中职《音乐欣赏与实践》教案-第1课-音乐欣赏概述(一)

《音乐欣赏与实践》

教案课时分配表章序课程内容课时备注1音乐欣赏概述42声乐艺术欣赏与实践83器乐艺术欣赏与实践84综合音乐艺术欣赏与实践1232让空为次麦求来!

课题音乐欣赏概述(一)课时2课时(90min)教学目标知识技能目标：初步了解音的性质、音域和音区、节拍和节奏、速度、旋律、调式和调性、和声等基本音乐语言.素质目标：(1)开阔视野，提高对音乐的兴趣。(2)提高综合音乐素养。教学重难点教学重点：基本音乐语言教学难点：节拍和节奏,调式和调性教学方法案例分析法、问答法、讨论法、讲授法教学用具电脑、投影仪、多媒体课件、教材教学过程主要教学内容及步骤考勤【教师】使用APP进行签到【学生】按照老师要求签到新课预热【教师】自我介绍，与学生简单互动，介绍课程定位、内容安排、考核要求等【学生】聆听、互动【教师】分享自己喜欢的音乐【学生】聆听、记录问题导入【教师】提出问题引导学生思考音乐对他们生活的重要性，并与他们分享自己对音乐的喜爱木咻验。请回答：(1)你们对音乐欣赏有什么了解？(2)你们希望从音乐欣赏学到什么？【学生】聆听、思考、回答传授新知【教师】通过大家的发言，引入新的知识点，讲解音的性质、音域和音区、节拍和节奏、速度、旋律、调式和调性、和声等基本音乐语言一、音乐的语言任何一种艺术形式都需要通过各自独特的艺术语言来表现艺术形象.例如，画家通过线条、色彩等表现作品内涵；诗人通过文字这种语言艺术来创造艺术形象；等等.音乐作为一种艺术形式，也有着独特的艺术语言，如音的性质、音域和音区、节拍和节奏、速度、旋律、调式和调性、和声等。所有音乐作品的思想内容和艺术美都要通过音乐的语言要素来呈现。因此，在音乐欣赏的过程中，只有有意识地去辨别音乐作品中的音乐语言，才能更准确地体会音乐作品所要传达的思想情感，进而对音乐作品有更深入的了解。(一)音的瞳音的性质是指音高、音长、音量和音色。其中,音高是指音的高低；音长是指音的长短；音量是指音的强弱；音色是指表现音乐的工具(如人声、乐器等)所发出的声音特质。这4种音的性质相辅相成，可以帮助欣赏者直观地感受音乐。（二）音域和音区音域是最高音到最低音的范围。具体来说，音域就是某一乐器、人声或音乐作品的可用音的范围。音区是音域的一部分，通常划分为低音区、中音区和高音区3个部分。一般而言，在不同的音区，音色会给人不同的感觉，如高音区的音色明亮悦耳、中音区的音色坚实稳重、低音区的音色浑厚暗淡。这种由音区所造成的音色变化，能够对作品中音乐形象的塑造和审美体验产生重要影响。（三）节拍和节奏节拍是指乐曲中每小节的音符的总长度，体现了强拍和弱拍的组合规律.一般来说，在强拍上的音，往往有支持或引导的作用，弱拍上的音则居于从属地位。常见的节拍有1/4拍、2/4拍、3/4拍、4/4拍、3/8拍、6/8拍等，每一首乐曲在创作时都会规定节拍并固定下来。节奏是指长短不一的音的组合。在乐曲中,具有典型意义和主导作用的节奏能够组成不同的节奏型。节奏型在音乐表现中具有重要作用，运用典型的节奏型，有助于乐曲结构上的统一和音乐形象的确立。很多音乐体裁，如爵士乐、进行曲、舞曲、圆舞曲等，都有典型的节奏型。节拍和节奏是音乐里非常重要的两个要素，它们共同塑造了鲜明的音乐形象，共同构建了音乐的骨架，以表达音乐作品的特定内容，以及表现一定的音乐风格和音乐特色。【教师】提出问题：你知道什么是音乐中的小节吗？小节在乐谱中是如何表现的？【学生】聆听、思考、回答问题【教师】总结学生的回答在乐曲进行的过程中，强拍和弱拍会有规律地循环出现。从一个强拍到下一个强拍之间的部分称为小节。在乐谱中，小节与小节之间会用一条短竖线划开，这条短竖线称为小节线。