的综合多种创作力量的综合艺术与商业的综合多种艺术元素的综合影视艺术就是在兼容并利用音乐、舞蹈、建筑、绘画、雕塑、文学、摄影等艺术的创作经验和审美特征的基础上形成了自己鲜明的特征。艺术和科技的综合科学技术的发展促进了影视艺术的诞生和发展。科学技术不仅是影视艺术赖以生存的基础，而且还能作为一种艺术因素参与创作，成为一种具体的艺术表现手段。影片《阿甘正传》的篇首，一根羽毛在城市上空飘荡最后落到阿甘脚边，这一镜头并不是摄影师拍出的真实的场景，而是用计算机把羽毛的镜头与城市背景合成出来的。这一“假长镜头”为影片营造了一个充满象征和诗意的意境。美学层次上的综合由于影视艺术自身具有美学层次上的综合特征，使它能够集视听、时空、动静、表现与再现于一身。从这种意义上说，影视艺术的综合性的美学特性绝不仅限于各种艺术元素的有机融合，这种综合性突破了艺术学的层次，更加集中地反映在美学层次上的高度综合性。多种创作力量的综合影视艺术包括众多的艺术门类，兼容了多种艺术元素，其创作自然绝不是个人的活动，而是通过编剧、导演、演员、美术、作曲、录音、剪辑等多种创作部门的艺术劳动共同完成的。艺术与商业的综合影视作品的生产方式决定了影视艺术的商业性。影视作品的销售过程也同样需要投入大量的人力、物力和财力。逼真性在所有的艺术形式中，影视艺术是最接近于生活自然形态的，能最全面、最完整、最具体地反映生活。影视艺术虽然酷似生活，但绝不等同于生活，不是简单、机械地复制生活。艺术的审美价值在于它不仅酷似生活、表现生活，更重要的是它要体会生活、思考生活，要表现出某种普遍性的意义，即所谓的“高于生活”。假定性影视艺术可以高度逼真地再现物质世界的影像和声音，但并不等于现实，观众从银幕和屏幕上获得的是一种真实感。影视艺术在运用假定性的时候，必然要考虑特定的情境。“电影艺术的基础和可能性在于它使每一个和每一事物都保持其本来面目。”——巴拉兹时间性和空间性播映时间，任何作品的叙事容量都要受此限制；情节时间，即剧情展示的时间跨度；观众感受时间，即观众在看片时对时间所产生的一种主观幻觉。时间性再现空间，即通过摄影机的记录功能，逼真地再现某一真实场景或写意场景。创造空间，即通过蒙太奇手段，将零散拍摄的一系列个别场景组合成一个统一的“完整”场面。空间性蒙太奇的基本概述蒙太奇的分类长镜头第三节蒙太奇和长

镜头狭义的“蒙太奇”专指镜头画面、声音、色彩诸元素编排组合的手段，即在后期制作中，将摄录的素材根据文学剧本和导演的总体构思精心排列，构成一部完整的影视作品。其中最基本的意义是画面的组合。蒙太奇是影视艺术反映现实生活的一种独特的思维方法它以运动中的画面和声音等各种表现元素及其相互间错综复杂的关系为基础，进行构思、设计和组合，因此能使镜头、场面之间具有连续性和节奏感，在时空表现上具有极大的自由性，从而有可能使影片具有高度集中概括的能力以及强烈的艺术感染力。蒙太奇是影视艺术基本的结构手段和表现方法局部结构，即情节和人物关系的组织和安排；蒙太奇结构，即镜头与镜头的组接。蒙太奇突破了单个镜头在内容表现上的局限性，使画面的色彩、构图等具有更丰富的表现力，也为艺术家充分发挥自己的才能提供了无限的可能性。蒙太奇是影视剪辑的具体技巧和技法一部影视作品有许多镜头，蒙太奇就是把它们组合成一部影视作品的具体方法和技巧。就是镜头与镜头、句子与句子、段落与段落间的连接技巧。蒙太奇的功能叙述故事蒙太奇的最基本的功能就在于将拍摄下来的单个镜头组织连接起来，保证叙事的连贯性，使之成为一部完整的作品。表达情感蒙太奇不仅可以连接时空，组成完整的情节，而且可以通过对镜头的组合创造情绪、情感。阐述思想蒙太奇可以使影片用画面之间存在的隐喻、转喻关系和象征性来阐述抽象的思想观念。创造节奏镜头与镜头之间的长度，色彩、光线、景别、机位、运动方式的变化等，都会以一种节奏的方式来创造影视作品的风格。叙述故事形成完整的时空。影视艺术中的时空是对真实时空通过各种手段重新创造出来的。而蒙太奇使这些非真实的时空具有内在的逻辑性，从而形成一个完整而逼真的时间和空间感。组成完整的情节。影视作品都是由由若干镜头构成场面，再由若干场面构成段落，再由若干段落形成完整的影视情节。而这些都是通过蒙太奇完成的。蒙太奇在一定的修辞规则规范下，使单独的影视镜头成为完整的叙事体中有机的组成部分。交代任务、展示环境、讲述事件是蒙太奇最重要的结构功能。创造运动。一些惊悚片、战争片、恐怖片和科幻片中的一些动作，如箭穿过胸膛、子弹射穿头颅、砍头断臂等，就是通过一系列镜头的剪接表现出来的。表达情感在一些影视作品中，用江河奔涌来创造辉煌壮丽的情绪，用黑云压顶来创造紧张感，用春风暖阳来表现愉悦明快的心情等，这些都是常见的蒙太奇修辞手法。阐述思想影片《战舰波将金号》中就在故事情节的发展过程中，分别切入了石狮扑卧、抬头和跃起三个镜头，以此来说明人民从沉睡到觉醒到反抗的思想主题。创造节奏“节奏是一种从情绪方面来感动观众的手段。导演使用节奏的目的，或者是为了平息观众的情绪，或者是为了刺激观众。要是节奏用错了，整个场面的力量可能会因此而化为乌有；反之，如果在节奏上恰到好处，就会使哪些在想象中和画面上并无特殊之处的孤立的素材产生无穷的魅力。”——普多夫金蒙太奇的分类叙事蒙太奇叙事蒙太奇是以描写动作、讲述事件、交代情节为目的，按照情节发展的时间流程、逻辑顺序、因果关系来分切组合镜头、场面和段落，是影片中最基本常用的叙述方式。可细分为连续蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇和颠倒蒙太奇。表现蒙太奇表现蒙太奇主要目的是表意。它以镜头的并列为基础，通过两个画面因素的相互对照、冲击产生一种直接而明确的效果，以表达某种情感、情绪、心理、思想、寓意或涵义，给观众造成强烈的印象。可细分为对比蒙太奇、心理蒙太奇、隐喻蒙太奇、积累蒙太奇等。连续蒙太奇，按照一个动作或一条情节线索的时间顺序和逻辑顺序组接镜头、叙述事件。叙事自然流畅，朴实平顺。优点缺点缺乏时空与场面的自由转换，不能展示同一时间、不同地点发生的故事，难以形成各条情节线之间的并列关系，容易给人拖沓冗长、平铺直叙的感觉。平行蒙太奇，是指两条或两条以上的情节线索的平行表现，即两件事或多件事同一时间在异地各自发展，使观众好像同时看到两个或两个以上平行发展的事件，迫使观众对所叙述的事件进行对照比较，从而产生想象和联想。在处理剧情时，可以删繁就简，集中概括，在有限的篇幅内尽可能容纳更多的内容；几条线索平行并列，相互烘托，可以形成对比、呼应、技法观众的参与意识，易于产生强烈的艺术效果；灵活转换的时空和自由的叙述方式，使作品的结构丰富多样。