（四）速度【教师】利用多媒体展示“速度术语标记在乐曲开端”图片，并进行讲解速度是指音乐进行的快慢，在乐谱中往往用速度术语表示。速度术语一般会标记在乐曲的开端,以确定整个乐曲的速度。如果乐曲需临时调整速度，则会在速度变化的地方临时标记新的速度术语。（五）旋律旋律也称“曲调"，是由若干乐音经过艺术构思而形成的有组织、有节奏的序列。旋律是音乐作品的基础和灵魂，是音乐内容、音乐风格、音乐体裁、音乐形象的载体和主要表现形式。【教师】提出问题：你知道什么是乐音吗？请举例说明。【学生】聆听、思考、回答问题【教师】总结学生的回答乐音是指发音体按照一定规律振动，具有固定音高,且听起来I：匕较悦耳的音.在音乐中所使用的音，一般都是乐音，如钢琴、小提琴、长笛等乐器奏出的就是乐音。在音乐作品中，旋律既可以是单声部（即一条旋律）音乐的整体，也可以是多声部（即多条旋律或和声）音乐的主干声部。旋律可产生上行、下行、横行的运动.一般而言，上行的旋律，尤其是时间较长、音域较宽的上行旋律，常用于表现情绪的高涨和兴奋；下行的旋律常用于表现情绪的松弛和低落；横行的旋律，尤其是小幅度的波状进行旋律，往往表现情绪的安稳平和。可见，旋律是作曲家创作意图的外在表现形式.不同的旋律走向，与作曲家本人紧张、痛苦、悲伤、安静等不同的情绪状态密切相关。【教师】提出问题：每首音乐作品都有自己独特的旋律。请你说出3首自己最喜欢的音乐作品名称，然后试着唱一唱，说一说这些音乐作品的旋律带给你哪些感受，并进行分享。【学生】聆听、思考、讨论、回答问题【教师】评价并总结学生的回答(六)调式和调性调式是指若干音按照一定的关系组合在一起，并以某一音为主音所构成的体系，如大调式、小调式、五声调式等。大调式简称"大调"，其色彩明朗、辉煌,常用来表现雄伟、庄严、刚强、乐观、喜悦、欢快等情绪。小调式简称"小调"，其色彩暗淡、柔和，常用来表现忧郁、悲痛、回忆、沉思等情绪.五声调式又称"民族调式""中国调式"，是宫调式、商调式、角调式、徵调式和羽调式的统称。其中，宫、商、角、徵、羽分别对应do.re.mi、sol、la。五声调式是我国的传统音乐调式，具有鲜明的民族特色。它色彩丰富，能够表现欢乐、悲伤、惆怅等不同的情感。调性即调的性质，是指调本身所具有的特质，是调的主音高度与调式的结合。形象地说，调性就是"主音+调式"。例如，主音为C,调式为大调，合起来就称为C大调；同样以C为主音,调式为小调,合起来则称为C小调。这里的"C大调"和"c小调”就是调性。【教师】提出问题：(1)什么是主音，主音有什么作用？(2)什么是基本音级，基本音级如何表示？【学生】聆听、思考、讨论、回答问题【教师】评价并总结学生的回答主音是指调式中最稳定的音,是一个调式的核心.在若干乐音组成的音乐体系中,有7个具有独立名称的音级，叫作基本音级。这些基本音级有音名和唱名两种表示方法。其中，音名用英文字母C、D、E、F、G、A、B表示，唱名用do、re、mi、fa、sol、la、si表示。(七)和声和声国旨由两个以上不同的音按照一定的规则同时发声而构成的音响组合。和声具有丰富的情感表达功能，如有的和声明亮，有的和声暗淡；有的和声尖锐紧张，有的和声温柔缠绵；等等。和声常常暗示着音乐发展的规律,能够使乐曲的音响效果饱满而富有层次感，从而极大地丰富乐曲的音乐表现力。【学生】聆听、思考、理解、记忆【教师】对学生进行分组，每4~6人一组,并选出一名组长,然后组织学生以小组为单位开展“音乐欣赏"活动课堂实践(I)每个小组选择一首音乐作品，然后根据所学知识对其进行鉴赏，并进行小组讨论，总结出鉴赏结果。课堂实践(2)制作PPT,其中包括音乐作品和鉴赏结果。(2)由小组代表上台