优点交叉蒙太奇，也是将两条或两条以上的情节线索交替表现，与平行蒙太奇的区别是，两条线索之间具有严格的同时性和密切的因果关系，其中一条线索往往影响或决定其他线索的发展。注重的是它所表现的两个或两个以上的动作或场景严格的同时性，密切的因果联系和迅速频繁的交替表现。镜头与镜头有着紧密的联系，前一个动作的结果，往往是后一个动作的起因，它们互相依存，互相并联，随着镜头的快速交替，动作从不同地点逐渐汇合到统一地点，造成冲突的激化。交叉蒙太奇平行蒙太奇注重情节的统一，主题的一致，剧情或事件的内在联系。颠倒蒙太奇，是指不按照时间顺序来叙述，而是用倒叙的方式进行。颠倒蒙太奇常常会借助闪白、叠化等后期特技手法来实现。倒叙打破了常规的叙述方式，往往能达到出人意料的效果。倒叙能够激起观众强烈的好奇心，使观众带着疑问和期待时刻关注剧情的发展，这种累积的情绪到最后结果解开时才得到完全的释放，令人回味无穷。重复蒙太奇，也称“复现蒙太奇”，是指同一内容的镜头再次出现。它可以是一种视觉上的重复，也可以是一种听觉上的重复。重复的内容包括人物、动作、对话、细节、场面、景物、道具、音乐等元素。这些元素的重复使作品的内涵由浅入深，意境由淡变浓，艺术感染力倍增。对比蒙太奇，是通过镜头（场面、段落）中互相对立的内容（如苦与乐、贫与富、丑与美、真与假、成功与失败等）和形式（如景别的大与小、画面的动与静、角度的俯与仰、光线的明与暗、声音的强与弱、色彩的冷与暖等）的组接形成冲突性对比，产生相互强调、相互映衬的作用，以表达创作者的某种寓意或强化所表现的内容、情绪和思想。心理蒙太奇，是影视艺术对人物心理进行描写的重要手段，它通过镜头的组接或声画的有机结合，将人物的心理活动和精神状态（如人物的想象、思索、回忆、遐想、梦境、幻觉及潜意识活动等）直接而又形象生动地展现在观众面前。画面形象的片断性，它给观众的形象不是完整的；叙述的不连贯性；节奏的跳跃性；画面形象带有剧中人物的主观色彩。特点隐喻蒙太奇是影视艺术的一种比喻形式，它通过画面或镜头之间不同内容的并列性连接对观众产生心理冲击，从而达到表现某种意义的目的。如影片《摩登时代》的开篇，卓别林将羊群挤进羊圈的镜头与工人涌入工厂的镜头相对列，暗示了工人犹如任人宰割的羔羊，揭露了资本主义工业化时代资本家对下层民众赤裸裸的剥削。电影《摩登时代》积累蒙太奇，是把一系列内容性质相同或相近的镜头组接在一起，通过视觉的积累效果，起到渲染气氛、强调情绪、表达情感、突出含义的作用。如撞车或爆炸场面，导演经常会利用远景、全景、中景、近景以及特写等不同的景别，从不同的角度来表现这惊险的一幕。“长镜头”，是用一个持续时间相对长的镜头，连续对一个场景、一组内容进行拍摄，形成一个比较完整的镜头段落。它的时间值在30秒以上。长镜头在拍摄过程中，往往要通过演员的调度、镜头的运动以及景别、构图、光影等造型因素的变化来实现拍摄目的。长镜头时间值较长，在单镜头中画面的时间与生活中的真实时间完全同步，同时环境、人物、时间都可以被充分地展示，可以给观众带来一种完整的时空感。叙述的完整性影视作品中的长镜头可以保持整体效果，保持剧情空间，保持时间的完整性和统一性；可以如实、完整地再现现实影像，增加影片的可信性、说服力和感染力。真实性和纪实性长镜头的美学特征在长镜头中，画面信息丰富复杂，没有确定的所指，往往需要观众的主动参与来发现和创造意义。表意的丰富性长镜头可以利用场面调度、镜头以及摄影机或摄像机的运动使画面产生运动感。长镜头具有比普通镜头更开放的空间容量，而且由于增加了画外空间作为画内空间的参照，也使画面的表现力得到了增强。画面的开放性推荐观看影片《我是古巴》《职业：记者》

《赎罪》

《好家伙》

《大事件》《雨果》

《雨月物语》

《不羁夜》

《不夜城》

《谜一样的双眼》正面影响负面影响第四节影视艺术的

社会影响影视艺术具有审美教育作用影视艺术的审美教育作用，主要是指人们通过艺术欣赏活动，受到真、善、美的熏陶和感染，通过优秀影视作品潜移默化、寓教于乐、以情感人的作用，引起人们思想、感情、理想、追求发生深刻的变化，有助于人们树立起正确的人生观和世界观。它所倡导的生活理念、价值取向、行为规范及行为准则，引导人们追求真善美，提高了人们的